
標題所暗示的,真實的繁榮:Jean-Michel Basquiat的十幾歲花了一個限制的時間範圍:巴斯奎特作為一個具有超凡魅力的孩子的出現,將在1970年代後期的緊密聯繫後的朋克下東區演出,在1980年代初出售了他的第一幅畫,並將自己發射到了平流層中。
當時導演薩拉(Sara)的司機在那裡,並藉鑑了她的朋友,場景倖存者和巴斯奎特朋友的rolodex,包括她的長期浪漫伴侶吉姆·賈莫斯(Jim Jarmusch),在他的簡短採訪中,她重述了一個他們都記得的故事時間巴斯奎特(Basquiat)在“漂亮的浪漫步行”中打斷了他們,為駕駛員帶來了一朵花。
巴斯奎特(Basquiat在“福特到城市:丟掉”之後的幾年中,紐約的流行藝術,DIY電影製作和蹲在紐約。駕駛員用大量的檔案材料重新創建了這個時代:不僅是新聞剪輯和私人快照,而且是藝術,尤其是她和巴斯奎特的朋友和同伴在那個時代拍攝的電影。在下面,我們在駕駛員的雙重肖像中詳細闡述了紐約典型的紐約人和環境的雙重肖像中的許多來源和參考文獻。
薩拉司機
真實的繁榮是駕駛員在25年中的第一個特色導演學分;她的最後一個豬飛(1993年),是一部關於幽靈和紳士化的後期螺旋舞喜劇。期間真實的繁榮司機對海洛因的討論插入了她短片排列的屍體的令人困擾的圖像你不是我 (1983),一個超現實主義的保羅·鮑爾斯(Paul Bowles)改編,被認為丟失了很多年。駕駛員是偉大的半文章攝影作品之一。本月,選集電影檔案提出了一部電影,以補充發行真實的繁榮,包括她的傑作夢遊 (1986年),其中一位單身母親由Nan Goldin Associate和主題蘇珊娜·弗萊徹(Suzanne Fletcher)在一個荒蕪,寧靜的夜間soho中遇到了一系列怪異的遇到,似乎由象徵主義者的夢想邏輯支配。
吉姆·賈堡(Jim Jarmusch)
吉姆·賈武施(Jim Jarmusch)和聰明的自我宣傳員巴斯奎特(Basquiat)一樣,似乎已經對後代有一個關注,因為他與他的紐約大學電影校同學司機無情地擺姿勢- 他們是一對醒目的年輕夫婦。真實的繁榮具有他發明的法國新浪潮的剪輯永久假期,配樂以Del-Byzantines為特色,Jarmusch樂隊與夢遊作曲家Phil Kline,文化歷史學家Luc Sante和電影製片人James Nares。 Jarmusch自己對巴斯奎特藝術和影響力哲學的評估可能是他自己的時髦電影學的一份使命宣言:“ tak [e]來自任何地方,如果他們移動的話,他們將成為您的一部分,您可以將它們拒之門外。”他和巴斯奎特(Basquiat)在插入藝術史的方式上同時分享了同時的誇張和自我意識。
空白的一代
駕駛員用今年的零朋克文檔的剪輯設置了現場,該文件緊接並與她重疊,並確認紐約市中心作為一個駕駛員的受訪者說,以重塑自己。由密鑰共同執導”para朋克”電影製片人阿莫斯·坡(Amos Poe)和帕蒂·史密斯(Patti Smith Group)成員伊万·克拉(IvanKrál),空白的一代是CBGB的歌曲,表演和家庭電影的蒙太奇,例如Blondie和Ramones。作為其標題 - 當然是從理查德·地獄(Richard Hell)的歌曲中藉來的,這意味著,這是一部神話般的作品。
詹姆斯·納雷斯(James Nares)
納雷斯(Nares)是畫家和音樂家,體現了市區緊密聯繫的跨學科跨界,以及巴斯奎特(Basquiat)為他的知識上貪婪的作品所吸引的各種藝術能量。駕駛員插入了幾個納雷斯的剪輯短片作為荒涼的紐約市的庫存鏡頭 - 儘管他與環境最相關的電影也許是長篇小說的超級8部電影羅馬'78這是一種場景toga派對,其中包括一個在某人的公寓里傳奇decade廢的市中心藝術家類型的人物。這部電影的Hey-kids-leet在表演中和引用標記的諷刺意味。
