流行的治愈能力

它。有。到過。 A.年。我們感覺到了；你感覺到了。有時，考慮到多麼普遍的壓倒性的感覺是令人欣慰的等等是。其他日子，woof，很難看到光線。這是今天的製片人梅根·盧賓（Megan Lubin）帶給您的今天的主題。

當梅根（Megan）今年早些時候達到了一個特別低位時，她注意到她正在聽的音樂中的一些事情：über受人歡迎的藝術家明確提到了他們的心理健康狀況以及他們為應對它所做的事情。這使她想更多地了解這些歌詞的影響，因此她四處挖掘並找到了一個非常研究的學者：Alex Kresovich，博士學位。北卡羅來納大學胡斯曼新聞學院和媒體學院的候選人撰寫了許多有關心理健康和流行音樂的研究。在今天的一集中，我們與他一起進行了其中一項研究，並了解抒情內容的影響力，即使您不引起超級關注。亞歷克斯（Alex）的研究以及像這樣的研究開啟了流行藝術家在心理健康消息傳遞方面被低估的資產的可能性。他說：“人們喜歡將流行音樂指出是問題的根源，而不是解決方案的來源。”亞歷克斯（Alex）認為他的工作指導科學界邁向新數據，這些數據可能會改變我們理解流行音樂歌詞的價值 - “建立鐵路領帶”，正如他所說的那樣。

在今天的下半年，我們與一位將音樂概念作為醫學概念提升到了一個全新的水平。在她的職業生涯中，Esperanza Spalding重新構想了音樂製作過程 - 將其從旨在滿足她標籤的商業需求變成了旨在滿足她直接社區的心理健康需求的商業需求。與她的新專輯Songwrights藥劑師實驗室，Spalding提供了一系列歌曲，用於“釋放一個看似無盡的藍色狀態的沉重感”，用於“穩定由新浪漫的幸福觸發的巨大旋轉'潛在傷害”分析，並用於“放慢腳步並記住使製造您的長輩的時間/時間。” Spalding明確表明，這種“沉思”的方式並不是什麼新鮮事物：

這就像有史以來最古老的事情……我們正在與音樂的起源一起演奏。音樂的起源是：對您社區中其他環境中其他人的回應。響應是直觀的！當您為嬰兒嗡嗡作響，或者當您與一個悲傷的人坐著時，您會感到被迫嗡嗡作響，或者當您興奮地走去時，“哇！”那是音樂！

如今，Spalding對音樂的看法睜開了眼睛，睜開了單個歌曲的真正治愈能力，以及當我們需要的音樂時的可訪問性。