氣球主義要求聽眾接受死亡和損失作為生命的事實。照片：賈斯汀·博伊德（Justin Boyd）
坐在導演塞繆爾·杰羅姆·梅森（Samuel Jerome Mason）的篩查後面氣球主義：一部基於Mac Miller的專輯的電影，我想到了馬爾科姆（Malcolm）如何喜歡這部動畫伴侶作品，以他的2014年不幸的2014年專輯的配樂，以及新的Mac Miller滴劑曾經意味著與他一起檢查。我被寵壞了：我第一次聽到2015年去：OD AM那天我在他的家中遇到了他。我潛伏在2016年的工作室會議上神聖的女性在布魯克林和下曼哈頓。我挑選了藝術家的大腦游泳。當第二張2020年的死後專輯界掉了下來，參觀了一個充滿可愛的粉絲藝術的彈出式展覽，並不知所措。大多數人在昨天下午沒有對田園詩進行的記憶，他們看到有人活著被繪畫和紋身所塑造。死者並不全部留下毛絨雕塑，我們以後可以摘下來，在他們的情感和藝術發展中散佈在某個心愛的地方。自米勒（Miller）於2018年去世以來，夏威夷人（Junuaries）感覺更寒冷。五年後界，有藉口再次痴迷他的工作是一種快樂氣球主義這並沒有在洩漏中流失。但是，它似乎在藝術家的痛苦上閃耀的光線可能令人不安。我想不再興奮的幻影疼痛面孔緊隨其後的是，比修剪整齊的主要標籤精煉更為黑暗，陌生的人去：OD AM是巨大的。
氣球主義出生於產生2013年的創造力看電影的聲音和2014年面孔。它跟踪了米勒有時會在他的拉里·費曼（Larry Fisherman）和妄想托馬斯（Thomas Alter Alter Egos）中散佈的想法的統一，以及他在他的工作室城市聚會場群聊和實驗室庇護所中與之奮鬥的憂鬱和自我治療。將他的藝術從工人般的一致性轉變為輝煌的轉變是讓這些心情和聽起來弄髒。氣球主義的歌詞捕捉了他最愚蠢的 他最哲學的本能，他的願望和失眠的自我懷疑破壞了它們。音樂對Mac和Thundercat之間的新興紐帶進行了分類，Mac和Thundercat是Brainfeeder Bass Genius，他為一位嶄露頭角的多樂器演奏家製作了精彩的箔紙，比他願意接受的榮譽。妄想托馬斯的幽默幽默和對死亡的固定面孔在氣球主義。您明白了為什麼沒有急於將其拿出來。對死亡率的想法和驚人的沮喪一樣開放，但挑釁地很漂亮界。
“有趣的論文”挫敗了一個計劃不哭泣的計劃氣球主義篩選（“我想知道他是否會帶我去另一端”，米勒說唱），“里克的鋼琴”給了我與毫不掩飾的艱難時期界軌道。您希望藝術家不要感到20多歲的男人在他20多歲時就不會寫關於死亡的任何痛苦。但是，您卻充滿了原始的美麗和泰坦尼克號的同情。在Donna-Claire Chesman的Mac書：記住Mac Miller值得信賴的工程師喬什·伯格（Josh Berg）作為里克·魯賓（Rick Rubin氣球主義缺失的核心。在開個敲門笑話之後，說唱歌手通過一節經文雷聲加強了傳教士/球員的本能，這使他在“觀看電影”視頻中的禮拜堂中成為了一個扭曲的場景。用狂熱的“最好的尚未到來”的標點越來越多地嚇壞了，這不是諷刺的諷刺面孔“我們走了” - “鋼琴”撞到了一個漫長而毀滅性的尾聲中：“死亡感覺如何？ /為什麼死亡竊取生命？”
