所有2020年的搖滾名人堂提名人，排名

搖滾名人堂發行它的2020年歸納清單本星期。這是該組織基於紐約提名委員會提出的16項行為的巨大多樣化陣容。

這些潛在的入選者的姓名現在被寄給所謂的投票委員會，該委員會將清單縮小到六個或七個。投票委員會擁有超過1,000名成員，包括批評家，公關人員，行業大黃蜂，前提名委員會成員以及所有大廳以前的入選者，從Cat Stevens到Madonna，從傑里·李·劉易斯（Jerry Lee Leewis）到NWA紅辣椒的辣椒辣椒給感恩的所有感應成員。

這是對今年的一群提名人的看法，從大多數人到最不應有的入職，並在此過程中討論了一些最新的搖滾新聞。

（對於迄今為止，每一個入選大廳的行為的徹底破壞，並根據與十幾個提名委員會成員和創始人Jann Wenner的訪談有關其內部運作的記載和敘述。點擊這裡）

倫德格倫（Rundgren）是1960年代的車庫搖滾樂手（他20歲之前的“睜開你的眼睛”遭受了輕微的打擊），他在1970年代以不可抗拒的，Winsome Pop為自己雕刻了一個利基（“ Hello the It是我，我看到了光明） ”）即使他寫，表演並製作了自己的（非常好的）專輯，就像Prince和Stevie Wonder一樣。他還用稱為烏托邦的聚集來製作了古怪的太空音樂，這是一個有趣的樂趣。他也是岩石最成功的製片人之一（蝙蝠從地獄，雲雀，紐約娃娃，我們是美國樂隊，現在永遠和海浪，以及許多其他專輯）。過去，他穿著怪異的衣服，穿上了很多化妝。提名委員會中的男子很長時間以來都有有關此類事情的問題。去年，他終於獲得了長期逾期的提名，但沒有被投票。

在六次提名之後，在大廳的報導中，遺漏了卡夫特沃克（Kraftwerk）的遺漏已成為一個巨大的監督。在這一點上，一個大問題是投票委員會，該委員會包含來自以前的入選的數百名主流音樂播放器：穆斯蒂，芝加哥，旅程，是的，邦·喬維。這些傢伙現在是任何聲稱成名的行為是影響力和創新而不是大命中的行為，都必須通過。據記錄，Kraftwerk的怪異，不可否認的記錄為概念綜合音樂奠定了基礎，該音樂將在70年代後期上升，並激發了新的訂單，Depeche Mode和許多其他樂隊，甚至贏得了像Steve一樣的帽子的帽子Albini的大黑色，它在早期的觸摸中覆蓋了Kraftwerk的“ The Model”，然後單身。

T. Rex本質上是Marc Bolan，他是殺手glam祖先和真正的搖滾歌手。他在1960年代後半段的停留故事與鮑伊（Bowie）的相似之處，與幾乎脊柱踢踏舞的混合物（類似於不斷變化的音樂方法，間歇性的陰莖和美學上的腹部拖鞋）的混合物，所有這些都應該使他從中離心文化。但是，如果Bolan是一回事，他是一顆明星：Fey，聰明，堅韌，似乎沒有自我意識，他終於發現自己，將新角色插入了岩石景觀中，並至少在英格蘭引起了轟動。在以Tyrannosaurus Rex的名義（有史以來最不合適的搖滾名稱之一）的名字叫《 Tyrannosaurus Rex》（Tyrannosaurus Rex）的名字上，他終於發電了，將樂隊的名字更改為T. Rex，並以狂熱的咆哮登上了一個名為“敲鑼。”基本上就是在美國，但是在英國，他催化了魅力，並在1977年發生車禍殺死他之前受到了很多命中。他在這裡全，啊，花。

