Margo價格照片：Terry Wyatt/Americana音樂的Getty Images
2009年3月，傑克·懷特，本·斯旺克（Ben Swank）和本·布萊克威爾（Ben Blackwell）在納什維爾（Nashville）開設了第三人唱片公司的總部，他們沒有雄心勃勃的野心來入侵該市本來就已經破產的音樂界。他們的計劃是吸收田納西州的豐富音樂歷史，而他們開始擠壓和分發懷特和他的同事的唱片。
自2001年以來，第三個人就在紙上存在，但是在頭八年中，他們沒有建立基地，懷特一直專注於自己的音樂。不過，在2008年，白色條紋發生了中斷（最終在2011年正式分手），懷特（White）贏得了他較早的唱片的權利。 “當時許可開始恢復給他，我們想到了，哦，好吧，我們實際上可以做標籤並開始重新發行一些東西，”斯旺克說。到那年年底，懷特，斯旺克和布萊克韋爾已決定認真地創建標籤。
自2005年從底特律遷出以來，懷特的家納什維爾似乎是一個很好的起點。這是一個易於管理的規模，擁有標籤所需的所有資源，包括聯合唱片公司（United Record Pressing） - 該國最大的乙烯基製造商之一。懷特（White）在底特律（Detroit）呆了30多年後，想從中西部延伸一段時間。他告訴納什維爾場景在2011年。“我一直覺得我的靈魂來自其他地方。也許是從南下來的，”他告訴田納西州在2014年。“如果您熱愛音樂，就會不斷深入挖掘，然後您將到南方。”
他們在納什維爾市中心南部的工業區購買了一棟建築物，並建立了辦公室，店面，錄音室和一個實行績效的空間。懷特的侄子本·布萊克威爾（Ben Blackwell）從底特律（Detroit）搬走，懷特（White）的長期朋友本·斯旺克（Ben Swank）從托萊多搬了。
他們的第一個官方發行版包括懷特的其他樂隊的幾首單曲《死亡天氣》，肯塔基州的車庫搖滾歌手米爾德雷德（Mildred）和老鼠的單曲，以及紐約歌手兼歌手兼歌手兼作詞人雷切爾·加尼茲（Rachelle Garniez）的單曲，以及一些白色條紋。
這些早期唱片都不是納什維爾音樂家，因為第三人的三個人在大多數情況下都計劃自己。 “我在納什維爾的現場輕輕踩著，”懷特告訴納什維爾場景在2011年。“我不想造成任何問題。”
“我們想允許那裡已經發生的事情繼續發生，”斯旺克說，他是標籤的主要A＆R。 “我們不想被視為這些剛從城外搬到這裡的人，就像，'哦，不，這是我們的。'”
但是，到2017年，第三個人將成為納什維爾音樂景觀的重要組成部分，以及該市一些最有前途的傳統國家和美國音樂家的所在地，包括Margo Price，誰的首張專輯中西部農民的女兒是去年最大的獨立/鄉村跨界成功之一。
在2009年至2014年之間，與傑克·懷特（Jack White）相關的項目，第三名人重新發行了許多老式的藍調和國家記錄，並釋放了來自全國各地的藝術家的數百英寸七英寸。該唱片公司還簽署了一些新藝術家，包括懷特的前妻，模特和音樂家Karen Elson，Kelley Stoltz和Old Timey歌手詞曲作者Pokey Lafarge。
他們在納什維爾（Nashville），在聲學上設計的“藍色房間”中舉辦了現場表演，他們經常記錄並將其壓到乙烯基上。他們成立了一個在線乙烯基收藏傢俱樂部，並建立了一個專門的，有時是癡迷的國際粉絲群。
該品牌的所有者也慢慢地但肯定開始探索納什維爾的音樂界。 “起初我們是支持粉絲，”斯旺克說。他們去了百老匯下部和東納什維爾的演出，與當地音樂家結交了朋友，最重要的是，他們聽了。
傑克·懷特（Jack White）在2012年的首次個人巡迴演唱會，支持專輯銃，他招募了一位年輕的當地小提琴手Lillie Mae Rische（也出現在專輯中），以及納什維爾的Old Crow Medicine Show的Cory Younts在他的樂隊的各種迭代中演奏。
然後，一個星期四晚上，即2015年初，本·斯旺克（Ben Swank）在東納什維爾（East Nashville）的地下室（Margo Price）觀看了一場演出，這是鄰居現場的常客，登上了舞台，並由七人樂隊陪同。他很驚訝地看到“一位當地藝術家在一個工作日的演出中充滿了全面演出”，當她開始播放自己的聲音時。
以價格，這只是一個常規的夜晚。她已經在納什維爾（Nashville）播放了十多年，首先是她的樂隊布法羅三葉草（包括斯特吉爾·辛普森（Sturgill Simpson）），最近作為獨奏表演，但仍然無法闖入該市的商業國家- 音樂行業。
