文化借來總是盜竊嗎？

至少從20世紀初開始，撥款問題就已經存在。照片：弗蘭克·特拉普（Frank Trapper）/科比斯（Corbis）通過蓋蒂圖像

美國音樂一直是一次偉大而復雜的交流。但是，確切地說，誰可以從誰那裡借錢，以及在什麼條件下變得越來越有爭議。保羅·西蒙（Paul Simon）的Graceland專輯（即將慶祝其成立30週年）在發行時因使用“非洲”音樂元素而受到批評。現在？幾乎不可能想像一個白人音樂家甚至嘗試了類似的實驗。文化賭注太煩惱了，這一點強調了灰色的解剖學演員和激進主義者傑西·威廉姆斯（Jesse Williams）BET獎的演講在6月，他批評了黑人文化的白人“紳士化”。聽起來像敬意這樣的聽起來會聽起來像盜竊或更有禮貌地撥款一樣。並帶有白人與Macklemore和Iggy Azalea的收入最佳說唱專輯格萊美提名（以及數百萬美元） - 對於那些將嘻哈視為黑色形式的人來說，這可能很難吞嚥。

至少從20世紀初期開始，由於熱情的黑人生活言論，最近因熱情的言論而恢復了新的精力。但是我們只是在圈子裡說話嗎？有前進的道路嗎？這裡，紐約流行音樂評論家克雷格·詹金斯（Craig Jenkins）和禿鷹（Vulture）音樂專欄作家弗蘭克·古（Frank Guan）與這個主題搏鬥。

對文化佔用的敏感性的增加而產生了什麼？可接受的文化借貸是什麼樣的？是否可以？甚至特別理想？

克雷格·詹金斯（Craig Jenkins）：我很高興有Graceland2014年，E街樂隊成員史蒂文·範·贊特（Steven Van Zandt）指責西蒙（SimonGraceland也淡化了他的文化借貸。西蒙的範·贊特說：“他實際上有勇氣說，'好吧，我付了每個人的雙重規模'。”要指出的是，因為對我而言，這是一個文化交流的例子- 對於所有關於當時艱鉅的白人民間音樂家的剝削含義的抱怨，偷偷溜到南非，並帶著現金和格萊美獎，以備唱片一年 - 實現了網絡好處。當然，西蒙（SimonGraceland還為這場鬥爭展示了人類的面孔，並向非洲的豐富音樂介紹了數百萬美國人。他幫助了Ladysmith Black Mambazo南非群體表演合唱傳統帽子和其他費用，Ladysmith因其支持人聲而在國際上脫穎而出Graceland。在此過程中的國際明星。

如果您是一名藝術家，涉足您沒有出生的文化，那麼您應該使自己成為人民藝術和旅程的渠道。西蒙的Graceland舉動是聯盟比像類似的文化貪婪的舉動更加註意的Iggy Azalea，，，，杜鵑花，一位白人澳大利亞人，因在她的夏季定義的2014年單曲中使用南方黑色idiolect而面臨嚴厲的批評“想要。”說唱歌手讓·格雷（Jean Grae）比較的該行為“言語黑臉”。例如，很明顯，誰陶醉於嘻哈的語言和舉止，而沒有對文化的歷史，城市中的人們的困境表達很多關注，或者她自己的好奇心。當她帶著一系列圖表的人走開時- 在面對談論如何通過在娛樂業務中成為一個有吸引力的白人婦女來使自己的道路變得更加輕鬆的對話時，她感覺就像是她在黑色藝術的工作中與她們合作。費用。

