對於一個典型地要求人們稱其為“音樂最大的夜晚”的儀式，今年的格萊美獎肯定是在自己在業務中的地位上的全民公決。多年來，我們將錄音學院扔到了音樂引人注目的王國的鑰匙上，坦率地說，他們做了自己想做的一切，變得非常正確的正確了。 1973年，美國為老鷹隊擊敗了最佳新藝術家。 1989年，傑特羅·塔爾（Jethro Tull）擊敗了Metallica獲得了首屆最佳硬搖滾/重金屬表演獎，此舉使粉絲們感到非常沮喪，明年兩次被分為兩分。吉米·亨德里克斯（Jimi Hendrix）和鮑勃·馬利（Bob Marley）從未贏得格萊美獎。泰勒·斯威夫特（Taylor Swift）兩次拍攝了年度家庭專輯。
在過去的五年中，藝術家，粉絲和學院之間的推動力在有色藝術家的代表方面取得了進步，他們開始感到自己從專輯，唱片和年度唱片和歌曲以及流派特定類型的跨流派類別中感到被擠出來。 2014年，Macklemore和Ryan Lewis的搶劫當許多人感到肯德里克·拉馬爾（Kendrick Lamar）受到尊敬時，所有的說唱類別席捲了所有類別好孩子，馬德城應得的功績，引發尷尬，公共交流在說唱歌手和關於演出的管理的對話之間，這似乎可以更好地平衡明年的平衡（泰勒的1989年度最佳專輯擊敗肯德里克（Kendrick）的高級上級要皮條客蝴蝶雖然）。
最近，格萊美獎最主要的評論家是坎耶·韋斯特（Kanye West）。韋斯特批評了去年的演出，一連串的推文充滿了認真關心（“我認為格萊美獎很重要！！！”“尼爾請盡快伸出手不贊成。儘管有多次提名去年冬天的提名巴勃羅的生活建議他沒有註意他的意見。韋斯特（West）的缺席與弗蘭克·海洋（Frank Ocean）拒絕提交音樂獎和年度專輯《提名人德雷克（Drake）和賈斯汀·比伯》（Justin Bieber）的未表現一樣，感覺就像是一票，這是一種不信心的投票，因為夜晚的爆發將證明是先見之明的。
格萊美獎與剩下的人才以奇怪的方式進行。令人難以置信的是，這意味著幾乎所有表演都將星星的力量加倍，迫使大批次的格萊美時刻在他們期望的重量下崩潰了，當時他們沒有使觀眾與隨機性混淆。鄉村歌手Kelsea Ballerini和Danish Soul Act Lukas Graham對他們的單曲“ Peter Pan”和“ 7年”進行了混搭，以歌手Lukas Forchhammer擊敗了芭蕾舞演員，即使她的歌是更好的歌曲。後來，艾麗西亞·凱斯（Alicia Keys）在鄉村新人馬倫·莫里斯（Maren Morris）的“我的教堂”中被帶出來，在那裡她以同樣的努力和宣傳問題來表現。最好的混搭是最奇怪的：Lady Gaga加入Metallica，在最近的“飛蛾火焰”上殺死了它，儘管詹姆斯·赫特菲爾德（James Hetfield）的麥克風的問題使他足夠沮喪，以至於他離開舞台時將吉他扔到舞台上。
就像混搭一樣古怪的是致敬的表演。布魯諾·馬爾斯（Bruno Mars）和時間為王子（Prince）服務得很好，但並不是每個人都對他們的原始資料有那麼堅定的掌握。在Demi Lovato和Tori Kelly之間，向Bee Gees致敬的全明星致敬，在演出被Little Big Town帶回地球之前，儘管主要在鄉村音樂的範圍內工作，但還是了解了傳奇的Gibb兄弟迪斯科和AOR POP BUSTNINGS的聲音群體。阿黛爾（Adele“ fastlove”她重新開始了，擔心重複去年的技術困難。重新啟動並沒有振作起來，也沒有動搖歌曲的不適當，如此清楚地講述了自由愛情和同性戀巡遊的歡樂，就像戲劇性的催人淚下一樣。
