在歌舞表演和奧蘭多的表面上跳舞

埃迪·雷德梅恩（Eddie Redmayne）作為主持人歌舞表演，在奧古斯特·威爾遜劇院（August Wilson Theatre -Turne -Turn -tunter -Kit Kat Club）上。照片：馬克·布倫納（Marc Brenner）

也可能從傑基·霍夫曼（Jackie Hoffman）的Twitter。 “預售歌舞表演她寫道，表現出色，提供沉浸式但令人討厭的經歷。”

當“沉浸式”一詞開始被拋棄時，人們往往會產生強烈的反應- 就像“素食主義者” - 但為了我的錢，很少有劇院考慮觀眾的體驗，而是呆在傳統的空間中，關閉手機”並掌聲。在涉及到超文本氣氛的地方，麗貝卡·弗雷克納爾（Rebecca Frecknall）的閃亮復興（像許多杜松子酒一樣從倫敦出現）全力以赴。觀眾被指向一條有蓋的小巷，穿過劇院的後門，過去的深色窗簾和串珠的窗簾，閃爍的霓虹燈，帶您射擊的schnapps的引誘器以及說“看，不要觸摸”的標誌貼上膠帶，有最後一刻的感覺，也許是為了回應最近事件）。奧古斯特·威爾遜（August Wilson）的樓下大廳已轉變為Louche，Luxe Speakeasy。表演者在基座上跳舞和演奏樂器（對邁克爾·溫格拉德（Michael Winograd）的特殊稱讚哭泣在Klezmer單簧管上）；人們購買昂貴的主題雞尾酒；燈光閃爍，在入口上方，三個詞被刻有：“卑鄙……可惜……真相。”

它是迷戀 - 到處都是動物，身體，但我的時光比傑基更好。可悲的是，在表演本身時，我在那裡度過了更好的時光。氣氛都處於前展示的喧囂和喧囂中，但在適當的戲劇中，它只能帶您那麼遠。而弗雷克納爾（Frecknall）給予了很多精力歌舞表演閃閃發光 - 不再睡覺了情緒板，埃迪·雷德梅恩（Eddie Redmayne）戴著派對帽子 - 她沒有以足夠的重點或肌肉提供改頭換面的節目。編舞朱莉婭·鄭（Julia Cheng）和製作設計師湯姆·斯卡特（Tom Scutt）幫助賦予場景引人注目的形狀和外觀，但是弗雷克納爾（Frecknall）的主角表演者散發著自己要么被留在自己的設備上，要么收到的主要音符是“只是”的某種版本。使它怪異和不同。”這是一個平庸的問題，但是約翰·坎德（John Kander）和弗雷德·埃伯（Fred Ebb聽到他們。如果這個歌舞表演是蛋糕，保羅好萊塢會搖頭，嘆息，北方：soobstance的風格。

並不是表演者沒有嘗試。作為幼稚，掃蕩的美國敘述者克里夫·布拉德肖（Cliff Bradshaw），阿托·布蘭森·伍德（Ato Blankson-Wood）正在盡最大努力帶來脆弱，誠意，甚至給這方面帶來一些尊嚴。但是，回想一下懸崖在場上的頻率和他的唱歌很少（考慮到布蘭克森·伍德（Blankson-Wood）的華麗聲音，這是一個真正的損失）總是有些驚訝。當淘汰的Kit Kat俱樂部歌手Sally Bowles時，蓋爾·蘭金（Gayle Rankin）正在竭盡全力將自己的膽量留在舞台上，但她沒有得到任何幫助。蘭金（Rankin）有能力令人掙扎和壯觀 - 我曾經看過她在黑暗中游泳，爬出來，扮演妮娜（Nina）的毀滅性表演四場景海鷗，回來，再次游泳。但是，她的“也許這次”和節目的最後一場演習是肚子的出色歌曲，並受到了外在的手勢的阻礙。她以一種誤導性的導演試圖製作歌曲的方式，在唱歌，說話和半舞之間閃爍新的，但這最終使蘭金對她的交付能力感到緊張。我毫不懷疑她真的可以，我希望Frecknall幫助她找到了更多的聯繫和更多的釋放。

