“他們為什麼讓我踏上這個地方？”托德·麥克法蘭（Todd McFarlane）在玩具行業的主要貿易展覽會Toy Fair的一個攤位的一張小桌子後面問。當他說話時，他向前伸出頭，將手扔在空中。 “樂高，孩之寶 - 為什麼他們在這裡讓這個朋克和加拿大的和平主義者？”
他的攤位很難找到，並且 - 考慮到他作為漫畫名人Nonpareil的地位，奇怪的人口不足，尤其是與屬於他名稱檢查的巨型遺產品牌相比。 小的，窗簾的圍欄被藏在地下室的深處曼哈頓的Javits中心，躲避那些走路的人。那是設計：在過去的幾年中，狂熱的粉絲們變得太多了，需要隱居和增加安全。要進入展位，您需要預約；真正見到McFarlane是另一回事。這位55歲的蓋特（Gaunt）以他擔任首席執行官的身份麥克法蘭玩具這是他在1994年創建的新貴業務，當時以高級價格製定高級行動數據的策略。但是，他仍然以漫畫作品的貢獻，這使他大約在30年前為超級巨星划船。麥克法蘭（McFarlane）在漫威漫畫（Marvel Comics）上繪製蜘蛛俠（Spider-Man），並打破了有史以來最暢銷的漫畫書的唱片，然後才離開他的遊戲高峰，與他共同創立了一家革命性的獨立出版社，被稱為圖像漫畫， 。正是他隨後的成功使他能夠推出McFarlane Toys，該玩具已經在玩具界發展到了大量的業務。
“我每天存在都是勝利，因為那是兩英寸他們沒有得到。”他談到自己的玩具行業競爭對手時說，將手變成刀子並擊敗了桌子。 “他們有資金，但是他們。不能。停止。我。”
如果這種對動作人物的對話中這種好鬥的言論似乎很奇特，那是適當的，因為關於麥克法蘭的許多人感到不合時宜。他首先通過屈曲傳統在蜘蛛俠中取得了巨大的成功，並提供了一種雜技和質感的風格，該風格幫助1990年代初期的漫畫時代的鮮血和熟人時代。他用圖像和無頑固的敏感性加倍這種方法，在那里首次亮相他心愛的角色產卵，一個反英雄賦予了他的權力 以黑暗正義的名義兇惡地謀殺了敵人。無論好壞，Spawn與超級英雄小說以前見過的任何東西都不一樣，他成為了標誌性的暢銷書，比歷史上的任何獨立漫畫的移動副本更多，並且在大小的屏幕上出演了副本。
警惕性的角色在許多方面也是他的創造者的鏡子，直到行業中許多人對麥克法蘭和形象的蔑視。批評家和老式的創作者討厭麥克法蘭（McFarlane）對超級藝術和講故事的依賴，他參與了一種經濟泡沫，該泡沫首先將漫畫視為收藏品，其次是藝術品，以及他的轟炸，鈍的詞。
但是，隨著圖像和Spawn今年慶祝他們的25日生日，McFarlane仍然獨立地使用，並且一如既往地成功。我們在1992年看到的托德·麥克法蘭（Todd McFarlane）幾乎沒有符合2017年的文化規範，但由於人才，精明，自我促進的天賦和好戰的結合，這個人忍受了。
或者，聽到他的解釋： “我只是個雞巴。”
也許麥克法蘭最有說服力的蒸餾是他的膀胱策略。在解釋他的業務方法的同時，他描述了以下策略：
我可以利用人們的膀胱。我有一個強烈的膀胱。是的！這是您利用這一點的方式。您會得到這些朋克屁股的律師和三件套西裝的傢伙，他們來到我的辦公室，這不是我曾經繪製的偶然，太陽會直截了當[他向我射擊]，它會直接經過我，直到我坐在哪裡。在陽光下。現在，如果您在夏天從未去過鳳凰城？ [他的辦公室位於鳳凰城附近。]它非常熱。特別是如果您穿著三件套西裝。因此，我要做的是，我將它們策略性地坐在一個陽光正從窗戶駛出的地方，而且它們越來越熱。我實際上在房間裡加熱了，因為我就像蟑螂 - 我適應。但是這些傢伙還沒有。那你對一個熱的人怎麼辦？