響應威廉姆斯的講話，，，，“我們完成了，”威廉姆斯說他的接受演講為了獲得人道主義獎，“觀看……雖然這種稱為白度使用並濫用我們的發明……提取我們的文化……我們的娛樂活動（如石油） - 黑金- 貧民窟和貶低我們的作品，使我們的天才提高我們的天才。” 賈斯汀·汀布萊克（Justin Timberlake）在Twitter上做了失誤在BET獎中，Timberlake發了推文他感到傑西·威廉姆斯（Jesse Williams）的講話“＃insper”。費城作家歐內斯特·歐文斯（Ernest Owens）回答：“那麼，這是否意味著您將停止使用我們的音樂和文化？” Timberlake回答說，他感到“誤解了”。為此，他在網上烤，並為此被迫道歉。這證明了流行音樂中的第三種文化借用，隨著精通政治上精通的人在Twitter上找到聲音，該借款即將迅速受到抨擊。 Timberlake是一位白人藝術家，他以黑色文化為“沮喪”的所有露面，他從黑色的內城風味中受益。引起爭議。我想賈斯汀·比伯2014年，在一系列DUI，故意破壞和攻擊指控之後，Bieber通過與牧師與明星卡爾·倫茨（Carl Lentz）共度時光尋求公眾贖罪。當耶穌嘻哈受傷的壞男孩角色開始繪製法庭案件時，他的嘻哈男孩角色很公開。我想知道在這種氣候下，我們將如何面對Gwen Stefani和Fergie的早期嘻哈化身。或者麥當娜的“美麗的島嶼”視頻。在1986年單曲“ La Isla Bonita”的視頻中，麥當娜似乎被黑人和西班牙裔表演者所包圍。她是視頻中唯一的白人，似乎使有色人種充滿異國情調。我想，當我看到它時，我就會知道可以接受的文化交流，而且看起來像是合作，而不是服裝，例如倡導，而不是避免。但是我想知道這些細微差別是否重要了。

弗蘭克·關：在我看來，黑人音樂構成“允許”借用的問題是黑人美國人通過連續的非正式對話過程來決定的。如果他們的音樂植根於他們的社會地位並代表了一種政治抵抗的方式，那麼當他們的文化是（有時是精美但大多數時候）被白人復制時，不僅是黑人美國人的和弦，節奏或姿勢，因此對黑人危及了多數席位以其自己的利益：他們的精神身份以白人美國人不會被黑人音樂家收養的方式而在線。出於自己的目的，Burt Bacharach曲調。在他的1969年專輯中熱黃油的靈魂，，，，艾薩克·海斯（Isaac Hayes）將巴哈拉赫（Bacharach）的“步行路線”（Walk in You）變成了芬克（Funk）的迷人練習。在我看來，偉大的藝術無法體現一個更美好的世界，但它帶來了這樣一個世界的希望，並鼓勵聽眾值得。另一方面，平庸的藝術重申了世界已經是：缺乏變革能量，它只能反映其原籍社會的s酸和污穢。

最後，我懷疑越深刻的人受到不同文化的影響，人們越認識到外國藝術家是一個足夠聰明的人，可以理解技術和感覺的選擇的後果，並且作為一個足夠成熟的人這些後果。很難做到這一切而不接受另一個藝術家，至少是一個同胞。而且很難想像任何能夠嚴重不滿意的專輯的人Graceland或說話的頭的非洲裔束縛保持光線（或像鮑伊（Bowie）的詹姆斯·布朗（James Brown）這樣的單個歌曲。“名望”或Kurt Cobain的版本“昨晚你在哪裡睡覺”一首傳統的阿巴拉契亞歌曲以鉛肚皮聞名）僅僅是因為藝術家是白人，而他們的音樂影響是黑色的。質量本身很重要，但是在這些情況下，音樂的卓越表明藝術家與黑人人類的互動和接受的深度。同樣，關於克雷格（Craig）引用的最新藝術家，很難不懷疑缺乏質量反映了對黑人的粗心和遺忘，這在社會上如此典型，以至於它的美學再現，無論有利可圖，多麼毫無意義。

也許一個更有趣的問題與為什麼在現在和格雷斯蘭（Graceland），白人音樂家將黑人音樂文化天才與自己的天才結合在一起的實例似乎已經減少。這只是嘻哈的興起，還是還有其他工作？