Vivienne Dick
真實的繁榮為我們提供神秘的一瞥像黎明到黃昏,愛爾蘭槍擊的前衛是女權主義者沒有波浪電影製片人。您可以看到迪克最著名的電影,她把槍都準備好了- 一位女權主義的心理劇院,沒有波浪音樂家莉迪亞(Lydia選集,在本月晚些時候BAM。
雅各布·伯克哈特(Jacob Burckhardt)
在巴斯奎特時代的東村,白色的飛行使舊的物業建築被遺棄或燒毀。在這個地方,擅自佔地者和藝術家可以廉價地生活 - 就像巴斯奎特(Basquiat)與受訪者亞歷克西斯·阿德勒(Alexis Adler展示去年,他與街頭垃圾和公寓本身的牆壁所做的非常早期的實驗性工作。大部分真實的繁榮爆炸式下東區的錄像來自雅各布·伯克哈特(Jacob Burckhardt)的電影,包括馬滕的酒吧和高檔化的故事房東布魯斯,從父親的魯迪·伯克哈特(Rudy Burckhardt)在湯普金斯廣場公園(Tompkins Square Park Riots)之前,擊敗了電影。
豪爾赫·布蘭登
下東區的飢餓藝術家與附近的波多黎各社區一起生活,他們的藝術空間並行。在真實的繁榮,我們得到一個一瞥的豪爾赫·布蘭登這位口語藝術家在“ Loisaida”的街道上背誦,其遺產仍然存在於仍然是Nuyorican PoetsCafé的家附近。巴斯奎特(Basquiat)的波多黎各母親幫助培養了他對藝術的早期興趣,他將把流氓詩意的文字納入他自己的藝術實踐中,包括他的早期街頭藝術和後來的繪畫。
夢想之城
作為市區無處不在的薩摩©塗鴉標籤的兩個傢伙之一,其伴隨的隱秘口號(Al Diaz是他的伴侶),巴斯奎特因其在街頭藝術上的旋轉而臭名昭著,當時作家正在使用地鐵和城牆作為街頭藝術他們的畫布。駕駛員使用一些攝影師的全車壁畫的鏡頭史蒂文·西格爾(Steven Siegel)1986年“城市交響樂”電影夢想之城。
“那是關節”
在配樂真實的繁榮是這個早期的嘻哈經典來自布朗克斯時髦的4 + 1 - 羅伯特·克里斯高(Robert Christgau)最喜歡的歌1980年代。時髦的4 + 1是第一個在1981年情人節(情人節)上演出的嘻哈樂隊星期六夜現場由“ Rapture”主持人Deborah Harry主持。
穆德俱樂部
Tribeca的Cool-kid Clubhouse,被“戰時生活”中的談話頭刪除,由藝術策展人Diego Cortez共同創立,接受了採訪真實的繁榮。 Mudd Club代表真實的繁榮作為零地面的零,可以在他的藝術中綜合的上城和市中心文化場景混合。特別關注街頭藝術表演超越言語,由塗鴉藝術家共同策劃(以及未來喲! MTV說唱主持人)Fab五弗雷迪,代表基思·哈林(Keith Haring),他像巴斯奎特(Basquiat)在他更適合畫廊友好的畫布中引用了塗鴉。 Beyond Words還表現出嘻哈音樂和舞蹈音樂先驅Afrika Bambaataa的首次亮相曼哈頓表演。內格里爾,包括真實的繁榮通過受訪者邁克爾·霍爾曼(Michael Holman)拍攝的錄像。
電視派對
真實的繁榮獻給了Dapper新聞工作者 - 阿布(Glenn O'Brien),他在接受駕駛員採訪後不久去世。在許多許多其他事情,他是脫口秀的共同主持人電視派對,有點無政府狀態今晚表演對於市中心,在早期,民主的早期出生紐約公共訪問電纜。巴斯奎特(Basquiat)是鮑伊(Bowie)和其他場景精英(Elite)的普通客人。他的情節的擴展剪輯可以在電視派對程式5月5日在選集上放映,其中包括自從其原始廣播以來就沒有公開看過的幾場新修復的劇集。
