布拉德·伯德（Brad Bird）的故事開始於蒙大拿州電影院（Montana Movie Theatre）這 叢林書，這只10歲的鳥問他的父母：“我該如何 那嗎？”伯德在2016年紀錄片中回憶說：“我裡面的東西。”巨人的夢想：鐵巨人的製作- 那一刻推動了他一生的餘生。
通過家庭聯繫，伯德能夠在次年巡迴迪斯尼，與著名的動畫師會面，並說他想做自己想做的事。這是許多孩子在這樣的時刻興奮的聲明。但是伯德並不像很多孩子。他自學了動畫基礎知識，並將作品送回了迪斯尼，14歲時在錄音室贏得了實習，這是迪斯尼提供的第一個。在那裡，他的英雄動畫傳奇人物米爾特·卡爾（Milt Kahl）指導他。他也與迪士尼保持了關係，參加了迪士尼動畫獎學金的卡拉特斯，然後去公司工作。
不久之後，布拉德·伯德（Brad Bird）起源的故事結束了，不是成功，而是沮喪，這似乎是一項經歷，似乎已經為他的創造力收取了他的創造力，並鎖定了他在工作中探索的一些主題。伯德加入了迪士尼的衰落，他覺得自己沒有達到由舊大師制定的標準，其中大多數人都在退休。伯德回憶說：“這些bunglers。隨著時間的流逝，伯德與他的上司的衝突促使他們解雇了他，不久他在1981年的功能上工作後不久狐狸和獵犬。他們把他變成了一個可以證明的創造者。問“我該怎麼做？”的孩子著手向其他人展示應該如何完成。
與伯德的最新 Incredibles 2，即將上映，Vulture將Bird的六個功能排名，這一任務並沒有使他豐富的電影作品變得更容易。伯德的完美主義傾向在他的電影中很明顯。每個細節都很重要，從它們發生的世界的精美景觀到居住在這些世界中的角色的最小表達細節。然而，它們太動感了，在情感上太豐富了，無法大驚小怪。但是，這些才能並沒有在一夜之間發展。因此，在進入排名之前，讓我們簡要介紹一下他的專題首次亮相的幾年。
7.短褲和偷偷摸摸的預覽
伯德無法將其帶到屏幕上的項目可以製作替代膠卷精神，在80年代初期與艾斯納（Eisner）一起開發的一個項目鳥。 （一個有趣的鉛筆測試仍然可以生存。）相反，他在電視和動畫上敲了一段時間，從事史蒂芬·斯皮爾伯格（Steven Spielberg）的項目等項目驚人的故事。在那裡，他寫了一個動畫的第二季情節，其中包括卡爾特斯校友的設計，變成了迪斯尼難民蒂姆·伯頓。
當它於1987年2月播出時，“家庭狗”贏得了苦苦掙扎的系列的關注和好評。它還具有巧妙的插科打and和偶爾的幽默感，以及80年代在電視上很少見到的質量的動畫。
同年晚些時候，伯德（Bird*不包括電池，這是一部Spielberg製作的電影，講述了紐約公寓大樓的居民，他們在一些小小的外星機器的幫助下抵制了一位不良的房地產開發商 - 特朗普的陰影。這部電影始於一集驚人的故事並可能在這種格式上做得更好。由馬修·羅賓斯（Matthew Robbins）執導，它的情緒太厚了。但是這些生物是可愛的，一個角色 - 一個想捍衛建築物的藝術家，因為它體現了過去時代的價值觀，並預示了即將來臨的鳥英雄。
“家庭狗”的成功，後來變成了一個短暫的系列，這使伯德有機會在90年代的電視動畫文藝復興時期裡蓋上郵票。在那十年中，他從事hill，，，，評論家，，，，rugrats，最重要的是辛普森一家，一個名為Home的節目鳥已八年。但是他真正想做的就是拍電影。
6。Tomorrowland（2015）
在這些電影中，只有一部是錯誤的。他與他與Damon Lindelof（與Jeff Jensen的故事作品）共同創作的劇本工作，Bird向迪士尼主題公園的Tomorrowland景點尋求靈感。 （Bird通過與Pixar的合作回到了迪士尼的折疊。）但是，這部電影沒有想像可能的未來等待，而是看來是過去的明天的願景，並想知道為什麼它永遠不會到來。喬治·克魯尼（George Clooney）扮演發明家弗蘭克·沃克（Frank Walker），他小時候首先拜訪了一個秘密，科學上的烏托邦城市，但此後已被流放。為了拯救世界，他必須在創造性的青少年凱西·牛頓（Britt Robertson）的幫助下返回。
