照片：Matthew Murphy和Evan Zimmerman

有些令人振奮的東西，也有些奇怪湯米作為時間膠囊和時間旅行者。皮特·湯申德（Pete Townshend那個“彈球嚮導”吉他即興演奏開始？同時，對於所有熱心的能量，誰令人震驚的搖滾歌劇不禁會感覺像庫里奧（Curio）一樣，似乎每三十年左右就會回來。專輯是從1969年開始的； Townshend兼導演Des McAnuff的舞台音樂劇在1993年首次登上百老匯，這次復興標誌著後者的30歲生日，McAnuff再次落後於Bullhorn。 （在中場休息時，我遇到了一位禿鷹作家和她的父親，她是一個認真的粉絲，他在93年看到了百老彙的原始作品。“你還活著嗎？”他問。）並不是說有什麼令人反感的湯米陳舊的人 - McAnuff and Co。已經確保了。相反，這是故事及其形式源於並隨身攜帶的文化敏感性與我們自己的敏感性截然不同，以至於它們之間總是有很薄的摩擦crack啪作響。畢竟，當專輯首次亮相時，歌劇的宏偉時代與現在一樣古老 - 可以想像，一個人可以看到蝴蝶夫人並在發行日購買了WHO的雙LP。像大多數古典音樂一樣，經典搖滾也成為偏遠時代的產物。

這是現場劇院的風險，或僅僅是事實：觀看艾爾頓強蒂娜·特納（Tina Turner）在肯·羅素（Ken Russell）1975年的電影中湯米，您正在觀看及時固定的東西。去Nederlander，您正在觀看時間的階層通過在真實空間中出汗的活體互動，這始終會引起為什麼這事物現在？但是這種摩擦不一定是一件壞事 - 它可以在戲劇的共鳴方面在整個範圍內產生結果。和湯米，如果不和諧有時是疏遠的，那也令人著迷。儘管我花了很長時間的演出引起了人們的興趣和逗樂，而不是認真地搖擺，但我從未開心過。我有很多問題，但是我也度過了一個愉快的時光。

首先，我的問題之一是：McAnuff是否必須獲得Daft Punk的此次演出的許可？當大一表演一大結局中揭示現場樂隊時，那秘密的愚蠢朋克​​在那裡哭泣嗎？不，不，我知道不是（或者，我的意思是，我是嗎？daft朋克可以在任何地方或任何人。像班克斯（Banksy）一樣）。但是，從跳躍中有一個特隆：遺產對此有氛圍湯米，從舞台開始，該舞台被脆弱的LED框架內的深色視覺靜態毯子所掩蓋。含糊不清的科幻混響脈搏和隆隆聲在前觀眾chat不休（聽起來像是哥斯拉在隔壁玩，”我的伴侶說）。然後，隨著第一個和弦的粉絲，我們看到了由阿里·路易斯·布爾茲吉（Ali Louis Bourzgui）的湯米（Tommy）統治的陰影席上的演員，在高高的埃維塔（Evita ）風格上，在滾動的樓梯上。字體中的投影，可以可信恩德的遊戲或者事件視野告訴我們我們“將來”。每個人都戴上怪異的銀頭盔，看起來像裁判面具的混搭和那些太陽鏡坎耶曾經喜歡。我們不在網格很長一段時間 - 一旦節拍下降，預測（毫不奇怪）讓我們知道我們現在“過去”。但是，即使鐘回到了1941年，麥克努夫和他的設計師在空中保持了沉重的賽博朋克。在舞台上進出更多的霓虹燈框架；整個線閃爍，旋轉的照明儀器從蒼蠅降下，用經過經線驅動器的迪斯科球爆炸了動作；薩拉菲娜·布什（Sarafina Bush）的服裝採用了元素般的銀色面具，使合奏成員險惡地露面（和較難的速度）當他們進入攪打家具或操縱標題角色時。

和男孩，湯米得到了處理！當他4歲的自我時，Olive Ross-kline像警棍一樣旋轉並翻轉，她僵硬的小表現在演員之間拋棄，好像是太多的披薩麵團（Cecilia Ann Popp也在某些夜晚扮演角色）。作為10歲的湯米（Tommy），里斯·萊文（Reese Levine）（與Quinten Kusheba交替）被塞滿了垃圾桶，旋轉，拖拉和吊裝。布爾茲吉（Bourzgui）也經常被合奏抬高，捕獲和攜帶，而操縱湯米（Tommy）身體的跑步線使洛林·拉塔羅（Lorin Latarro）最令人振奮。這是一個視覺上的隱喻，它很明顯而不會失去優勢 - 看著屍體飛過空中很有趣！- 隨著故事的發展，旨在改變意義的一種。這個故事是一半的創傷敘事和一半的名人寓言：湯米（Tommy）小時候見證了他的父親沃克上尉（亞當·雅各布斯（Adam Jacobs）），殺死了母親的愛人。這是一場戰爭的傷害- 船長是英國飛行員，據信在第二次世界大戰後被俘虜後死亡，沃克夫人（艾莉森·盧夫）認為她正在繼續生活，直到丈夫於1945年回到家門口。沒有聽到它 /您沒有看到它。 “您不會說一生中沒有人 /從來沒有說過。”

