瑞安·墨菲（Ryan Murphy）的改編正常的心是過去的，但不是過去的安全。這本身就是非凡的。這部電影的原始資料，拉里·克萊默（Larry Kramer）關於艾滋病流行病早期的戲劇，於1985年首映，並於2011年在百老匯上恢復過來。這款HBO版本- 馬克·魯法洛（Mark Ruffalo）飾演NED Weeks，像Larry Kramer一樣，像Larry Kramer -ligh -ligh角色對抗州的角色。 - 贊助的忽視和被動的攻擊性偏執- 經過將近三十年的失敗嘗試使其改編成電影后到達。

儘管經過了多年的歷史，但關於這部電影的尚未覺得過時，絕育或“官方”。克萊默（Kramer）的戲劇是戲劇，但這也是新聞和敏捷。克萊默（Kramer）在公寓舉行的一次會議上共同創立了激進組織同性戀者的健康危機，以提高意識和金錢來與幾乎每個人都不願意公開討論的那個時候與流行病作鬥爭。儘管它的詩歌和活力都有所有的詩，但該劇還是那個狂暴使命的延伸。這部電影也具有詩歌和活力，它的最大美德是，只要您在情感和智力上與之建立聯繫，它似乎就不會對它的任何創造性選擇了。它撕裂了克萊默（Kramer）的鍛煉，從收到的智慧的繭中脫穎而出，這些智慧可能通過使它看起來安全或“正式”來吞噬它。如果公職人員表現得更加勇敢，誠實和同情，這是對流行病期間生活的描述。它旨在使觀眾自滿，並重新創造80年代初的悲傷，恐怖和憤怒，當時男同性戀者在獲得艾滋病毒後死於傢伙，而主流文化則扭動了雙手，或者折疊了手臂，其中最醜陋（其中一些人是由總統羅納德·裡根（Ronald Reagan）的政府僱用的）將大規模死亡作為生活方式選擇差的副產品。

正常的心當第一次病例最初被標記為“同性戀癌”和“同性戀相關的免疫缺陷疾病”之後的四年後，當它首次撞到紐約地板時，就對這一切感到憤怒。 HBO電影也很生氣，但出於不同的原因。這一時期可能會在民族意識中退縮，或者（糟糕的是）被扭曲或粉刷的可能性感到憤怒，那些想要使裡根和他的人民脫穎而出，並在艾滋病面前或直截了當的自由主義者的無所作為的保守派。或封閉的同性戀者當時將頭伸到沙灘上，而不是說或做可能有所作為的事情。最好的是，這部電影具有Oliver Stone或Spike Lee的80年代後期或90年代初的推進性野性。它瘋狂地揮舞著拳頭。這是反 - 費城。有時，這部電影在80年代具有政治或財務能力的同性戀者中似乎還要憤怒，而不是在類似的特權但不活躍的直截了當的自由主義者，或者在裡根和他的福音派基督教派遣的奴才中。已故的埃德·科赫（Ed Koch），紐約市市長正常的心多年來，如果他有勇氣公開自我認同為同性戀並將醫學研究資金和公共衛生計劃作為個人任務，那麼他可能會造成奇蹟般的奇蹟。 “他們為什麼讓我們死？”幾週的要求，每個其他角色都知道答案的問題。

這部電影的政治議程很明確：在民族心理中開設一個“永不忘記”的空間。它希望80年代初期對艾滋病的官方政府無反應列入該國歷史上最可鄙的忽視行為。它知道它唯一可以做到的就是無視其他人對腸道的適當或有品味和工作的感覺。為此，墨菲的電影是響亮，慾望，感性，敏銳的，絕望的，內在的，令人討厭的，毫不掩飾的辯論，經常令人髮指的，而且經常強大。這是一部關於愛，性，疾病，死亡，偏執和憤怒的電影。它的效果不精確，有時笨拙和霸道，有時候您可能希望它會閉嘴（尤其是當角色啟動到另一個統計數據中，聽起來太明顯地“寫”了）。然而所有這些素質都使正常的心相當於克萊默（Kramer）的文學聲音和屏幕外的個性，他們撰寫了改編的劇本。我懷疑這就是為什麼批評家對這部作品如此友善的原因：因為他們看著自己的角色，那些痴迷於以“正確”的方式說話的人，而不是撫摸，詛咒和詛咒桌面並羞辱人們，直到他們採取行動，或者至少做出反應。

在某一時刻，幾週，因自己是一個敏銳的，自我強化的，經常是交戰的外卡而被淘汰的人，他與萊昂納多·達·芬奇（Leonardo da Vinci），克里斯托弗·馬洛（Christopher Marlowe），沃爾特·惠特曼（Walt Whitman），赫爾曼·梅爾·梅爾維爾（Herman Melville），田納西·威廉姆斯（Alan）和艾倫（Alan）和艾倫（ Alan）保持一致圖靈（Turing）破解了德國人的謎代碼。他說：“這些不是看不見的人。”他沒錯。他對瘟疫的主要受害者停止無形的渴望將獨白提升到僅僅是自我刺激之外。無論如何，任何人對Kramer/Weeks的看法並不重要。這些線條的首次表演與電影重新創造之間的歷史距離闡明了克萊默從一開始就提出的：只要您回應消息，您對Messenger的看法都無關緊要，並且在如此嚴峻的情況下，僅僅是一個使者就是成為英雄。幾周是在流行病中投資的，因為他已經失去了朋友，並且擔心自己會失去情人Felix Turner（Matt Bomer），後者被感染並處於身體衰落狀態。他說：“我很害怕任何重要的人會給該死，因為這似乎主要是對男同性戀者發生的。” “誰在乎傻瓜是否死亡？”但是他也與自己的身份達成協議，在世界屋頂上聽起來有一個野蠻的yawp，並敦促其他人也這樣做。

