喜劇演員吸引了邁克爾命名他的想法同名新的HBO特別 看整個事情。提出的標題表明了他對項目的不合常規性的自我意識，同時也為觀眾提供了很好的建議。如果普通人看到德魯·邁克爾在站立喜劇類別中，決定根據他們對站立喜劇的了解來觀看，當他們聽到一對剛起步，長距離夫婦配對的對話時，他們將在頭60秒內受到嚴重挑戰。從視覺上看，順序明亮的柔和色板類似於Chillwave專輯封面。
該對話為邁克爾的特殊：人際關係的總體主題奠定了基礎。對於表演者來說，這是關於他的個人關係如何與他與觀眾的關係平行。起初，這似乎不是一個相關的比較，但是鑑於特別是沒有觀眾拍攝的特殊事物，並且在浪漫興趣之間的對話中經常削減，所以人們很快開始質疑他們自己的關係的本質以及是否一切他們認為真正的互動只是表現。視覺上，德魯·邁克爾在導演杰羅德·卡邁克爾（Jerrod Carmichael）和A24的幫助下，看起來不像是喜劇特色，更像是一個獨立的藝術室Ted Talk（很好）月光，，，，佛羅里達項目， 和前機械。我與邁克爾談論了沒有觀眾的拍攝，“殘酷誠實”喜劇的幻想，以及他的新特別節目甚至是站立。
我覺得當這個特殊的掉落時，它將與漢娜·加茲比（Hannah Gadsby）所做的事情進行比較Nanette在挑戰形式並提出一個問題的方面：“這在技術上是站立嗎？”您認為這是一個單口的特價，還是將其歸類為其他東西？
我認為這些類型的事情不取決於我。杰羅德和我，我們只是做到了。它源自我的站立材料，我們使某些東西更適合於對電影媒介的適應。這一切的推動力是我們每晚都站起來，每天晚上都會看到站立，然後當我們觀看脫口秀的特價時，它們往往會感到有些平坦。我們試圖弄清楚那是什麼。我認為問題的一部分是，令人興奮和有趣的是您正在為現場觀眾表演，對嗎？現場觀眾正在經歷一些事情。他們不一定知道這一切都會得到回報。他們不知道要去哪裡。這些時刻感覺更危險。
發生的事情是，當您嘗試將其記錄並在家中顯示給人們時，您將失去很多元素。您失去了很多使站立涼爽的原因。傳統格式是針對現場觀眾的，然後投影給家裡的人，而不是為人們真正觀看的人們做些東西。這是一種嘗試修改的嘗試，並做一些我們認為不僅對材料的真實，而且對藝術形式都是真實的嘗試。我真的不知道該怎麼稱呼，對我來說也不重要。如果人們想對其進行分類以使其更具銷售，那麼無論如何。這是一部電影。
您可以拍攝房間裡純電的東西，但是到成品發佈時，就像“伙計，那不是我所看到和感受到的。”這可能是因為它的編輯方式，相機和麥克風所在的地方，但它錯過了某個地方的標記。您完全吸引了觀眾，只是說：“讓我在一個房間裡聊天。”這是一個風險。您是否擔心結果如何？
當您做一些人們滿意的模板以外的其他事情時，總會有風險。就我個人而言，這對我來說並不是威懾，因為我不認為這些術語。一旦孵化了這個想法，就再也沒有回頭路了。我無法擺脫這種思維方式。這不是問題：“我們應該這樣做還是不應該？”那是，“現在我們正在這樣做，最好的方法是什麼？”我們開始尋找視覺靈感，以及我們可以做些什麼才能使它栩栩如生。
您還記得與杰羅德（Jerrod）的第一次對話嗎？你們中的一個人是提到這個想法的還是您在選擇選擇？
它的簡短版本是我有一個將敘述與材料交織在一起的概念。我們開始談論如何描繪它以及如何捕獲它。這是在我要求他指導它之前。我們只是在想法。我說：“當您看到我的特別節目時，您看到了什麼？”我們倆都在空白中擁有我的共同願景。那就是我們所知道的。我們開始與不同的劇院和不同的安排一起玩 - 可以模仿的設置。我們說的是，我們幾乎希望它像那裡沒有觀眾一樣。那是我們的北極星，但我們還沒有說沒有聽眾。
