Gallant在SXSW表演。照片：Tim Mosenfelder/Getty圖像
甚至在我們吹捧Gallant作為之一之前Vulture在2016年需要認識的20位音樂家，他正在快速軌道上成為每個人的雷達的名字。去年，在Apple Music的首次亮相時，贊恩·洛（Zane Lowe）選擇了加蘭特（Gallant）令人嘆為觀止的演唱“”黃金重量”作為首映首映在Beats 1的就職演出中的第一場紀錄。從那以後傳播了那首歌 - 與蘇芬·史蒂文斯（Sufjan Stevens）和沿途密封- 這位24歲的馬里蘭州本地人積累了一個在線追隨者，稱他為R＆B中的下一個著名聲音，即使他發現他試圖實現的目標有些減少。 “R＆B標籤上有一些種族色彩，一直存在。”他通過SXSW的電話告訴禿鷹。 “這影響瞭如何標記聲音或寫出聲音。”
但是，如果標籤仍然是初學者的必要參考點，那麼最好將他的聲音視為簡單人類。他的首張專輯Ology現在，在大蕭條使他從紐約市到洛杉磯的後，在郊區熟悉的生活感覺，在那裡他可以面對自己和最受守衛的情緒。 “我想確保我沒有回歸，就成為一個更好的人，”他記得在製作之前感到迷失方向Ology。“感覺就像我正在研究沒有工具的東西，可以知道方向是什麼。但這似乎都在某種道歉的保護下。”為了重回正軌，他重新審視了他年輕時的聲音，該聲音首先把他帶到這裡。下面，Gallant帶我們瀏覽五首有助於告知的歌曲Ology。
珍妮特·傑克遜（Janet Jackson），“我孤獨”
“珍妮特·傑克遜（Janet Jackson）有很多歌曲，但特別是她開始的歌曲 - 非常裸露。她的聲音有點顫動，這只會增加歌詞所帶來的整體脆弱性，誠實和謙卑感。在生產方面，它的出現方式和停止隨機的方式幾乎使人感覺幾乎是虔誠的。 [製片人]吉米·賈姆（Jimmy Jam）和特里·劉易斯（Terry Lewis）令人難以置信，主要是因為他們與珍妮特（Janet）所做的工作。這始終是非常協作的，而且發生了一些特別的事情。而且，藝術家和製片人之間的這種聯繫顯然也是我重視的，這就是為什麼我只與一個製作人一起為這個項目合作的原因。它有助於真正進入這種心態。我第一次聽到我很小的時候就回到了“我變得孤獨”，從那以後我一直對此感到痴迷。”
喬，“我想知道”
“從我什至知道這首歌要做什麼之前，這是我的最愛。它的旋律是一種非常幻想的旋律類型，它以誠實的方式流血。我認為喬被低估了。在作為一名藝術家的聲音成長和成長過程中，他的台詞的方式確實啟發了我。我真的很想嘗試從我的專輯中使用的“打開”，這是我認為我確實做過或嘗試做的。喬也在這樣做。他發行了我認為很棒的其他幾張專輯。我看到他活著，所以我必須從我的遺願清單上劃掉。”
王子，“小紅色克爾維特”或“親吻”
“我可以說很多王子歌曲，但是'Little Red Corvette'和'Kiss'具有很大的影響力，有兩個原因：從生產中，吉他和鼓中的吉他和鼓的方式，節奏他開創了自己的模式使它值得。合成器坐著坐下來與這些樂器一起演奏，當時感覺真的很新鮮。我希望這可以嘗試使用此時期的不同文化參考來模仿。但是我認為這聽起來是獨特的，而且確實很特別，以至於您從中汲取靈感或進行採樣，很明顯，您是在王子中抽樣或從普林斯繪畫。我認為提出您的主張並不是一件容易的事，他肯定做到了。同樣在聲音上，他的演奏方式幾乎就像是卡通聲音。比拉爾（Bilal）做同樣的事情：用他的聲音做大膽的事情，即他的虛假，這幾乎是愚蠢的。但是王子似乎很合適，對其他所有人來說，它散發出了這種魅力和自信。我的專輯中有幾張唱片，當我放下人聲時，我讓自己想起了這種方法。我會用“波旁威士忌”和“骨與組織”說，我試圖超越自己的信心，只是盡可能放手，而不必擔心會自我意識。”
白蘭地，“我所有人”
“這是一點點白蘭地 - 它不在她身上滿月專輯和Darkchild [Rodney Jerkins]進行了所有製作。它的命中方式，就像聲音的刺耳聲。和弦每秒都在變化，因此許多樂器進出，低端占主導地位。在專輯的開頭，我肯定會汲取許多Darkchild的影響，尤其是單曲“ Talking in Your Sleep”，而不是專輯。在同樣的硬命中怪異的和弦中，有很多東西正在以某種速度變化，這些奇怪的和弦幾乎太快了，無法跟上速度，即使不是在節奏中，就可以通過旋律和節奏地進行節奏。在2001 - 2003年間，有些特別的東西在那之後死了。我真的對那個時代著迷，認為它值得讚美。”
水晶，“他打了我（感覺就像是一個吻）”
“ Carole King寫了這本書，Phil Spector製作了它。從抒情上講，它被搞砸了。天黑了，以至於您幾乎試圖在那裡找到某種隱喻，但這是一種非常簡單的家庭暴力情況。從旋律上講，這聽起來像是一個童謠，他們不斷地反復重復相同的短語的方式，感覺很奇怪。但是由於菲爾·斯佩克（Phil Spector）的生產本質，這顯然聽起來像是啟示錄。那裡也有一個很棒的弦樂部分。那在一起的方式對我來說真的很特別。我記得當我在錄音室裡時，我嘗試了那首歌的封面，因為那是為了好玩的，我永遠不會發行。然後，我開始了這首無伴奏合唱，這首歌非常慢，最終變成了我製作的曲目，最終在上面放了一些弦。這是我專輯中的最後一首歌的“錢德拉”。從抒情的角度來看，它挖掘了我可以拉出的最黑暗時期 - 試圖比其他歌曲更脆弱。但是從旋律上講，我試圖成為迪士尼，給它一種童話般的氛圍。那是我最喜歡的歌曲之一。”
溪流gallantOlogy以下。
