Bartees Strange有一個問題：“ Hip-Hop的歷史上什麼時候變成了搖滾？”讓他解釋一下。他說：“搖滾是嘻哈：巨大的能量，大喊大叫，特色，遍布樂隊的友情。” “然後，這完全轉移到了嘻哈音樂上，洛克變得非常悲傷和激動，成為了這種不同的生物。”這只是奇怪的獨特之路的一部分，出生於Bartees Cox Jr.看到音樂。流派並不是要遵循規則，而是要發揮作用的品質和期望。音樂是流暢和表現力的。當他注意到說唱和搖滾中的轉移地面時，他確實是出於不同的原因看著它。他說：“我覺得兩者之間肯定有一些空間，這是我試圖居住的地方。”
歌手，詞曲作者和製作人，奇怪的是介紹了他的流派敏捷方法在他的2020年專輯中永遠活著，不僅借鑒搖滾和嘻哈音樂，還可以利用鄉村，流行音樂和福音音樂。回顧過去，他將該項目視為一個實驗。他說：“我總是很好奇是否有足夠的空間可供這樣的唱片。” “我當時想我想听聽更多人在做所有事情的記錄 因為我覺得那是人們聽音樂的方式。”它有效：永遠活著是本年度最受讚譽的獨立首次亮相，並為菲比bridgers，，，，，露西·達克斯（Lucy Dacus），甚至是他的英雄，民族。這也使他簽署了他的第二張專輯，農場到桌子。當奇怪的呼喚從城堡的頂部打來時，他正在為他的歌曲“ Dretched”拍攝音樂錄影帶時，象徵主義顯而易見。
農場到桌子是一個更加大膽的唱片，在混合和風格中的靈魂和舞蹈影響通常可能會變成中間。 “在永遠活著，我覺得自己有點猶豫。” “所以，我想，好的，如果他們喜歡的話，我只會加倍努力。奇怪的與禿鷹談到了一些最類型的彎曲表演農場到桌子以及他從首次亮相中學到的教訓。
這首歌首先介紹了您在專輯中採用的一種方法，其中在第二節中，您可以翻唱。
我覺得我只是在做對我自然的事情。老實說，我並不是很擅長重複部分。我一直很喜歡，我覺得自己在鄉村音樂中，第一節經文是一首詩歌，第二節經文是最好的經文。一切都將您帶到第二節經文。我喜歡怪異的部分，並與他們一起做任何我想做的事情。因此，有了“沉重的心”，我認為玩鼓的節奏會很有趣，所以您已經獲得了這種16分的節奏cah-cah-cah-cah-cah嗨，帽子。我當時想好的，我可以為此唱歌，就像馬特·貝寧格（Matt Berninger）一開始，並建立了這種非常民族的感覺 - 旋轉吉他；華麗的，管弦樂的圖案 - 然後從一個非常直接的角度的完全相反的角度擊中它，幾乎就像Nelly唱著說唱話說一樣。我喜歡那個狗屎。 [笑。]對我來說很自然。
第一節經文是設置也對我來說也很有意義，因為您必須建立這個巨大的合唱。
正確的。我看的方式，歌曲中只有一節經文。您已經有了這個前的，合唱，經文。而且您再也不會聽到另一節經文了。之後，它直接進入合唱，大喇叭橋，前骨，合唱團。這首歌有四個合唱。就像說唱歌曲。 [笑。這是給出的
這也做詩歌，並進一步轉移到說唱中，但自動調節。很高興聽到您以完全不同的方式從嘻哈音樂中繪畫。
我覺得在十個歌曲中，我正在建立這些小小的聯繫。前兩首歌，是搖滾歌曲，但我做了說唱的事情。然後，您碰到了三和四的軌道，儀器完全切換到嘻哈或流行音樂，但我只是在唱歌。我介紹了這個流行舞的想法，然後將其充實。很有趣。
我感覺就像是“ Mulholland Dr.”的雙胞胎兄弟。是“逃脫這個馬戲團”。您對音樂有一種醒來的醉酒感。就像一波。這就是“ Mulholland Dr.”是關於。這是一首關於在加利福尼亞的歌曲，並因這種美麗而不知所措，也是它的黑暗，並與世界狀態疊加了這一美感。合唱團說：“我不相信我們何時死亡的胡說八道。”我記得在洛杉磯，我當時想該死，很棒。您得到了水，大熊在街上，我見過的最美麗的人。但是與此同時，到處都是無家可歸的人，這太貴了，在任何地方都沒有水，他媽的樹林正在燃燒，好萊塢山丘上的所有這些人都必須每年倒入倒數第二到四次，以免死亡。 [笑。]百萬富翁，你知道。他們就像是的，無論如何，我很好。繼續將水抽到我家。他們真的不相信想知道何時死亡的胡說八道。他們只是在這個昏昏欲睡，醉酒，美麗的仙境中。儀器確實反映了這一點。