蘭金（Rankin）和布蘭克森（Blankson）伍德（Blankson-Wood）正在尋求某種東西，並明顯地互相支持- 但是，正如主持人埃迪·雷德梅恩（Eddie Redmayne）一樣，他是自己的地球。他的唱歌聲音永遠不會留下塞子的插頭，鼻子後面的某個地方，他的身體調色板都是co亂的手指，彎腰彎腰，lying gollum姿勢。他顯然愛著做一個聲音，但是他的詞是一團糟。從他的嘴裡出來的剃須刀歌詞太多了，幾乎是難以理解的。氛圍到處都是Dieter在鏈輪到醉酒的Gussie Fink-Nottle。這一切都被視為情感，絕不是主持人的關鍵組合，無論多麼輔助，都必須是：迷人和危險。 Kit Kat Club的儀式主持人是一種Mephistopheles，而且（如果是一個演員確實釘住它），這是一個歧義的險惡海市。俱樂部是否只是牆外歷史上可怕的遊行的一面鏡子 - 司儀和他的舞者只是陰影，延伸到納粹主義興起的可怕，表現主義的比例？還是這是一個顛覆性的空間，一個酷兒的空間，一個黑暗的諷刺和知道即將到來的法西斯主義的諷刺，以及一群可能（並且他們知道的）最終在希特勒（Hitler）的“墮落者”列表中的最高榜首。 ？

理想情況下，劇院幾乎總是這樣，答案都是。主持人應該嚇到我們，誘使我們，引起我們的譴責，並以他自己的怪異方式代表“節省，可憐，真理”。但是Redmayne並沒有尋求與我們之間的密切聯繫。他只是在說話，弗雷克納爾（Frecknall）讓他。在演出結束時歌舞表演地下的閃閃發光生物。

因此，感謝Bebe Neuwirth和Steven Skybell。該節目的任何製作都有可能成為其年輕潛在客戶的故事，而是Cliff的房東Fraulein Schneider和愛她的甜美的老水果供應商Herr Schultz之間令人心碎的浪漫。但是這種製作無濟於事。當Neuwirth和Skybell進入舞台時，感覺好像有人掌握了ins繩。突然，唱歌很漂亮和這個故事充滿了角色，既清晰又激動，賭注很高，幽默巧妙而慷慨。這些是完美的專業人士：它們輕鬆而呼吸充滿了空間，使周圍的每個人都變得更好，並且他們相信戲劇。 Neuwirth感到羞恥，痛苦的“您會做什麼？”正在打碎，“它不能取悅我更多”（即菠蘿歌）是如此可愛，以至於預先脫穎而出立即開始。 Frecknall擁有豐富的財富，她知道自己的#VIBES - 她創造的是光滑而有趣的，有時甚至是巧妙的，但是Neuwirth和Skybell都必須做的就是讓安靜的入口提醒我們更多的可能。

另一種思考的方式歌舞表演的主持人可能是時代精神的活潑體現，或者，將其放在他的母語中Zeitgeist。我們都遵守它，但是在一個多世紀的過程中，並沒有多少人看到它的面容和運輸變化。這樣的是奧蘭多。弗吉尼亞·伍爾夫（Virginia Woolf）出版了她令人嘆為觀止的中篇小說，講述了一位伊麗莎白女王貴族，他的生活超過300年，一半是一個女人 - 在1928年。與伍爾夫（Woolf ）喝茶，他呆了幾個小時- “她對人有影響”他說。她出版一年後奧蘭多，他前往柏林，在那裡他的經歷會激發靈感這本書最終引起了歌舞表演。）時代的精神徘徊在伍爾夫的主角上；然後，她總是反映出來，但從未無意識。奧蘭多想要的是寫詩，比世界上的任何東西都想寫詩 - 所以她與時間有著奇怪的關係。

現在，時間將奧蘭多帶回了紐約舞台，以作家表演者和全能的狂歡泰勒·麥克（Taylor Mac）的魅力人士的魅力。自從莎拉·魯爾（Sarah Ruhl）2010年改編“文學中最長，最迷人的情書”以來，已經太久了誰啟發了中篇小說）在這裡播出了主要播出。 Ruhl的劇本是一顆珠寶 - 閃閃發光，多方面，微妙但充滿深度和正直。這是送給導演和嬉戲，不斷壯大的演員合奏的禮物，我希望目前在Signature Theatre的作品更加重要。

在威爾·戴維斯（Will Davis）的指導下，與Mac（Mac）（誰使用代詞“朱迪”） 在標題角色中，這個奧蘭多是拱門和善良的 - 就像藝術學校的酷孩子一樣，他實際上很甜蜜 - 但從來沒有那麼脆弱或不像它那樣內在動人。戴維斯（Davis）和風景秀麗的設計師Arnulfo Maldonado將Signature的廣闊的Irene Diamond舞台剝離回到裸露的牆壁。在任一側，高大的工作室燈光帶有發光的雨傘簷篷（以及Oana Botez的Streetwear-Meets-cunnway of時期 - 服裝），這使節目表演了高時尚拍攝的感覺。有很多Droll Cattwalk踩踏和擺姿勢，但是七個合奏從未產生足夠的能量來填補空間。