你給'em water，你是一個好主人！你把水倒在他們身上。但是，您要確保在開始對話之前，您說：“我們都沒有離開這個房間，直到解決這個問題。”我可以坐在那里數小時。我可以開始看到他們何時開始移動並在座位上擺動。我去，它正在發生。它正在滲透。在某些時候，您可以看到它們走了，”烏維！美好的！你可以擁有！你可以有這一點！很好，你明白了！沒關係！我們完成了嗎？這結束了嗎？是的，很好！你的浴室在哪裡！”我很多次對話。下一個問題是：“很好，你的浴室在哪裡？”所以你把它給了我，因為你的膀胱弱了嗎？ [搖頭。]不是我的。
這是對世界的殘酷景象，可以一直追溯到他父親的童年觀察。麥克法蘭（McFarlane）於1961年出生於卡爾加里（Calgary），是一位家庭主婦的瘦長，也是印刷業務的男人。他父親的工作將一家人帶到了加拿大和美國的30多個城市，麥克法蘭很少有機會在任何一所學校都感到舒適。他愛他的父親，並了解他的老人的巡迴職業，但他確實發現了麥克法蘭長老的生活方式，在一個關鍵的尊重中缺乏生活。 “讓我記錄下來：我爸爸是一個聖，” McFarlane用尖銳的手指說道。 “但是有些人走在地球上可以利用聖徒。人們利用他的善良。我會去我想像他一樣，但我會有線條。一旦您越界？這是戰爭。”
他回憶說，他是一個自大而令人生畏的挑釁者 - “我是把青蛙放在人們的褲子裡的眾所周知的孩子 - 麥克法蘭是一名高中運動員。他告訴我：“我已經超過50歲了，一方面我可以指望我一生中完成的書數。”他確實讀過，但他的材料是漫畫書。當談到媒介時，他是一個相對較晚的盛大者，只是在他的青少年時期就進入了媒介，但他狂熱地參加了漫畫。他也畫了自己的英雄，包括原型用於產卵。
McFarlane在魅力中所彌補的書籍學習中缺乏的內容。他的高中時，他的高中選擇了其守門員，他說他贏得了畢業班的選舉，儘管一位緊張的校長拒絕讓這個不敬虔的男孩發表演講。十幾歲的時候，他與未來的妻子萬達（Wanda）建立聯繫，在華盛頓東部大學上大學，並著眼於職業生涯。然後，在他大三的時候，他試圖竊取第三壘時搞砸了腳踝。他繼續比賽，但是畢業後，未能成功地在多倫多藍鳥隊的小聯盟系統中佔據一席之地。
在充滿成功和傑出成功的生活中，他的棒球生涯是他最重大的失敗，仍然困擾著他。 “如果我能為一個大聯盟球隊打球場，我幾乎將在商業上扔掉我擁有的一切，”紀錄片工作人員在千年之交。 “心跳。”
有一段時間，他白天卻避開了打棒球的願景，並在晚上繪製漫畫，因此，由於他的前選項都關閉了他，因此他專注於後者。他已經有前途的進攻，在大學近乎大學結束時，他贏得了一個故事，在一個低沉的漫威系列雜誌中刻有一個故事，隨後是Marvel及其競爭對手DC Comics的Dribs和Drabs Works。他的明星在蝙蝠俠的故事中短暫地玫瑰，並在漫威的故事中長期奔跑令人難以置信的綠巨人。然後，在1988年，他被分配到漫威旗艦系列驚人的蜘蛛俠，並成為漫畫歷史上最大的職業生涯之一。
很難高估27歲的麥克法蘭（McFarlane）對Spidey的視覺看法的革命性。 “當我接管這本書時，我以為他們正在做蜘蛛俠，重點是男人，”他說。 “我接受了它，做了蜘蛛俠，很強調蜘蛛。”突然之間，牆壁爬行者搖擺，爬行和跳躍，以一種令人興奮的動物主義者。他的膝蓋會抬起耳朵，腳趾像匕首一樣指向，他的面具的眼孔變得大量比例，而且 - 最著名的是 - 他的織帶會像linguini的圓柱體一樣扭動和扭曲。
