馴服的Impala製作了完美的夏季專輯。然後夏天被取消了。

凱文·帕克照片插圖：Venla Shalin/Redferns/Getty Images的禿鷹和照片

馴服的Impala使學習適應生活的變化有關。十年來，澳大利亞珀斯的迷幻岩石火炬手和音樂旗艦店，Polymath凱文·帕克從著名的家鄉和獨立搖滾粉絲中蓬勃發展，它是西方世界必看的節日封閉者之一，受嘻哈音樂和搖滾歌迷的崇拜，流行音樂和獨立音樂迷以同樣的態度。凱文·帕克（Kevin Parker）的歌曲是擔心頭腦內部範圍的短途旅行。他的每個人都在掙扎，再加上白色熱凹槽的天賦，多虧了60年代和70年代的布魯斯和精神搖滾巨人，例如藍色的歡呼聲和LED Zeppelin，以及昏昏欲睡但昏昏欲睡的唱歌聲音，吸引了甲殼蟲樂隊的無盡比較，吸引了強烈的比較帕克（Parker）以敬業的巡迴樂隊在世界各地演出時的基礎。

但這是2015年的電流以及它的禪宗舞蹈搖滾樂隊“讓它發生”，這是機車節拍和藥品氛圍的鼠尾草綜合，將樂隊引入了新的觀眾。電流是2010年代傑出的耳機傑作之一，彎曲流派和主流音樂慣例以達到其目的。馴服的黑斑羚縱橫交錯電流，隨著幾個月的變化，在節日陣容海報上爬行字體尺寸。蕾哈娜（Rihanna）為她的2016年專輯重新推出了專輯《新人，同樣的舊錯誤》反對。帕克彈出了Lady Gaga的榮譽喬安妮（作為單曲“ Perfect Illusion”的聯合製片人），Kanye West的是的（“暴力犯罪”），特拉維斯·斯科特（Travis Scott）Astroworld（“骨骼”）。去年春天，隨著單曲“ Berexline”和“”發行“ tame”專輯的需求已達到。耐心，”上一張專輯的迪斯科播放的播放成為主要流。 2月需要再花一年的時間慢速匆忙要看發行，這要歸功於帕克的高標準以及他玩所有部分的習慣。新音樂分發了新的成熟，詞曲作者從已婚男人那裡學到了在2019年與他的女友索菲·勞倫斯（Sophie Lawrence）結婚，他曾經謹慎樂觀，他用來談論對早期作品的焦慮。

兩個月後，帕克發現自己從沙發上的音樂吉他上的音樂表演“軌道”，這是一場音樂陣線的音樂，澳大利亞和新西蘭的年度軍事退伍軍人的慶祝活動。當Covid-19開始破壞世界時，隨著音樂業務的擴展，Tame不得不重新考慮北美競技場之旅圍繞紐約州長鮑爾（Uccess Uply）和田納西州的Bonnaroo音樂與藝術節（推遲）的頭條新聞安排。帕克打破了他在洛杉磯和珀斯的房屋之間分配時間的自然習慣，以在澳大利亞冬季造成一個無盡的夏天，在那裡他認為自己將是最安全的。 ANZAC日表演和席位斯蒂芬·科爾伯特（Stephen Colbert）的後期演出帕克唱歌的地方慢速匆忙寶石“是真的”在拆分屏幕上，在吉他和貝斯上由他自己支持，揭示了一個著名的完美主義者在隔離中放鬆。我在五月中旬與凱文·帕克（Kevin Parker）在Skype上與凱文·帕克（Kevin Parker）進行了交談，以了解他的拳頭如何滾動，一支著名的單人樂隊如何處理這幾個月的隔離。

這個季節，我們一直在談論藝術家孤立的足智多謀，而您的曲線領先於我們在專輯中聽到的90％到100％的曲線。是從晚會一種有趣的方式來向人們展示您的過程是什麼樣的？
這很有趣，因為製作分屏視頻的想法在我的整個職業生涯中都散發出來，但是我一直拒絕這個想法：因為我不知道……我只是發現它有點畏縮。在任何其他情況下，我都會發現它有點炫耀，你知道嗎？一種自我放縱。喜歡，嘿，看，我可以演奏所有樂器，看起來我是樂隊。 我覺得也許太明顯了。現在，我們在這個時候每個人都在這樣做。所以我覺得如果我要這樣做，現在是個好時機。 總體而言，這是一個機會，可以玩得開心，以否則您不會做的想法。

