薩爾曼（Salman）在世界之間的生活和繪畫- 巴基斯坦拉合爾（Lahore），在那裡他對祖母的框架蓋恩斯伯勒（Gainsborough）的印刷品著迷並拒絕了他的父母的困擾，吸引了汽車或飛機，其他被認為是適合性別的東西，以及新的東西約克（York），他去俄亥俄衛斯理（Wesleyan）後於2006年搬到那裡。 “第一年我完全無言以對，因為我沒有真正去過美國，而且我當時想，'發生了什麼事？'，”當我和他要求冰咖啡，儘管它很冰冷。俄亥俄州之後，他進入普拉特（Pratt）的研究生院，在那裡他對羅科科（Rococo）的興趣困擾著他的教授（沃托（Watteau）的作品是他的最愛，但不是他們的作品），並且他渴望以各種否定的方式創造自己 - 16世紀和17世紀歐洲的時尚典範畫家。
Toor是36歲，但他看起來年輕，即使是波西米亞風格的人，比那個瘦長，頭髮的男孩和鼻子超長的男孩似乎在他的許多畫作中都像他的仙女化身一樣，被神經的langul般活著。 Toor仍然堅持他繁榮的父母將他送往拉合爾（他的父親擁有汽車經銷店）的私立學校的豪華口音，並遇到了一個像另一個更加挑剔的時代的同性戀者，當他解釋為什麼為什麼要解釋為什麼他的繪畫中的腿是如此的瘦和脫節：他只是喜歡腿太多，如果他太多地繪畫，他害怕在色情的恐懼中迷失自己。最好放回一點。
直到三年左右，Toor一直在製作他所謂的“非常學術的工作”（無流血和小心），這主要是由南亞收藏家購買的。然後，一時興起，他決定做一些不同的事情，更loop的東西，只是為了裝飾他的公寓。這些是歡樂和狂熱的幻想的場景，就像他在紐約為自己創造的酷兒生活一樣。當時他的畫廊（Noho的Aicon）一開始並沒有說服，但是這項工作的圖像非常可以Instagrammam，但在親自更有趣的情況下流行了。
惠特尼邀請他去第一個獨奏博物館展覽六個月前（開幕時間定於本月，但現在一直擱置直到大流行結束）。在他在拉合爾的工作室完成了一些家庭和移民檢查的畫作，以及似乎是同性戀撲打的東西。他完全從記憶中重建了一切，這就是為什麼像汽車這樣的東西看起來不像是一輛實際的汽車，但是當他畫一個男孩跳舞或凝視手機時，它感覺不會更真實。然後在紐約製造的紐約生命繪畫，在某種程度上是舒適而靜靜的英勇的，但仍然不安。
我問他，為什麼手通常是不同的顏色，而鼻子則長時間。他引用了皮諾奇奧（Pinocchio）：“正是它們是不同的部分，以使這個人可能是相關，友善和道德的，但用木偶的童話語言。”
薩爾曼·托爾（Salman Toor）的“我將如何知道”被大流行推遲，但最終於11月13日開放。
*本文的一個版本出現在2020年3月16日的發行紐約雜誌。立即訂閱！