詹金斯：我認為音樂家不會停止涉足和借錢，尤其是在有錢的地方。查看過去三年來，所有的鄉下人談論編程的鼓。將會發生的事情 - 已經發生了 - 是採用嘻哈的各個方面的藝術家，而不必掩蓋黑人帶來的社會和政治污名，他們將不得不做更多的閱讀和傾聽為了激發他們的文化而大聲疾呼。這種關係需要是互惠的，對於許多通過某種文化虹吸而變得非常豐富的明星，事實並非如此。人們對此感到厭倦。而且他們有一種將他們的不滿直接帶到有害的政黨上，而無需付出太大的努力就打鼓了。當您對音樂家生氣時，您曾經必須郵寄一封信。現在，一個簡單的推文就足夠了。

成為盟友也有細微差別。許多說唱迷發現麥克勒莫爾（Macklemore）倡導黑人和同性戀權利，這是一個不明智的，尤其是在他做出了一個很大的表現之後，他贏得了格萊美獎，他認為會去肯德里克·拉馬爾（Kendrick Lamar）。在2014年格萊美獎中贏得了最佳說唱專輯後，Macklemore發布了Instagram旨在為提名人肯德里克·拉馬爾（Kendrick Lamar）的消息：“你被搶劫了。我想讓你贏。我搶劫了你很奇怪，很爛。”他太體貼了，無法相信，這對人們來說就像“舊貨店”燃燒圖表並加油格萊美獎一樣令人沮喪。儘管他的所有錯，但阿姆（Eminem）在他的名聲的頭幾年（在他變得螃蟹和憤怒之前）是一個白人說唱歌手的一個例子，他聰明地接近了他的種族和名望。他通過他的陰暗唱片唱片公司借鑒了他的導師，將自己的明星借給了鮮為人知的藝術家，並為自己的手藝頑強地工作。如果所有這些似乎都是巧合，請考慮他在選擇陪練夥伴方面的照顧：瘋狂的小丑Posse，Everlast，Fred Durst，Moby， *nsync - 看到圖案嗎？白色，白色，白色，白色和盲目的白色。

就像野餐一樣。來，笑，吃飯直到你被塞滿。而且，尤其是如果您有足夠的思想將東西帶到桌子上並表示尊重，您會沒事的。

關：同意：這不是您回饋的那樣，這不是您所採取的措施。可以將傑西·威廉姆斯（Jesse Williams）的講話以及沿著這些界限的其他陳述解釋為對非黑人文化進口的某種完全禁運的主張，但我認為這確實不是問題。這個問題涉及一組非常具體的藝術家，佔據了藝術家和文化的卓越社會地位智力和/或審美價值。

為了進行烹飪類比並與之奔跑，克雷格（Craig），一方面，借用（希望以適當的機智和感激之情）借用別人的葡萄酒，為自己的創造菜增添風味，並在另一方面，只需將那種酒澆水，然後在加價中賣給您富裕的朋友。我不能生氣RZA和其餘的Wu-Tang氏族自1993年首次亮相以來輸入Wu-Tang（36 Chambers），，，，史坦頓島嘻哈集體（Staten Island Hip-Hop Collective）深深地摘自武術神話和肖像畫。以自己的形象重新創作亞洲武術電影，因為他們顯然在做新穎而出色的事情；而且，據我所知，他們一直對中國文化的欠款一直很直率。或拿A $ AP Rocky的工具“稱重，”這位時尚前衛的哈林說唱歌手以2011年的混音帶射入了時代精神居住。愛。盡快。這聽起來像Chun-Li在舞台上的替代背景音樂街頭戰鬥機視頻遊戲。聽起來很天堂，就足夠了。 “比索”為洛基變得富有而著名的道路鋪平了道路。誰知道，四個英國人在LED齊柏林飛艇岩石偶像被指控對樂隊經常汲取的作品的黑色布魯斯音樂家表示不足。只要他們的音樂很棒，就可以通過複製藍調（以及凱爾特音樂，印度音樂，放克和雷鬼）來部分實現巨大的財富和名人。至少這是有爭議的，而且沒有辦法果斷地贏得該論點。但是，明顯的是其他人音樂的中等偷窺者，通過利用輕鬆獲得更大，更富有，較低的核心受眾的訪問，將他們的社會優越性轉化為虛假的文化成就？在這種情況下，我認為我們可以堅定地得出結論，在道德或美學上說話，我們可以少聽到很多。