在這些時代，音樂和創造力的積極性之一就是一切發生。 目前您所做的一切都不存在的所有事物的期望是完美和包裝的……這種必要的商業價值。每個人都只是為了這樣做。我一直很高興。

馴服在現代音樂的景觀中是獨一無二的，因為它是帶有腦歌詞的身體音樂。關於迷失在思想中的歌曲聽起來很沉思，外向的音樂通常聽起來像在外面。它如何製作人們跳舞的耳機記錄？
我從來沒有真正意識到我的音樂是樂觀的，因為我本能地說的話是探索性的或憂鬱的。對我而言，我不知道，製作一首絕對沉悶或絕對快樂和振奮的歌曲的想法是一維的。我喜歡這種怪異的對比。陰沉的歌詞為這個怪異的邊緣帶來了一首快樂的歌，反之亦然，這在舞池中哭泣。

您如何處理本賽季的所有額外計劃外的時間，因為有人寫了一首名為“ Solitude Is Bliss”的歌曲？
如果我突然出來說我在這段時間裡正在掙扎，我認為我的最後十年製作音樂似乎是一個完全的謊言。 所以我覺得現在是時候讓我把錢放在嘴裡的時候了 - 不是我覺得向人們展示如何完成。但這是我的自然棲息地。在許多方面，對我來說，這都是一種業務。我只是在做我的事情。但是，不要巡迴演出是一個令人沮喪的，因為我已經成長為喜歡表演。

作為一名藝術家，他的工作人員在身體上與節日的頭條新聞相關的藝術家是否與現在無法巡迴演出的唱片相關？
老實說，我並不是真的在想我沒有巡迴演出的事實專輯。更重要的是，我們根本沒有巡迴演出，我喜歡在人們面前玩。早期，我發行的專輯與我們巡迴演出之間從未真正有聯繫。當我被唱片公司簽名時，我們剛剛開始不停地進行巡迴演出。在巡迴演出的中間，一張專輯會發行，然後我們會說：“好吧，現在是這專輯週期。”但是我喜歡將巡迴演出視為自己的獨立事物。

在音樂家生病並在本賽季逝世之後，回到道路上的想法是否令人生畏？
這並不令人生畏，因為我知道我們不會這樣做，直到可以做到。我相信我們與之合作的發起人。我相信他們不會試圖向我們施加壓力，直到安全為止。我知道我的經理不會推動我們。只有在我們可以安全地為每個人（而不僅僅是我們）安全地做到這一點時，我們才會做到這一點。想一想一個滿滿了10,000人唱歌和喊叫的競技場……

現在這是一個可怕的想法。
我什至無法想像現在與某人握手，更不用說與他們摩擦了。因此，就像其他所有人一樣，我不知道。也許還有其他方法。也許不必有10,000人。歸根結底，我喜歡旅行，我喜歡為人們效力。因此，只要我們能以一定的能力執行……

我一直在看深夜表演慢速匆忙並註意到自早期以來，您是如何放鬆表演者的。您在舞台上有很多思考嗎？
no.實際上，我學到的是對其中的思考較少。回到我以前考慮的時候，我會過度思考。我在舞台上有點害怕。現在，我就無法考慮，如果我在臥室裡唱著梳子唱歌，我就可以做我會做的，我設法指導自己欣賞這樣的時間，只是在玩樂。

你玩了2017年在紐約市的全景節，我發現你在夜間在弗蘭克·海洋（Frank Ocean）的人群中閒逛，索蘭吉（Solange）背靠背玩。我得到了您的形象，就像一名足球教練在學習其他球隊一樣。當您觀看節日表演作為也扮演的人時，您是在考慮物流還是可以關閉它？
我在想一切。我想享受它。弗蘭克·海洋（Frank Ocean）是我最喜歡的藝術家之一，所以我顯然很喜歡它，並唱著我最喜歡的歌曲。但是我忍不住考慮聽眾的樣子。這些天，當我去音樂會時，我在想，好的，把我吹走了。打動我。站在人群中是如此有價值。無論是在Panorama的Frank Ocean還是您當地酒吧的當地搖滾樂隊，八個人都沒關係。您仍然可以學到一些東西。您仍然可以獲得觀眾中某人的觀點。前幾天，我看著朋友的樂隊池塘演奏。好吧，不是前幾個月前。

