選擇了21世紀的以下紀錄片是因為其持久的影響力和/或“哇!”。因素。他們中的大多數 - 不是全部 - 我們也碰巧愛。但是我們確實遺漏了一些更晦澀的個人最愛,以騰出企鵝,等等。

1。迷戀(2002)
杰弗裡·布利茨(Jeffrey Blitz)的八名國家拼寫蜜蜂參賽者及其家人的肖像具有深刻的共鳴:除其他外,掌握英語是確認美國人的一種手段。下半場(就像在阿加莎·克里斯蒂驚悚片中一樣,角色被一一被淘汰了 - 觀眾都掛在每個字母上。缺點:它的巨大成功在一個類似結構化的競爭文檔的時代引入了。(de)

2。華氏9/11(2004)
羅杰和我,邁克爾·摩爾(Michael Moore)的影響力最大:一部分起訴簡介,一部分狂熱的社論卡通 - 洞察力,憤怒和影射的融合。它不是時代的紀錄片,而是作為反對怪異政府的反對行動的行為,它已經
欺凌力量。(de)

3。通過禮品店退出(2010)
Graffiti Guerrilla Banksy的出色特徵長度的Pranksy表明,您可以走多遠,模糊了真實和捏造之間的界限,並製作出一種可以使用任何一種方式的文檔 - 具有自己的諷刺性真理。(de)

4。巴士174(2002)
何塞·帕迪爾哈(JoséPadilha)的紀錄片講述了一個不穩定,下層階級癮君子和屠殺(所有電視轉播)的人質的故事,這是由於警察無能而被殺死的。這是一部罕見的非小說類電影(通過檔案片段)播放,好像是在當前時態,但經典悲劇的必然性。(de)

5。灰色男人(2005)
Werner Herzog的紀錄片比他的小說更受歡迎,這表明了原因。這是蒂莫西·特雷德威爾(Timothy Treadwell)的肖像,他痴迷地理想化並拍攝了熊的鏡頭 - 包括最終會吃掉他(和他可憐的女友)的熊。赫爾佐格(Herzog)與漢堡條頓人的沉思與特雷德威爾(Tr​​eadwell)自己的鏡頭進行了交織,在一個場景中,自己戴著耳機聆聽treadwell的死亡聲音,並宣布沒有人應該聽到它。(de)

6。Marwencol(2010)
藝術作為固定的藝術,藝術為療法,逃脫的藝術:傑夫·馬爾姆伯格(Jeff Malmberg)的電影,講述了一個人從可怕的毆打中恢復過來,建立了一個強迫詳細的微型小鎮,是一段漫步的痴迷兔子洞,令人難以忘懷。(是)

7。時間和城市(2008)
偉大的特倫斯·戴維斯(Terence Davies)在他的家鄉利物浦(Liverpool)創造了一個憂鬱的,甚至是痛苦的視聽拼貼。但是,與戴維斯(Davies)一樣,真正的主題是他本人,而在赤裸裸的角度上,這部電影既是對城市的致敬,又是悔式的致敬。(是)

8。企鵝遊行(2005)
這個關於南極企鵝的Boffo法國文檔是位置,位置,位置的勝利。這是一個本能的故事,如此原始,以至於電影感覺就像是創作傳奇。您會觀看這些有趣,固執的小動物,並考慮所有生命的耐力。(de)

9。出租車到黑暗的一面(2007)
希望是亞歷克斯·吉布尼(Alex Gibney)的奧斯卡獎紀錄片甚至可以打破折磨折磨的人甚至可以打破24並且不會聽到關於反恐戰爭的邪惡。事實並非如此,但是在巴格拉姆空軍基地被錯誤地逮捕並死於死亡的故事,您以超越血腥細節的方式沉迷於人類殘酷的能力。(de)

10。armadillo(2010)
儘管公正,但這部紀錄片是在丹麥的一群丹麥士兵駐紮在阿富汗的士兵,這是丹麥的Célèbre,因為其建議他們可能殺死了受傷的阿富汗人。但這不僅僅是僅僅揭示;令人驚訝的是,這可以說是伊拉克和阿富汗戰爭中出現的許多戰鬥文檔中最好的。(是)

