它比所有“ Oontz Oontz”垃圾談話都要深。照片：艾米·蘇斯曼/蓋蒂圖像
這是傳統： 新的德雷克音樂意味著新的原因 互聯網的每個角落 - 懷疑論者，粉絲，隨意的聽眾 - 都可以消除對所有事物的感受。這次是他最新發行的發行的鉤子是Drake的第七張錄音室專輯， 老實說，沒關係，他的嘗試是房子-是記錄- 或者至少，他正在嘗試與黑人製片人開創的少數舞蹈音樂流派互動。 （它甚至在流媒體上被標記為舞蹈類別。） 南非房屋音樂神靈黑咖啡 - 生產者更多的生活的“融合在一起” - 為三首歌做出了貢獻。自然地，這裡有南非房屋，技術，深處和俱樂部音樂的味道。有些是被實驗混淆。其他人對此表示讚賞（Drake的懶惰聲表演……少得多）。 除了處決，該人職業生涯中的一個不變正在完全傾向於他的流行歌手野心， 他的渴望盡可能多地帶走他。他說唱主要，但也不害怕絆倒自己走向更廣泛的音樂調色板的舒適區。他為自己的舞廳達利安斯（Dalliances）帶來了困難，但是對他們來說，邏輯比他在新奧爾良的刺傷更大蠍的在我的感受中。”如果沒有別的，他和他的製片人的參考通常會引導他的數百萬人觀眾進入他的直接靈感來源。仍然是真的。
DJ和製片人Gordo，以前稱為屠殺，在五個曲目上製作了五首老實說，沒關係，在大多數情況下，主要元素是俱樂部音樂- 芝加哥之家的電子衍生品，該芝加哥之家是在90年代初在巴爾的摩組成的，最終向北前往新澤西州，現在它擁有最充滿活力的能量。戈多在巴爾的摩以西約一個小時的馬里蘭州弗雷德里克縣長大。 “巴爾的摩俱樂部音樂總是在我的母親和家人的車里或家裡演奏……很高興能將其帶到這張專輯中的大眾中，”他推文專輯發行後。他對整張專輯中這種類型的點頭是明確的。他們也離第一個適應巴爾的摩俱樂部的主流也很遙遠：米婭的“世界城，” 2007年一半，是場景標準的插值”舉起，大拇指”;你們跳上了DJ班級的“我是狗屎”的混音在2008年。但是，由於俱樂部音樂的嬉戲和傾向於將當地和流行文化的瑣事中的混音拼湊在一起，因此很容易偏離其某些主食的起源的地方，因為當大牌引起新的注意力時，歷史將被掩蓋。它。
三十年後，俱樂部音樂如何進入德雷克的加拿大手？為什麼現在？這是漫步在聲音的進步中，仔細觀察老實說，沒關係無名的影響。
巴爾的摩俱樂部（Baltimore Club）的2000年代中期跑步享有一定程度的全球影響力，藝術家和該市當今現場的粉絲迫切希望自己體驗自己。它在可能的 - 最終有問題的是米婭（Mia）和米婭（Mia）和diplo戳四周並與在當地取得重大進展的藝術家合作。 DJ Blaqstarr是高中派對的主食，當時的青少年Rye Rye在這個時代對年輕人有了牢固的控制。他們2007年的合作“搖到地面”（最終由Diplo的瘋狂體面標籤推動）是類型定義的：有Blaqstarr的脆脆的拍手和脈動的808，足夠有效 通過場地揚聲器餵食時，要嘎嘎作響；出現了2000年代俱樂部舞蹈動作的信號瘋狂的腿。這首歌的視頻是一個可愛的巴爾的摩時光膠囊 - 越野車輪，卡其色貨物短褲，夜總會鏡頭和新現場的New Balance Flash。