誰能談論什麼（以及如何）的問題似乎很難回答和折磨。最近關於誰應該允許誰對碧昂絲最近的專輯進行判斷的在線論點，誰應該與撥款辯論不太相同，但是他們正在談論類似的問題。關於撥款的對話如何影響我們談論和理解藝術家的方式？

詹金斯：撥款，代表性不足和剝奪公民權是同一野獸的不同部分，當人們厭倦與一個人作鬥爭時，耐心避免了其他人蒸發。關於誰應該寫的關於碧昂絲專輯，，，，舉個例子，記者達蒙·楊（Damon Young）寫他對覆蓋碧昂斯的白人作家的建議檸檬水包括“不要”和“等待”。例如 -我抓到了flak在這裡寫關於它的文章，我本人是關於媒體中的黑人婦女在藝術新聞學中感覺到他們沒有足夠的空間。當您將這些作家的觀點與黑人藝術家的情感並列時，他們的種族成功束縛了他們的成功時，對我而言，它看起來是同一事物的另一個版本。

最近的另一個淒美的例子：坎耶·韋斯特（Kanye West）對 巴勃羅的生活坎耶·韋斯特的第七張專輯是一種龐大的，似乎不斷地對種族和名望進行的冥想。在2月。這張專輯獲得了好評，但是從叉，韋斯特在Twitter上脫穎而出，說：“ Pitchfork，這張專輯是10分的30個”，可以理解，很多人都花了另一個教科書Kanye Haughtiness。但是他的後續推文更為明確：“去了乾草叉，滾石，紐約時報和其他任何白人出版物。請不要再對黑色音樂發表評論……我愛愛愛白人，但您不明白成為前奴隸的曾孫並實現這麼遠的意義。”大多數音樂博客的回應（我都想起了我），是作為另一個坎耶爆發並繼續前進的話。這是一個錯過的機會，可以揭開一位著名的黑人藝術家將音樂覆蓋為“白人出版物”的媒體的含義，涵蓋了他們沒有出生的文化。他的意思是，儘管毫無疑問，但黑人的某些方面尚未被普遍理解，應該考慮到音樂的覆蓋範圍，無論多麼寬鬆。這不是一種新的情緒：王子用來發送音樂出版物爭先恐後的王子，因為他會特別要求黑人記者進行採訪。（絕不是最容易掩蓋的主題，王子也曾經禁止任何種族的記者記錄他們對他所做的採訪。）

現在，封鎖了音樂的報導和種族創作的音樂可能會解決一個問題，但它會創造其他問題。最終，這是一個壞主意，因為它不允許最自由的思想交流。（我說這是一個黑色的harlemite，在四天的時間內，加思·布魯克斯這位鄉村音樂的超級巨星是美國有史以來最暢銷的獨奏藝術家。展示小學生問Black Hippy集體的成員以及Kendrick Lamar，小學生Q發行了他的第四張專輯，精明而迷幻的 空白的臉唱片，，，，在七月。音樂會。）我們必須對我們的差異尊重和好奇，並不斷，保持警惕地尋找促進包容性的方法，有一天 - 也許 - 對藝術（以及關於這些藝術的思考和寫作）的煩人的感覺：，他們的批評）可以看出他們來自他們來自的社會的代表會開始消失。