11。內部工作(2010)
可以說,2008年金融危機期間發生的事情太複雜了,無法在電影中描繪。紀錄片人查爾斯·弗格森(Charles Ferguson)懇求不同意,這是對貪婪和自我狂熱的熱情起訴,這有助於消滅世界經濟,甚至扭曲了他在相機上的面試主題。(是)

12。人在電線上(2008)


海報將其稱為“世紀的藝術犯罪”,但詹姆斯·馬什(James Marsh)現在對菲利普·佩蒂特(Philippe Petit)1974年在雙子塔之間的tightrope步行的現任紀錄片/重新創作更像是十年來的救贖- 一種嬉戲,感人,令人感動,很有趣- 需要從紀念性悲劇的境界填海倒下的塔樓。(de)

13。Food,Inc。(2008)


這位談話頭的醫生向廣泛的觀眾介紹了:這是關於我們飲食中的大多數來自五家公司,與大自然,家庭農場或標籤上的其他任何東西無關。這是最偏執的科幻小說的東西 - 矩陣對於飲食意識。(de)

14。不便的真理(2006)


就像啟示錄的糖蜜發聲的先知一樣,戈爾為氣候變化提供了案例,並使您陷入骨頭。一場摔倒,導演戴維斯·古根海姆(Davis Guggenheim)幫助復活了戈爾的形象(還記得我們所有人都認為他不能發表體面的演講嗎?),將氣候變化置於公眾話語的最前沿,並使英雄驅動的社會發行文檔成為美國非小說類電影製作的主要模式。(是)15。超級我(2004)
摩根·斯普洛克(Morgan Spurlock)在麥當勞(McDonald)的一個月中陷入了一個月的痛苦,但他的犧牲啟發了由豚鼠主演的其他文檔(沒有影響的人其中),並為其他抗鴿子食物鋪平了道路。更好:如此災難性超級我為了麥當勞的形象,即該連鎖店被迫停止其名義槽大小的產品。(多發性硬化症)

16。鯰魚(2010)


這個名字現在是在線虛假陳述的代名詞 - 仍然有些人懷疑Ariel Schulman和Henry Joost的有影響力的Doc的真實性。但是,如果視頻界面的格式確實適合表演而不是存在的主題,那麼這部電影仍然可以作為一個孤立,欺騙和最終聯繫的故事,並在我們奇怪的新的面向互聯網的世界中進行了聯繫。(de)

17。戰爭的霧(2003)


埃羅爾·莫里斯(Errol Morris)的奧斯卡獎獲獎電影完全由與前國防部長羅伯特·麥克納馬拉(Robert McNamara)進行的引人入勝的採訪,利用一個人的旅程在美國政治和軍事工業綜合體中,不僅是為了反思越南的恐怖,而且還要預防伊拉克出現的恐怖。(是

18。懷舊的光(2010)


DOC版本的 生命之樹。智利導演帕特里奧·古茲曼(PatricioGuzmán),以其史詩般的智利之戰紀錄片(關於美國國家支持他的國家的右翼接管),提供了宇宙的政治和集體記憶。在智利的阿塔卡馬沙漠(Atacama Desert),他是地球上最乾燥的地方,跟隨兩組在工作中:天文學家利用極其半透明的天空,以及尋找軍事政權傾倒在那裡的朋友和家人的屍體的婦女。一部電影,使您感到震驚和恐懼。(是

19。Metallica:某種怪物(2004)


本來應該是一個促銷視頻,但是當樂隊進入小組療法並幾乎崩潰時,喬·貝林格(Joe Berlinger)和布魯斯·辛諾夫斯基(Bruce Sinofsky)的電影成為了有關創作過程和自我毀滅的史詩。由於沒有那麼幸運,因此它的許多搖滾模仿者。(是

20。污垢(2003)

喬納森·凱奧特(Jonathan Caouette)的回憶錄是傳記和幻覺拼貼的火山混合物,是由家庭電影,啟示性劇照和電影剪輯進行的,所有這些都在Macintosh計算機上擦和拋光。這是毀滅性的 - 即使它確實預示著暴露者的卑鄙家庭電影文檔的未來。(de)

*本文最初發表於2013年4月22日的發行

紐約雜誌。

世紀的20個基本紀錄片