Tomorrowland擁有一部很棒的布拉德鳥電影的所有部分，但似乎無法弄清楚它們如何結合在一起。它設計精美，既具有巧妙的動作序列又具有有趣的概念，使Bird可以探索他的一些寵物主題，包括我們與較老，更好的方式失去聯繫的感覺。核心信息 - 即使面對令人沮喪的新聞和潛在的災難，我們也應該保持希望感 - 甜美而容易被全年觀眾消化（也是真的很難錯過）。但是，它沒有鼓舞人心，而是像脾氣暴躁和努力一樣脫穎而出，令人嘆為觀止的哀嘆，這不是他們過去的樣子。反對反烏托邦娛樂的偶爾滑動說明了核心問題：伯德沒有對他們的悲觀主義的品味，但他也沒有試圖努力努力努力解決這些黑暗的視野為什麼在當今文化的氣候中發現購買的原因。這是克魯尼（Clooney）提供的最不迷人的表演之一，這是沒有幫助的。儘管如此，作為一個有趣的想法集合，值得一看。
5。Incredibles 2（2018）
伯德（Bird）在2004年電影中令人愉快的續集最大的問題令人難以置信的就是這樣令人難以置信的是一個艱難的行為。最初引入了一個令人著迷的1960年代替代世界，從經典的漫威漫畫和Connery-ers時代的詹姆斯·邦德（Connery-Jares Bond）電影中構成，並充滿了令人難忘的角色。不可避免地Incredibles 2不像第一部電影那樣令人驚訝。在某些方面，它甚至沒有嘗試令人難以置信的結束。但是，它也立即確定角色將保持同樣迷人，家庭動態也一樣，動作場景將與其前任的動作相媲美。如果更多的是，那真的是一件壞事嗎？
答案：絕對不是，即使這部電影試圖兼顧一堆新想法，尤其是那些關於屏幕隔離世界的弊端的想法時，即使這部電影有些掙扎，同時將其中央家庭推向了他們的下一章。這主要涉及將家庭分開。隨著Elastigirl成為恢復超級英雄信任的運動的公眾面貌，令人難以置信的先生待在家裡並關心孩子們獨奏，當家庭最年輕的成員傑克·傑克（Jack-Jack）開始表現出一些力量時，這項任務尤其疲倦。他自己的角色在與普通家庭的所有問題時與超級挑戰作戰時，角色仍然在贏得勝利，並且令人陶醉，並且電影的世界和動作序列都像第一次一樣令人著迷。
4。任務：不可能 - 幽靈協議 （2011）
布拉德·伯德（Brad Bird）有多好？他進入任務：不可能特許經營不僅是該系列中最好的，其其他導演包括Brian de Palma，John Woo，JJ Abrams和Christopher McQuarrie，它是本世紀最好的動作電影之一。但這只是第四好的電影《鳥》製作的。在他的真人秀首次亮相中，Bird毫不浪費時間確定他知道自己在做什麼。 Ethan Hunt（Tom Cruise）從莫斯科監獄逃脫的早期套件設定了一個高級標準，該標準是一個接一個的序列。在一段時間裡，他跟隨迪拜的Burj Khalifa上層樓外的一個令人嘆為觀止的場景，這是世界上最高的建築物，並追逐了一場沙塵暴，經過了夢幻般的轉彎。
所有證據也不是最簡單的工作。克魯斯的職業和任務：不可能系列已經過了更好的日子，伯德（BirdM：我Helmer McQuarrie進入中途重新製作劇本。這種修補大多在流線型的故事中很明顯。幽靈協議當時以其複雜的敘述而聞名的系列中最簡單的情節。但是，它不會遭受修剪的困擾，這只是為設定的動作場景允許更多空間M：我自1996年克魯斯（Cruise）炸毀了一個水族館以來，電影的成就就令人驚嘆。它錯過了前三名，這僅僅是因為它沒有給鳥帶來很多機會，可以使他最好的電影的情感深度傾斜。他可能匹配其他M：我導演的刺激性刺激性，但要看那些刺激之下，您不會發現很多 - 這可能會問很多長期運行的系列。
3。 ratatouille（（2007）
另一方面，伯德的第三個特徵是他與皮克斯的第二個特徵，全心全意。他來了ratatouille幾乎是偶然的，當皮克斯從該項目中刪除原始導演Jan Pinkava時。當伯德到達時，他採用了老鼠的基本概念，夢想成為一名廚師，然後將其重新製作成布拉德·伯德（Brad Bird）的電影。帕頓·奧斯瓦爾特（Patton Oswalt）提供了雷米（Remy）的聲音，雷米（Remy）的聲音是一名精緻的調色板，他偶像了奧古斯特·古斯托（Auguste Gusteau），他是一位名人廚師，曾經被宣傳過的餐廳自古斯托（Gusteau）去世以來就陷入了舒適的場合。 （與迪士尼的任何相似之處可能都不是偶然的。）雷米（Remy 。