在之前。
上一個時代。我開始在手機上做筆記。這是如此啟發，尤其是因為他們是我的朋友。我非常了解他們，我知道他們在心理上正在經歷什麼。這讓我給了自己指針。就像，可以在舞台上顯而易見。當您是一名音樂家時，您不想做明顯的事情“因為它們看起來很愚蠢，但是在現場環境中，這完全可以。但是我想認為我仍然可以欣賞現場表演（作為粉絲）。如果我不這樣做真的很沮喪。我想，讓我讚歎不已，因為我知道事情是如何工作的。

粉絲感到驚訝慢速匆忙掉了，您將重做單曲“邊界”。發行後，您是否經常看一首歌並考慮如何更改它？
哦，是的。每首歌，特別是如果是單曲，我一直都在聽到。然後我想，哦，天哪，我希望我會以不同的方式混合嗓音。我認為想改變事物是很自然的。這就是為什麼完成專輯如此困難的原因。您想繼續改變它，但是您必須停止自己，因為您不能毀了它。有了“邊界”，我不會改變它，但是我在腦海中確信我還沒有完成它。當我發布它時，我還沒有到達想看這首歌的地方。我最初想像的那樣，聽起來並沒有聽起來，甚至在流派方面也沒有。我最初想像的方式是現在的聲音。

我敢肯定，這可能會讓很多粉絲生氣，因為他們認識並喜歡這首歌。但是有時候你只需要自私。我討厭喬治·盧卡斯·雷德德（George Lucas Redid）星際大戰， 你知道？他發布了舊版本，它們都不同。就像，你為什麼這樣做？很好。但是我認為這是不同的。

我認為情況變得更好。您是否留下了很多未完成的歌曲，還是我們聽到了工作室中大部分內容？
好吧，除非我知道這張專輯正在發行，否則我從來沒有完成過一首歌，所以我有很多想法，但是他們的四分之一要超過四分之一。到我製作一首歌的一半時，這絕對是專輯中的事情。它可以完成與原始演示相似的聲音，也可以完全改變。我不想做的一件事是幾年後回去拜訪我報廢的東西。我討厭回到過去尋找靈感的想法。借助Tame Impala，最終在專輯中的東西只是我自上一張以來寫的東西。

您經常在您的頭腦中對該項目提前前進嗎？
我對錄製歌曲有想法。那是我大多數靈感的來源。它只是想像自己點擊廣播電台。至於馴服的Impala，我不知道。有時我對此有構想 - 對我的感覺。完成專輯的好處之一是，您已經將所有這些都從系統中掌握了，現在您可以繼續前進。當您開始創作專輯時，您就會知道專輯的樣子，它變成了這座巨大的山脈。您必須克服，並且看不到另一側。您不知道以後會做什麼，因為您可以向自己證明自己可以做的所有這些事情。完成專輯後，現在我覺得我可以做任何事情。我可以做任何類型的音樂，這將是新事物。發行專輯的另一端有一個解放。我不知道它要去哪裡，但我很興奮。

對於每張專輯，至少從傳統意義上講，您的音樂變得更容易定義為搖滾。是，例如孤獨主義和慢速匆忙故意推動舞蹈音樂？
這只是我製作我想要的音樂，而我知道如何。即使有Innerspeaker- 我想這可能是我最古老的專輯，直到70年代的“ 60年代”，我對怪異的舞蹈音樂有了這個想法。我試圖用真正的樂器來做，但是我真的不知道如何製作這樣的音樂。我所擁有的只是我對60年代的心理和其他類型的搖滾音樂的了解。我不知道如何工作鼓機。憑藉“為什麼您為什麼不下定決心”之類的歌曲，我直接嘗試使用我擁有的樂器，這些循環和進出的東西來製作電子舞蹈曲目。 如今，我仍然對電子音樂的讚賞仍然相同，但我想我更多……勇敢。我曾經感到害怕，如果我想製作[電子音樂]，人們會認為我是個欺詐行為，但是現在我意識到這是胡說八道。

那麼，可以說，這個項目的總體旅程是您有點收穫工具來產生您一直試圖發揮的聲音嗎？
可以說。我認為實際上有一些事實。我一直在努力製作相同的音樂。我只是做得更好。 [笑。]我的意思是，這不是完全正確的，但是這張專輯中聲音的很大一部分是我製作了我很長一段時間以來一直試圖製作的音樂類型，但卻無法做到。這是音樂和藝術的重要素質：有人試圖做他們不知道該怎麼做的事情。我認為製作音樂越好，我必須嘗試添加我不完全了解的成分。有人做他們已經成為主人的事情真的很無聊。