我覺得獨立搖滾會更多地自動調整，但並不是每個人。您如何決定何時將其放在聲音上？
那首歌的主要角色在第一次合唱之後發生了變化。他是一個苗條的人 - 一個更勇敢的人試圖引起您的注意。我認為這是一種很酷的方法，這是通過我們如何處理人聲的方式。我喜歡在第二節節上進行很多切換，所以我想以這種方式打。
這感覺就像是全新的領域永遠活著因為它帶來了我不知道與您在一起的舞蹈影響。那是從哪裡來的？
我剛剛學會瞭如何做到這一點。和永遠活著，我嘗試了 - 我做了“吹奏神”，然後還有其他幾條房屋曲目。我和“吹奏神”，我當時想好吧，我想我明白瞭如何構建這類歌曲，在過去的兩三年中，我一直在練習。 “可憐”是我幾年前創建了一首骯髒的歌曲，我能夠回來並成為我想要的。我很高興做更多這樣的歌曲。
您是否考慮過如何現場直播翻譯它？
哦，是的，我一直在考慮它。我有一些想法。我們將嘗試一百萬種方法，直到我們弄清楚如何做。但是我喜歡滾動作為樂隊。該節目是一支樂隊 - 舞台上有五個人 - 所以我們要演奏它。我不想做支持曲目。
這也有您的第二瞬間，但相反：這種聲學變化。
我試圖證明一個人會有很多不同的感覺。您可以有一首像“ cosigns”之類的歌曲，有一天會像上帝一樣，然後在其他時刻感覺很小，兩種感覺都是有效的感覺。每天沒有人像$ ap落基。甚至沒有A $ AP Rocky都像A $ AP Rocky。就像，我想到的未來以及他如何寫這些歌曲，“我是最偉大的，我是最酷的n -----這是有史以來走過的，我有很多錢。另外，我沉迷於毒品，我沒有任何真正關心我的人，而且我已經毀了我所有的人際關係。但是我必須繼續這樣做，因為您希望我成為這個人，而我不知道如果沒有這個人，我不知道該如何生活。”他的整個狗屎真是太深了！我真的很欣賞能夠將所有情感放在那裡的藝術家是的，這就是我的感覺。我覺得這是一個非常明顯的例子：這首歌構建了，然後我一個人就崩潰了，試圖理解這些感覺。
與聽這張專輯相比，聽這張專輯令人興奮的東西永遠活著是這些轉變在一首歌的過程中發生了更多。
我感覺就像是“ Boomer”，我想知道，就像所有這些部分共同起作用。國家部分和岩石部分和說唱部分都可以作為同一件事。因此，有了這張唱片，我想更多地探索。喜歡，我可以將這個狗屎完全一樣的想法推到多遠？[笑。這是給出的
我喜歡這個概念：一個吹牛的曲目名稱，招募了所有這些獨立搖滾人，您不希望聽到它。這個想法從何而來？
我當時想該記錄需要論文陳述，可以清楚地向您展示我在做這個時生活的位置。當時，我只是和菲比bridgers和Lucy Dacus一起巡迴演出，我正準備與考特尼·巴內特（Courtney Barnett）。 Bon Iver剛問我的可用性。我當時想伙計，這些都是我的英雄，我已經仰望多年了，現在我們是夥伴。這樣一首歌就完全傾向於那種感覺道格，這真病了。這他媽的我想做的一切。我也覺得，本著與其他人不同的精神，我想創作一首我覺得自己是唯一可以創作的歌曲。您看著獨立搖滾空間，並且有很多非常謙虛的氛圍。人們就像，“喲，我很高興能來到這裡，我非常感謝，甚至不關乎錢。”但是對我來說，這有點不同。我是一個非常有競爭力的人。我很高興來到這裡，但是，我覺得我應該在這裡。我想在這個機會上做一個非常具體的事情，這是為了將這種更大的能量和更大的態度帶入我們的空間。那首歌是我想這樣做的。這首歌很有趣。
您是一次寫全部，還是花了很多修補？
好吧，我做了一年半的安排。我只是不知道該說些什麼。
您命名的人對這首歌有何看法？
我很高興他們理解。您可以將其閱讀為某人，哦，我和你一樣好，或者，您可以將其讀為我的意圖，AS，這些人把我戴上了。這就是這首歌的重點：我非常感謝這些共同簽名和這些為我騎行的人。
您談到了這首歌的靈感來自喬治·弗洛伊德（George Floyd）的女兒，當我聽到這首歌時，它幾乎呼喚著這些60年代的靈魂歌曲，這些歌曲受民權運動影響。您能告訴我有關此曲目和主題的樣式之間的相互作用嗎？