當時，價格正在嘗試圍繞她的首張專輯購物，中西部農民的女兒，她用自己的錢錄製了。不過，直到她和斯旺克建立聯繫之前，沒有人與之共享。普萊斯說：“我沒有管理，沒有預訂代理，我沒有公關人員。” “我告訴我的律師，'我認為他們可能正在簽署我。”他就像，“好吧，他們只有單身。他們只是不會發行完整的專輯，真的非常。我很驚訝他們最終撿起它。”
她說，普萊斯最終通過踏板鋼鐵球員盧克·施耐德（Luke Schneider）說。 “他認識那裡的一些人，他告訴我他們正在聽我的專輯。”她將其寄給了Swank，Swank與第三個人團隊的其他成員分享了它。 “我們連接了很多，”會議價格的士兵說。 “我們倆都是中西部人，出生時，我認為我們分享了一種敏感性。”到2015年9月底，她已成為第三人類的第一位當代國家簽約人。
中西部農民的女兒於2016年3月25日發行，並收到了來自各種出版物的發光評論，滾石國家到紐約客到推子和噪音。這張專輯將經典的鄉村樂器混合在一起 - 洛雷塔·林恩（Loretta Lynn）和韋倫·詹寧斯（Waylon Jennings）之間的某個位置 - 坦率的，第一人稱的敘述。她的歌詞講述了她在伊利諾伊州農村的童年時代的故事，她試圖在納什維爾的音樂行業中的問題，以及應對失去兒子埃茲拉（Ezra）的損失，埃茲拉（Ezra）於2010年去世。是，”她說。
它的關鍵成功彌補了第三人類的臀部獨立搖滾粉絲群，美國純粹主義者和主流國家聽眾的世界。中西部農民的女兒在Billboard Country圖表上排名第10，並在美國獨立圖表上排名第11。 2016年4月9日，普萊斯（Price）出現在音樂嘉賓上SNL，在9月的2016年美國頒獎典禮上，她獲得了“最佳新興藝術家”獎。除了傑克·懷特（Jack White）本人，她現在是第三名最受歡迎的藝術家。
儘管普萊斯是第三人類的第一個鄉村簽約人，但該標籤並不是鄉村音樂的新品牌。實際上，他們已經將粉絲群引入了老式國家的聲音已有一段時間了。 2004年，傑克·懷特（Jack White）在洛雷塔·林恩（Loretta Lynn）的專輯中製作並演奏範·里爾·羅斯（Van Lear Rose），哪個第三名男子在2015年重新發行，2011年，懷特與萬達·傑克遜（Wanda Jackson）合作在專輯中合作聚會還沒有結束。多年來漢克·威廉姆斯（Hank Williams）的失落筆記本。
簽署價格的決定也是在標籤開始重新考慮其在納什維爾和底特律社區中的地位的時候。他們剛剛在底特律的卡斯走廊上開設了第二個店面，並希望朝著在兩個城市建立當地身份。斯旺克說：“這兩個城市對我們來說非常重要。” “讓我們與更多的本地藝術家合作。讓我們重新發行在歷史和我們所在地點的環境中有意義的事物。”
在納什維爾，第三人在2016年10月簽署時進一步與當地舞台保持一致Lillie Mae Rische。到那時，她是懷特的首選合作者之一，曾在錄音室和懷特的巡迴演出中效力拉扎雷托專輯。她自己的專輯，永遠，有些懷特生產的產品於今年4月發布。斯旺克說：“她一直在後台播放歌曲，我認為傑克花了一段時間說服她讓我們為她創造唱片。”但是，當涉及錄製時，該過程自然流動。 “這是他剛去的最早的製片人工作之一，'我不需要在這裡加很多東西。'”
今年早些時候，第三名男子撿起了另一個鄉村藝術家：納什維爾的現場音樂界的主食約書亞·赫德利（Joshua Hedley）。像Rische一樣，赫德利（Hedley）花了一些時間在賈斯汀·湯斯·厄爾（Justin Townes Earle），約翰尼·弗里茨（Johnny Fritz）等藝術家中扮演小提琴，有時也以瑪格（ Margo）的價格出現。他還在納什維爾市中心的下百老匯著名的帥哥之一的羅伯茨西部世界（Roberts Western World）演出了幾個晚上，在那裡他將演奏喬治·瓊斯（George Jones），梅爾·哈格德（ Merle Haggard），韋倫·詹寧斯（Waylon Jennings）等經典鄉村歌曲的封面。 “他自稱為'先生。自動點唱機'因為他只知道一百萬首歌，”斯旺克說。
當赫德利（Hedley）開始專注於自己的歌曲創作時，第三個人似乎很合適。斯旺克說，他和斯旺克已經在社交上彼此認識了很長一段時間 - “我們是我第一次搬到鎮上的伙伴。”因此，當Swank發現Hedley自我製作的EP時，他渴望聽。 “這真是令人難過的Roy Orbison Croon，真是令人驚訝。我把它寄給了傑克，我們只是吹走了那是他，這就是他在做的事情。”
