多雨而寒冷,其中一位演員軍團對他是否簽約參加超級英雄表演感到困惑。我們在這部FX電視劇的第一季中的家園製作,這是備受期待的新系列法戈節目主持人諾亞·霍利(Noah Hawley)。這位演員即將對一個場景進行另一種態度,在該場景中,一個柳樹遠程的戴維·哈勒(David Haller)狂野地表現出了他的心理力量。這個人(其存在構成了一個很大的破壞者,所以我們會媽媽在他的身份上保持媽媽,位於距離溫哥華40英里的偏遠森林的泥濘中,指向演員的胸口,扮演大衛,鮮豔的英國人丹·史蒂文斯(Dan Stevens) 。 “那是” - 那個男人暫停並扭動了他的食指,戴著大衛T恤上隱秘的幾何形狀的方向 - “您的超級英雄徽章?”

這是一個合理的問題,因為該節目圍繞著大衛·哈勒(David Haller)的角色圍繞著戴維·哈勒(David Haller)的角色,後者已經在超人朗德(Superhuman-Redolent)的漫威漫畫宇宙中造成了嚴重破壞。但軍團是一隻奇怪的鴨子。在這個時代,全球娛樂經濟受到了巨大的超級英雄電影和電視的濃厚,霍利的項目感覺非常獨特。

確實,它迫使您問如果您剝奪了幾乎所有的超級英雄陷阱,超級英雄的故事會是什麼樣。在軍團鬱鬱蔥蔥的拍攝宇宙學,沒有斗篷或製服。儘管大衛起源於X戰警漫畫,但該節目在敘事和音調上與長期運行的X戰警電影專營權的宇宙無關。沒有激光爆炸或秘密身份。角色之間甚至沒有關於構成現實的共識,以及他們對觀眾的記憶是否實際發生的記憶。而不是確定性和兩拳的敘事清晰度,而是軍團呈現了一堆破碎的圖像,這些圖像集的集合,這些插圖鎖定了眼睛和耳朵,但很少解釋自己。

襯衫符號就是這樣的圖像。史蒂文斯(Stevens)記錄了他的表演者對此的問題,然後聳了聳肩並將主題改變為天氣。這是否意味著答案是否定的?如果不是徽章,它還有其他意義嗎?服裝設計師認為看起來很漂亮嗎?史蒂文斯甚至知道嗎?這個人再次指出,這次是纏繞在史蒂文斯頭骨上的金屬物體。 “那是什麼事物在你的頭上?”他問。這次,史蒂文斯給出了一些答案,但是該人努力解釋它們,睜大眼睛,最終只是在本地辭職中搖了搖頭。

觀眾會發現,當節目於2月8日首次亮相時,他們會分享男人的困惑 - 這完全是設計。的確,軍團的情節,環境和流派是如此的模棱兩可他們加起來革命性的東西:一種超級英雄幽默的改編,深刻,故意且令人興奮地挑戰。在征服了多元車,網絡和流媒體渠道之後,超級英雄小說已經在聲望電纜的土地上建立了一個灘頭,在那裡,水冷卻器的解剖因留言泡沫而被珍惜。

霍利(Hawley)領導了這次探險,面臨著精緻的挑戰得到狂熱者容忍新穎的黃金時段戲劇的緩慢混亂,同時也得到了狂人人群吞嚥超級英雄的比喻。但是他並不是要關心後一組的鼻息。我問他是否試圖避免使用這個詞超級英雄在談論時軍團,因為害怕疏遠人; “不”是50歲教授的迅速答复。 “我真的不在乎。關心這些東西並且不會參加演出的人?他們是錯過的人。我的感覺是電視上有很多直截了當的戲劇。我的人生目標是嘗試創造出意外的東西,而流派是這樣做的工具。”

特定的類型霍利的選擇在這裡揮舞並不是一個以微妙而聞名的。這位八年曆史的超級英雄歌手佳能(Superhero-Comics Canon)塞滿了鈍的故事,這些故事自豪地在拳和Zingers中流動,而電影《超級英雄繁榮》始於千年之交。由複仇者聯盟,蝙蝠俠,蜘蛛俠和他們的氨綸綁架的巨型特許經營者成為建造大部分現代工作室系統的財務支柱,他們在很大程度上做到了這一點,因為他對講故事的直接是直接的。你可以得到。超級英雄電影製作是一種民粹主義的藝術,致力於簡化敘事,清晰的賭注,明確的視覺效果以及表達自己在想的一切的角色。無論您是8歲或80歲,書呆子,波士頓人還是北京人,您都可以得到鋼鐵俠電影中發生的事情。