這些傢伙最初很艱難。湯姆·約翰斯頓（Tom Johnston）以粗暴的，痛苦的方式吐出歌曲中的故事。目前尚不清楚為什麼他對“露西小姐”如此行使，但這就是那時的事情。他是一位出色的即興演奏者，另一位吉他手帕特·西蒙斯（Pat Simmons）也表現出色。總而言之，儘管有愚蠢的名字，而且他們有兩個鼓手，但笨蛋還是一支相當不錯的樂隊。然後，在洛杉磯的現場有少量職業生涯的溫柔，煙熏味的邁克爾·麥克唐納（Michael McDonald）加入。他有點艱難。 （他的早期招牌歌曲是“帶走街頭”。哦- 當心，街道！）閃光前進五年：約翰斯頓（Johnston）走了，麥當勞​​（McDonald）是上升的。查看此視頻一支肛門和散佈的樂隊搖擺著哦，麥當勞的“傻瓜所相信的”。”您幾乎可以看到傑夫·巴克斯特（Jeff Baxter）在椅子上點頭。這是一個很棒的搖滾故事，它屬於搖滾名人堂。

由朋克金屬的巨大幽靈領導，萊米·基爾米斯特（Lemmy Kilmister），這就像岩石所獲得的一樣原始。樂隊幾十年來一直不斷地演奏，從未失去對聲音和有節奏的末端的瘀傷承諾。被低估的是：基爾米斯特的聲音壓力，傳達了複雜的含義，既黯淡又令人振奮。基爾米斯特（Kilmister）在2015年去世之前以某種方式達到了70。

可汗1970年代，RUFUS與Rufus一起開始了長期的R＆B-Funk Fusion職業生涯，大廳已提名她，或者與Rufus共六次。 （我認為之所我有些不錯的東西”是一個經典的，放克在大廳中的代表性不足，而魯弗斯（Rufus）和任何70年代的放克服裝一樣好。

讓我們談談婦女和大廳。我的朋友伊夫琳·麥克唐納（Evelyn McDonnell）寫道去年，一篇文章在longreads中譴責大廳的女性候選人歷史。我對她的分析表示敬意。大廳是la腳而不一致的。這是虛偽的，而且內在的Y是虛偽的。但是，關於女性和搖滾名人堂，這裡有兩個單獨的問題。

就歸納而言，我要說（a）顯然有一些改進的餘地，但是（b）總而言之和男人在一起。這實際上意味著某些事情：例如，史蒂夫·尼克斯（Stevie Nicks）去年成為獨奏藝術家並且是第一個被吸引兩次的女人；她應該成為Fleetwood Mac的成員，但她的獨奏生涯幾乎是偶然的。

我討厭將女性提名人與其他女性提名人進行比較；那本身就是一個性別歧視的結構。但是作為記錄，像戴安娜·羅斯（Diana Ross）和蒂娜·特納（Tina Turner）這樣的人們從第一次注意到的限制領域中浮現出來。他們重新發明了自己，違反了期望，並變得龐大。他們應該像獨奏藝術家一樣在大廳裡。相比之下，在她的個人職業生涯中，尼克只是支持自己的形象，甚至沒有自己做得很好（一半的熱門歌曲是與男人的二重奏），在1980年代初期，幾乎沒有興趣。但是，當然，她是製片人吉米·艾奧文（Jimmy Iovine）的伙伴，她多年來一直是廳提名委員會的重要組成部分，我不認為說她得到了該協會的幫助，就像任何數量男性行為通過相同的方法進入了。

需要明確的是，這是一件好事。女人應該像男人一樣獲得偽造的證書。

您可以指出一些遺漏的女性藝術家，這一點我會稱之為迫切的藝術家- 羅斯，特納，卡羅爾·金，也許是go-go的- 但這並不是說大廳忽略了女性藝術家，有時會相對誘發。像勞拉·尼羅（Laura Nyro）和瓊·傑特（Joan Jett）等尼克斯（Nicks）以外的小人物。今年，帕特·貝納塔爾（Pat Benatar）被提名。

涉及婦女和搖滾名人堂的真正問題 - 大廳的中心，內在的，原始的罪惡部分，甚至比其內部人士的性質和不一致之處更糟糕 - 是提名委員會缺乏婦女。近年來，一個委員會在30至45名成員的委員會上有五到六個，這是大廳的很高標誌。