“托德以某種方式掌握了一些東西 - 偏愛看起來的東西涼爽的看上去正確的，”說行屍走肉作家羅伯特·柯克曼（Robert Kirkman），他長大了McFarlane的忠實粉絲。 “我喜歡他繪製蜘蛛俠的大腿的方式。他們以大腿沒有的方式彎曲，因為那裡有股骨。但是，如果您縮小並查看它的移動方式，那是最有活力的事情。”
這是一種具有持久影響的方法。柯克曼繼續說：“現在，您看到電影中的蜘蛛俠都扭曲而看起來很酷。” “這是通過不被現實看待而實現的。”甚至在戰鬥外的時刻也發生了變化：蜘蛛俠Alter-ego彼得·帕克（Peter Parker）被撕裂了，他心愛的瑪麗·簡（Mary Jane）變得更加受歡迎。您友好的鄰里網絡靈長類動物看起來很少令人興奮。
對荷爾蒙青少年讀者有用的東西與漫畫機構的坐姿不佳。加里·格羅斯（Gary Groth）漫畫雜誌，是最具聲音的批評家之一，現在仍然對McFarlane的工作感到如此。格羅斯告訴我：“他沒有任何真實的美德作為視覺設計師。” “他的作品太過了，以至於它掩蓋了一個事實，即該構圖是混亂的，雜亂無章，以至於幾乎不可讀。他從來沒有真正學到過漫畫的技巧 - 他真的很好地偽造了它。” 但 財務成功是不可否認的。
McFarlane突然為漫畫創作者贏得了罕見的主流名聲，這是一個以前由狂歡節Barker實現的斯坦·李，，，，守望者隸演算法， 和蝙蝠俠：黑闇騎士回來創作者弗蘭克·米勒（Frank Miller）。 這部分是在正確的時間在正確的位置的產物。在1990年代初期，該行業進入了一段巨大的增長時期，這在很大程度上是由漫畫的泡沫作為收藏家在業餘愛好者中轉向投機者的泡沫的助長。漫畫商店開始出現現金，麥克法蘭（McFarlane）的極端體育在不斷增長的青少年男孩市場中引起了共鳴。銷售驚人的蜘蛛俠跳躍，藝術家簽名活動的線條不斷增長，這一切都歸功於麥克法蘭的頭。
“如果我能打開22頁的空白頁面，而孩子們購買了一百萬份，誰在乎過去50年來漫畫的製作方式？”據報導，他告訴漫威編輯。覺得他所得到的劇本並沒有努力，他要求更多的自由，並被授予了一個新的蜘蛛俠蜘蛛俠- 他倆都會寫和畫。它於1990年首次亮相，並迅速售出了200萬張，比當時歷史上的任何美國漫畫都要多。這一切都進一步煽動了他。像他一樣告訴格羅斯在面試中 在他的奇蹟時代，“我很有才華，我是開拓者，我是個混蛋。對我來說，他們都是同一回事。”
最終，即使擁有自己的蜘蛛俠系列也是不夠的 - 麥克法蘭（McFarlane）認為該公司並沒有充分促進該系列，這是由於高等獎中的尊重而造成的。他還越來越注視著他創建的角色的所有權，這是一種類似於主流漫畫行業中的異端的要求，在那裡，人們一直期望創作者在工作的基礎上創造，從而將所有權交換為薪水。有工會的雜音，但沒有什麼。他的不滿情緒增長。
這種情況在1991年達到了一個突破點，，，，當他的一個蜘蛛俠場景引起了他的上級的憤怒。它涉及一條刀片通過一個名叫“劍聖”的壞蛋的眼睛和頭骨，而奇蹟，他們可能會與一個行業審查委員會委員會委員會（Consorship of the Comics Code Authority）進行，告訴McFarlane，他告訴McFarlane，他不在。 “那是最後一根稻草，”麥克法蘭回憶道。 “我去了，先生們，這就是將會發生的事情。我將按原樣給您頁面。您可以做任何與此頁面有關的事情。做出任何需要進行的更正。這是我的最後一個問題。我受夠了。'”
問題出現了保留了場景（儘管直接視圖之外的影響）麥克法蘭（McFarlane）從書中走了出來。今天，他說，他對奇蹟沒有任何生病，但這並不重要 - 叛亂的光學是無法理解的。麥克法蘭（McFarlane）在該行業中執行了震驚的舉動，這兩者都看到了他的定制系列中一支主要的創造力的消失，並提出了有關勞動權利的嚴重問題。但是，這並不像他接下來的事情那麼重要。