與林肯·帕克（Linkin Park）的“迷失”一樣，另一個出土的寬鬆片捕捉了一位太太的音樂家，巧妙地思考著一種巨大的下沉感覺，很難聽到麥克·米勒（Mac Miller）在一個沒有做到這一點的世界中說出這一點。 Madcap廣告，翻滾的鼓填充和滾滾旋律表明了活力和流動的水，使浮力令人迷惑的空氣引起了人們對生存終結的好奇心。氣球主義雜耍痛苦的內在反思和放大，Zenlike的視角，表現出甲殼蟲樂隊的熱愛界在大多數人認為米勒是一名認真的詞曲作者的學生之前，都採取了一些進化步驟。 “有趣的論文”和“ Excelsior”，他們的生病的孤兒是梅森的擬人視覺追求的演員，他們渴望平衡撕裂的直到直線上的痛苦和對熵駕駛的接受率高中士胡椒的寂寞之心俱樂部樂隊的“生活中的一天”。 “明天永遠不會知道，”關閉的長期環境凹槽氣球主義，點頭左輪手槍約翰·列儂（John Lennon）關於LSD和蒂莫西·里里（Timothy Leary）著作的無人機果醬的《明天永遠不知道》。
就像它的抒情內容一樣，令人興奮的是氣球主義被批准。這是Mac Miller在他所面臨的十字路口的道路上的另一個看法，他是一位多方面的藝術家，他們竭盡全力從最初以隨和的派對果醬聲譽而享有持久的職業生涯。它逃避的發行說明了2010年代初從藝術家中爆發出來的新概念的速度，以及與這種創造力的許多維度圍繞公眾引起公眾的對比意圖。我對我喜歡的歌曲和專輯的想法促使他興奮不已，因為很明顯，一個有趣的人可以像Pharrell合作那樣。粉紅色史萊姆或Madlib團隊 - 似乎並沒有從計劃階段算出但應該有的項目。令人著迷的歌曲有可能收集灰塵，因為另外三首歌表現出來。對於每張專輯，都有一個幾乎吸引人的陰影作品，一種替代的自我表達方式，可能會在其位置獲得動力。 Miller的家人和房地產優雅地處理了大多數或完全成形的歌曲收藏的歌曲收藏的業務。宣布伴隨的短片搭配專輯的消息往往會產生一個在社區外的打哈欠，其目標是提高最喜歡的藝術家發行的一切。但是，梅森和他的團隊尊重失去無罪的感覺，對黑色迷幻荒謬主義的審美關注以及對一部好的米歇爾·岡德里（Michel Gondry）電影的熱愛，這使馬爾科姆（Malcolm ）的大腦興起。
SZA展示櫃“ DJ的和弦風琴”（如SZA展示）的清晰唱片，為在Studio City年代的Mac Miller的軌道上的音樂家和演員表現出了更全面的照片小學生Q. 2014年z，Sza的TDE首次亮相，有兩個Larry Fisherman Beats，她在這裡的貢獻完成了兩個朋友之間的音樂對話。飛行蓮花和卡馬西華盛頓常規泰勒墳墓被揭示為有價值的一部分氣球主義嚴格的生產腦train。米勒（Miller），墳墓和雷電（Thundercat）經常製作的鋼琴，低音和鼓果醬將這種材料與附近的作品區分開來。面孔和去：OD AM每個人都會更加故意編程，前者訪問了幽閉恐懼症的繁榮時期的遺產，後者成功地推動了傳統說唱明星的版本。
氣球主義繁華的聲音突出了米勒的音樂才能；將酸痛的“鋼琴”和“論文”放到莫塞斯的“天使塵”和“葬禮”之上，這會讓人們的頭部說，當真相遠非如此時，這個傢伙是死神。我對這張專輯的情感創可貼的演唱會撕裂（以及人們掃描死者音樂的不適感，以洞察死亡但沒有生命的不適），他知道他寫了所有令人嘆為觀止的黑暗歌曲後，他就知道了擁有一個非常樂觀的2015年。氣球主義要求聽眾接受死亡和損失作為生命的事實，但是我選擇從中收到的信息是，在“里克的鋼琴”中，說唱歌手大喊“他媽的未來”只花了幾圈才能夢想生活第二年遇到“ 100個孫子”。沒有深度我們無法戰鬥。我們沒有告訴他任何事情，這很痛苦，但是讓其他人談論它是一個甜蜜的安慰。