他們的警告效果很好。蹣跚學步的湯米（Tommy）catatect亂，在活動上以心理上的“聾啞，愚蠢和盲目”呈現。喜歡博士卡拉巴里的somnambulist- 布爾茲吉有時比理論上更想起，他的黑鬃毛和鬼魂凝視 - 男孩變成了一種活著的殼，使他成為第一個受害者，然後是彌賽亞。這是Townshend的作品轉彎的象徵性支點：一旦發現Tommy是Pinball的天才天才，他的身體仍然不是他自己的，但它來自他的“邪惡的叔叔Ernie”之類的人。 ”（約翰·安布羅斯諾（John Ambrosino））和表弟凱文（Bobby Conte） - 成為崇敬和躁狂的對象。人們仍然包圍他，抓住他，將他帶走，但現在是因為他出名了。

湯申（Townshend）寫了大多數湯米受到大師的影響寶貝從44年沒有講話的人，從他31歲到1969年去世。即使它提升。雖然那裡有很多東西，但更廣泛的寓意湯米得到，它變得越搖晃。至少在目前的迭代中，該節目具有週日和喬治在公園裡綜合症：它的第一幕是一個非常穩定的匆忙，結束了 - 以“彈球嚮導”為高潮 - 在一個狂熱的，粉碎的吉他高音中。第二幕努力地撫養這種動力和純粹的音樂欣喜，也許是因為現在必須開始變得有意義。這是將純粹的音樂項目轉換為純粹的弧形曲目的純粹音樂項目的潛在令人沮喪的事情：敘事表演：可以以更濕滑和更具象徵意義的方式可以聽到的時刻突然頒布了身體。兩者混亂的可能性（“等等，什麼確切地正在發生嗎？”）和陳詞濫調（“為什麼要更像我？”湯米問一個粉絲。“ 15年來，我一直在等待您已經得到的東西。”）當隱喻扮演肉體時，它就會上升。如果表演不小心，文字主義的錨將開始將其拖下來。

我們已經在第一幕的“酸皇后”中感到了這種尷尬的色彩：雖然克里斯蒂娜·薩喬斯（Christina Sajous）的數字是唱歌的，但很難在看著雅各布斯（Jacobs）臉上面對的沃克（Walker）的10歲那年時，很難扼殺咯咯笑聲。兒子看來是海洛因書房/妓院，所以扭動的迷們可以用她的蜘蛛俠的吻“撕開他的靈魂”。更晚的時候，當布爾茲吉（Bourzgui）現在的巨型湯米（Tommy）開始感到明星的疲倦時，他的歌曲“歡迎”的演出同樣有點……愚蠢。他唱著：“來到我家 /跟隨我進入深處的過去。”合奏就是這樣做的。看來，他們都倒入湯米（Tommy）從小就與他的父母分享的房子。 “郵遞員，進來！ /…小老太太，歡迎 /…來這所房子！”湯米（Tommy）唱著湯米（Tommy），因為他的球迷們在他四歲以來就沒有改變位置的沙發周圍，這一點尤其奇怪，因為湯米（Tommy）的名聲已經持續了，但一系列預計的約會日期，速度不斷提高，使我們加速了我們。 1960年代，然後是70年代，然後是80年代，然後繼續進入特隆- 像未來一樣。所以，這是湯米（Tommy噴氣機“時尚陳述 - 84歲？如果是這樣，為什麼他的父母看起來一樣？ （好吧，他的父親現在確實有眼鏡 - 顯然他在死亡之門。）或者我們搬進了一個寓言的空間，湯米（Tommy）不久，他的名人是一種神性？很好，但是它如何與一群實際的人搭配，扮演真正的湯米 - 曼尼克斯，在他的實際房子裡閒逛？

我告訴你我有疑問。但是，我並不是那麼困擾。特別是當布爾茲吉（Bourzgui）擁有舞台時。雖然材料偶爾會用其69的編程創造現代故障，但布爾茲吉有一些感覺和- 以完全令人興奮的方式現代百老匯。有一個年輕的咖哩咖哩能量，一個光環，令人震驚，但根本沒有twinky。無論他字面上的聲音部分是什麼，布爾茲吉都沒有給男高音。他有一點點搖滾明星和馬特·貝里（Matt Berry）聲音蓬勃發展，立刻發出了一些怪異，性感和顛覆性的東西。 （他也穿著地獄他的年輕自我同樣是一種喜悅：當羅斯·克林（Ross-Kline）和萊文（Levine）從人類的雜耍銷釘中繼續唱歌，開始在第二幕中唱歌時，這三個湯米（ Tommys這是演出的核心。是湯米一直以來？在2055年的下一個TrideCennial作品中會是什麼樣？誰可以說？ （誰，誰？誰，誰？）但是現在，我真的想知道。

誰是湯米在Nederlander劇院。

我是。

總是得到一個重播：誰是湯米