當然,有很多超級英雄漫畫那迫使讀者挖掘含義,但即使他們很少能夠毫髮無損地生存電影 - 最好的例子是紮克·斯奈德(Zack Snyder)的2009年改編守望者,這使1986年的圖形小說剝離了任何顛覆性或解構主義者。 Netflix上最近的一些漫威項目不僅僅是Beat-'Em-Ups:2015年傑西卡·瓊斯解決了強姦和PTSD的驚人坦率,以及2016年的盧克·凱奇關於黑人生活問題和警察的暴行。但是,即使是那些令人欽佩的項目,也只有在社會議程上充滿挑戰,而不是他們的電影製作方法。

軍團另一方面,是一件瑣事,非常故意。當我們遇到大衛時,他一生中的大部分時間都受到精神分裂症的待遇,因為他聽到的聲音可能只是我們只有在簡短而令人困惑的倒敘中看到的心理能力的體現。他的每一個醒來的時刻都是一件瑣事,霍利想和他一起拖延你。 “我很感興趣,之後法戈,從某種意義上說,這是一個非常客觀的講故事,在做一些主觀的事情時,這是一個具有精神分裂症或具有這些能力的角色。”他說。 “他是一個鬧鬼的房子,他所看到的東西,他聽到的事情,他們可能有邏輯上的解釋,但他不知道。”

如果有關於地獄發生的事情的邏輯解釋軍團,他們當然不會出現在批評家提前發行的少數情節中。如果您斜視,情節有點連貫:大衛的能力在他在精神病院時表現出了災難性的表現,他與一群遺傳異常的雜亂無章的群體一起加入,他們在與陰暗的政府軍的鬥爭中招募了他。但是,從一分鐘的基礎上,即使是基本線程也很難解決,這主要是因為它沒有按順序發生。我們及時來回跳動,首先以斷斷續續的閃回形式以看似任意的順序拋棄。然後,以旅途的形式非常奇怪,在該旅程中,角色可以物理地輸入這些閃回,並試圖弄清楚它們的真實或錯誤。為了使事情變得更加挑剔,每次看到它們時,回憶都會改變。大衛還與一個叫賽德·巴雷特(Syd Barrett)的年輕女子(可能在鼻子上有點有點)切換了身體,目前尚不清楚某些事情是在大衛(David)是大衛(David )還是賽義德(Syd)時發生的。他看到怪物和幻影 - 但是它們是真實的還是只是隱喻的?

甚至設置也很模棱兩可。製作設計師邁克爾·威利(Michael Wylie)說:“諾亞想確保觀眾像大衛一樣困惑的是,沒有時間或地點,從不說我們在哪裡。”這意味著歷史上沒有固定的裝置和服裝。正如霍利所說,其中一些服裝和裝飾是“像1964年的Terence郵票電影”,所有粉紅色的羊毛大衣和光滑的木製桌子。其他時候,發生了一種70年代的媚俗事件 - 嘔吐式履帶套件和花哨的白色燈比比皆是。但是然後我們會突然看到使命召喚- 使iPad看起來像算盤的式黑色部隊和平板電腦。有一個城市和森林,但沒有地點名字。沒有什麼感覺被固定了。霍利說:“從某種意義上說,這變得更加寓言。” “這是一個曾經的故事。”

這種怪異是電視媒介(便宜,更窄的發行版),以全球市場電影無法做到的方式實現了這種怪異。 “每位導演都在美國隊長電影上貼上郵票,但是您沒有諾亞在這裡所做的自由,因為我認為這些粉絲對漫畫中的內容有更多的期望。”軍團執行製片人勞倫·舒勒·唐納(Lauren Shuler Donner)從90年代初就一直是X戰警電影和電視權利的牧羊人,她的老闆在福克斯·庫沃特(Fox Covet)上如此深刻。儘管霍利(Hawley)是該節目的眾人矚目的焦點,但唐納(Donner)應該得到很多榮譽 - 她專門尋求他,從那以後一直是他的主要推動者。她說:“我不想認識其他可用的作家。”

