親密的服裝，然後窺視不可測量

瑞奇·伊恩·戈登（Ricky Ian Gordon）和林恩·諾塔（Lynn Nottage）親密的服裝在林肯中心。照片：T Charles Erickson

可惜大都會歌劇。這3800個席位，婚禮蛋糕陽台，星爆吊燈 - 真是負擔一切都是。室內歌劇不會在那裡呼吸，房間的廣闊程度淹沒了任何細顆粒，個人，亞歷山大，小心的東西。在最近的Eurydice，例如，當奧菲斯（Orpheus）踩在紙上時，馬修·奧科因（Matthew Aucoin）的歌劇結束了。但是實際上有多少人看到他這樣做呢？從我的行後的演出對話來看，還不夠。

因此，大都會已經想出瞭如何變得很小，這很重要。它首次與林肯中心劇院合作，共同製作了Ricky Ian Gordon和Lynn Nottage的首映親密的服裝在隔壁的（相對十幾歲的）299個座位的Mitzi Newhouse劇院。標題中的“親密”就在那裡，因此，為了使事情盡可能地集中，導演巴特利特·謝爾（Bartlett Sher）將節目放在米茲（Mitzi）的推力舞台上：觀眾將四分之三的季度圍繞著小圓形平台，像觀察者一樣向下看，在手術室。這是一個雜亂無章的表演，所以舞台旋轉（很多），演員瘋狂地將車輪放在進出。儘管有這種忙碌的煩惱，親密的服裝讓我們接近它的角色，足夠靠近以查看細節 - 鬆散的按鈕，猶豫的觸摸 - 轉彎並塑造了故事。

Nottage的Libretto忠於她的2003年最初的戲劇，其中孤獨的裁縫Esther（Kearstin Piper Brown）在1905年紐約縫了緊身胸衣。她的父母是“出生並死於奴隸”，但以斯帖的技巧遍布上課和種族線，迎來了豐富的白人范·布倫夫人（Naomi Louisa O'Connell）和Trendloin Nightclub歌手Mayme（Krysty Swann ）。教堂，澱粉州的Esther有點謹慎，但她到處都有朋友：她的客戶崇拜她。她的房東，迪克森夫人（令人驚訝的艾德里安·丹里奇（Adrienne Danrich））試圖為她匹配。儘管她的文盲，但以斯帖（Esther）與一個名叫喬治（Justin Austin）的巴拿馬男子（Justin Austin）的男人襲擊了一條信件：“我看到了一切綠色的一切，並想像著您，”他寫道，在舞台上走過舞台和浪漫的想像力。為時已晚，在他們結婚後，她意識到自己誤讀了許多事情，包括與猶太面料商人馬克斯先生（Arnold Livingston Geis）的友誼，她精心組裝的未來分開了。

戈登的音樂偶爾會插入Mayme的拉格時間大步前進，但在大多數情況下，他的現代，不富有的音樂播放了Nottage的語言，從而在句子中強調了奇怪的單詞，而不是在其含義上努力。兩位鋼琴家代替一個樂團，坐在高高的平台上，所以我們失去了戈登的一些特徵情感和郁鬱蔥蔥的人 - 如果您看到他Finzi-continis的花園，，，， 現在，在紐約市的一家紐約歌劇院製作中演奏，您會聽到他的作品在交響樂節目中聽起來更美麗。在親密的服裝但是，戈登的作品永遠不會讓自己感到不知所措或不知所措。它有意識地阻止了親密關係。戈登的鋼琴保持著一種不斷的，不透明的情感音色，無論以斯帖處於崇高還是恐懼，單獨或陪伴中。

幸運的是，我們足夠近，可以閱讀表演者臉上移動的感覺 - 在米茲（Mitzi），歌手有能力向內轉，自信，我們會看到任何微妙的轉變。 Sher和令人印象深刻的公司已經以完全適合該空間的規模建立了表演。奧斯汀特別擅長關閉自己的表情，猛烈抨擊颶風在他的眼睛後面孵化。布朗伸出手觸摸塔夫夫塔，羊毛或絲綢時，保持了奇妙的肆虐和耐心，只有放緩和甜味以斯帖的手勢。迪克森夫人幾乎將演出脫離了主要角色，這要歸功於丹里奇（Danrich）在歌劇措辭中找到藍色音符的方式，從而使其在涼爽的聲音中發燒。但是奧斯汀，布朗和吉斯不斷地取回演出，執行了誤解和渴望的場景，所有這些場景都敏銳，甚至痛苦地審判。

