摘錄戲劇。 Raina Telgemeier的藝術。
在我在這個地球上的31年中的絕大多數人中，我是家人唯一的漫畫讀者。幾十年來，我一直在拿起有趣的書（其中大多數我對超級英雄的品種感到羞恥）毛斯和艾莉森·貝希德爾（Alison Bechdel）有趣的家，關於我的氏族，我的氏族一直是孤獨的追求。
因此，當我10歲的同父異母的姐姐幾個月前發現自己在一家書店裡時，我以為我會成為一個很酷的哥哥，看看我是否可以將她介紹給序列藝術的世界。我抓住了Raina Telgemeier面向兒童的，魔法現實的圖形小說的副本鬼，然後把它交給她。我告訴她：“我有一些很酷的閱讀。”
她給了我那個年齡段兒童親戚太熟悉的舌頭和眼睛的喧囂。 “ gh，我已經讀過全部雷納的書，安倍，”她說。
“所有人？”我反擊，以為她肯定不能消耗Telgemeier寫和繪製的八個Tomes中的每一個，我的意思是，我只讀了其中的兩個，而且我得到了報酬來寫這篇文章。但是我的姐姐開始列出所有這些。地獄，她正走在我一生的漫畫習慣上，因為我只在11歲時就開始拿起漫畫書。家庭中有一個新的漫畫鑑賞家，並鑑於她的胃口，她是一支不可忽視的消費者。
的確，這些鑑賞家的全新湧入到漫畫讀者的家族中，它們看起來都像我的兄弟姐妹。儘管該媒介是在1930年代向年輕人推銷的殺手級應用程序，並繼續向18歲以下的人們呼籲，此後半個世紀，漫畫出版商，像Marvel，DC和一系列較小的公司一樣，轉向了Darker，Tarker，在1980年代中期，更多面向成人的材料。當時，這是一個明智的決定：在否則將習慣拋在一邊之後，它可以減少營業額。
但是，到千年之交，向成熟的轉變成為人群定時炸彈。預定的讀者群正在越來越大，很少有年輕人替代他們。正如Telgemeier對我所說的那樣：“您擁有這個行業，漫畫，過去幾十年來一直很難說：'我們不僅是為了孩子'任何事物給孩子。”
截至今天，平均超級英雄漫畫依賴於成年時期的人們的熱情，他們喜歡或至少容忍人們對他們已經熟悉的角色的越來越多的互動曲折。儘管他們偶爾會刺入新讀者，但Marvel和DC的業務決策通常是基於資深核心的慾望。向這些人的銷售足夠不錯，可以使這些公司現在維持生計，但是對於如何從根本上擴展市場的願景通常很少。
但是不到十年前，構造轉變開始了 - 奇蹟和DC與此無關。像我這樣的傳統買家也與之無關。的確，漫畫機構剛剛開始玩一個絕望的追趕遊戲。這種轉變是圖書館員，老師，兒童書籍出版商以及2000年以後出生的人們做出決定的結果。稱其為青年漫畫爆炸。它正在重新定義整個藝術形式的未來。
儘管尚未得到廣泛的宣傳，但是一旦您開始在認識的人中詢問，您會發現爆炸是非常真實的共識。備受推崇的市場分析師，專欄作家和零售商布萊恩·希布斯（Brian Hibbs）說：“一定要進行巨大的繁榮comix體驗。尼爾森（Nielsen）對書店全國銷售的估計，“當您看書時”“最暢銷的人幾乎都是孩子點燃的，這真是太棒了。”
不過，您無需訪問書籍即可查看證據。直到今年年初，紐約時代發布的漫畫暢銷書清單 - 單獨使用Telgemeier所有平裝插槽的一半。 Scholastic的高管會告訴您，漫畫以其著名的書展適合年輕學生。根據漫畫 - 行業分析網站ICV2的米爾頓·格里普（Milton Griepp）的說法，2016年各種零售商的年度漫畫銷售總計顯示，超過一半的頂級漫畫系列是針對兒童的漫畫專營權。位於加利福尼亞州阿拉米達的圖書館員伊娃·沃林（Eva Volin）告訴我：“我們正處於圖形- 新星文藝復興時期的中間，因為孩子們不僅在閱讀漫畫，而且還為孩子們寫漫畫。”