我不知道我是否同意。我會聽一首新的保羅·麥卡特尼（Paul McCartney）歌曲60年，因為他知道他不會重新發明輪子。這樣的精通有話要說。但是重複對每個人都不起作用。大衛·鮑伊（David Bowie）從未在同一個地方呆很長時間，這適合他。我想每個人都不一樣。您的意思是有道理的。
我只是認為必須存在實驗的要素。好吧，沒有有顯然，這是我喜歡的品質。

您擔心銷售嗎？
我不是。我的意思是，如果專輯要翻唱，我會很失望的。但是我一直都知道，這些東西是運動部件的結果，而不是它的出色。我來自音樂背景，我所有最喜歡的東西都不在商業上受到讚賞。那麼，為什麼我要擔心我正在做的事情不呢？

您的基本記錄是什麼？誰使您對自己的藝術性的看法有所不同？
齊柏林飛艇（Led Zeppelin），就搖滾音樂而言。直到我聽他們的話，這是我並不真正感激的。我喜歡化學兄弟。坎耶·韋斯特（Kanye West）是一個大。 Stevie Wonder。我無法理解某人在70年代，70年代和80年代的工作，當時他沒有計算機的幫助。我很容易地做自己的事情，因為我可以使用計算機，但是像史蒂夫（Stevie）這樣的人……我聽了哦，天哪，他是怎麼做到的？

總會有一位搖滾藝術家贏得所有嘻哈音樂的尊重。現在是你：因為電流，您已經與特拉維斯·斯科特（Travis Scott），坎耶（Kanye），《週末》（The Weeknd）和街道合作。您是否看到過去十年來不同流派之間發生變化之間的通信線？
我猜坎耶和邦·艾弗曾是大約十年前…

十年前，這似乎是世界衝突。
我猜這表明流派變得越來越少，這是好的。嘻哈的工作方式是從不同的音樂領域中獲取想法，並欣賞不同事物的紋理 - 電子事物，有機的事物 - 將它們放在一起，看看有效的方法。這是嘻哈的美麗。我為音樂和凹槽的紋理及其流動方式付出了很大的努力。因此，對我來說，這很有意義。我們已經擺脫了這些邊界 - 好吧，在很大程度上擺脫了這些邊界 - 有點像90年代的宿醉，就像是“我是搖滾者”，或者，“我舞蹈人，或者，“我是嘻哈人。”我認為人們開始意識到這些狗屎都不重要。綠日現在正在製作流行音樂。僅僅因為您播放一種音樂並不意味著您現在就是那個事情。

您認為改變了什麼？您認為在節日期間是人群交叉授粉嗎？您認為這是互聯網嗎？
互聯網與它有關，對嗎？互聯網使每個人都可以訪問音樂。因此，我曾經不得不步行去一家音樂店，然後身體去看舞蹈部分，因為我小時候看家居音樂感到尷尬，現在我可以訪問Spotify，您可以立即聆聽。一切都可以使用，這很棒。事情比以前不遠，陌生。

您是否因為當天成為舞蹈音樂的搖滾傢伙而感到忙碌？
我還很年輕。我已經10歲了，但是我肯定是一個搖滾傢伙，即使我暗中喜歡舞蹈音樂和嘻哈音樂。我當時就像是“我的部落是搖滾”，我知道這是一種不成熟的心態，但它已經存在了很長時間的音樂部落。 “所有其他音樂都很糟糕。”現在似乎不再是一件事情。它確實使它變得有趣，因為它就像音樂要去哪裡？什麼流派了？即使是商業流行音樂，前40名或其他……現在流行世界中有一些復古的東西，只有七年，十年。他媽的瘋了。這讓我震驚。

說到前40名，您與Lady Gaga合作。蕾哈娜（Rihanna）介紹了你的一首歌。我認為我會聽到更多（如果不是您的製作），那麼您的鼓聲在流行音樂中。我想知道何時發生革命。
好吧，從聲音的角度來看，我認為我的鼓聲不太適合流行音樂，因為它會接管人聲。通常，我的鼓又大又淡淡，有點嘶啞。當東西嘶啞時，它佔用了很多空間。流行鼓聲大部分很乾淨，聲音確實很短。我很難想像我的鼓在流行歌曲中會怎樣。

