長大是地獄。您的身體變化如此之快，您幾乎可以感覺到它的發生。您的荷爾蒙跳出了您幾乎無法管理或理解的想法。在青春期，在我們進入我們將要成為的人們之前，流行音樂具有雙重目的：這是少年友誼和浪漫史的燈塔。它還可以作為成年通道的指導。 “如果您是邊緣的孩子，”電視名人和播客主持人戴夫·霍爾姆斯（Dave Holmes）在他的2016年回憶錄中寫道MTV一個派對：21首歌曲的回憶錄，，，，“您可以打開電視，並進入一個有一天可以看到自己的世界。”
出色的流行歌曲是經歷了最糟糕的人並帶著關於人類狀況的狡猾詞的人們的智慧塊。這使它們對令人印象深刻的青少年來說更有價值。像Hallmark卡一樣，他們可以傳遞我們通常缺乏單詞或重點來到達自己的信息。醒目的歌曲中的流浪歌詞可以是清晰的閃電螺栓。一節嚴厲的詩歌 - 蕾哈娜（Rihanna）唱歌“他們不是告訴你我是個野蠻人嗎？ /他媽的你的白馬和馬車”“需要我”- 可能是朝著必要的個人估算邁出的至關重要的努力。在表達自己的鬥爭時，流行歌手成為聽眾力量的化身。當我們被委屈時，蕾哈娜（Rihanna）和碧昂絲（Beyoncé）幫助喚起我們內在的報仇天使。德雷克歌當我們感到被低估和水坑時，S吹著帆。
全國范圍內的逆境總是對那個時代的音樂產生深遠的影響，因為善解人意的詞曲作者試圖利用自己的手藝使被剝奪權利的感覺被看到和讚賞。越南的戰爭和民主黨在家中掙扎，使60年代的音樂渴望和平和增強的社會正義感。隨著羅納德·裡根（Ronald Reagan）的經濟和外交政策的影響，在80年代的農業危機使中美洲勞動者對布魯斯·斯普林斯汀（Bruce Springsteen）和約翰·梅倫坎普（John Mellencamp ）等“心臟地搖滾樂手”著迷。過去十年的種族，階級和政治鴻溝不斷擴大，這引起了諸如Solange之類的自我保健記錄的繁榮桌子座位，，，，國王的羊毛慾望生命，，，，和凱蒂·佩里（Katy Perry）的證人，這敦促聽眾與他們的情緒保持聯繫，並努力爭取和平與自給自足。
在2018年，有足夠多的流行音樂，那就是摔跤的情緒不好，可以稱其為悲傷的歌曲。這該國的第一首歌現在是“我的感受。”上游廣告牌“熱100”圖充滿了考察表演者的悲傷，失落，焦慮和沮喪的歌曲。芝加哥說唱歌手Juice WRLD的“清醒的夢”（第8號）在睡眠癱瘓，自殺念頭和抗抑鬱藥中交易：“我採取處方使我感到a-okay /我知道這一切都在我的腦海中。”郵政馬龍“現在更好”（第5號），一首歌泰勒·斯威夫特（Taylor Swift）說她希望她寫信，偶然發現失去和不足的感覺。阿麗亞娜·格蘭德（Ariana Grande）“沒有眼淚哭泣”（第11號）是一條樂觀的曲目，講述了黑暗時期後撿起人生的一部分。
這不是突然的融合：一月，卡米拉·卡貝羅（Camila Cabello）包括“真正的朋友”和“這些年來”在她的獨奏首次亮相中，卡米拉，，，，冥想孤獨和失去朋友和戀人的冥想。 （“真實的朋友”：“我熬夜，在每個擁擠的房間裡與月球聊天 /覺得自己如此孤獨 /不禁感到有些不對勁。”）3月，肖恩·門德斯（Shawn Mendes）釋放“在我的血液中”賦予慢燃燒者的權力，召喚勇氣對抗焦慮。 （“有人幫助我，我在我的皮膚上爬行 /有時我想放棄，但我不能 /那不在我的血液中。”）6月，Alessia Cara對她進行了分類“成長的痛苦”（“我想壞事會變得更好 /在正確之前一定是錯的”），黛咪·洛瓦托（Demi Lovato）釋放了粉碎“清醒，”向朋友和家人道歉，因為掉下貨車使得她的藥物過量的最新消息。 Bebe Rexha的首張專輯，期望，，，，誠實地談論痛苦和尋求幫助“傷心”（“也許我只是對悲傷感到滿意”）和新單曲“我一團糟”：“一切都會好起來的 /一切都會好起來的 /這將是一個好，善良，生活 /這就是我的治療師所說的。”