魯爾（Ruhl）的文字幾乎完全是直接的地址：她與伍爾夫（Woolf）的散文散文密切相關- 奇妙的山峰和黑暗，沉思的山谷- 並通過敘述者的合唱來講述奧蘭多的故事，不斷地伴隨著英雄並成為他的角色（我們將成為他的角色（我們將成為他的角色（我們將成為他的角色）從“ He”開始）在他的單一旅程中遇到。不管有多少演員組成了演出的合奏（Ruhl指出，它可以用“只有三個……或您在舞台上付出的最多的人”），他們必須創造整個世界，席捲戲劇像偉大的人類浪潮一樣。在這裡，合奏的活力在寬闊的空間中散開。戴維斯傾向於將動作保持為中心，使大型背景比他的表演者的動力學更多的空間佔據了空間。儘管有一些參賽者的舞蹈休息時間（也由戴維斯編舞），這些舞台都有更多的舞台，但它們具有舞蹈俱樂部的普遍精神 - 他們並沒有太多告訴我們我們在故事中的位置或奧蘭多不斷發展的人格發生了什麼。

它們也被用來涵蓋Mac的大型服裝開關，儘管表面上沒有錯，但可惜的是，在戲劇中，關於轉型的不斷變化 - 我們的英雄每次她都會離開舞台（我們去吧現在使用“她”）需要改變。伍爾夫（Woolf）的文字有一個很棒的bawdiness，這裡也被錯過了：作為一個年輕人，美麗的奧蘭多（Orlando）有很多性愛，來自老化的女王伊麗莎白（Nathan Lee Graham）（內森·李·格雷厄姆（Nathan Lee Graham））的每個人都像金牌一樣穿著金色的戰艦，並向紅皇后傳播）他一生的第一個真正的愛是俄羅斯公主薩沙（janice amaya誘人），在一個傷心欲絕的籃板上，來自羅馬尼亞的堅果公爵夫人（麗莎·克倫（Lisa Kron）用精心製作的頭飾床）。但是戴維斯的作品令人驚訝地貶低，尤其是當喜劇更接近真實的感覺時。

奧蘭多旅程的一部分- 他前往君士坦丁堡，有一天在新的身體中醒來，然後在一個新世紀以她作為一個她的身份航行- 與奇怪而悲慘的發現，然後是謙虛，謙虛，謙虛和謙虛，謙虛和謙虛恥辱。當悶悶不樂的19世紀到來時，奧蘭多被慾望的振動所克服：“生命！情人！”她大聲地思考，但時代的精神回答：“不，奧蘭多。生活，丈夫！”她會找到一個也是一個情人的丈夫- 一個像她一樣充滿精神的人，實際上看到並理解了她（由拉德·佩雷拉（Rad Pereira）扮演，如果很難聽到的話，他在揮舞著她。但是，在這種關鍵的關係中，也不是在奧蘭多與薩沙的第一個定義戀愛關係中，戴維斯是否使演員完全傾向於親密。他們的互動很甜蜜，但幾乎害羞。最後，與作品相比，文字在各種形式上都更加慶祝身體和慾望。

MAC是一個天生而奇妙的小丑，具有固有的蓬勃發展，朱迪的一些最好的時刻幾乎沒有即興演奏- 就像奧蘭多和薩莎·霍普（Orlando）和薩莎（Sasha）跳入座位庫的第一行以觀看倫敦街頭表演，而Mac Squeezes則過去的觀眾在廣告般的時期：“哦，這些地面有很多袋子！”或者，當奧蘭多（Orlando）是一個新的女人時，一位乏味的大公（也是克朗）和Mac的大腿高漆皮紅色靴子每次朱迪（Judy）嘗試在朱迪（Judy杜克的存在。這些好玩的手勢對材料的明亮惡作劇感到真實 - 但是缺少平衡的陰影。

就像伍爾夫所做的那樣，奧蘭多的經歷壓倒了沮喪，伍爾夫所設想的悲傷和孤獨的局勢是海上航行，甚至是生活死亡時期。她的丈夫說：“經過幾個小時的死亡，通常一隻鳥會尖叫，她會再次栩栩如生。”克里斯托弗·伊瑟伍德（Christopher Isherwood）記得弗吉尼亞·伍爾夫（Virginia Woolf）是“一分鐘的天空，下一個絕望和黑暗。”儘管奧蘭多就是而且永遠是一封宏偉的情書，它也不禁成為悼詞。作為中篇小說和劇院的一部分，它的奇蹟在於它的淡淡和黑暗的煉金術 - 痛苦和詩歌，愚蠢和宏偉，奇妙與不確定性，女人和男人以及人類靈魂的全部寬容，無法完全描述通過任何一個單詞，任何簡單的雙重性。戴維斯（Davis）和他的公司堅持劇本的陽光海岸，找到了一些幽默和可愛，但他們從未冒險進入更深的水域。

➼在Kit Kat Club的歌舞表演在奧古斯特·威爾遜劇院。
➼奧蘭多在5月12日之前在簽名劇院。