流行音樂很像電視：好東西令人陶醉和表現力，但也對結構和格式的規則也看不見。一首好歌在第30秒之前抓住了您，在第三分鐘或第四分鐘讓您鬆開。一個密封的情景喜劇情節在5分鐘內建立，並在30歲以下的情況下解決。除非您可以將人們關注產品，否 - 預先公式。在電視中，這可能意味著增加著名的面孔，扮演一個早熟的新角色。 （請參閱：肖恩·阿斯汀（Sean Astin陌生人2通過以某種方式了解一切。）流行模擬正在追踪最大的製作人和作家，以便在廣播中普遍的聲音上提供自己的扭曲。
作為後千年電視節目狂熱的首演明星，凱利·克拉克森（Kelly Clarkson）在靈魂和歌手兼詞曲作者的標准上咬牙切齒，並贏得了第一季美國偶像，與她表現出色的大風聲音表演相比，只會被推到一個流行音樂場景中，更關注最先進的R＆B和舞蹈音樂。早期的獨奏單曲，例如“獨立小姐”和“愛的麻煩”是示意悶熱的舞蹈流行音樂的，但克拉克森的心似乎在其他地方。隨後的作品，例如她的2007年專輯我的十二月，勇敢地將她的聲音推向了更黑暗，更基於吉他的領域，以付出了一些代價的圖表牽引力。克拉克森（Clarkson）花了多年的時間試圖校準流行，搖滾和民謠的平衡，然後再定居於2015年的光滑電動電腦上一件一件這是一張可傳球的唱片，聽起來更像是製片人格雷格·庫爾斯汀（Sia，kesha，adele）的作品，而不是那位名字和臉的歌手。
一件一件第二次猜測凱利·克拉克森（Kelly Clarkson）的技巧，並帶有一批安全的歌曲，這些歌曲離廣播太近了 - 但這也削弱了RCA唱片合同偶像優勝者在合同上有義務簽署，這使克拉克森有機會在職業生涯中首次購物。她選擇了《大西洋唱片》，《靈魂和布魯斯經典》（如雷·查爾斯的家園）雷·查爾斯的天才和Aretha Franklin的我從來沒有像我愛你那樣愛一個男人，並相應地移動齒輪。從克拉克森的新專輯開始就很明顯生活的意義她感到更新了 - 與大西洋的配對錶明，她上一張專輯的吱吱作響的聲音推動了Throwback Soul。專輯開瓶器，“一分鐘（簡介）”在休息的時刻找到了這位歌手，在需要休息和硬重置方面冷靜地嘲笑乳子吉他和有品味的弦樂。
生活的意義提供的只是：它捕捉了凱利·克拉克森（Kelly Clarkson）在似乎最適合的環境中的聲音。從早期灼熱偶像Marvin Gaye和Tammi Terrell的表演“你是我所需要的”和Otis Redding的“尊重”在此，克拉克森一直感覺像是一位出色的靈魂歌手，他的唱片公司根本不相信這些東西的銷售性。鉛單“愛如此柔軟”列出了新專輯的使命宣言，因為它仔細地融合了Nouveau和Retro-soul的影響，在Girl Group R＆B之間（在地球，風和火力的協助下）和現代的曲折和合唱之間的陷阱蘇爾生產之間。 “整個Lotta女人”都提供熱黃油的靈魂和狂熱的身體積極性，就像向Kesha的傾斜重新加入“女士。” “我不考慮你”是一個尖銳的親吻，可以兼作有先見之明的職業評論。當克拉克森唱歌時，“我現在站著/我為自己的身份感到自豪時感到自由。”
生活的意義呈現了現代流行音樂/60年代R＆B混合動力車的雜物版本，該版本是通過梅根（Meghan Trainor）等刺耳的藝術家而嘗試的。這是莎朗·瓊斯（Sharon Jones）和艾米·懷恩豪斯（Amy Winehouse）等藝術家上演的中級靈魂復興的強大繼任者，這是阿黛爾（Adele）默認的，因為她的音樂卻在路中間寄予壯大。這讓聽力克拉克森（Clarkson）跳過了這些鬱鬱蔥蔥的靈魂曲目，而沒有強調它們如何適應主流景觀。 2017年流行的讓步很輕：庫爾斯汀合作“你叫那愛嗎”可以直接滑入粉紅色的新專輯而不會眨眼，而獎金削減了“你不假裝”嬰兒床，直接從蕾哈娜（Rihanna）的“大腦的愛。”但總的來說生活的意義是一個沸騰的溫暖的凹槽和強大的人聲，這是凱利·克拉克森（Kelly Clarkson）應該被允許在門外趕出的音樂的職業。這張專輯值得最好，但凱利（Kelly）都會很好：與NBC的一項新交易聲音今年秋天，她再次參加了電視唱歌比賽，這次是法官。
