Yoko Kanno的配樂不僅是一種原聲帶，而且是一種精神：嘗試一切，保持鬆動並保持其移動。
作為一個項目，牛仔Bebop沒有吉祥的開始。到20年前20年前首次亮相的折衷，自由輪的動漫片首次亮相時，它已經被捲曲了。由Bandai Corporation的玩具部取消，該公司最初委託它bebop該企業集團的另一個分支在最後一秒鐘被遺忘了，其搖搖欲墜的地位並沒有停止其首映式：廣告客戶被其藥物 - 和暴力的內容所推遲，只有12集的26集。按原計劃播出的運行。
如果不是失敗，那麼失敗的幽靈會不斷徘徊，這不僅是因為跌落是故事的主要主題之一。設置在21世紀，人造災難迫使大部分人類放棄太陽系中其他行星的地球，bebop的敘述圍繞著四重奏的賞金獵人偶然地融合在一起，並陷入了荒謬的，隨意的任務中，這些任務很少能屈服於生活，更不用說過著了。唯一團結主角的唯一一件事 - 涼爽，鬧鬼的尖峰；堅固，頑強的噴氣機； Faye，Fickle Gambler和失憶症；埃德（Ed），兒童黑客神童和普通愛好者 - 貧窮。他們幾乎沒有團隊的工作。許多（即使不是大多數）的互動包括爭吵。沒有人墜入愛河。他們的母親，bebop，燃料不斷缺乏；同樣，他們的胃處於持續的抱怨狀態。而且他們遇到的陌生人很少不那麼閒逛。無論他們走到哪裡，迷失方向和不可預測性統治。經濟處於衰退中。
無論是偶然的還是隨意的，bebop由他們從外部強加的目標，網絡和忠誠的飛行來定義。他們的集體項目（例如，避免集體項目）。如果該節目似乎使無情節成為一種生活方式，那主要是因為它確實導致了死亡。從來沒有機會bebop轉移成多項目的特許經營殼中的幽靈或者宏觀。Spike，Jet，Faye和Ed是不同的數字，其短暫互動（而不是任何總體框架）是該系列。與爵士四重奏的成員相比，他們再也無法重複或延長時間，可以重複或延長過去的現場表演的即興部分。 （還有劇透，其中一個死於最後。）
隨機性的結合和想要定義的表演音調的結合被其配樂所強調。由Yoko Kanno組成，由一支樂隊，安全帶，Kanno召集了bebop配樂以行星方式組成，令人眼花and亂的流派重塑（從重金屬到鄉村，布魯斯到火炬歌，放克到法語），繞著坎諾的核心爵士作品。儘管幾乎所有的情節都被開幕主題的號角爆炸了“坦克！”並由令人振奮的卻是休息室和憂鬱的岩石封頂“真正的民間佈魯斯”在最終學分上，每個學分bebop情節以遠遠超出了伴奏的基本標準的方式炫耀其音樂範圍。
Kanno的配樂不僅是一個原聲帶，而且是一種精神：嘗試一切，保持鬆動並保持其前進。除了主題曲，是稀有的為了使一首歌成為一個恩科：當他們這樣做的時候，他們表示短暫的心情而不是像主題這樣堅固的東西。 （唯一真正的例外是“西方道路，”渴望的喇叭獨奏象徵著飛行中的損害，但由於它僅在第一集和第二次播放中播放，甚至很容易錯過。對於十個碟片和盒裝套裝之類的東西- 會一次飛濺，再也不會復發。一個人必須喜歡bebop目前或根本沒有。即興創作是爵士樂的靈魂，渡邊和坎諾都打算將情節和人物的敏捷，愉快的精神與平行的音樂敏感融合在一起，直到兩者再也無法分開。
從視覺上看，該節目是一項令人驚訝的發明壯舉，前提是無限的文化交流。bebop在90年代，動漫的普遍趨勢（如果有的話）的視覺效果很少：儘管渡邊在少校Mecha（又名巨型機器人）特許經營的聯合導演中贏得了聲譽，例如鋼彈和宏觀，他對未來的願景更加歸功於對布魯斯·李（Bruce Lee）的功夫的熱愛，約翰·沃（John Woo）的《槍》（John Woo's Gun）和美國電影院（American Cinema）的重要子類別，尤其是電影黑色電影。bebop北太平洋兩岸的觀眾，評論家和品味製造商的觀眾，評論家和品味師的獨特融合很快就會使其受到人們的歡迎。到現在為止，您甚至可以說它在美國比在日本更受愛。 （很快獲得真人美國的改編來自原始工作室。）美國觀眾特別渴望擁抱一部動漫，其文化試金石在很大程度上是自己的。如果bebop不是有史以來最好的動漫，這肯定是最容易的案例，以便在西方撫養大人。
bebop'在動漫世界中的影響是有限的：除了渡邊本人之外，很少有董事Samurai Champloo），繼續其文化雜交及其追求敘事間接的遺產。從某種意義上說，時代不在bebop的一面。現在，進入世界的幾乎沒有克服的困難是不可能的：日本經濟在新千年中緩慢而穩定地逐漸消失，這並不是企業願意為純粹通過風格進行純粹進行的雄心勃勃的動畫實驗提供資金。
然而，正是經濟的這種轉變bebop似乎比以往任何時候都更有意義 - 甚至在2018年。什麼是Spike，Jet，Faye和Ed，畢竟，如果不是自由職業者在長時間的衰退中幾乎沒有生存？只要混合文化的輝煌自由（即使在今天大部分是在模因層面上發生），就會發生在可怕的社會經濟海峽的一般背景下bebop就像啟發它的爵士樂一樣，永遠不會真正脫穎而出。即使人們不希望他們在未來幾十年中保持最新，渡邊對他們共同的審美過程的描述 - “工作，成為一種新類型” - 任何藝術家都將很幸運地努力爭取，這是很多事情更少的成就。