伯德將奇怪的前提變成了對角色烹飪的冥想，並擴大了創造力的每種形式 - 在我們的生活中發揮作用，並需要為有天賦的表達才華騰出空間。這種設置具有一定的精英主義，布拉德通過提出傳統的智慧和無思想的群眾有時會妨礙那些具有非凡才能的人的障礙，從而使自己不止一次地開放了自己。 （以下更多內容。）但是，雷米追求自己的熱情的狡猾，什麼也沒說在美食廚房里工作的卡通老鼠的形象，使任何富裕的人都消失了。以及一個涉及嘲笑批評家的高潮（由彼得·奧圖爾（Peter O'Toole）在最後一個角色之一中表達）通過同名的農民菜重新與他的青年重新連接，這對於偉大藝術的靈魂恢復力量是一個可愛的案例- 無論是誰背後的人。完美主義者對完美主義的辯護，折疊成令人驚嘆的烹飪序列和狂野追逐。
2。令人難以置信的 （2004）
伯德（Bird）講述了一個超級英雄家族試圖駕馭超級英雄主義被取締的世界的故事。這是《神奇四俠》的一部分，是60年代的間諜電影電影，但伯德不僅僅是一種敬意。在激動的動作序列之間，有時以及有時之間，令人難以置信的一次探索兩個想法，讓他們在引人入勝的組合中交織在一起：有特殊禮物的人的特權和義務是什麼？隨著年齡和義務使我們遠離年輕人的夢想，我們如何保持自己的自我意識，並保持浪漫感，並保持浪漫感？
在電影的整個過程中，前令人難以置信的先生（克雷格·T·納爾遜）和彈性女（Holly Hunter）經歷了各種類型的中年危機，而他們的孩子經歷了自己的痛苦，從痛苦的害羞到慢性無聊。對於一部動畫超級英雄電影來說，這是很多事情，但是Bird長期以來一直在倡導動畫作為一種能夠講述任何故事的形式，他在這裡證明了這一點，使Parr Family的冒險經歷成為一場動人的鬥爭，以使家庭保持完整狀態一個聲稱不再需要它們的世界。這部電影還促使一些人暗示這是對艾恩·蘭德（Ayn Rand）的客觀主義哲學的薄薄的防禦，這是一個艱難的論據也遠的，作為大西洋大衛·西姆斯（David Sims）指出了，有一個關於角色被迫幫助他人的故事。從本質上講，這部電影不太關心那些與超級英雄能夠體現我們最佳願望的人，以及當我們的夢想開始溜走時蔓延的挫敗感和自我毀滅。
1。 鐵巨人（1999）
說伯德在1999年的第一部作品中遇到困難是不公平的鐵巨人。自從那次首次亮相以來，他就拍了一部非凡的電影。他碰巧在第一次嘗試時就製作了有史以來最偉大的動畫電影之一。喜歡ratatouille，，，，鐵巨人從別人的項目開始。有興趣在90年代動畫文藝復興時期參加動畫功能遊戲，華納兄弟（Warner Bros.）選擇了皮特·湯森（Pete Townshend）的音樂改編鋼鐵俠，詩人泰德·休斯（Ted Hughes）的1968年《兒童小說》。伯德（Bird）丟棄了歌曲，並將故事重新創作到一個名叫霍加斯（Hogarth）的男孩的故事中，生活在1950年代的緬因州，在冷戰時期的核偏執狂。霍加斯（Hogarth）與一個未知來源的巨型機器人（由Vin Diesel配音）成為朋友，然後保護他免受調查神秘行動報告的政府特工的侵害。
由工作室過度伸展的員工創造出的手繪和計算機動畫的美麗組合很快就失去了對動畫的興趣，鐵巨人給伯德一個機會通過一個男孩和一個機器人試圖了解他們出生的世界（或者在鐵巨人的案子下掉落）的機會。他充滿了關於死亡之謎和靈魂本質的動人場景，並以狂熱的爭論來結束，以捍衛權威，抵抗命運並避免暴力。 （這部電影的啟發是由伯德姐姐（Bird's Sister）的死亡（槍支暴力的受害者）死亡，這對鐵巨人的“我不是槍支”的宣言賦予了更多的意義。）這部電影首次亮相了令人驚嘆的評論- 幾乎沒有聽眾。但是，從那以後，它被正確地接受了經典，就像使伯德想要首先拍電影的迪斯尼電影一樣，被新一代的粉絲所接受。最後，蒙大拿州的孩子以自己的方式獲得了認可。世界其他地區花了一段時間才趕上。