山姆·史密斯的流行職業生涯並不像克拉克森（Clarkson）的一半 - 這個星期五的新事業這一切的刺激只是他的第二張錄音室專輯，但似乎傾向於音調意外轉變。他的突破是英國兄弟二人披露的“閂鎖”，”輕鬆的合成節曲調，其生產巧妙地用軟牢房的人造心電圖蜂鳴器玩弄“骯髒的愛。”史密斯的聲帶高高地打開，並保持飛漲- 登陸，合唱團，在受控的尖叫聲中，令人回味無到，這簡直是布朗斯基·貝特（Bronski Beat）的“小鎮男孩”。這些品質以及情歌方便地缺乏代理特異性，使其成為同性戀國歌。“和我安全，”超越史密斯的2014年EP涅rv，以更多最先進的舞蹈凹槽和關於戀人和秘密的歌詞追逐“閂鎖”，進一步將倫敦出生的歌手視為嶄露頭角的LGBTQ偶像。
史密斯的首張專輯在寂寞的時刻關於他的職業道路的所有先入為主的觀念，幾乎憤世嫉俗地馴服了一個安靜的歌曲，涉及含糊，單獨的渴望。具有諷刺意味的是，這種計劃的普遍性有助於單打“留在我身邊”和“我不是唯一的”打算出售數百萬台，他們的成功降落了孤獨的時刻在同一個格萊美獎的攤牌中，貝克贏得了冠軍碧昂絲。隨著他的公開個人資料的增長，史密斯仍然打算保護自己的隱私並保持其藝術相關。歌曲的量身定制為聽眾的生活，而不是作家的生活。 “我必須小心，”史密斯告訴滾石的孤獨的時刻的創作。 “我希望我的音樂絕對是每個人都唱的，就像我每天都在聽直人的聲音一樣，我並不是直截了當的。”
指責史密斯（Smith）脫節，同化主義者和文化保守派，當他似乎突然發現2016年英格蘭在英格蘭在英格蘭存在種族主義的觀念時，他們進一步震驚。發生在這裡。”）史密斯在一個月後在奧斯卡金像獎頒獎典禮上贏得了更多的反彈幽靈偶然地建議他是第一位公開的同性戀奧斯卡獲得者，他忘記了由作家達斯汀·蘭斯·布萊克（Dustin Lance Black）和埃爾頓·約翰（Elton John）和梅利莎·埃瑟里奇（Melissa Etheridge）等音樂家的勝利。面對越來越多的批評，山姆·史密斯（Sam Smith）消失了。
當音樂家突然休假時，通常認為他們正在悄悄地重新評估事物並將啟示錄入新音樂中- 而且，正如我們在9月在9月重新出現的“太擅長告別”時，這就是這裡發生的事情。新單曲拾起了月亮的心情在寂寞的時刻離開，遺憾地燉，但在聲音上飆升，看似因其範圍的限製而無法束縛。某物 不過，是不同的。
這一切的刺激通過生動安排來震撼史密斯的聲音。隨著Droll Piano民謠的弦，角和掃蕩的嗓音充實的歌曲。專輯的十首歌中的大多數歌曲都來自於合唱團“太好了再見”在“最後一首歌”下面，the笑著的合唱團。誘人的是將史密斯的檔位視為與納什維爾海頓·潘蒂蒂爾（Hayden Panettiere）以自我為中心的鄉村歌手朱麗葉·巴恩斯（Juliette Barnes）在遇到黑人教堂歌手時改變了主意，然後將她的合唱團趕到錄音室中，從而改變了一張專輯，從不注意到他們的音樂瓶裝和商業化他們的音樂是仍然自私的行為。
但是將專輯的《靈魂和福音的擁抱》記入故意的紮根象徵，就像麥當娜在“像祈禱一樣”上將其錘擊- 忽略了史密斯在唱歌時的真正互動的史密斯聽起來很有多大的聲音，而深度則使他促使他在寫作中發出。 。他仍然沒有將自己的一生倒入歌曲中 - 這位歌手告訴廣告牌 專輯中只有三首曲目是自傳的，但是快感成功地將史密斯的調色板從悲傷的窗戶疼痛擴展到了更宏偉，更淒美的東西。歌曲“他”是對同性戀恐懼症的迫切起訴，由代理人藏在有組織的宗教和南方文化中：我讓你明白嗎？”就像古老的麥當娜曲調一樣，“他” co拒絕透露其避免“是他愛的是他”的目標是針對上帝還是男友。兩種解釋之間的拖船戲劇化了信仰酷兒的困境，以在聖人或禁忌的愛與永恆的詛咒的希望之間進行選擇。
無論哪種個人或意識形態過程都敦促Sam Smith和Kelly Clarkson在靈魂和福音音樂的聲音中尋求重生，都很有趣地觀看了該時代最出色的流行歌手，這是許多人在許多時候都站在原始人才和情感上的力量他們的同齡人正在撥打傑克·安東諾夫（Jack Antonoff）進行臨時巴利阿里節拍。這種專輯中的流行音樂中曾經有更多的空間 - 回到80年代和90年代的白人，Celine和Mariahs時，以純粹的人聲震驚觀眾。這十年的音樂越來越多地由最受歡迎的製作人的樂觀標誌性聲音定義。如果我們將其中的一些力量還給了最大的聲音怎麼辦？