這是令人震驚，性別歧視，不可原諒的，他媽的荒謬。委員會上的所有男人，尤其是諸如安東尼·德科蒂（Anthony Decurtis），戴維·弗里克（David Fricke），比爾·弗拉納根（Bill Flanagan）等批評家，以及其他人期望在其他機構中註意到這種廢話的其他人，應該因為沒有膽量而站起來說他們贏了'' t參加了這樣一個荒謬的性別歧視組織。但是，當然，從理想的提名委員會成員詹恩·溫納（Jann Wenner）等組織領導人的角度來看，這種膽怯無疑是什麼使他們成為了。

我不知道對提名委員會可能產生的平衡性別代表性有什麼影響。這可能會使更多的女性提名人，這可能會導致對舞蹈音樂的更加欣賞，或者可能像現在這樣保持大廳的內幕和郊區，只有更多的女性參與其中。這些結果都是可以接受的；這不是重點。委員會的構成是大廳的主要醜聞。

在有資格後的兩次提名之後，大廳似乎對機器的憤怒放棄了，這很瘋狂。湯姆·莫雷洛（Tom Morello）是一位才華橫溢的吉他手，但是音樂界樂隊的角落並不那麼有趣，而且感覺更像是一個利基，而不是創新。 Soi-Disant的革命性莫雷洛（Morello）一直在提名的房間裡用行業膨脹摩擦肘部，這是一段時間以來，他的存在顯然比外面大得多。作為提名委員會成員，據說他是將過去的金屬樂隊從過去和大廳裡傾斜的聲音Soundgarden提名是樂隊的第一個，可能是由於那是造成的。在涅rv舞之後，許多怪異的樂隊的商業生活變得容易得多，但是Soundgarden比大多數人都聰明，並以不錯的歌曲和聲音平衡，以及Kim Thayil的吉他作品，緩慢而穩定地贏得了金屬迷的尊重。克里斯·康奈爾（Chris Cornell），一位更好的金屬歌手之一，在2017年自殺。

隨著時間的流逝，這是早期的開創性合成器，隨著時間的推移將自己與人聯盟風格的聚合分開，並且是最早的樂隊中沒有任何吉他的搖滾的人之一。 （當時這是一個問題。）它也有一個奇怪的結構：在文斯·克拉克（Vince Clarke）離開以擦除（現在有一個名人堂樂隊）之後，馬丁·戈爾（Martin Gore）寫了所有歌曲，戴夫·加恩（Dave Gahan）演唱了他們，還有兩個伙計們照顧生產和管理。 Depeche模式在80年代一直很忙，說實話，變得更好，最終群眾音樂和違規者（儘管我認為它最好的歌“一切都很重要”來了）。英格蘭完全擁抱了樂隊。在美國，這種關係有點不安 - 當它擴大到一兩個體育場時，它幾乎沒有註意到。霍爾包容的情況是，Depeche模式是80年代和90年代的一支相當流行的合成搖滾樂隊，在湯普森雙胞胎上方的樸素剪裁等等。反對的是，加漢具有乏味的，刻板的聲音和刺耳的聲音，不過是一位可維修的詞曲作者。在此期間，New Order的工作是黑暗而復雜的。相比之下，戈爾（Gore）的字面意義上有點幽默，就像一個喜歡新訂單的才華橫溢的大學大二學生的作品一樣。除此之外，新訂單還接近六個永恆的頂級舞蹈搖滾經典。 Depeche模式沒有。提名感覺就像一個組織的產品，該組織不太了解其尊敬的音樂。

特倫特·雷茲諾（Trent Reznor漂亮的討厭機器。他的作品並不完全是非法的，但這是非常極端的。他很快就表明自己有更大的事情，可以擴展到產生懲罰性聲音的海洋。他也是一場強大的音樂會。從那以後，他的職業生涯很大，並且在這些年前做得很好。他以前被提名兩次，並竭盡全力說他覺得大廳是個玩笑。但他出現在2019年的儀式上引發治療方法，這可能會在今年左右帶來一些投票委員會成員。

