您現在可以播放的25部基本伊朗電影

從歷史上看，詩歌是伊朗最傑出的文化出口。然而，自1979年的伊朗革命以來，電影通過審查制度的威脅和政權對電影製片人的鎮壓來傳達了該國的藝術旗幟。伊朗電影與好萊塢製作的東西不同：許多人試圖闡明現代伊朗社會的不公正現象，因為在一個您可以期望成為的國家，被捕在電影製作期間，多次電影不僅是藝術的表達，而且是電影製片人一生中的經紀人。儘管如此，（或者是因為這樣），許多伊朗電影在西方很難看。

伊朗電影尚未引起該國之外應有的關注芊芊Pirated-DVD行業是一個黑市，即使在伊朗仍然可以看出最具爭議的電影 - 出於一些原因。制裁伊斯蘭政權對西方所有事物的厭惡阻止了伊朗電影在大多數主流上被放映流網站國外;逮捕和旅行禁令防止電影製片人宣傳自己的作品；電影業與反對政權的聯想意味著，伊朗政府也很少提出國際頒獎典禮上最受歡迎的導演的工作。

然而，在過去的幾年中，國際上廣受好評的伊朗電影成為流媒體服務的道路，這是電影中心的福音，以及那些希望通過其電影傳統更好地了解該國的人，這是基於社會正義的。以下是25部必不可少的伊朗電影，可作為VOD進行流媒體或觀看，包括經典的混合紀錄片，心理戲劇和血腥驚悚片，這些戲劇證明了《神權政治》中生活中可怕的現實。從此清單中選擇並選擇它們，或者連續觀看它們，以通過彼此相互吻合的電影的旅程，彼此相吻合，諸如男性氣概，婦女權利，鄉村生活的嚴峻條件以及電影作為阻力形式的重要性等話題。 。

由Jafar Panhi執導

2010年，伊斯蘭政權禁止著名的電影製片人賈法爾·帕納希（Jafar Panahi）從他的電影構成“反政府宣傳”的基礎上工作。他的回應是將禁令解釋為禁止他導演，認為沒有什麼可以阻止他在鏡頭前。從這個漏洞中（儘管一個政權最終因剝削而逮捕了他），出現了一系列電影，其中帕納希（Panahi）播放了自己。出租車德黑蘭在2015年柏林國際電影節上贏得了最高獎項，是他對禁令最歡樂，最脾氣的回應。在電影中，帕納希月光是出租車司機；他使用儀表板攝像頭記錄了有關死刑，藝術表達自由和與乘客犯罪的討論 - 包括現在被侵入的人權律師納斯林·斯特魯德。伊朗電影的精彩介紹，出租車德黑蘭是該行業拒絕陷入政權壓力的特徵，以及如何創造一種獨特的電影語言。

由阿斯加爾·法哈迪（Asghar Farhadi）執導

第一部獲得奧斯卡金像獎的伊朗電影，在2012年獲得奧斯卡最佳外語電影，分離標有阿斯加爾·法哈迪（Asghar Farhadi）為董事，邀請觀眾對他人的個人生活做出判斷，然後以生活的複雜性使這一判斷力擠滿了這種判斷，直到無法再忍受為止。正如標題所暗示的那樣，這部電影描繪了一對夫婦被送往離婚的人，他們無法同意他們是否應該留在伊朗照顧丈夫生病的父親或為了女兒的未來而遷移。除了對心理學和現代家庭動態的複雜討論之外，分離是宗教最微妙的處理方法之一，及其與伊朗電影院的互動方式，而法哈迪將一對世俗的，城市的中產階級夫婦與來自德黑蘭南部的宗教，工人階級的家庭並列，他們圍繞著他們不可避免的先入的數量。法哈迪（Farhadi）在接下來的幾周里想知道這部家庭戲劇中的事情是否會有所不同，沒有真正的答案，除了生活實在太複雜，但他的意思是最好的。