斯旺克說：“就像，'所有這些經典的鄉村東西都恢復了流行，而約書亞（Joshua）一直在做永遠做，讓我們進入他的角落。” “其他人可能正在這樣做，這幾乎是不公平的事情，但不是這個可能正在影響他們的人。”赫德利（Hedley）於6月正式簽下了第三名男子。他在Instagram上寫道：“過去24年的每一天都導致了這一刻。”
Swank說，儘管加上這些當地的鄉村藝術家是第三個人陣容的部分舉動，但它也“只是自然而然的舉動”。如果您住在像納什維爾（Nashville）一樣充滿活力的城市，並深深地關心音樂，就像像斯旺克（Swank），布萊克威爾（Blackwell）或懷特（White）這樣的人一樣，幾乎不可能不參與。 Swank說：“這總是就像'人們需要聽到這一點，也許我們可以成為幫助實現這一目標的人。”
第三人的粉絲似乎也對這種轉變做出了非常好的反應。一位用戶在在線粉絲論壇上寫道：“即使鄉村音樂通常不是我的茶，但第三名男子教給我的一件事就是對新音樂更開放。” “我們向內生的粉絲群確實落後了，”斯旺克說。 “他們知道這東西，是的，這是鄉村音樂，但這也有點搖滾。如果不是在音樂上，那麼至少在哲學上。”
士兵是對的；他們的鄉村藝術家的精神有一些獨特的東西 - 儘管樂器本身的傳統性質，但有可能跨越流派線條的一定優勢。普萊斯（Price's），赫德利（Hedley's）和里舍（Rische）的歌曲和美學充滿了一種朋克搖滾精神，它回到了70年代的Outlaw鄉村音樂家，但仍然感到非常現代。他們藉鑑了傳統，但沒有具有諷刺意味的方式。這不是一個騙人。
斯旺克說：“例如，約書亞在做的事情，如果沒有像他那樣熟練的處理方式，它可能會像過去一樣脫落或嚴格復古。” “即使它在經典的鄉村聲音中非常浸透，但我認為不是。我認為這是一百分之一的真誠。”
對於藝術家而言，簽署了與傑克·懷特（Jack White）的項目相關的第三人，這為在納什維爾人群中脫穎而出提供了機會。在仍然堅持自己的國家根基的同時，他們可以攻入該地區以外的不同場景和粉絲。 “我認為，如果約書亞（Joshua）與其他人簽約，那將是很棒的，這對他的職業生涯有益，但這並不令人興奮，”赫德利（Hedley）決定與他們簽約的決定。
正是什麼使藝術家在第三個人上工作的是很難確定。如果它不是基於流派，那麼它必須是植根於情感而不是邏輯的不太明顯的東西。斯旺克說：“對我有用的音樂要么是非常深情的，要么非常具有挑戰性。” “但是，有很多充滿靈魂和真實的音樂在我們的標籤上沒有意義。”
他說。 “這就是我去看瑪戈時的感覺，她在星期四晚上和這個七人樂隊一起在那裡。這就是她所做的。”
目前，第三人的藝術家正在為他們做這項工作。約書亞·赫德利（Joshua Hedley）的專輯將於明年春季發行，如果他的話現場表演有什麼要做的，它很可能會藉鑑他過去所掩蓋的60年代和70年代的經典國家（他的最佳地點），這是他柔軟的，喬治·瓊斯（George Jones）的嗓音和令人心碎的故事，與Waylon Jennings遇到了Waylon Jennings'地獄，非法邊緣）。他告訴他：“對我來說，鄉村音樂的流派在1965年完善了，此後的任何事情都很好，”滾石去年年底。在澳大利亞播放了一系列演出之後，莉莉·梅·里奇（Lillie Mae Rische）將於本週在威斯康星州的美國音樂節（Americana Music Festival）在法蘭納爾音樂節（Flannel Fest）演出，並在明年年初在加利福尼亞印第安納州印第安納州的主流鄉村節史塔格科赫（Stagecoach）參加。和Margo Price，其新專輯所有美國人製造10月20日來了，即將為蒂姆·麥格勞（Tim McGraw）和菲斯·希爾（Faith Hill）開放，這是兩位主流國家最大的明星。普萊斯談到節目時說：“我很高興能在所有一輪比賽中獲得曝光。” “也許我們可以將一些人轉向某些音樂，這些音樂在指甲下有更多的砂礫或污垢。”
一些拒絕她的第一張專輯的音樂高管甚至可能在觀眾中。 “我認為有很多人試圖退縮，說'哦，不。我們喜歡傳統，我們認為這也很酷。”普萊斯說。 “真是太有趣了，那些在外面很長一段時間，他們就在裡面了，所有的內部人士都想要一塊外面。”
