由雷切爾·布羅斯納漢（Rachel Brosnahan）主演的亞馬遜製片廠電影由種族和性別政治提供支持。照片：亞馬遜製片廠
犯罪戲劇及其表弟的黑色通常被誤認為是完全或至少主要是男性流派，在那裡，女性的身體是音板，可以聽到有毒，男性驅動器的迴響。但是我被這些流派所吸引的一個原因之一是它的女人：發光的沙龍·斯通賭場。米歇爾·菲佛（Michelle Pfeiffer），作為新鮮銳化刀片的危險疤痕面。格洛麗亞·格雷厄姆（Gloria Grahame在一個孤獨的地方到大熱。Ingrid Bergman的壯麗嚮往臭名昭著。簡·方達（Jane Fonda）完全有效力克魯特。芭芭拉·斯坦威克（Barbara Stanwyck）在她的介紹中下樓梯雙重賠償，在每個步驟中揭示她性格的致命吸引力。但是，當電影的情感地形成為他們的主要領域時，會發生什麼？當這些角色（常常存在於邊距中並且很少被授予定義觀點）移至中心時，會發生什麼？
朱莉婭·哈特（Julia Hart），執導和共同創作我是你的女人（這是在星期五上映的劇院，並於12月11日在Prime視頻上首映），似乎有這些問題及其可能的答案，並且不僅要意識到這些流派的歷史，而且要意識到它們的可能性。這部電影是在1970年代製作的，但房屋卻是一個可以在類型的演習中很容易存在的角色：吉恩（Rachel Brosnahan）的妻子Jean（Rachel Brosnahan），他是Eddie（Bill Heck）的Quicksilver Thief的妻子。我們向她介紹了她悶悶不樂的吉恩（Jean）以及她在上面的漆面。她的金發在海浪中層疊。她懶洋洋地抽煙。她穿著一件純粹的洋紅色禮服，輕鬆地暗示著美，而不僅僅是她的興趣，而是指導原則。由于娜塔莉·奧布賴恩（Natalie O'Brien）的精確服裝設計，這部電影可美味地利用了這一點。到屏幕上出現循環泡泡糖打開標題時，我知道我會被這部電影迷住了。
吉恩（Jean）從她的輕鬆，安慰和結晶的孤獨生活中被她的兩種迅速的動作脫穎而出：埃迪（Eddie在丈夫的災難性職業決定之後進行。此後，他從她的生活中以及圖片中失踪了。吉恩（Jean）因缺席而填補了剩下的漏洞，而無休止的問題很少被回答。她只有埃迪（Eddie's）的朋友Cal（ArinzéKene）的幫助，她的任務是指導她度過這種新的，暫時的生活，以逃避丈夫的舉動的罪犯的束縛。
1970年代的環境我是你的女人呈現是一種特殊的風格和姿勢，而不是政治景觀 - 至少，這就是臉紅時出現的方式。我不會撒謊，我認為電影是美的媒介。攝影師布萊斯·福特納（Bryce Fortner）哈特（Hart）以及製作和設定設計團隊採用了我們要注意的令人眼花vission亂的視覺語言。看這部電影，我驚嘆於它的奶油色調，皮夾克在流浪的束縛中閃爍著迪斯科球的光束，以及琥珀色的光線通過紗布窗戶窗簾窗戶窗口過濾，將幾何背景放到了鏡頭的焦點上，布羅斯納漢臉的震驚飛機。相機滑過木板牆壁和金色的牆紙。 （閃爍的鋼琴樂譜和Aretha Franklin配樂突出了電影的喜怒無常。我是你的女人。在看著讓與Cal互動時，我想知道這部電影是否會探索他們交流下的種族政治。幸運的是。