結果，供應正在迅速增加，以滿足看似無法滿足的需求。 DC是僱用對於針對年輕讀者的新部門，並且已經通過出版青年友好的角色來進行了一些隱身發射超級女孩：超級和DC超級英雄女孩：決賽危機。 Marvel建立在他們年輕漫畫的驚喜主流書店的成功之上漫威女士通過引入更多的系列，例如不可阻擋的黃蜂和月亮女孩和魔鬼恐龍。傳統的書籍出版商正在發展其青年漫畫投資，漫畫出版商正在為年輕人的生產增長一倍（Boom！Studios都在享受其全年持續成功kaboom！線，例如），特定於兒童的漫畫公司正在擴大（面向青年的出版商Papercutz剛剛為Tweens開了一個名為的烙印charmz）。
一目了然，這一切都很有道理。為什麼年輕的讀者不喜歡以使故事相對容易消化的方式如此出色地將視覺效果和文字融合的媒介？為什麼出版商不迎合他們？然而，直到最近，孩子和漫畫之間仍存在幾乎完全的斷開連接。就在十年前，DC試圖製作一條名為Minx的年輕漫畫系列，但僅幾個月後就被關閉了。 DC的來源告訴漫畫資源記者安迪·庫裡（Andy Khouri）說：“這種發展應被視為令人沮喪的跡象表明，替代年輕成人漫畫的市場不存在支持這類計劃的能力。”
DC並不孤單。 Brigid Alverson，經營博客兒童的好漫畫，一直在前往小學旅行，與學生談論漫畫，已經有15年了，一開始就掙扎。 “在頭幾年，我會說，'誰讀漫畫？'總是有一個讀過《漫威》的孩子，兩個或三個在線閱讀漫畫的孩子，還有一些加爾文和霍布斯粉絲，但其他所有人都完全沒有意識到漫畫。”阿爾弗森說。 “在過去的幾年中，這已經從不知道他們的孩子變成了對他們的呼聲。我將製作一些這樣的書，並從中讀書，孩子們會爭先恐後地為他們而戰。”
那麼，發生了什麼變化？與所有市場變化一樣，青年漫畫爆炸不能固定在任何奇異因素上，但是有一些理論，即哪些決策和個人引發了現象。
您可以說它始於外國入侵。格里普說：“我將在18歲以下的18歲以下市場的許多開端都帶到了早期的漫畫繁榮。”我幾乎所有人都對此表示同意。漫畫（日本漫畫的Catchall術語）在千年之初就經歷了美國興趣的激增，在日本動畫中以造型相似的表親為動力，最著名的是漫畫神奇寶貝和水手月亮。在日本，漫畫長期以來一直被接受為高低品種的主流文學，而讀者都將它們消耗掉。
當建立於1997年的Tokyopop等面向漫畫的美國出版商突然成立了商店時，有許多年輕人發現了對他們吸引的順序藝術。 “日本有著關於魔法男孩和女孩的撰寫和繪製書籍的悠久傳統，這是當今最喜歡的兒童和YA散文流派之一，”針對青年漫畫出版商的營銷總監Gina Gagliano說。 “當這些東西是第一次出版並將其帶到美國時，有些漫畫實際上迴盪了人們可以找到的散文書。”
漫畫仍然被美國文學機構所忽視。然而，當英語創作者於2002年進入自己的領域時，上述機構的成員開始對漫畫睜開眼睛。那一年，一群創作者（包括尼爾·蓋曼（Neil Gaiman），藝術史皮格曼（Art Spiegelman）和科琳·多蘭（Colleen Doran）等人）被邀請參加美國圖書館協會的年度年輕成人圖書館服務協會（YALSA）會議聚會。沃林說：“他們期望您的正常會議前投票率，但房間已經包裝了。” “在那次會議上，圖書館員正式接受漫畫。”
2002年Yalsa的一位漫畫創作者在觸發青年漫畫爆炸方面特別有影響力：傑夫·史密斯（Jeff Smith）。從1991年到2004年，史密斯（Smith骨這是跟隨一群不匹配的擬人化骨骼的兒童友好型冒險，他們穿越了狂野的幻想之地。它享有廣泛的好評和紮實的知名度，但從未在主流書店受到巨大打擊。這要歸功於兒童書泰坦學院的長期高管戴維·塞勒（David Saylor）。他一直在思考針對兒童出版圖形小說的概念，但需要某種方式作為他的市場變化使命的先鋒。骨，這是他發生的，可能是那個先鋒。