霍利(Hawley)的創造性決定導致了一種在美學上具有顛覆性和視覺上壓倒性的產品,而這是一部超人電影永遠不會出現的。鑑於視覺野心在某種程度上被戴維·哈勒(David Haller)的角色融為一體,這是適當的。他從作家克里斯·克萊蒙特(Chris Claremont)和作家藝術家比爾·西恩基維奇(Bill Sienkiewicz)的頭骨中湧現新突變體。到那時,克萊蒙特(Claremont)十年來一直是X戰警故事的首演作家,從而挽救了焦慮的突變體,並以默默無聞的形式促進了他的故事以令人欽佩的自由主義爭論而聞名。

克萊蒙特已經解決了種族主義,階級衝突和一代差距,他想瞄準以色列 - 巴勒斯坦泥潭。大衛·哈勒(David Haller)奇怪的是,他就是他的車。他是一個具有心理能力的以色列突變體,包括將他人的思想納入自己的思想,其中之一是試圖謀殺他的巴勒斯坦恐怖分子。 “這是要將所有內容集中在最個人化和內臟的術語中;不是在談論國家,而是談論一個人。”克萊蒙特回憶道。 “你如何達到平衡?”大衛的暱稱是軍團,既是一個聽起來像是的超級人物綽號,但也是關於他比個人更像是個笨拙的人的評論。