幾周是一個始終令人討厭的，偶爾令人反感的特徵，推斷了那些不同意他的戰術的人，在不諮詢同事的情況下發表炎症言論，並削弱了與他不同意的人的動機和信念。 （他的表演喚起了一個自負的修辭問題，由傲慢的警察英雄提出龍年：“任何人怎麼會過多地關心？”）但是，當您考慮幾週左右的痛苦幅度時，其他角色傾向於對他進行調理的傾向似乎超級誤導了。他堅持認為，更紳士的方法不會產生結果，歷史證明了他是正確的。艾瑪·布魯克納（Emma Brookner）博士（朱莉婭·羅伯茨（Julia Roberts））是一位脊髓灰質炎的研究人員，他從第一年開始研究這種疾病，他一致。她對國立衛生研究院官員的絕望咆哮，他們不會為她的研究提供資金，使她與世界十字軍的賤民保持一致。 （“脊髓灰質炎是一種病毒”，她告訴幾週。“沒有人再也得到脊髓灰質炎了。”）1981年取代了1982年，1983年和1984年，言語爭吵如何構造信息變得更加激烈，有時會變成身體上。但是隨著時間的流逝，我們可以看到每個人對極端策略的抵抗力開始逐漸消失。很好地問他們無處可去。唯一的堅持是布魯斯·尼爾斯（Bruce Niles）（泰勒·吉施（Taylor Kitsch）），他是一名激進主義者，但從未離開壁櫥，即使他的模特男友很早就染上了艾滋病毒，然後在他的瘡痛上撒了粉底，以至於他不會被跑道演出被解僱。 。

這部電影對尼爾斯表示同情，並承認他的“好警察”方法在其方式上是有效的 - MLK與Malcolm X基本上是有效的；但是，他無法證明幾週最終表現出的那種自信，外在指導的憤怒標誌著他是障礙或箔紙，一個有良好意圖但優先事項的人。

瑞安·墨菲（Ryan Murphy）是指導這個故事的理想選擇。儘管他的電視節目中的社會評論（包括nip/tuck，，，，高興，和美國恐怖故事）經常感到困惑或自欺欺人，墨菲似乎從來沒有比與陷入困境和邊緣化的局外人相比更加清晰和專注。這就是為什麼第二季的美國恐怖故事，字幕庇護，這是該系列迄今為止的最佳：就像塞繆爾·富勒（Samuel Fuller）的1965年電影一樣衝擊走廊- 公認的靈感庇護這也是在一家充滿語音囚犯的精神醫院中設定的 - 這個故事將其角色最痛苦的經歷政治化。這庇護囚犯被鎖定，有時是因為他們是誰以及他們的生活方式而遭受酷刑和殺害。他們不適合主導文化，他們付出了代價。那就是發生的事情正常的心。這部電影的個人故事是大地的，植根於個人和歷史事實，但墨菲和他的攝影師丹尼爾·莫德（Daniel Moder）（國家敵人）以1970年代的恐懼電影的霧氣強度投資感染，死亡，埋葬和哀悼的場景。開場部分於1981年在Fire Island設置，感覺就像是一幅超自然的恐怖圖片的開始，講述了一個古老的詛咒突然醒來。當一個英俊的年輕人咳嗽時，bacchanalian幸福的精緻情緒被破壞了。隨著故事的發展，我們一次又一次地看到了這一點：英俊的年輕人跌倒，然後慢慢垂死。光滑的皮膚和病變被照亮和射擊，以使它們立即變得真實和隱喻：這種疾病正在破壞單個身體，但也是一種後牆的理想，能夠愛上自己想要的人會讓您成為您想要的人。即使是GMHC中的幾周同胞，也擔心這種疾病是對他們的判斷，即使不是上帝，也是由美國主流美國的判斷。起初，他們對裡根（Reagan）沒有說什麼，因為他希望同性戀者滅絕，但隨著死亡人數越來越多，他們開始懷疑是否有一些事情，因為他想滅絕，他們對裡根什麼都沒說，因為他沒有說什麼，他們對此感到厭惡。這部電影毫不奇怪。它說：“是的，這幾乎就是發生的事情。而且，如果您說的話，那是幼稚或撒謊。”

如果憤怒和苦難就是正常的心，看著這將是折磨。幸運的是，與膽量相匹配。墨菲（Murphy）的電視作品中，即使是苦苦掙扎的暴力或超現實的媚俗，墨菲的電視作品中總是有人道的敏感性。愛，說，高興庫爾特（Kurt）和他的父親總是感到真誠，而不是偽造美國恐怖故事將其扭曲的Funhouse Mirror注視固定在被固定為不同的人的苦難上，因此您可以感覺到營地下面流動的憤怒。無論它想到什麼情緒，您都知道該節目不是在開玩笑。正常的心也不是在開玩笑。當涉及到大姿態時，它和克雷默一樣大膽。這部電影最具象徵意義的圖像發生在一個籌款球中：閃光球的低角度特寫，每個三角形平面反映了另一對慢舞的男人。圖片中的每一次死亡似乎都會減少其倖存者，這使經常被其最甜蜜的角色Tommy Boatwright（Jim Parsons，Brilliart）的紀念獨白變得更加困惑。他指的是朋友死後保存的rolodex卡，作為“一組紙板墓碑，與橡皮筋綁在一起”。

電視評論：HBO正常的心