由Abbas Kiarostami執導

在1980年代，導演Abbas Kiarostami讀到有關Hossain Sabzian的著作，他說服了他在公共汽車上遇到的一個女人，他是傑出的導演Mohsen Makhmalbaf，她的家人將出演他的新電影。在這個故事中，基亞羅斯塔瑪（Kiarostami）放棄了他正在從事的作品，並說服了薩布茲安（Sabzian），一家人，甚至是裁定此案以重新演繹故事的法官。結果是一項角色研究，好像是法庭成績單，邀請觀眾質疑我們是否可能都生活在自己的立面後面。特寫仍然是伊朗電影院中最有影響力的作品之一- 從其中有一條直接的線條，到法哈迪的程序戲劇和《梅特特》的傳統，帕納希（Panahi）等導演通過出現在自己的作品中，打破了第四堵牆。

由阿斯加爾·法哈迪（Asghar Farhadi）執導

戛納大獎賽的獲勝者英雄擁有法哈迪電影的所有標誌。很像分離在此之前，這部電影的重點少於為情節繪製宏偉的弧度，而不是像對待其角色一樣，像原子碰撞，在每個微編碼和錯誤上歸hous。基於一個真實的故事，它描繪了一個男人，他在將手袋返回手提包後，他成為當地的名人，該手袋裡裝有幾枚金幣，儘管因債務而入獄，這筆錢可以幫助他償還。但是，不久之後，他的家人，他的社區，監獄管理和媒體開始挑選主角的故事和他的意圖。英雄反映了我們所有人都希望自己能成為自己的版本的程度，並指向我們指向我們的“完美”不存在的人。

由Rakhshan Banietemad執導

Rakhshan Banietemad被稱為伊朗電影院的第一夫人，儘管她40年職業生涯的果實在國外相對不知名。在她最近的一部作品中，紀錄片明天見伊琳娜，Banietemad在2009年至2010年的伊朗綠色運動的動盪期間保持了女兒的幼兒園老師，她的幼兒園老師會浮出水面，這場大規模抗議伊朗總統馬赫穆德·艾哈邁迪尼賈德（ Mahmoud Ahmadinejad）競爭激烈抗議。幼兒園的綠洲還不足以阻止街道上的動盪。當幼兒園被要求唱歌時，一個人選擇了和平主義者的反政權歌曲“ Dot Your Gun”，而親眼目睹公開處決的孩子來學校並描述了一個男人”但不能。”它在平等的範圍內令人心碎和令人心動，並對沉默的女主人公的美好紀念旨在抑制集體創傷對伊朗社會的影響。

由穆罕默德·拉索洛夫（Mohammad Rasoulof）執導

除中國以外，沒有一個國家執行盡可能多的人伊朗去年做了。在沒有邪惡，穆罕默德·拉索洛夫（Mohammad Rasoulof）對死刑的個人責任進行了漫長而艱難的研究。從execution子手的角度來看四個小插曲，沒有邪惡挑戰execution子手可以被免除的理由是因為他們只是遵循命令（標題更像是“魔鬼不存在”）。儘管有一個主題，但這並不是所有的厄運和憂鬱：第三個小插圖是在鬱鬱蔥蔥的鄉村背景下拍攝的，其中包含伊朗所有電影院中一些最色情的場景，這些場景只不過是石榴種子而實現的。儘管拉索洛夫（Rasoulof）為這部電影贏得了柏林納爾（Berlinale）的金熊，但他付出了沉重的代價。導演剛剛從監獄，但是旅行禁令阻止他離開該國，包括擔任戛納電影節的一定陪審團的成員上個月。

由Mania Akbari執導

很難相信20個手指鑑於當今西方耳朵的墮胎，不忠和同性戀的討論如何坦率地討論墮胎，不忠和同性戀的討論如何，大約20年前就在伊朗拍攝。這部電影只有兩個講話的角色，包括一對已婚夫婦之間的七次對話，每一對怨恨，慾望和病態的好奇心都在近距離放大。這不是紀錄片，儘管有時由於自然對話，感覺就像是一個紀錄片。這部電影立即在伊朗被禁止，很大程度上是第一屆小插圖，其中女性的未婚夫採取了越來越有進取的質疑，以確定她實際上是處女。但是它確實在國外獲得了成功，在威尼斯電影節上贏得了最佳數字電影。