當戴維(David)開始與自己的個性交戰並對世界造成嚴重破壞時,一些X戰警的後台介入以阻止他,他們的領導人查爾斯·Xavier(Charles Xavier)發現他是大衛的父親-變成了超現實的景觀。 Sienkiewicz是一位受過訓練的畫家,Claremont給了他很少的藝術方向。這位藝術家想將大衛與禿頭,整齊的Xavier形成鮮明對比,所以他有點堅果,設計了一個青少年,穿著麻袋衣服,巨大的Unibrow和一個高聳的黑髮柱子,這會使孩子'n Play Play Blush。
Sienkiewicz對Egon Schiele的自畫像的緊迫性著迷,因此他借用了奧地利表現主義者的Wiry框架和令人震驚的鬃毛,以及他對迷失方面的背景的熱愛。在大衛的思維景觀中,感官和觀點被拋棄了,儘管軍團該節目,霍利(Hawley)幾乎避開了從漫畫源材料來源的所有內容,霍利(Hawley)明智地選擇保留邀請內部其他人的大腦的概念,只是隨後將其弄亂了。
角色隨後陷入了相對晦澀的態度,只有一次又一次地出現一次世界末日的戰鬥或另一次世界末日,從來沒有完全充當小人,但肯定是一種精神上不穩定的鬆散大砲。這種晦澀難聞最終對角色的藝術命運非常有益,因為如果大衛更受歡迎,霍利很可能不會使用他。兩個男人都在X戰警專營權的邊緣,而且由於一位寫了該專營權的劇本的女人,他們才得到了授權,然後決定要被燒毀。
唐納和她的X戰警很合適知識產權將是催化劑軍團在遠程服裝類型中的巨大飛躍,因為她可以說是首先創辦超級英雄繁榮的人。當克萊蒙特(Claremont)於1991年離開漫威(Marvel)時,他和他的各種藝術合作者將X戰警變成了漫畫中最暢銷的角色,這些人物彌補了一個相互連接的每月系列,這些系列與拜占庭式一樣令人興奮。這些熱門頭銜有助於創建一個笨拙的投機者的泡沫,其中某些漫畫被作為收藏家的物品銷售,並在二級市場中以荒謬的價格出售。泡沫在1993年破裂,將奇蹟送入了坦克,在那些驚慌的歲月中,該公司在電影和電視版本上舉行了大火。
輸入唐納(Donner),這是一個絕對不太適合斗篷的世界。她當時在福克斯工作,已經是一位經驗豐富的不屬於非秘書的資深製作人漂亮的粉紅色,,,,聖埃爾莫的大火, 和免費威利。可以理解,福克斯對X戰警的權利感興趣,尤其是考慮到幾年前兒童動畫系列的成功,唐納(Donner)為此搶購了突變體。但是,X戰警的受歡迎程度只有那麼遠,而潛在的X電影發展了多年。即使是邁克爾·查邦(Michael Chabon)和喬斯·惠頓(Joss Whedon)等跨界怪胎的草稿和治療也不足以使球滾動。奇蹟般地,錄音室被一個音調充分了通常的嫌疑人導演布萊恩·辛格(Bryan Singer),他和唐納(Donner)上班。
請注意,這是氨綸在好萊塢偏離趨勢的時候。最後一部大型超級英雄電影是蝙蝠俠和羅賓,這部電影如此受損,以至於其明星喬治·克魯尼(George Clooney)在採訪中花了多年的時間為此道歉。唐納(Donner)和辛格(Singer)難以抓住任何大牌的動作明星,被迫打錢球,被低估的角色演員(伊恩·麥凱倫(Ian McKellen),帕特里克·斯圖爾特(Patrick Stewart) )和虛擬的未知數(她特別自豪)(她為推動僱用澳大利亞新手Hugh newbie newbie newbie sught of the of Australian newbie for傑克曼)。由於沒有Geek Media生態系統來引起嗡嗡聲,而且幾乎沒有任何能夠表現出可信的飛行和能量爆炸的CGI,因此變得更加糟糕。
“你不明白- 布萊恩,我自己和我們的編輯在編輯室,我們堅信我們將永遠不會再工作。”優雅的唐納說,彎腰在弗蘭克·勞埃德·賴特(Frank Lloyd Wright )的不列顛哥倫比亞省式的不列顛哥倫比亞省的桌子上彎腰這是總部的一倍軍團的好人。 “如果我們得到了不好的評論,那將殺死整個專營權。”當然,這種事情都沒有發生,2000年代X戰警是一種粉碎,使巨大的超級英雄電影從一系列工作室中產生了連鎖反應。唐納(Donner)自己的特許經營權也從未消失:X戰警電影宇宙迄今為止催生了九部電影,十分之十洛根,在今年春天的路上。她建立了一個清醒和熱情的商業夥伴的聲譽,從克萊蒙特(Claremont)等資深怪胎祖細胞到像詹妮弗·勞倫斯(Jennifer Lawrence)這樣的渴望的年輕人,唐納(DonnerX戰警:頭等艙
但是到2015年初,她擔心自己建造的特許經營權 - 當時由作家製片人西蒙·金伯格(Simon Kinberg)共同努力,並且整個超級英雄類型都在迅速接近變更或迪的時刻。 “我們的任務一直是不要重複自己,”她說,用最後三個詞中的每個單詞輕輕地向前戳她的手指。 “我只是讓布萊恩(Bryan)和西蒙(Simon)瘋狂,因為我會說,'我們使用了其他兩部電影中的角色!有45,40年的X戰警漫畫!有足夠的故事可以重複自己!'”
唐納(Donner)曾經有過文化的知識分子,這是在聲望電纜上測試雄心勃勃的理想場所。她將目光投向了Fox擁有的FX,這是非常規美食的家園美國人,,,,美國恐怖故事,是的,法戈。唐納(Donner)和金伯格(Kinberg)以現有的投球向其直升機霍利(Hawley)接觸。他做了一個櫃檯。唐納回憶說:“諾亞說,'我可以扮演角色並與它一起奔跑嗎?'”唐納回憶道。 “我說,'絕對。'然後他回來說:“我要進行反派的解構。''
當然,回憶進一步弄亂了軍團- 大衛會全力以赴,沃爾特·懷特(Walter White)從30多歲的混亂之王(Of Chaos)陷入困境時與他一起撕下世界?霍利在這一點上是媽媽,但他說他認為大衛會讓他戳破現實。他在輕輕的鼻單調中說:“我想探索身份作為敘事的產物。” “您今天坐在那裡,告訴自己,這一事實,這就是我的身份,,,,這是基於這樣一個事實,在高中,這個女孩與我分手, 或者我克服了20多歲的這個障礙,這教會了我。如果所有這些經歷都是錯誤的?”霍利(Hawley)曾是克萊蒙特(Claremont)X戰警材料的讀者,他的腦海中出現了早期的軍團露面。他有他的繆斯女神。
他組建了一個團隊,幾乎所有的人都說他們簽約是因為法戈和諾亞的藝術魅力,但後來無法弄清楚霍利的願景軍團完全是。我問讓·斯瑪特(Jean Smart),迷人的角色女演員和法戈扮演突變體的母親的校友如何向她描述表演。 “好吧,他真的沒有,”她停了下來說。 “我只是信仰,你知道。”像其他表演者一樣,她只會在每個劇本進來時稍微了解自己的角色- 當霍利(Hawley)射擊飛行員時,她只是短暫地出現了,他沒有告訴她有關她正在玩的人的任何資訊. “這是一個學習過程。