Saylor回憶說：“這是更長的講故事，史詩般的講故事，偉大的敘事和精彩的藝術品。”骨正在完成其漫長的初始出版業務，史密斯（Smith）正在尋找與之有關的事情，因此，塞勒（Saylor）提出了讓學士學位重印整個傳奇的想法，並利用公司的大量市場精明的市場來將其帶到新的觀眾面前。史密斯同意了，不僅學術不僅開始發表有色人知的骨在2005年，Saylor甚至獲得了更高的支持，以批准為漫畫創建全新的烙印，稱為Graphix。
同年，成立的Ya散文作家詹妮弗·霍爾姆（Jennifer L.babymouse，通過蘭登書屋。這只有在其他出版商被拒絕多年之後。霍爾姆回憶說：“這是一個艱難的賣出。” “對於孩子們來說，沒有純粹的漫畫。有一些雜種船長內褲” - 一部插圖的兒童小說系列始於1997年，其中包括漫畫藝術的一部分 - “但不是完整的漫畫。”什麼時候babymouse終於找到了一個房屋，《孩子們的漫畫》在主流出版商中很少見，以至於蘭登書屋甚至都不知道如何打印全彩色漫畫。在霍爾姆（Holmbabymouse變成了粉碎。
隨後的幾年，變化的引擎越來越快地旋轉。 Yalsa首次亮相了“青少年的出色圖形小說”列表。吉恩·楊（Gene Luen Yang）的青年友好型圖形小說美國出生的中國人成為國家圖書獎的首位漫畫決賽入圍者。長期漫畫企業家紐約客藝術編輯FrançoiseMouly在2008年為早期讀者建立了一家出版公司。然而，所有這些成功都可以看作是漫畫和兒童出版行業中每個人的到來的序幕簡單地稱為“ Raina”。
Telgemeier的最接近的類似物也許是Elvis Presley，這是一個具有魅力且有遠見的創作者，其名字令人難忘，成為了新生運動的面孔，並將其提升為前所未有的流行程度，具有欺騙性的簡單波普藝術。她在舊金山灣區長大加爾文和霍布斯還有林恩·約翰斯頓（Lynn Johnston）的無論好壞在80年代和90年代。一個喜歡畫畫的孩子，她很小的時候就開始模仿它們。她回憶說：“我認為漫畫真的很吸引人，因為我可以自己做。” “這並不需要很多資源，只是一支鉛筆和紙。歸根結底，我需要坐下來處理那天發生的事情，我會通過漫畫做到這一點。因此，我從11歲開始就繪製日記漫畫。”
Telgemeier在大學結束時一直繼續這些期刊漫畫，在與DC Comics的一位老師和編輯Joey Cavaleri會面之前，建立了少年的少年族語料庫。他在華盛頓特區的2005年選集中為她提供了一個短漫畫的插槽奇怪的世界，她的職業生涯開始了。這是一個艱難的開端，主要包括在大會上親自銷售自我毒性的迷你漫畫，但是在聖地亞哥動漫展上，她引起了Saylor的注意，Saylor的注意力是她在原始且未開發的人才中看到的。他們在紐約漫畫和卡通藝術博物館舉行的音樂節上再次見面，他要求她與他見面。他需要某人來製定Graphix計劃，以進行圖形新穎的改編嬰兒礦業俱樂部，並要求她接受它。緊張，她接受了任務。
Saylor談到Telgemeier's時說：“她最終成為了真正有效的才華，精力和內容的完美風暴。”嬰兒礦業俱樂部工作。這些書充滿了厚厚的線條和生動的面部表情，提高了她的個人資料，材料從貨架上飛來飛去，但歸根結底，它們是改編的，而不是Telgemeier的視野的純粹表達。這僅是在2010年發行的第一部傑作，微笑。