但是，正是黑麥的刺耳聲音使整個混合物結晶。它的彎腰，年輕且保證，它使這座城市對怪癖的信心很好。她的死pan“什麼”（在歌曲的四分鐘內都循環）已成為巴爾的摩俱樂部音樂及其在電子音樂空間中所有衍生產品的標誌性樣本。如此之多，以至於彈出老實說，沒關係通過Gordo的生產方式“電流”（Rye Rye此後一直說他們正在努力，給予她適當的信譽以使用自己的聲音）。
2020年，伊薩·雷（Issa Rae）繼續生產黑城：節拍下方，由俱樂部藝術家TT執導的音樂紀錄片TT當時在這一點上工作了近十年。這部電影是三分之三的，因為它通過製片人和舞者記錄了當前巴爾的摩俱樂部的現場- 通過TT的第一手經驗的鏡頭，作為一個搬到城市上大學的人，同時也充分吹噓電影配樂中的原創歌曲編排音樂視頻。諸如晚期DJ K-Swift，Scottie B和Mighty Mark之類的退伍軍人以及DJ Ayymello，Abdu Ali，DDM和Kotic Couture等活躍藝術家等流派先驅一直存在。這些藝術家都沒有出現在專輯中的Drake的俱樂部音樂時刻。但這僅在這家Netflix Doc進一步提高了巴爾的摩俱樂部的公眾意識之後僅兩年，其持續的相關性就不僅僅是巧合。
與Rye Rye在“ Currents”上的“ What”之外，由澤西俱樂部的教父DJ Tameil在2000年代初在2000年代初期盛行的著名的床頭循環也很大。聲音本身來自2004年的Lil Jon的生產”有些剪裁”亞特蘭大集團特里爾維爾（Trillville）。 （有趣：在他的不情願的Lil Jon憑藉T-Pain吹噓人們的想法，即“床吱吱作響”實際上是從椅子尖叫的同時從椅子上挑起的- 但它仍然被廣泛認為是床，這是嬰兒製作的聲音同義詞。）在“一些切割”釋放後不久，塔米爾（Tameil在老實說，沒關係也有學分。
可以肯定地說，德雷克已經很清楚球衣俱樂部製作人的經常程度重新混合他的音樂;實際上，整個瞬間老實說，沒關係建議他們直接受到它的啟發。澤西獸獸醫DJ Smallz 732，重新混音了Drake的“芝加哥自由泳”，其中包括Giveon的2020年Thraway系列深色車道演示磁帶，，，，立即想到：這首歌是您可能遇到的最柔和的球衣混音之一，更多地傾向於對Drake的戀人男孩情緒有用的東西，因為什麼通常會讓人們在家庭派對上流汗。床在德雷克（Drake）和伊頓（Iveson）下降的人聲下吱吱作響，就像是“潮流”的基礎。
Lizzo的Amazon Prime視頻系列跟踪她可以添加她作為備用舞者的全身女性的搜索。節目的標題有一些不錯的歷史 - 這是眨眼的經典巴爾的摩俱樂部同名歌曲，由吉米·瓊斯（Jimmy Jones）於1993年發行，他於2021年去世。已經在賽道上跳舞了在系列賽之前的音樂會上，俱樂部音樂越來越接近流行文化的主流。 （永遠不要忘記 - 利佐（Lizzo）源於底特律，其技術場景在歷史上是無與倫比的。） 甚至ChlöeBailey的2021年突破單曲”憐憫，”由穆爾達·比茲（Murda Beatz）製作“女孩脫離鏈條。”
2015年，巴爾的摩的泰特·科本（Tate Kobang）發起了一項職業，當他發布了一名當時15歲的“銀行卷”（Bank Rolls）時，他將在全國范圍內全國范圍經典的當地說唱歌手蒂姆樹由巴爾的摩俱樂部泰坦·羅德·李（Titan Rod Lee）製作。泰特（Tate）的更新版本給出了它，整個聲音是第二人生，提供了新的巴爾的摩說唱歌手的理由考慮俱樂部音樂在該國仍然可以擁有的持有。當然來了，但並非沒有設定未來巴爾的摩俱樂部啟發的說唱製作 在運動中，傳遞，無論間接地傳遞 現在是紐瓦克和費城的青少年所做的。