悲傷的流行音樂在歌曲創作歷史上是一個不斷的曲調，因為遭受了永恆的泉源，但使2018年作物與眾不同的是他們的即時性。您知道您會在幾秒鐘內哭泣，就像您知道汽車廣告在廣告的第一幀中向您出售汽車一樣。注意力跨度現在較短，聽力習慣已經在十幾個不同的平台上散發出來。在另一個時候，Springsteen讓聽眾決定是否“在美國出生”是一首雜音的戰鬥歌曲或中產階級的碎片，以及像Mellencamp的曲目“傑克和黛安”在將地毯從您下方拉出之前，才能巡航到合唱。相比之下，德雷克（Drake）的“我的感情”告訴你，當節拍下降時，他心情正確。 （現代悲傷的歌曲的陷阱並沒有太大變化：小鑰匙旋律和垂直線條設置了場景，但是流行音樂的古老，喜怒無常的故事歌曲的co亂和巧妙的曲折的空間似乎是另一個時代的遺物。 ）
不僅是流行歌星和R＆B歌手，並使用音樂作為療法。嘻哈也在前線。亞特蘭大說唱歌手未來的持續繁榮，他的最佳記錄帶著如此多的痛苦，以至於聆听就像在治療課程中竊聽，這有助於將情感陷阱音樂編纂為主流音樂的任務。 （未來的新BeastMode 2 將他著名的毒品用途框架為可能的應對機制，以使其在腸內低自我價值“討厭真正的我。”）費城人Lil Uzi Vert的突破“ XO Tour Llif3”，”由於“將我的優勢推到邊緣，我所有的朋友都死了”，這象徵著越來越開放的開放性，即對嘻哈社區的心理健康事務的討論越來越開放。自一開始，說唱就一直是這方面的寶貴文化資源“消息”（“我試圖不失去頭！”），Geto Boys'“注意到我的把戲”（“每天都不可能應付 /我覺得自己是在做塗料的人”）和臭名昭著的Big的“準備死”（“他媽的世界，他媽的我的媽媽和我的女孩 /我的生活就像jheri捲髮一樣，我準備死了”）。
但是，Uzi和Emo意識的說唱歌手的興起，例如Lil Skies，Juice WRLD以及已故的XXXTentacion和Lil Peep，就像十年前的職業說唱歌手所期望的職業說唱歌手所期望的職責的根本轉變，就像十年前的那一刻割讓嘻哈主流對坎耶·韋斯特（Kanye West）等時尚思想思想家的控制。精明的主流藝術家正在風化這種新的轉變。今年，Weeknd，J。Cole，West和Kid Cudi的專輯都在每個表演者的背部目錄中都帶來了長期的心理健康線索。西部使用了今年夏天的封面是的 揭示他是雙極的；科爾的代碼 探究過去記錄的家庭創傷，但很少詳細討論。 Weeknd的音樂總是將性和物質呈現為深色心的愉悅，但在諸如此類的歌曲中“浪費時間”和“我從來沒有在那裡。”今年春天我親愛的憂鬱在多倫多歌手最著名的熱門歌曲中，經常忽略了一個脆弱的脆弱。
為什麼所有這些都發生了？憤世嫉俗的人可能表明說唱歌手邏輯的多平子競選國歌的成功“ 1-800-273-8255”作為關於“問題”的歌曲的洛德斯通，並暗示了一個以渴望克隆冠軍唱片的渴望而聞名的音樂商業，這取決於其舊技巧。 （當然，從所有方面來看，藝術家的悲慘記錄可能是那些藝術家嗅出抑鬱症的巨額回報的結果。“富有而悲傷”和“偏執”？如果他是的話，那麼他就是我們這個時代的偉大演員之一。通過毒品和療法到健康的道路，感覺就像人們用武裝自己的工具來實現健康，然後與任何願意傾聽的人分享它們，從而對搖搖欲墜的感覺做出了反應。在紙面上，一旦將流行歌曲塞在您的腦海中，就完成了一首流行歌曲。如果它在那裡蔓延，帶有一條消息，可以幫助您度過一天，它將超越使命召喚。
*本文發表於2018年8月6日，《紐約雜誌》。立即訂閱！