這是作者從六年級到高中的生活，這是她各種與牙齒有關的問題的跑步主題。毫無洞察力，它與青年劇情爆炸中的任何工作一樣好。主流審稿人注意到：“繪畫以一種看似簡單的風格，Telgemeier具有合成視覺媒介中質量前體驗的訣竅，”寫伊麗莎白·伯德在紐約時代;柯庫斯稱其為“ [我]不可抗拒，有趣和感人 - 必須為所有十幾歲的女孩閱讀，無論是否分支。”
得益於學術博覽會的深層市場滲透，微笑與現代青年劇院市場之前的任何事物不同，變得瘋狂了花費超過200週時代漫畫暢銷書列表。在2012年來之後戲劇，2014年微笑續集姐妹，去年的鬼- 所有人的感覺。儘管書籍的質量和Scholastic的明智分銷工作是關鍵，但Telgemeier的個性和願意參觀的意願也是如此。在全國范圍內，她開始看到她作品的人類影響。
她說：“我看到有多少個孩子正在參加我的書中這些令人驚嘆的狗毛，貼上膠帶的副本。”即使他們無法親自見到她，他們也表現出熱情。她說：“孩子們正在向我發送圖紙，他們引用了我的場景，YouTube視頻重新創建了我的故事。”
Telgemeier的品牌為年級的漫畫品牌打開了一系列具有類似直覺的創作者的大門，例如Cece Bell，他的2014年熱門圖形小說聾描繪了她童年時期的聽力喪失；或Svetlana Chmakova，其受漫畫影響尷尬的和勇敢的多樣化的學生社區中的紀事吸引力和競爭。
但是，青年漫畫爆炸也為各個年齡的年輕人帶來了其他選擇。想要一個酷兒青少年浪漫的優雅敘述（由一個實際的青少年創造，不少）嗎？嘗試Tillie Walden的作品。尋找具有強大女性的科幻行動？查看Scott Westerfeld和Alex Puvilland的溢出區。對團隊冒險感興趣嗎？ Grab Boom！的巨大成功系列伐木工人。想要一些幽默與恐怖混合嗎？拿起瑪麗亞·休納（Mariah Huehner）和亞倫·亞歷克斯維奇（Aaron Alexovich）縫製，由Papercutz出版。對經典的紮實感興趣嗎？ IDW出版我的小馬：友誼是魔術和青少年忍者烏龜標題是Aces。列表還在不斷。
關於青年漫畫爆炸的最引人注目的事情之一是，它與年輕女孩息息相關，這是一個長期以來由主流超級英雄漫畫疏遠的人口。這在很大程度上是由於另一個了不起的事情：創作這些漫畫的大量人是女性，這在超級英雄漫畫出版的大多數人空間中聞所未聞。
“對一些主要出版商的態度往往是一種態度，即找不到女性從事書籍工作，這是不正確的，”還編輯Charmz的Huehner說。 “如果您要為年輕婦女和女孩講故事，我認為有一個經歷了很多事情的創造者。” Hibbs已經建立了兒童的月球俱樂部在他的商店裡，他注意到，他的孩子們的男孩中大約有70/30個百分比的男孩。這些數字也代表了從十年前的漫畫購買人口統計的急劇轉變，並且會改變媒體的未來。
確實，這似乎是很長一段時間以來似乎在那裡是漫畫的長期未來。難怪Marvel和DC試圖採取行動：那些考慮年輕人在序列藝術中想要什麼的人有機會計劃抓住從現在起70多年的漫畫讀者。霍爾姆已經看到了這些世代影響。 “現在我參加活動很有趣，因為有些女大學生會說他們長大了babymouse，就像，天哪，我真的很老，”她笑著說。
也許伐木工人共同創造者和繁榮！編輯香農·沃特斯（Shannon Watters）最好地總結了這個充滿活力的時刻的希望。 “對於孩子來說，他們消耗的媒體，尤其是書籍 - 尤其書籍 - 非常個人化，”她說。 “因此，當您製作這些書以這種非常深刻的方式與他們交談時，這確實非常特別。當您有孩子來找您並告訴您您的書改變他們的生活時，這一切都值得一切。”不僅是他們的生活，而且是整個媒介的生活。我最好開始向姐姐詢問更多書籍建議。