做過親密的服裝實際需要成為歌劇嗎？我在演出中的大多數樂趣都來自純粹是諾塔奇的元素：沒有戈登的音樂，它已經是一個精美編織的戲劇，充滿了關於自力更生，真實的看見和触摸的必要性。適應時有些玩開花（莎拉·魯爾（Sarah Ruhl）Eurydice，例如）但是親密的服裝幾乎不受這種特殊轉換的影響。但是，作為歌劇共同製作模型的概念證明，這是一個靈感的選擇。誰不想再看這部戲？有什麼形式？這個概念有效。最終，在林肯中心廣場（Lincoln Center Plaza）彼此相鄰一百萬年之後，大都會和米茲·紐豪斯（Mitzi Newhouse）鏈接在一起，我想一次又一次地這樣做。房間的歌劇精美，無論我對這些特定作品的看法如何，都無法欣賞到世界一流的聲音，這是不可避免的興奮。想像一下，一輛戰鬥機咆哮著你幾乎沒有頭頂。僅僅走上自己的道路就感到很危險。

一定的危險閃爍也是克萊爾·巴倫（Clare Barron）圖形的一部分噓在大西洋劇院公司的《小階段2》中。這是一部對親密關係以及內衣，性和痛苦的戲劇。少的工藝噓比巴倫的一些其他作品；瘋狂的狄奧尼斯人過剩舞蹈國家或者我永遠不會再愛確實出現了，但是這裡並不具有傳染性。正如她以前所做的那樣，巴倫使用室內室內的方法來實現自己的心理 - 看，她似乎說，這是我在罐子裡的大腦。這不是有用的嗎？但是這次，她失去了對劇本幽默的控制，這使整個表演都向內轉。沒有笑聲的巴倫戲很難接受。

巴倫經常在自傳上寫（一個節目使用了自己的童年日記），這給她帶來了越來越令人不安的戲劇。她也開始在其中指導和主演，在這種情況下，您看著她在舞台上燃燒自己的記憶。她在這裡扮演主角，分享，，，，她的半笑容卻設定了基調。 Shareen談論與她的男友凱爾（Greg Keller）交叉性行為；巴倫微笑。 Shareen與姐姐Witchy Witch（非常奇怪的Constance Shulman）談論退化和爆炸性腹瀉；巴倫微笑。 Shareen偷聽了一個比薩店中兩個年輕女性（Nina Grollman和Annie Fang）之間的對話，聊了男人對他們所做的邪惡狗屎。她挑出披薩，微笑，微笑著微笑。她的姐姐是她聰明的對手，戲劇始於一段漫長的交付ASMR舒爾曼（Shulman）關於茶和薰衣草的聲音中的劇集以蜂蜜粘的聲音摩擦。這可能是一種沉迷於非代表自我保健的方法的建議，或者可能是Barron努力使我們所有人都感到刺痛 - 如果那是對您有用的事情。

首先，由Arnulfo Maldonado專業設計的作品並由Jen Schriever點亮，散發出性別登記氛圍（大廳裡的牆壁上有黑色塑料），但是一旦Witchy Witch約會，在Brooklyn的Morbid解剖學博物館，The Witchy Witch就可以了場景都開始看起來像……展覽。 Sharen的浴室似乎有點像棲息地的展示：一個蠟的女人堆積在腹部上；自然主義的比薩餅套裝像一點西洋鏡一樣脫穎而出。這很聰明，但是巴倫在這個擁擠的空間內的演出場景中搖搖欲墜，尤其是當女巫巫婆開始在tablaux周圍跑來跑去時，追逐凱爾代表姐姐的報仇。這部戲拼命地試圖變成漫畫，但不能，這既是因為巴倫對鬧劇都沒有精明的舞台，並且因為這場演出已經陷入了漆黑的絕望之遙。

在採訪中，巴倫稱劇院的一部分是“暴露主義的糾結，”但是，儘管如此，她的所有犯罪（例如，她都會在舞台上脫穎而出），但她對一些更主流的諾言是同樣的事情感興趣。主要是，您能否讓聽眾感到不觸摸他們？ Nottage使用建議和動力學同情：她向我們展示了絲綢；我們對我們的臉頰感到不適。 Barron試圖通過ASMR或某些晚期玩耍，用體液來對我們的軀體反應產生直接影響。它們作為策略令人著迷，但用Barron自己的觀察者的能量使奇怪（和適得其反）的床夫人變得奇怪（和適得其反）。她最終像戈登的音樂一樣親密的服裝，親密關係的障礙，而不是它的管道。當然，她很勇敢，她必須深深地感受到這場比賽。但是當我們看著她時，她似乎正在從我們身上退去 - 招呼我們陷入她的信心，但不斷地轉身。

親密的服裝在Mitzi E. Newhouse劇院。噓位於2月20日至2月20日的大西洋階段。