那是我們現場直播的唯一歌曲之一，只有一首，我們在房間裡演奏。我想捕捉一種情感，我不希望它是完美的。我希望它聽起來好像是在此刻正在努力的事情，我覺得這反映了我們作為一個社會的位置。喬治·弗洛伊德（George Floyd）去世時，正處於大流行的開始，特朗普（Trump）處於胡說八道之上，人們在街上游行。當時我住在DC市中心。這是一個他媽的動物園。我記得看到所有這些人從外地開車，出現在抗議中，只是像我們甚至都不知道我們正在為之奮鬥。我們都像我們想要比這更好。但是那是什麼？以這種方式跟踪是我的樣子我們正在嘗試弄清楚。我們不知道結果如何，但這是我們在這一刻能做的最好的事情。
弄清楚這一點在吉他部分中經常出現。告訴我更多有關該獨奏的信息。
是的，我的伙伴丹·克萊德曼（Dan Kleederman）扮演了那個。他是我最好的朋友之一，也許是我認識的最好的吉他手。我想要一個正在徘徊，搜尋但渴望和飛漲的獨奏，就像在所有未完成的業務中存在著一種感覺。即使我們弄清楚了，我們也受到某些事情的指導。那就是我想要吉他的模仿，就是那種感覺。
聽到這首歌的鄉村聲音我沒錯，對嗎？
哦，是的，很重要。下面有一個混音。
這是從哪裡來的，是另一首關於洛杉磯的歌曲？
那首歌是關於我在洛杉磯看到的問題的更大聲明，當世界真的很難過，人們開始仰望星星，就像，喲，上帝，為什麼會發生這種情況？但是，實際上，由於我們的決定，一切都發生了。我們已經以這種方式創造了世界，而它會變得更好的唯一途徑是我們做些解決方案。這不會來自神的干預。我在想，就像恐懼和厭惡[在洛杉磯]共鳴。我希望大衛·林奇（David Lynch）對這首歌的感覺，就像“ mulholland”的樣子。我寫的很多歌曲從鄉村歌曲開始，然後變成其他事情。我來自俄克拉荷馬州，所以它總是可以這樣。
“馬戲團”在許多歌曲中也發生了一些事情，這些歌曲構建了這種巨大的宣洩分解。那是從哪裡來的？
我需要回應我說的一切。只是，每個人都認為世界是如此的悲傷，每個人都在尋找這片大事可以掃入並拯救我們，然後在最後，我想，實際上，他媽的。當您覺得事情壓倒性時，真正做任何事情的唯一方法是從自己開始。你知道，你不能拯救世界。 [笑。]這是拯救世界的秘訣，就是你做不到。您可以節省自己，但是如果足夠多的人這樣做，那我們就可以了。通常，當我在歌曲中有很大的滴滴或大時刻時，它是在某個點上的區域。
這也具有這種真實的感覺。這是一首漂亮的現場歌曲嗎？
鑰匙，鼓和吉他在房間裡現場直播。背景聲，我坐在房間的不同部分唱歌，並在一個麥克風上做了。我想以非常脫穎而出和空虛的方式結束，因為我覺得自己像是唱片，那是流行音樂，大嘻哈聲音，大搖滾樂，大搖滾樂，鄉村歌曲。因此，我想做的最後一件事是從專輯中縮小，就像我只是一個人，道格。我做了很多狗屎。這樣可以感覺到並擁有所有這些感覺。那首歌是關於我以某種方式乾淨的。喜歡，這就是我的身份。
我覺得當人們看到黑人在製作音樂時，他們對音樂聽起來的樣子有先入為主的想法。就像黑色花花公子和吉他一樣，聽起來可能像丹尼爾·凱撒（Daniel Caesar）或吉米·亨德里克斯（Jimi Hendrix）。或者，他將成為說唱歌手或其他任何事情。就像，不！我做我的事。我聽起來像我自己。我只想被愛。“他們說黑人喝軒尼詩” - 你知道，他們懶惰或其他。 “但是我要你越過我” - 就像，我要你愛我。在黑暗中，當我一個人，如果我已經死了，如果我蓬勃發展。我只想讓你把我視為一個人。只是做一個有創造力的人。這就是那首歌的重點：使自己人性化。除了製作和酷吉他的動作外，這就是我。
您說的是這首歌的所有聲音嗎？
是的。它代表了我的所有版本。 [笑。]與我自己開玩笑。我記得想成為說唱歌手。我記得想成為吉他手。我記得想成為一名鄉村藝術家。我一直想成為一切，直到我意識到自己就是一切。
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