由阿斯加爾·法哈迪（Asghar Farhadi）執導

在贏得伊朗的第一個奧斯卡之後，分離，法哈迪贏得了第二名推銷員，儘管他沒有親自接受它，因為他正在抗議穆斯林禁令，該禁令限制了其他六個穆斯林多數國家的伊朗人和公民獲得美國簽證的機會。在電影製片人的傳統中，他們經常提到其他藝術品，以對伊朗的社會經濟狀況的微妙典型提及推銷員描繪了一對已婚夫婦，他們的朋友穿著亞瑟·米勒（Arthur Miller）的戲劇推銷員死亡。隨著開幕之夜的臨近，他們的個人生活被顛倒了，這對夫婦的關係和對外界的信任都承受著巨大的壓力。像其他法哈迪電影一樣推銷員將男子氣概放在顯微鏡下，表明男性主角如何按摩他們的家庭損害。但是，法哈迪（Farhadi）的作品一如既往地徘徊在灰色中，這是對各方的同理心的練習。

由阿斯加爾·法哈迪（Asghar Farhadi）執導

懸念通常，當想到伊朗電影院時會想到的第一個詞，它傾向於反思性，但是這部電影是證明規則的例外。乍一看，關於艾莉是一個謎；最初的重點是同名角色會發生什麼，她在與朋友的海濱旅行中失踪。然而，以典型的法哈迪方式，這部電影更像是一個實驗室，敘述了一系列條件，在這些條件下，他將角色放置在一個突破點上。出現的是對城市中產階級性別關係的研究，揭示了這些據稱自由主義者夫婦之間的緊張動態。這是法哈迪最早的電影之一，您可能會從分離或者推銷員在他們剛到剛開始與伊朗電影有關的心理戲劇上的牙齒的日子。

由Saeed Roustayi執導

如果你看德黑蘭法律期望這是一部驚悚片，您可能會不相信。但是，將其視為伊朗司法系統中心的腐爛的說明，它將與您持續數月。德黑蘭法律描繪了一個反毒品團隊對黑手黨的無情追求，使用了從不受歡迎的德黑蘭貧民窟人口招募的驚人演員，那裡毒品猖ramp。這是伊朗成癮危機的令人震驚的證明。上癮今天的毒品 - 以及對該國的刑事司法系統的起訴，其中警察與肇事者之間的界限變得模糊。您將以較高的血壓完成這部電影，但這是值得的，如果僅是現代伊朗電影中最令人嘆為觀止的場景之一：當一個小男孩為叔叔表演雜技時，它就會臨近電影的盡頭周圍墮落的時刻。

由Mehran Tamadon執導

導演Mehran Tamadon以其社會實驗而聞名，伊朗人也許是最成功的攝影作品 - 是否成功作為政治行為是有爭議的。在這部紀錄片中，塔瑪頓（Tamadon）邀請了四個毛拉（Mullahs），他們支持伊斯蘭政權的一個週末，並要求他們對他所說的“和平同居”構想規則，以便他們中的五個人，儘管背景不同，可以互相尊重，並且可以尊重彼此享受他們的共同空間。沒有證據表明毛拉人已經改變了關於婦女權利或宗教在社會中的作用等敏感問題的想法，但塔瑪頓似乎一直熱衷於強調電影院如何建造橋樑。當他們所有人聚集在一起觀看他的孩子托兒所的視頻時，他們也可能是一群朋友，在電影製片人的烏托邦的願景中長期缺席之後，電影帶來了和平。許多觀眾會以健康的犬儒主義來看待塔瑪頓的前提，但無論如何伊朗人提供了毛拉對伊斯蘭政權的理由的見解：這是一種值得一看的電影的罕見觀點。