加冕的阿黛爾（Adele）將成為當晚的主題，因為她席捲了年度唱片，歌曲和專輯等。但是，她的“ Fastlove”表演以及在古老的“ Hello”中進行的不構想上演的表演開幕式旅行提供了證據，證明她在2017年作為流行歌星有些厭倦，同時透露了她作為學院會員的貓咪，這似乎比公眾在音樂上更保守。另一方面，碧昂斯（Beyoncé檸檬水民謠鞏固了她的指導之手的新方式，人們吸收了活動流行專輯……只是被關閉了所有主要類別。阿黛爾本人幾乎無法接受年度專輯點頭檸檬水，在碧昂斯在前排優雅地哭泣時，她的演講哭了起來，儘管她生產了當年最不可磨滅的文化文物之一，但她在她被提名的所有音樂類別中都失去了。
下降趨勢：兩者都試圖以R＆B類別的勝利來安撫Bey的聽眾，同時在Drake，Solange，Maxwell和其他人之間取得讚譽，最終意味著將Kanye，Rihanna和Anderson .Paak拒之門外。說唱和R＆B球迷將不會是今天唯一的憤怒的人：與鄉村粉絲談論局外人Pentatonix贏得了最佳鄉村二人組/團體表演，或者任何十幾個搖滾狂熱者中的任何一個被糾正的，死後的靠近岩石的遺跡和替代類別拒之門外布萊克斯塔爾經過30多年的學院，在音樂獎上僵化了活生生的傳奇。
看，您的流派在一年中越好，格萊美獎就越多。一張專輯的卓越表現可能會給同齡人帶來代價，儘管有時候當之無愧。說唱歌手的機會是格萊美獎與時代彎曲並獲得非常正確的例子。在成功向學院請願殺死格萊美資格規則書中的銷售條款之後，他獲得了三個仍然沒有的獎項著色書並感謝Mixtape Maestro DJ戲劇為媒體提供服務。在一個完美的世界中，這為Mixtapes提供了進一步好評的途徑，儘管期待一所授予Drake最佳說唱歌曲的學院很愚蠢和最佳的說唱/演唱表演“ Hotline Bling”，這是一首不包含Rap的歌曲，可以比現在更多。
Chance最好的新藝術家的意外收穫令人振奮，但是令人na的感覺是，黑人音樂的里程碑是無法吸引跨流派的勝利，而是讓人聯想到一個評論坎耶（Kanye）在貝克（Beck）可通過時，碧昂斯（Beyoncé早晨階段擊敗大量優越碧昂絲和在2015年：“在這一點上，我們厭倦了這一點，因為發生的事情是當您不斷減少藝術，而不尊重手工藝並在他們提供音樂上的巨大壯舉之後，不尊重他們的臉，您不尊重靈感。”在最近的一個來回和格萊美製作人侮辱了他2013年的儀式表演，弗蘭克·海洋（Frank Ocean）更加尖銳：“用舊的留聲機來實際聆聽，兄弟，我是最好的還活著的人之一。而且，如果您要討論文化偏見和一般神經損害，那麼您會產生的表演就會遭受痛苦。”演出結束後幾分鐘，索蘭吉（Solange）推文弗蘭克的格萊美團結譴責。我們從這裡去哪裡？回到基礎。
1989年是說唱藝術家獲得格萊美獎的第一年要求提供的更多。該學院希望嘻哈音樂成為演出的一部分，但無意播放其首次嘻哈獎。作為回應，當時說唱最大的藝術家 - 包括威爾·史密斯（Will Smith），他們贏得了DJ Jazzy Jeff和Fresh Prince，公共敵人，Salt-N-Pepa等的一半獎，宣布他們跳過了演出。史密斯寓言地說：“你上學了12年，他們給你你的文憑，他們否認你走過過道。”在2017年，嘻哈音樂開始走過過道，但文憑沒有足夠的文憑。也許是時候進行更大的罷工了。