野生風格
大部分塗鴉鏡頭真實的繁榮由查理·艾哈恩(Charlie Ahearn)的《早期嘻哈運動》(Hip-Hop Movement)收穫,該電影與Fab 5 Freddy合作製作,並由塗鴉藝術家LeeQuiñones主演。這部電影是紐約白色和黑色文化等級制度的另一個熔爐,其中包括嘻哈音樂,例如Grandmaster Flash和Funky 4 + 1的刮擦,說唱,說唱,並闖入Chris Stein和Chris Stein和文斯·費拉羅(Vince Ferraro)獲勝,來自電視派對家庭樂隊。看到它選集5月6日,親自與Ahearn。
市區81
格倫·奧布萊恩(Glenn O'Brien)為這部長期以來的電影寫了劇本,直到2001年才發行。市區81提供真實的繁榮巴斯奎特(Basquiat)的大部分鏡頭是一位掙扎的藝術家,在城市中徘徊。用Samo©碎片標記牆壁,在Mudd Club和其他地方進行了諸如DNA,Tuxedomoon和James White和Blacks之類的波帶。並有一系列的picaresque遭遇。黛博拉·哈利(Deborah Harry)的開場白宣稱:“童話可以實現,有時可能會發生在你身上,尤其是當你在紐約年輕時,但是這個地方是狂野的邊界,每個年輕人都在抽籤出現在這些街道上,試試他的手。”這部電影鬆散,社交的結構記錄了一個時代真實的繁榮的採訪主題討論了,市中心感覺更像是一個村莊,一個為機會街頭會議提供了機會,並熟悉了一個潛在的合作者社區。
由經常的無波片明星和最終的麥當娜配飾設計師Maripol製作的市區81還以約翰·沃特斯(John Waters Muse)的曲奇穆勒(Muse Cookie Mueller真實的繁榮在他的商標燈鏡上在威廉斯堡橋上玩小提琴,拍攝的鏡頭David Schmidlapp,您也可以在一個真實的繁榮在東村的how叫!發生)。配樂還包括約翰·盧裡(John Lurie)的休息室蜥蜴,液體液體的“洞穴”,以及梅爾·梅爾(Melle Mel)的“白線”上的樣品。駕駛員在結束時使用自殺的“夢想寶貝夢”真實的繁榮可能是指市區81聽起來相似的“ Cheree”的關閉針頭。在選集上5月4日。
灰色的
兩個都真實的繁榮和市區81Basquiat樂隊的功能音樂,與其他Mudd Club樂隊一樣,在知識上挑戰了自由爵士樂和DIY精神朋克的精神。格雷反映了整個巴斯奎特(Basquiat)的作品中貫穿的黑人社會意識,也反映了您不必成為偉大的音樂家即可成為搖滾明星的信念。巴斯奎特的隊友包括邁克爾·霍爾曼(Michael Holman),也包括黨的推廣者和電影製片人短褲被剪掉真實的繁榮以及簡短的文森特·加洛(Vincent Gallo)。
俱樂部57
我們被告知,年輕的巴斯奎特因在57俱樂部的女士浴室中造成“破壞”而臭名昭著。真實的繁榮街頭藝術家Kindy Schef和激進主義者Sur Rodney(Sur)等訪談,Nan Goldin's性依賴民謠幻燈片,策展人安·馬格諾森(Ann Magnuson)的火石舞會和克勞斯·諾米(Klaus Nomi)。 (也許您看到了最近的MOMA回顧?)俱樂部57的酸洗戲劇精神在金字塔俱樂部及其確切的電影文件,即立即的繼承人,液體天空。
格里爾·蘭克頓(Greer Lankton)
對於一位經常在衣服和其他消費品上複製的藝術家來說,巴斯奎特(Basquiat性與城市帕特里夏·帕特里夏(Patricia Field)。他在畫廊之前就在店面。在此,如真實的繁榮指出,巴斯基亞特遵循了後期的腳步格里爾·蘭克頓(Greer Lankton)這位以她令人不安的洋娃娃和窗戶在愛因斯坦(Einstein's)展示的跨性別藝術家,她的丈夫保羅·夢露(Paul Monroe)在東76街(East 76街96號)經營的Alt- couture商店(Trash和Vaudeville現在所在)。蘭克頓是南·戈丁(Nan Goldin's)的朋友,也是常規的攝影主題。