您是否有在流行音樂上留下某種足蹟的設計？
我願意，因為這吸引了我。這是我還沒有穿越的邊界。而且，這是最難的之一。在音樂上，我喜歡挑戰。如果我認為製作舞蹈音樂是一個挑戰，那麼我肯定會嘗試做舞蹈音樂。我相信，即使聽起來最簡單，流行音樂是最難製作的音樂。

我很高興在這裡有一位出色的音樂家說，流行音樂實際上很困難，因為公眾的聚會是它的商業廣告，因此很簡單，因此製作不難。
好吧，如果您考慮一下，如果很容易，每個人都會這樣做。每個人都將獲得第一名。但是他們沒有。之所以如此困難，是因為它必須是最好的，從定義上講，這確實很難。因此，它有多簡單都沒關係。那不是讓它變得容易的事情。實際上，這很簡單是使它變得困難的事情。要發出真正的智力聲音很容易，因為您有所有的尺寸可以使用。可以很長；它可能很複雜；可以考慮。可以做的任何事情，您都有一個可以使用的調色板。但是流行音樂必須簡潔明了，這是最困難的事情。

當我第一次聽到慢速匆忙，它使我想起了原始的尖叫專輯Screamadelica，就使迷幻音樂看起來很滑，而沒有任何一種類型的束縛。這是您希望馴服的Impala在這一點上嗎？
是的……無意間。我從來沒有聽過原始的尖叫聲，但是自從我開始製作這張專輯並向幾個人播放以來，他們就像：“哦，是的，這有點像原始的尖叫氛圍。”我當時想，“什麼？”有趣的是，您可以通過想要同樣的東西來達到同一件事。他們做了搖滾，他們想製作這種狂熱，重複的，吸毒的[音樂]。 所以我想，“好吧，我要去聽聽Screamadelica，”我聽了期望被吹走的話，因為它將像我一直在嘗試做的一切一樣。但是我實際上並不認為這聽起來很高興，我對此感到很高興。

這更像是一種方法。
我同意。

我收到了這張專輯，這是達到30多歲並意識到您正在玩漫長的遊戲所帶來的智慧。當您寫那些歌曲時，您的心態是什麼？
這是我一直在想的事情。有時候，我一生都有這種快照，這是我生活中所處的位置的快照，這使您真的很懷舊。它使您思考發生的一切以及將會發生的一切。就在前幾天，我在工作室清理了棚子，然後瀏覽了我十年來從未碰過的盒子。這是一次非常激動的經歷。自從我簽署唱片交易以來，我一直在掏出所有我從未看過的踏板和東西。這些設備我使用的設備非常多，以至於它們在我使用的按鈕周圍很髒。我還沒有那麼清楚地記得我那時的感覺自從然後，直到我拿起這些設備。我並沒有真正打我走了多遠。發生的一切還沒有像前幾天那樣打擊我。實際上，我很激動。像這樣的時代是激動的情緒慢速匆忙。喜歡，哇，我真的在我的生活中。我沒有漂浮。

您談論時間並改變了您的音樂，並且感覺就像我們無法控制這些動作。但是在新專輯中，您聽起來像是一個學會了大步走去的人。現在，您是否比您在當天寫諸如“ Be Apper It”之類的焦慮歌曲更加和平？
從某種意義上說，是的。我為歌詞的許多靈感來自試圖應對變化，但也試圖應對無法控制。當您不必覺得自己控制著自己的生活時，那就令人生畏。當事情來了，您無能為力，這很可怕。製作體現[感覺]的音樂就像療法。沒有人可以控制。那是故事的寓意。

這個季節是否感覺像是又一嚴重失去控制？
如果有的話，只有當您覺得自己是唯一沒有它的人時，失去控制才是可怕的。當全世界失控時，這是一個奇怪的安慰。我知道那可能不是最有品位的話。就像，這不是一個好時機。我不想听起來像是在慶祝冠狀病毒。

您是說這並不那麼令人恐懼，因為每個人都一起經歷。我明白了。
絕對。就是這樣。

當事情向南進去時，您剛好碰巧在珀斯，還是從洛杉磯來露營？
哦，不，我們來自洛杉磯，我們逃離了。我們本來打算整個夏天在那裡。我在澳大利亞和洛杉磯的夏季做夏天，試圖避免冬天。整個世界都在關閉，我們當時想：“哦，該死，我們想冒險上飛機並將其帶回珀斯嗎？”我們考慮了我們是否必須滯留在明年的某個地方，我們寧願去哪裡？珀斯是明顯的答案。澳大利亞的隔離從未有過幫助，而是一次。

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