根據Hall規則，您有資格獲得第一張記錄25年後的提名。您的資格第一年提名意味著您的身材，以至於您應該立即進入大廳。 Biggie Smalls有資格嗎？

Smalls有一個關鍵的隊列，但我認為這一提名還為時過早。毫無疑問，他從一段時間開始是一個宣布的說唱歌手，但這必須在那個時候可以看到- 那是音樂變得高度商業化，對性暴力和暴力的精神病性更加粗糙，而Smalls則大吃一驚。 -時間。儘管應該指出的是它們改變了，但可以為支持這種材料提出各種論點。他們在下一分鐘的一分鐘開玩笑，現實生活中的遺物在下一刻（是的，我知道約翰尼·卡什（Johnny Cash）曾在里諾（Reno）開槍射擊一個男人只是看他死了）。當然，黑幫說唱是一種有效的形式，同樣，小斯姆斯是一位大師，但他仍然是一個寫了很多關於從“ bit子”中獲得打擊工作的歌曲。讓我們記住，他和他的製作人的好友蓬鬆與圖帕克的謀殺無關的主要論點是：“好吧，沒有證明。”

Smalls的專輯由Puffy監督，聽起來不錯，當然也很賣得很好，但是Sean Combs始終是一位高度衍生的，膚淺的製作人，他從Better（通常是西海岸）的人那裡借用了無數的想法。這對夫婦的抽樣特別無藝術：“ Mo Money Mo問題”，Smalls最大的歌曲是一首很棒的曲目，但這是因為這基本上只是戴安娜·羅斯（Diana Ross）的“我出來”的封面。羅傑斯（Rogers）的n'愛德華茲（Edwards Riff）根本沒有脫節。如果論點是小斯（Smalls）取得了巨大的成功，我說他可以等待幾年，而對於那些說他是單詞機器的人，我說首先讓我們開始rakim。

底特律的裝備原始朋克現在是他們的第五名提名。在批判世界和大廳裡，總是有一個偶然者認為樂隊的搖擺和革命政治將其列入萬神殿。很難想像此時的投票會員資格在MC5周圍集會，尤其是在投票上進行了更多的商業行為。

從經典金屬迷的角度來看，這是長期的監督。牧師努力搖擺，但根據我的經驗，在1970年代相當冷漠，但是多年來，它的重點 - 皮革，尖刺，摩托車 - 贏得了更多的尊重。歌手羅伯·哈爾福德（Rob Halford）在1990年代出現，這造成了一些膽量。

（最近的另一個大廳新聞是，2020年的入職儀式將在5月左右在HBO現場直播。目前尚不清楚該節目是否可以持續五個小時，但傳統上已被編輯為大約三個，將是加快了新的演示文稿，或者只是允許他們繼續前進。

這是今年的左場選擇。從那個十年的中間，這支樂隊在美國聞名於世的粉絲們非常鍾愛，在美國聞名：“越獄”和“男孩們回到鎮上”，後者是流行音樂 - 年齡的岩石糖果。彈奏貝斯的領導者菲爾·萊諾特（Phil Lynott）也寫了一件名為“牛仔歌”的愚蠢的東西，在一個晚安中，您認為這可能是有史以來最偉大的搖滾歌曲。他解散了薄薄的lizzy後，他創造了一些有趣的東西，作為獨奏，但幾年後死於海洛因成癮後。像大多數評論家一樣，我喜歡萊諾特（Lynott）的東西，並在當天仔細地收集了他更晦澀的作品，但現在感覺就像是另一個寵物行為，其提名是由提名室中的某人（例如去年的殭屍，而不是一部分）在提名室促成的。努力公平地捕捉音樂的歷史。我真的不認為Thin Lizzy是名人堂的材料。