隨著1991年結束時，麥克法蘭得知他的挫敗感是其他備受矚目的漫威藝術家分享的。最著名的三個是熱門系列的Rob LiefeldX-Force;埃里克·拉爾森（Erik Larsen），繼承了麥克法蘭（McFarlane）驚人的蜘蛛俠;還有吉姆·李（Jim Lee）X戰警1號蜘蛛俠記錄超過400萬份。他們是男人，他們的工作吸引了男性青少年，胸部充滿活潑，槍支和不可思議的二頭肌。他們是漫威幾代人最大的主流名人。
認識到他們的價值，麥克法蘭，拉爾森，利菲爾德和李以及銀河護衛隊'吉姆·瓦倫蒂諾（Jim Valentino），，，，金剛狼的馬克·西爾維斯特里（Marc Silvestri）和不可思議的X戰警``'''''Portacio出現了自己的出版公司Image Comics，這將以少數有意義的方式與Marvel和DC不同。最值得注意的是，每個創始人都將啟動系列賽，並擁有他們開發的角色的所有權利，並賦予未來創造圖像工作的創作者的權利。
圖像是對漫威的憲法的同盟一篇文章 - 每個創作者都有自己的獨立工作室，無法干擾其他工作室。在媒體的歷史上，沒有人嘗試過像創作者擁有的大型公司這樣的事情。麥克法蘭（McFarlane）和他的一些同胞在漫威（Marvel）舉行了一次會議，他們給公司提供了最後的機會，使他們擁有自己的創作所有權。當那被拒絕時，他們說他們要離開，然後穿過城鎮到DC漫畫，告訴他們他們離開的消息並不意味著他們也將在DC上工作。 1992年2月1日，圖像漫畫的第一次會議在Silvestri's California Home舉行。
很難描述這一舉動是多麼不尋常和令人敬畏的。所有這些創造者，尤其是McFarlane，Liefeld和Lee-都在他們的藝術頂峰，已經被全國各地的粉絲所愛冷卻器通過將其粘在男人身上。 “我只是不能很好地接受他媽的命令，”麥克法蘭當時對面試官說。 “與其成為他們屁股的刺，反之亦然，最好的辦法就是讓我放棄[奇蹟]，並像我想做超級英雄的方式一樣。”更重要的是，他們的新東西比以前允許做的更為極端。麥克法蘭（McFarlane）以同名的角色復活了他的少年創作，蘇格（Spawn），而其他創作者則計劃他們的書籍是有限的系列，如果他們成功，可能會繼續進行，但只有麥克法蘭（McFarlane）足夠大膽地宣布他的頭銜將是一個持續的。
產卵這是一個不同時期的迷人藝術，是市場上最受歡迎的漫畫是最大的山雀，最糟糕的謀殺案和最受道德妥協的主角的時期。它跟隨一位名叫阿爾·西蒙斯（Al Simmons）的前士兵（以麥克法蘭（McFarlane）的一位朋友的名字命名，麥克法蘭（McFarlane代表惡魔戰鬥。產卵令人驚訝的是血腥的，永久性地充滿了文字和象徵性的黑暗。惡棍是兒童殺手，地獄野獸和帥哥，諸如違規者和明顯的殺戮之類的名字。藝術品令人jaw目結舌，令人震驚的活力，可怕的生物設計和雜技繪畫。第一期售出了超過100萬張，這是獨立漫畫有史以來最多的。 McFarlane從來沒有更出名。
但是從一開始，圖像的理想主義基礎就會出現裂縫。作家尼爾·蓋曼（Neil Gaiman）與他合作創建了一些產卵的輔助角色，但麥克法蘭（McFarlane）後來據稱使他僵硬關於特許權使用費和角色所有權，兩人對此進行了曠日持久的法律鬥爭（他們定居在2012年）。據McFarlane自己承認，他的寫作不是很好（因為他說當時，“我沒有讓一些小事情像無法寫信停止我”）。更重要的是，Image的業務模型非常不穩定。漫畫經常遲到，這使零售商搞砸了，並強調創始人或多或少不知道他們在做什麼。