吉恩迅速揭示自己是一個非常依賴男人，她不知道如何運作的人。很明顯，她試圖劃定新生活的界限時，她被拉向Cal，或者至少越來越依賴他。她自己做不到。她生氣地說：“我從來沒有一個人獨自一人。”這需要定義自己，成為自己的，這使這部電影是一個豐富的弧線，它可以很好地對待。吉恩被迫長大。有時，角色對她的權利和無法看到自己的痛苦而感到震驚，但我發現這些品質令人著迷。她伴隨著自己的困境的焦慮壓力，成為哈利的新母親。她偶爾會觸摸偏執，尋找命運來轉向每個陰影和每個角落。當鄰居伊芙琳（Marceline Hugot）以可疑的，絕望的優勢向她的恩典擴大了她的恩典時，讓他必須遵循她的直覺。我們了解她的流產，這給她的孤獨帶來了不同的輪廓。讓她的弧線的細節吸引人的原因是讓牛仔褲對某種獨立性和力量的意識跌跌撞撞 - 這一音符不是ham腳的，但要小心地處理。
泰瑞（Marsha Stephanie Blake）的出現加劇了讓的成長，Cal的妻子帶來了他們的小兒子Paul（De'mauri Parks）和Cal的情感白熾父親Art，Art（Frankie Faison）。在許多方面，如果電影陷入使用這些黑色角色的陷阱，這部電影的咒語僅僅是對Jean覺醒的支持。但是哈特表現出對讓的特權及其物質影響的認識。考慮何時Cal和Jean何時被警察不斷地問她是否被打擾的警察在道路的一邊無禮地喚醒，好像這位白人和黑人男人會乘坐同一輛車的唯一原因是他強迫她進入它。讓成功撒謊。這是她的白色女性氣質，其代表的所有陷阱都拯救了它們。隨著電影的繼續，Teri變得越來越有趣。一些信息漂浮在地面上，暗示，然後確認她已經與Jean尚未意識到的Eddie有聯繫。有一次，這兩個女人進行了啟發性的對話：
讓：更糟，因為我們有一個孩子。
特里：沒有什麼比這更糟糕的了。
讓：你不知道。
特里：是的，我願意。
在這一刻，種族和性別的界限已清楚。我感謝哈特（Hart）在角色之間保持這種動態的努力，使敘事的優雅和政治意識結合在一起而不會感到奇特。在撰寫評論，甚至在與朋友中在親密設置中談論電影時，我盡量不要對電影進行判斷可以曾經，但是我不禁想像一個版本我是你的女人Teri是領導者。布雷克以醒目的輝煌扮演她。認真地，好萊塢將她投入更多項目。 Teri很聰明，控制，穩定，並深深地愛上了她的家人。她不是一個旨在維護讓·吉恩（Jean）的故事的單音符，而是一個有力的人物，擁有自己的室內生活。老實說，這部電影中的每個黑人演員都很棒：凱恩（Kene）莊嚴地向卡爾（Cal）帶來了一個莊嚴的表現。這並不是說Brosnahan不喜歡。她在電視節目中最能識別奇妙的Maisel夫人，在其中，她在糖精糖果中扮演不可思議的鉛，她不禁會反映出他的語氣。這是一個空洞的表演，這就是為什麼我在這裡輕輕地剝去角色層的原因。在最後，當攝像機遠離無數暴力的場景時，攝像機固定在吉恩的臉上。埃迪（Eddie）明確地從未讓她開車。在Brosnahan的臉上，我們可以看到她性格中現在存在的無限決心和可能性。
1970年代婦女的現實既黯淡，又充滿了火熱的女權主義發明。直到那十年，婦女才能自己獲得信用卡和銀行帳戶。直到1978年，法律才開始被調整以更準確地反映婚姻強奸的真相。對於這個國家來說，這是女性，黑人的巨大動盪。一個人不禁將這些知識帶入電影。但我是你的女人不簡單地吐出這些事實。它們存在於其所有角色之間的關係背後。我是你的女人可以很容易地將Jean的故事塑造成一個故事，這僅是出於某種現代的“女權主義”共鳴。她本來可以說狂熱的單線人，打算放下一生中的男人和塑造她軌蹟的父權制制度。這個故事可能忽略了其敘事的種族政治。在我們這個時代，這很容易成為一場勇氣的空虛遊行。但這不是。這是更濕滑和引人入勝的東西：一個女人試圖獨自站立的故事。
