索蘭吉·諾爾斯（Solange Knowles）是一名R＆B歷史學家，就像她是一位藝術家一樣，那種表演者追踪了一個荷蘭- 迪西爾- 荷蘭人進行合作的人，在布蘭德尼·斯皮爾斯（Britney Spears）和卡莉·雷·耶普森（Carly Rae Jepsen Come）之前，與開發者的整個EP錄製了整個EP打電話給藝術媒體的打扮，因為他們缺乏R＆B覆蓋範圍的深度，並啟動了Saint Records的標籤，以對此做些事情。自從在2002年的流行音樂上易碎的R＆B獨奏之星，索蘭吉（Solange）仔細地拼湊了一個唱片，這些項目的唱片將其類型的內在運作和聲音彎曲器迅速了解，以防止整個事情聽起來很努力。 2008年專輯Sol-Angel和Hadley St. Dreams將自己包裹在Motown Pep和編排中。 2012年真的EP充分利用了Hynes的合成流行和新波感。封面桌子座位在上週突然宣布然後發行的那個時代，向另一個時代點了點頭：歌手的特寫蝴蝶釘裝飾著她的頭髮，使我想到米妮·裡珀頓（Minnie Riperton）在她1975年的“愛你”中令人難忘的表演中戴著閃光的冠冕。
桌子座位不像70年代時期的作品那樣Sol-Angel和真的是在60年代和80年代的有騷亂。座位在一年中，黑人婦女在黑人生活中尋求更好的倡導，要求黑人男性和希拉里·克林頓（Hillary Clinton）在婦女的政治上取得里程碑意義的進步。主打單曲“ Fubu”反對“從我們那裡得到很多，然後忘記我們”的酷獵手。 “不要觸摸我的頭髮”，在努力平衡韌性和脆弱性的同時，揮舞著不敏感的人。這些歌曲的質疑精神受到一系列音樂插曲的振奮，從說唱歌手大師P到歌手的父母Mathew Knowles和Tina Lawson，賓客會以歧視概述他們的終身戰鬥。特別淒美的是“蒂娜教我”，其中勞森仔細詳細介紹了黑人驕傲和反對者之間的區別，而“爸爸很生氣”，馬修（Mathew）被列入一個主要的白人學校，並詳細介紹了州士兵的細節來捍衛他從Ku Klux Klan小時候抗議者。
但桌子座位與治愈一樣多，與不公正有關。 “瘋狂”將“爸爸發瘋了”一句話：“您有一個生氣的權利，但是當您獨自攜帶它時，您會發現它只會妨礙您。”莉爾·韋恩（Lil Wayne）以一節經文出現，聳了聳肩，聳了聳肩，越界，入獄時間和童年的自殺企圖，因為在通往更高高點的道路上可以克服的低點。 “天空中的起重機”採取了類似的方法，將逃避個人痛苦的鬥爭比作鳥類飛行中的飛躍和潛水。在整個專輯中，疲倦和辭職的筆記都被合唱所削弱，這些合唱會促進毅力和微妙的安排，這些安排有助於在光滑的蜂蜜上傳達信息。今年很爛，但是自我保健減輕了負擔。
Solange將合作者拉到桌子座位很少有人期望。她唱歌，共同撰寫並共同製作了一切，但也呼籲電視上電視上的獨立搖滾獸醫David Andrew Sitek，Cheaplift的Patrick Wimberly和Dirty Projectors的David Longstreth與Rap/Soul Pioneers坐在一起提示，Questlove和Raphael Saadiq 。新興的KWES，善良和Sampha在想法中也桌子座位枕頭上的新靈魂，多雲，左的超音速。很容易忽視這種平衡在安排的稀疏性上的不穩定。但是考慮有趣的繁榮- 例如，在“疲倦”的莊嚴鼓中跳舞的合成器bloops或橡膠鱸魚和水性，在傳統練習之間磨損的“鱗片”鋼琴失敗了，例如“我們去哪裡”，“ fubu ” ，”和議會點頭“ Junie” - 對這張專輯的意識更清晰，是社會意識的靈魂音樂與獨立搖滾的坦率非常白人世界之間的峰會。桌子座位這不僅是對黑人美國女性的自豪感，而且是Solange持續的案例中的第三個令人驚嘆的作品，以獲得更大的聲望和靈魂音樂的讚譽。