“這個節目存在於諾亞的頭腦以我以前從未處理過的方式。” Wylie說。 “通常在節目中,作家或創作者會說,'這就是這樣,這就是這樣,這個角色的弧線從這裡到這裡。”我們真的沒有得到任何東西。”取而代之的是,霍利(Hawley)經常在不敬虔的時間內為他的演員和工作人員提供了發現的圖像和廣泛的音調想法。他們都談到了他臭名昭著的三個凌晨三封電子郵件,他將在其中發送20世紀初的Trick-or-Treat服裝的照片,或者宣布他決定了額外的連身褲應該是什麼顏色。 “我認為他永遠不會停止,”服裝設計師Carol Case說。 “或者,至少他的大腦永遠不會停止。”

也就是說,他不是命令的發行人,而是整體指示的建議。實際上,他的船員經常驚訝於他期望他們即興創作。 Wylie回想起有一個非序列的想法,可以在一組中畫出各種SID和Marty Krofft角色的壁畫。 “諾亞的報價是,'這是一個故事,從一個不可靠的敘述者的角度講述,” Wylie說,“對於製作設計師來說,這真是令人難以置信,因為它使您不必擔心連續性以及是否有人是否擔心會買一個事實,因為誰在乎,游泳池裡有一個島嶼上和馬蒂·克羅夫特壁畫?這可能從未發生過!”

對不確定性和混亂的承諾在很大程度上是由於幽靈在製作中徘徊並困擾著完成的表演:斯坦利·庫布里克(Stanley Kubrick)。霍利在某種程度上痴迷於已故的巨人,不斷向那些為他工作的人宣講美德,這對任何觀看的電影院都應該很明顯軍團。它有2001不可預測的物理學和彎曲的未來主義,是偏執的男性能量閃亮,以及不祥的微笑和柔和的粉彩發條橙(實際上,該機構被稱為Clockworks精神病醫院,這是另一項在現場參考中),並且它分享了庫布里克(Kubrick)對難以理解的奇觀和恐怖的整體固定。

但是其他個性也被吸收到霍利的大腦中:大衛同胞探索他的大腦的序列是從塔科夫斯基的Solaris;有一個腫的生物,喚起了林奇(Lynch)餐館後面的野獸Mulholland Drive;而且展示大衛突變力量的場景建立在實用效果的基礎上,這是布萊恩·辛格(Bryan Singer)在X戰警電影中所珍視的這項技術,與眾不同。

結果是,儘管存在過時的環境,但它是當前時刻的出色。這部分是因為這是現代娛樂的兩種主導模式的婚姻:聲望籠罩的auteerism和關於超自然現象的人的故事。但這也是一個關於迅速崩潰的美國思想的完美故事,在裡面,交戰而堅定不移的聲音大聲喊叫,以至於客觀現實的概念似乎太多了。然而,霍利在隧道的盡頭看到了戴維和任何感覺像他的人。

霍利說:“這是一個封閉生活的人,現在以這種驚人的方式打開了。” “這個故事應該有同樣的感覺。”像霍利(Hawley)和唐納(Donner)及其在福克斯(Fox)的製片人一樣,這個角色將信仰飛躍到了未知之處,在此過程中,巨大的進化論迅速向前傾向於迅速僵化的超級英雄類型。大衛說的聲明只有幾分鐘軍團的第一集很可能適用於整個類型,並擔任唐納和霍利的集會哭聲:“很快就需要發生新的事情。”

*本文已更新,以反映諾亞·霍利(Noah Hawley)創建了多少系列。

諾亞·霍利(Noah Hawley)可以嗎?軍團革新超級英雄電視?