由Sahar Salahshoor執導

在過去的幾年中，最傑出的伊朗電影集中在中產階級的德哈拉尼斯（Tehranis）上，但是這部紀錄片將我們帶到了一個村莊，與一個單人管理農場，一家綿羊群，一家商店，一家商店，一家商店，一家商店，一家商店，一家商店，一家商店，一家商店，一家商店，一家商店，一家村莊住在一起。以及當地原教旨主義候選人的競選活動。薩哈爾·薩拉赫（Sahar Salahshoor）巧妙地挑戰了我們對伊朗農村地區性別的看法，並將這位老年婦女在如此偏僻的社區中持有的搖擺與她的保守政治觀點並列。所有這些都是用輕觸摸完成的。 Salahshoor並沒有通過判斷力，但是乾旱沙漠的背景提供了解釋：在這裡缺乏自來水，電力和鋪裝道路，公民和政治權利將倒退。弗拉加納茲表現出伊斯蘭政權與其人民的關係的元素，這些元素通常不會得到太多的屏幕時間。

由Jafar Panhi執導

自從伊斯蘭政權以來，他再次使用他使用的方法，禁止他製作電影，帕納希（Panahi）在這裡與他的朋友貝納茲·賈法裡（Behnaz Jafari）一起擔任他的身份。一位匿名消息人士嚮導演發送了一段年輕女孩自殺的視頻，死者將其歸咎於賈法裡，因為女演員在伸出手來伸出援手時沒有代表女孩進行干預，以說服她不贊成的父母讓她成為演員。 隨著Jafari的拖曳，Panahi開始學習這個女孩到底發生了什麼。他忍不住與觀眾一起玩，許多懸念來自這樣一個建議，即整個前提可能是一個設置。但是從它的心中3個面孔標誌著一系列更冥想的電影的開始，帕納希（Panahi）又回到了伊朗西部的阿塞島（Azeri）中的根源。儘管我們可能很想將這部電影視為農村和城市生活之間的辯證法，但帕納希（Panahi）抵制，而出現的是微妙的慢燃燒器，表明了他對藝術的影響，因為他在後來的電影和背叛了藝術的影響他和他的同伴們的脫節是多麼與眾不同的人，他們晚上看電影。

由Shiva Sanjari執導

手錶這裡的座位空缺後3個面孔為了充分的經驗，作為女演員Shahrazad的房子，一個朝聖的地方3個面孔， 是 這部紀錄片的階段。在這裡的座位空缺，Shiva Sanjari採訪了Shahrazad關於她的職業生涯 - 跨越歌舞表演，電影和詩歌 - 以及她在1979年的伊斯蘭革命之前的性象徵。過去一個世紀的政權，實際上她認為自己既是對沙阿下婦女性解放的看法的受害者又是先驅。受害者再次（這段神權政治時代）現在住在一個極度謙虛的村莊住宅中，因為她的所有產量都受到伊斯蘭政權的審查。因此，Sanjari的電影與證詞一樣是一種抵抗行為，反對擦除一些最傑出的前宣布伊朗婦女。

由阿里·阿巴斯（Abbasi）執導

很難找到一部如此兩極分化，以至於它同時遭到抨擊，因為它是“興趣”並以其對伊朗的國家宣傳的厭女症廣泛的插圖而受到讚譽。聖蜘蛛是基於兇手Saeed Hanaei的現實行動，Saeed Hanaei在2000年和2001年殺死了Mashhad的16個性工作者，但這不僅僅是串行殺手的輕彈。相反，阿巴西以這個故事為樞紐來探索伊斯蘭政權對性和社區淨化的痴迷，這是一種意識形態的殺人邏輯結論，這種意識形態認為婦女本質上是有罪的，以及伊朗- 伊朗- 伊拉克的the和創傷的意識形態時的後果戰爭失控了。如果您能忍受它，那就值得一觀，尤其是紮爾·阿米爾·埃布拉希米（Zar Amir Ebrahimi）贏得了戛納電影節的表演，他是揭露殺手的記者。