我記得我在明尼蘇達州的巡迴演出，他打電話說：“我要給你一些東西。您將不得不考慮並給我回電。現在不要談論它。我必須在沒有觀眾的情況下開槍。”他掛了電話，實際上五到十秒鐘後，我愛上了這個想法。我笑著說我認為它會變得多麼簡單和有效。我在想，它將試圖填補這個空間並拍攝新事物的創意之旅多麼令人興奮。從那時起，它就充滿了動力。那時，克里斯[Storer]和A24以及Sam Lisenco和Corey Deckler都在創造性地融合了。鑑於所有使它成為可能的人，老實說，這並不像是我的。感覺就像我們做出的一個真正的公共項目。
空隙在視覺上表示很好。這對我來說也很有趣，因為有時候，當您在那裡的觀眾面前表演時，您的想法溢出了 - 您想到，工作和認為很有趣的事情 - 但是您什麼都沒有回來，您可以' t有幫助，但感覺就像您在說話。真是一種孤獨的感覺。
如果您想在空白中捕捉我，則必須在聲場上拍攝，或者在匹茲堡的即興演奏中拍攝。
[笑。]我開始在匹茲堡站立。
那是我做過的最糟糕的演出之一。我每晚可能在200人面前。您問我是否認為這是否是一個脫口秀的特殊事物 - 那些人不知道我在做什麼根本是站起來的。與匹茲堡相比，我沒有聽眾的笑聲更多的笑聲。
您正在談論交織的敘事概念。您有Suki Waterhouse代表了關係，以及一面鏡子來堅持自己。她有最後一句話。通常，漫畫在他們的大近距離上脫穎而出。相反，她的角色非常簡潔地質疑您所說的一切的有效性，以及您是否足以滿足您選擇的藝術形式。這是令人震驚的。這是您寫作，表演，早上醒來時的感覺嗎？您是否覺得自己的工作只是手淫和自我服務？
啊，是的。完全。那是一個真實的時刻，一個實現。這是這個小時的材料和一般特殊的全部靈感 - 我的個人關係與我與站立和觀眾的關係之間的二分法。這就是我想與站立材料一起介紹這種關係弧的原因，因為您得到了敘事的兩面。我總是有一個虛偽的是聲稱自己做這種“殘酷誠實”的藝術形式，您完全可以控制每一刻。無論您多麼供認，還有另一方面。這並不完全脆弱，因為您仍在限制所看到的範圍。這並不是說人們在不誠實。這只是這種交流形式的本質。在站立中與觀眾之間的聯繫與我個人生活中的人們的關係之間有著強烈的相似之處。
考慮到這是沒有觀眾的拍攝的，您是如何制定材料的？我知道，在您錄製上一張專輯之前，您進行了一系列“與Drew Michael的（疲憊）的夜晚”顯示，您剛剛在哪裡跑了一個小時才能準備好。您通過注意觀眾的反饋來學習節奏並發展節奏。當您沒有觀眾的錄製時，很容易放棄通常讓它們生存的怪異的停頓和標籤，但沒有人群就沒有意義。一旦您知道如何拍攝此拍攝，這將如何影響您的現場表演？
我在材料上工作了將近兩年。直到我們開槍之前的幾個月，我才知道這是這種方式。其中一些材料對每個人都不起作用。我認為您和我以前曾談論過這個問題，您可能會從我看來，當我解決問題時，這不一定是我面前的人們。這是為了我要邁向的東西。我知道我將把它們放在某種特殊的地方。不是，這個工作在這里工作嗎？這是殺人嗎？是的這整個工作嗎？有些地方可以將其倒入並與之聯繫，然後像匹茲堡這樣的地方不是他們的事。這是關於弄清楚它的弧線 - 開始，中間，結束。
在適應它方面，我一直在為我提供的東西。如果沒有人在那裡，我只需要自己餵食即可。我認為它創建了一個循環，即我的影子箱而不是陪練。這是新的和大膽的。我不知道我他媽的做什麼。但是我相信自己，周圍的所有人以及我們投入的工作。我們只是讓它撕裂。希望我能做到公正。