安·梅斯納(Ann Messner)
真實的繁榮花了很多時間來進行合作項目 - “ Colab”,這是由其許多采訪主題創立的藝術家集體,他們進行了廣泛的民主表演,巴斯奎特首先是Gallery Goalery Goteer,然後是明星景點。 Colab的精神通過靜止圖像在影片中通過房地產展覽- 在廢棄的123 Delancey街上的一場演出 - 通過Colab附屬作品的剪輯,例如Messner's地鐵故事,其中藝術家穿著潛水衣和護目鏡的擁擠的地鐵車徘徊,讓她的通勤者感到困惑。
Sol Lewitt
與Colab相反真實的繁榮提供了1970年代更具成熟的SOHO畫廊場景,其重點是抽象表現主義和波普藝術之後的極簡主義和概念性工作。在一個蒙太奇中,駕駛員包括Sol Lewitt的照片牆壁圖#260,在黑色牆壁上,所有兩部分的白色弧形組合。,這是一項備用的作品,與LeeQuiñones和Fab 5 Freddy以及Basquiat的塗鴉藝術家的充滿活力的牆壁壁畫形成鮮明對比,他的Samo©件的驕傲滴水噴漆。 (在電影中曼哈頓,伍迪·艾倫(Woody Allen)感到震驚的是,黛安·基頓(Diane Keaton)認為,室內的萊維特(Lewitt)被高估了。)
時代廣場表演
最大的COLAB活動,時代廣場表演是一場龐大的團體表演,在整個1980年6月,在第41和第7位的一個前按摩廳裡進行,這是市區Visual-Arts場景的突破性時刻。它的特色是查理·阿赫恩(Charlie Ahearn),珍妮·霍爾澤(Jenny Holzer)和基基·史密斯(Kiki Smith)以及塗鴉藝術家的作品。它也吸引了主流媒體中的狂喜文章,包括鄉村聲音長期工作人員理查德·戈德斯坦(Richard Goldstein)指出:“塗鴉主義者薩莫(Samo)在這些牆壁上的結構塗鴉中似乎在家中看起來很完美。”
傑克·史密斯
Driver包括由No Wave電影製片人Beth B和Scott B執導的時代廣場演出的促銷視頻,並以實驗性電影製片人和表演藝術家傑克·史密斯(Jack Smith)為特色,他是開普(Cape )和梅菲斯托菲利亞(Mephistophelian Goatee)。史密斯的傳奇地下電影燃燒的生物,在下東側的屋頂上拍攝並經常因淫穢而遭到攻擊,這將是隨後世代的誇張,侵犯,無政府狀態和未上學的藝術家的靈感。
威廉·伯勞斯(William Burroughs)
吉姆·賈武施(Jim Jarmusch)是1983年紀錄片的合理唱片人Burroughs,其中包含的片段真實的繁榮隨著電影建立聯繫裸午餐作者的剪裁散文和巴斯奎特在寫作上的早期刺傷。巴斯奎特(Basquiat)後來在他的繪畫中對“取樣”圖像,文本和想法的實踐將是“切割”技術的更現代,完全實現的版本。海洛因習慣後來將是兩個波西米亞傳奇人物之間的急性平行。
安迪·沃霍爾(Andy Warhol)
不僅僅是巴斯奎特(Basquiat)作品的早期支持者真實的繁榮沃霍爾的時間範圍對他這一代人的整體影響很大。正如Fab 5 Freddy告訴駕駛員的那樣,沃霍爾是他多學科實踐的靈感:繪畫,電影,參與表演和音樂;他不斷的冷靜和合作;以及他對通過商業自我促進吸引對藝術的關注的興趣。沃霍爾(Warhol)的工廠是從不法之無格的找到房屋並在紐約市發現自己的“超級巨星”的工廠。自己的。