由Rakhshan Banietemad執導

與她傾向於抽象的同時代人不同，Rakhshan Banietemad對伊朗社會最脆弱的成員的生活進行了詳盡的細節，也許是由於她進入只有婦女的空間，而這些空間是不可能讓她的男性對手體驗的。陽光之家的天使，在其中遮蔽了太陽婦女庇護所的工作人員，就是這樣的例子。 Banietemad並沒有為這些婦女所遭受的痛苦所遭受的痛苦 - 大多數人都在成癮和家庭虐待中倖存下來 - 她也不會迴避對歡樂和悲傷如何並肩生活的不一致性。由於工作人員和同事的一些壞消息引起了一些討論，但由於庇護所的婦女在正常的感覺上抓住了音樂和在外面跳舞的聲音。這是一個富有詩意的目的，很難相信現實之外的任何事情都可能是淒美的。

由Panah Panahi執導

傑出導演賈法爾·帕納希（Jafar Panahi）的兒子帕納·帕納希（Panah Panahi）的處女作，遇到了良好的好評，這不難看出原因。就像父親後來的作品一樣上路避免了簡單的分類，但從本質上講，這是一個面臨重大挑戰的家庭的故事，包括分離的痛苦，對伊朗人對伊朗人的嚴厲簽證政策的現實影響以及許多許多中產階級伊朗人生活的prec派。這部電影幾乎沒有背景故事，因此，重點仍然放在家庭的情感動盪上 - 精明的計算在最後的痛苦場景中打動了一拳。

由Abbas Kiarostami執導

第一部贏得Palme d'Or的伊朗電影，櫻桃的味道是極簡主義的傑作。摘要聽起來更像是一個謎，而不是情節：一個男人尋找一個足夠友善的人來幫助他自殺。但是，儘管有這個主題，但出現的是基亞羅斯塔米米（Kiarostami）抓住一天的呼籲。標題來自一個關於使生活值得生活的獨白，例如陶醉於諸如櫻桃的味道之類的小東西，在最後幾分鐘，導演迫使觀眾在提醒觀眾之前做到這一點是一部電影，現實生活在屏幕外。這是一部令人驚嘆的電影的崇高結局。

由Forough Farrokhzad執導

儘管Forough Farrokhzad在32歲時在一次車禍中喪生，但被認為是伊朗最偉大的女性詩人。房子是黑色的，她唯一的電影證明了Farrokhzad的電影潛力。記錄在麻風病殖民地的生活，首先是令人著迷的想法：“如果人閉上眼睛，世界將會更加醜陋。”儘管這部電影是由國家麻風病學會委託的，但導演的觀點比疾病本身更廣泛，她利用殖民地作為生命的寓言，該寓言是在1953年從1953年統治伊朗直到伊斯蘭革命的沙阿的獨裁統治下。這證明了Farrokhzad的電影精通房子是黑色的，莎阿本人據稱流下了眼淚。

由Dariush Mehrjui執導

一個老人，但是一個好東西，牛在伊朗電影院建立新的浪潮運動被廣泛認為。當沙阿（Shah）試圖展示伊朗君主制的富裕和輝煌時，1971年在波斯波利斯（Persepolis）舉行的2500年君主制慶祝活動使用了37公里的絲綢，委託世界著名的餐廳馬克西姆（Maxim牛爆發出現場，是對數百萬伊朗人生活的農村貧困的起訴。這部電影講述了一個鄉村男子在他的牛去世後陷入瘋狂的故事，這是他唯一的財產。它立即被禁止，儘管學者們認為，由於其國際讚譽（它在威尼斯獲得了評論家獎），牛由於它帶給該國的聲望，在沙阿和後來的伊斯蘭政權下為伊朗電影打開了空間。