麥克法蘭現在說：“事後看來，聰明的事情是在我們創辦公司之前對業務進行一些調查研究。” “這是我們從未做過的事情：與打印機交談。 與運輸書籍的人交談。我們沒有對此進行兩秒鐘的思考。我們只是去，'不，我們不是為Marvel工作。我們將自己去做。'”
更糟糕的是，那個投機者泡沫終於彈出，漫畫市場崩潰了。產卵失去了大部分光澤 - 電影改編於1997年，儘管它賺了很多錢，但關鍵接待卻很糟糕，並取消了計劃中的續集；基於該角色的HBO系列於同年推出，並於1999年被取消。但是，由於超級英雄小說市場螺旋式增長了McFarlane Rose，這要歸功於他放棄的非常有利可圖的賭注：投資於玩具市場。
儘管產卵仍在蓬勃發展，有關於生產與漫畫有關的玩具系列的話題。 “我和每個人交談財富-500及以上的玩具公司在市場上，他們都以相同的球場來到我身邊，這是他們為Teletubbies和可愛的迪士尼產品提供的確切球場。”他回憶道。 “所以我去，你知道嗎？我自己去做。是塑料，對嗎？我們不是在談論火箭科學。”他根據自己的圖紙為生成角色設計了幾個數字，並成立了一家公司（首先稱為托德玩具，然後是麥克法蘭玩具），以推出少數產卵動作人物。他們是粉碎。
“在玩具的整個歷史中，您幾乎沒有人可以指出並說，那個傢伙改變了一切”，長期的玩具行業記者丹·皮克特（Dan Pickett）說。 “但是對於行動人物來說，我認為沒有人會否認托德改變了很多。”關鍵是細節。 McFarlane避免了GI Joe和Kenner's的通用尺寸和卡通模板星際大戰線，選擇製作看起來像雕像的人物，充滿了細緻的質地和針刺刺。他們製造的成本很高，但他認為質量值得。皮克特說：“每個人都告訴他，'沒人會買10美元的動作人物'。” “他一直說，'如果您看起來像價值10美元，他們會的。迄今為止，售出了超過1.09億個單位 - 獨立服裝的驚人數字。 McFarlane Toys現在可以誇耀它是美國第五大動作製造商。
另一個關鍵是麥克法蘭本人。玩具通常在忙碌之前就沒有創造者的名字，因此他成為了行業的第一個，也是最偉大的Auteur。他是他自己的品牌，他是它的出色經理。 “當您採訪他和相機打開時，有一個非常PT Barnum，戲劇性的Todd出來的，這與您只是站在展位與他交談時，並不完全相同，” Pickett沉思。老實說，這是我唯一看到的托德：在比較成功的會議與斬首的同時，揮舞著雙手的人。他非常擅長長時間保持這一時間，我承認這是驚人的吸引力。托德·麥克法蘭（Todd McFarlane）是Geekdom中最吸引人的電信。
因此，得知為他工作是一次奇怪的經歷，這不應該令人震驚。他的員工都有關於他奇異辦公室行為的故事和描述：他很少穿鞋。他在壁櫥裡做了很多工作。他用罐子吃冷蘑菇。他盡可能乘坐公共交通工具，這曾經導致他在新澤西州北部的北部行走英里，從公交車站到達他的東海岸辦公室。麥克法蘭（McFarlane）玩具畫家佐治亞·弗蘭克（Georgia Frank）講述了現在著名的傳奇表現令人敬畏。
她說：“托德站在路邊，他的所有東西都堆在辦公室椅子上，帶有有人扔掉的輪子，他只是把它推到路上，到達我們的辦公室。”那天天氣很熱，所以當他終於出現在員工面前時，他很久以前就脫下襯衫，赤裸裸地汗水。弗蘭克補充說：“那是非常的托德。” “他有自己的做事方式。”