費城在更廣泛的俱樂部音樂對話中經常被忽視，但是鑑於巴爾的摩和澤西島之間的地理位置，影響力和參與一直很強。現在，這可能只是將俱樂部音樂文化推向下一代的第一熱點。這兩個城市最新的說唱歌手Zahsosaa和Dsturdy及其隨附的舞蹈的“ Shake That”一直是高爾德的中流型自2021年結束以來，這首歌是由DJ Crazy製作的快節奏的俱樂部節拍，他在巴爾的摩長大，然後在十幾歲的時候就搬到費城，並在澤西島的大部分成年後度過了大部分時間。 Zahsosaa和Dsturdy毫不費力地騎著節拍，欠Philly Rap Star的Woozy旋律語氣Lil Uzi Vert。這一運動的迅速崛起對像這樣的歌曲產生了影響，這是合理的老實說，沒關係的“粘”。因為老實說，誰在網上更在線，尋找比德雷克的病毒？
早期，澤西俱樂部與巴爾的摩前任最具識別的區別是它的速度：巴爾的摩俱樂部音樂的傳統節奏約為130BPM，而澤西島的開始為150 bpm。但是它可以得到更快的速度（而且，大多數現代的俱樂部音樂，來自任何地方，都可以選擇BPM生產者所希望的任何BPM）。新的澤西俱樂部說唱浪潮尤其如此，類似於費城發生的事情，以青少年舞蹈團為中心。說唱歌手Bandmanrill和製片人McVertt是當前澤西俱樂部說唱現場最明顯的兩個，鑑於北澤西島的近距離接近，可以將說唱風格更接近紐約市的演習現場。
德雷克（Drake）對良好，精緻的旋律的熱愛勢必會引導他走向俱樂部音樂的不同變化，而巴爾的摩，澤西島和費城所提供的東西。例如，“大型”坐在深處和經典俱樂部之間，回到俱樂部製作人在低音和荒謬的抒情詩中輕鬆的時刻，有點甜。巴爾的摩傳奇DJ Technics的“完美比賽”可能做得最好 - 2007年發行，作為俱樂部偶像Rod Lee的Mixtape系列的一部分操作尚未完成，該曲目將Missy Elliott 2001年發行的“混音”混音“帶走，”以Ginuwine和Tweet為特色。 Technics並沒有抓住聲音的聲音並完全掩蓋了歌曲的基礎，而是保持了Tweet的旋律渴望，並在其下面放置了一個對話式的鼓模式，使您想在唱歌時邁出兩步。
直到德雷克（Drake）直到德雷克（Drake梅根·你種馬和卡迪B的“ wap”爆炸 社交媒體的Zeitgeist。您在整個過程中都聽到的“這所房子裡有一些妓女”實際上是早期樣本'90年代巴爾的摩俱樂部，，，， 讓人想起你在家庭聚會特許經營。製片人和廣播人物弗蘭克·斯基（Frank Ski）（Al“ T” McLaran的人聲）於1992年發行的“這所房子裡的妓女”曲目在巴爾的摩地區散發了巨大的浪潮。沒有人期望Cardi和Meg能夠在事實發生近20年後抓住世界其他地區。
每一個新的時刻，俱樂部音樂都從超地到較大的公眾範圍內，我們都會看到文化“后區域主義”的神話- 這個想法是，每個人的影響現在都來自一小群共享數字來源，而不是藝術家的身體社區 - 進一步崩潰。現在 老實說，沒關係已經鞏固了釀造的東西：現在是認真見到過去的事，並且這個典型的地下俱樂部音樂世界有一個真正的商業未來。即使在錯過的嘗試中，也有勝利。