搖滾名人堂應該繪製線條嗎？那裡有說唱，鄉村和爵士樂中最有爭議的藝術家的空間。理查德·普賴爾（Richard Pryor）應該在一般原則上。木匠也是 - 他們是一支合法的軟搖滾樂隊。但是流行音樂是不同的。從歷史上看，它是基於相當狹窄的感性抒情性的，它令人難以置信並不具有挑戰性，而真實性通常不是混合的一部分，儘管它已經顯著發展。休斯頓從靈魂和R＆B傳統中脫穎而出，但她是流行歌手，沒有其他的歌手。像斯特雷桑（Streisand）一樣，休斯頓的聲音很棒，她從中賺了很多錢。像朱利奧·伊格萊西亞斯（Julio Iglesias）一樣，她成為流行偶像，也從中賺了很多錢。最激烈的流行藝術家粉絲總是希望他們也獲得所有獎項。這就是格萊美獎的目的。她的粉絲可以在即將到來的“惠特尼休斯頓全息圖遊覽。”

就是說，休斯頓的衰落很可悲，從某種意義上說，她的個人故事非常搖滾，儘管應該指出的是，其中包括所有這些的最糟糕的現實電視節目。如果她被投票，也許他們可以從中播放剪輯是鮑比·布朗布朗坐在廁所上，回想起休斯頓，他用手指從她的結腸中提取了便秘的糞便。

休斯頓也在阿里斯塔（Arista）上克萊夫·戴維斯（Clive Davis），在提名委員會任職數十年，很難不看到他仍然有能力的人在提名背後。替代理論：隨著搖滾時代現在已經明顯結束，而60年代的一代在逐步邁出了所有肉體的過程中，而70年代的倖存者則緊隨其後，大廳可能正在為更加基於流行的呼籲制定計劃將來繼續在克利夫蘭進行門票銷售。

大廳內有明確的跡象表明，提名變得越來越商業化，並且對批判性批評的認識越來越少，正如我在兩年前誘使Bon Jovi後所預測的那樣。馬修斯是一個高度無禮，善良，才華橫溢的人誰也同樣播放音樂。我已經見過他好幾次，但對節目的任何了解都不記得，儘管他的粉絲群很大而充滿活力。

滾石出版商詹恩·溫納（Jann Wenner）雖然多年來無疑參加了一些霍爾·希金克斯（Hall Hijinks），但它是一種反對以普及為標準的聲音- 在原始霍爾憲章中並未明確提及商業性。上個月，他辭去了該組織基金會董事長的頭條新聞。

溫納因健康問題而沒有參加2018年的儀式，當然，他的能力和影響力隨著出售而蒸發滾石。從外面看，好像大廳正在漂流。兩年前，當大廳找不到任何人正式引起該團隊的誘因時，令人尷尬的搞砸了，因此低音播放器約翰·艾爾斯利（John Illsley）有些羞辱地自以為是。

新的頭是約翰·賽克斯（John Sykes）。關於這種過渡的所有故事都提到，Skyes是IheartMedia的高管。他們不經常說的是iheartmedia只是透明頻道的殘餘，一家公司的陸地無線電席捲使自己的名字變黑它必須重新命名。私募股權公司Bain Capital最終將公司接管了槓桿收購，並帶來了賽克斯（Sykes），後者是負責人之一……作為公司降臨破產去年。如果您當地的廣播電台不再有本地員工，則可以感謝Clear Channel，Bain和IheartMedia。

鑑於廣播行業的骯髒性質，如今，像賽克斯這樣的獸醫可能會至少以名義指控大廳。敬請關注。

貝納塔爾她在1980年代初的第一個成功中擁有她的擁護者，但她總是是一件動畫片：一分鐘，她唱歌“用你最好的射門打我”，下一個她是一個堅強的女權主義者，但在案例，她只是在討厭製片人為她寫的話。她很擅長，就像她擅長在視頻中表演一樣。本質上的任何一個都沒有錯，而且我認為即使有其他應得的女藝術家也是如此。很難想像她在沃倫·澤文（Warren Zevon）或新秩序，多莉·帕頓（Dolly Parton）或戰爭，go-go's或kc和陽光樂隊的搖滾名人堂中，以及列表繼續。