由巴曼·戈巴迪（Bahman Ghobadi）嚇到

追踪新生的地下“ Rap-e Farsi”和伊朗的獨立搖滾場景，庫爾德導演Bahman Ghobadi's沒有人知道波斯貓跟隨一支樂隊，因為它跳過籃球，試圖獲得在德黑蘭演出的許可證和在倫敦巡迴演出的簽證，以及一個練習的地方，而沒有鄰居向宗教警察報告。有一些真正有趣的時刻，包括一些令人困惑的奶牛在穀倉中看作是一個重金屬樂隊的練習，以及令人心動的場景，例如音樂家通過空中吉他的藝術向一類阿富汗兒童教音樂。但是這部電影有一個嚴肅的信息：在公共場合唱歌或西方樂隊演出的任何人都在伊斯蘭政權下犯罪，主角被迫在拍攝的最後一天逃離該國。可悲的是，這部電影今天與14年前一樣重要。據報導，有報導說是說唱歌手Toomaj Salehi有風險執行，，，，沒有人知道波斯貓深入了解伊朗音樂家的極端壓力，最重要的是他們如何持久。

由米娜·阿克巴里（Mina Akbari）執導

以前是青年廣場將其起點刪除了伊朗一代新聞工作者。電影製片人米娜·阿克巴里（Mina Akbari）本人離開了新聞業，經過長時間的休假轉向指導重新與她的畢業班重新建立聯繫，並保留了官方國家敘事中工作的記者的證詞。她很惱火，她發現她的71名同學和導師中，只有六名仍然是記者。他們的經歷將他們的工作描述為一種心理折磨，以至於他們所使用的自我審查是因為害怕遭受當局的影響，或者在永遠不會印刷的故事上花費了精力，成為了一種思想的監獄。這是一部憂鬱但重要的電影，可能使觀眾想起鼎盛時期的改革主義運動，以及伊朗後伊朗的印刷出版社的黃金時代，這是有沒有革命的變革的希望。

由Tanaz Eshaghian執導

同性戀是伊斯蘭政權下的一項資本犯罪，該政權尚未避免執行被指控“同性戀活動”的同性戀權利活動家或平民。作為解決方案，該政權以自己的話語鼓勵“性行為手術”，以“救援”同性戀年輕人，以便他們可以過渡到性別認同，通過“合法”異性戀關係可以實現他們的慾望。您不能說伊朗政權是親貿易 - 這不是對跨性別權利的認可，而是將同性戀青年繪製為“有罪”的方式 - 但它的方法與對美國跨性別問題的討論截然不同這部紀錄片值得一看。在電影中，塔納茲·埃沙格（Tanaz Eshaghian）跟隨一名外科醫生進行性改正手術，這是一名26歲的跨性別女性，他們鼓勵同性戀青年過渡以應對他們的“有罪”慾望，以及伊斯蘭政權的“跨性別牧師”。 Eshaghian並沒有超越，而是讓年輕人的證詞被起訴到該政權對同性戀伊朗人的迫害及其對跨性別身份的合作，以實現其嚴格的同性戀恐同性觀念。

由Jafar Panhi執導

Panahi的最新版本，沒有熊，除了他對政權對他的電影製作禁令的第一個乏味的反應之外，還有世界。它繼續在哪裡3個面孔離開，導演返回伊朗西部，在那里長大。他在那里站在那裡，指導一部有關逃離伊朗的夫婦的混合虛構紀錄片。但是他在村莊的住宿使他與鄰居發生衝突，而與他的其他電影相比，帕納希似乎與他自己正在交戰。這是對藝術作用的憂鬱反映，就像在去年的抗議活動中被監禁一樣。但是，儘管帕納希（Panahi）顯然對他的藝術形式的道德破產和職業生涯引起了人們的關注，但沒有熊受到了廣受好評，在威尼斯獲得了特別陪審團獎。

由Majid Majidi執導

天堂的孩子，第一部獲得奧斯卡獎提名的伊朗電影是本世紀之交的幼稚，幼稚的伊朗電影院的代表。儘管批評家將這部電影視為一種政治批評，但對於伊朗電影製片人來說，扮演孩子是一種常見的方法，以避免提高審查員的懷疑 - 天堂的孩子歸根結底是一個成年寓言，講述了一個男孩，他讓姐姐倒下並搬走天地以做出修改。它是如此精美的拍攝，即使周圍沒有孩子，它也值得您注意，尤其是對血腥和憂鬱的解毒劑，在當代伊朗電影院中變得越來越普遍，因為電影製片人代表了伊斯蘭政權的地獄。