麥克法蘭（McFarlane）永遠不會否認這些故事，但是一旦他獨自一人，他就確保淡化了他們對理解他的重要性。 “我讓他們做他們的老闆故事” - 他把右手變成了嘴巴 - “但他們是為了他們。看，有一天，當我瘋狂地做一些報價的事情時，我可能簽署了一份大合同。他們會問我，'嘿，托德，你還記得嗎等等等等？“我會說，'不，但是我做記住簽署合同。和他們不記得合同。”這只會使他的怪異更具吸引力 - 關於它們似乎沒有什麼是插科打or或推桿。無論別人對麥克法蘭的看法是什麼，他都看著鏡子，看到了一位商人。
他為此有充分的理由，因為業務似乎很棒。他的麵包和黃油現在是基於娛樂品牌的許可產品。柯克曼的行屍走肉是一個巨大的賣家，麥克法蘭（McFarlane）為其製作玩具，從34.99美元的動作人物的人物到骯髒，昏昏欲睡的米歇尼（Michonne）到39.99美元的baddie negan baddie baddie baddie barbed -wire-wirapprapped棒球棒（這帶有警告兒童）。他還擴大了自己的逼真的數字，包括運動員並在那裡開闢了一個全新的市場。最近，他通過為諸如里克和莫蒂和像前衛的視頻遊戲弗雷迪的五個晚上。在玩具展攤位上，最嗡嗡的物品是科幻遊戲中大型槍支的真人大小的演繹命運。麥克法蘭（McFarlane事物。
並非他所有的業務努力都像他的Braggadocio所暗示的那樣成功- 他從其他一些企業中搬家，包括作為埃德蒙頓油工隊的小部分所有者（他在2008年出售了他的股份）和一個疾病- 命運嘗試運營啟動視頻遊戲公司38個工作室與前美國職棒大聯盟投手Curt Schilling一起。似乎沒有一個讓麥克法蘭（McFarlane）感到震驚，麥克法蘭（McFarlane）經常對成為一家私人公司的首席執行官感到高興，這意味著他不必為股東實現季度目標，並且可以打長時間的比賽。
目前，這場漫長的比賽涉及將他的童年創作產卵加倍。 McFarlane很久以前就停止了正在進行的系列的繪製問題，該系列剛剛發行了第270期，此時僅促進了敘事方向和偶爾的修飾藝術。不過，他仍然夢想著那個傢伙，並且多年來一直在製作劇本，並在社交媒體上取笑它，以達到疲憊的學位。他現在聲稱自己即將完成。儘管這些是超級英雄電影的繁榮時期，但麥克法蘭再次將項目與另一個蓬勃發展的類型保持一致，這是一個聰明，出乎意料的賭注，另一種是Spawn：街頭恐怖片。
麥克法蘭說：“我不可能相信，如果他們看過一次預告片，任何人都會去看這部電影，並認為這是一部超級英雄電影。” “它會說，不使用大膽的單詞，這不是超級英雄電影。時期。如果您認為是，請不要走。因為它不會採取行動，說話，感覺就像任何一個。什麼將要採取行動，說話，感覺就像是令人毛骨悚然的小預算電影，嚇到你了。”
自然，從未執行過功能*的麥克法蘭（McFarlane）堅持認為他是寫，製作和導演電影的人。他說：“如果我寫一部耗資1000萬美元的預算電影，您將去找一個27歲的年輕土耳其人，他剛從廣告中嶄露頭角，您將僱用他來指導它。” “他是會成為你的新手嗎？我想成為你的新手。”為了使它更像是一場賭博，他計劃自給自足電影。但是讓其他人執行這些職能將是一種哲學叛國的形式。如果麥克法蘭（McFarlane）的宗教信仰是在商業上獲勝，那麼獨立語言就是他的教理主義。 “如果您使用自己的錢，就會知道自己得到什麼嗎？”他問我，不等待答案。 “自由。任何人都能給我的最大單一價值是自由。就是這樣。當我死去的時候，那將是墓誌銘。只是要說：托德·麥克法蘭（Todd McFarlane）在這裡。他有空。時期。”
本文已更新，以反映McFarlane過去曾參與過電影，儘管他沒有執行過專題。
