泰勒·霍金斯（Taylor Hawkins）看到了一切

泰勒·霍金斯（Taylor Hawkins）是一百萬人才的人才你感覺像一百萬美元。照片：Martin Philbey/Redferns

我記得試圖弄清楚泰勒·霍金斯（Taylor Hawkins）在1997年是誰，當時還發現，戴夫·格羅爾（Dave Grohl）以外的其他人會在Foo Fighters Records上鼓聲。如果您花了很多時間在“ Everlong”上的Sinewy套件工作中持續下去的吹帽子，那將是一件大事。格羅爾是我十幾歲的鼓偶像。到我13歲時，我在涅rv的每一秒沒關係為了記憶，沒有演奏樂器的能力。 （在我的高中樂隊的年份中，我有一個簡短的災難性的工作，在那兒，我從單簧管轉到了圈圈，努力地像鼓聲一樣努力地指甲基礎。）追踪涅rvana的影響力和分支，通過封面和會議工作擴大了我的視野。我從購買的詩人威廉·伯勞斯（William Burroughs）發現他們叫他的“牧師”，1993年與庫爾特·科本（Kurt Cobain）的一件作品。這是Cobain和Krist Novoselic對Mark Lanegan 1990年專輯的貢獻纏繞紙，，，， 這導致我在他在石器時代皇后區搶走了靈魂之前的幾年來進入了已故傳奇人物的獨奏目錄。

聆聽每一個涅rv錄錄音的承諾使我獲得了霍金斯的第一批Foo Fighters唱片。他直到1999年才被整合到新材料中沒有什麼可以失去的，但霍金斯（Hawkins）參加了1997年春季的廣播會議，該會議產生了一系列的封面，最初散佈在那年的單曲中顏色和形狀（後來將變成賠率和終點的收藏中等稀有和00979725）。在“安魂曲，”霍金斯（Hawkins）最初來自《後朋克傳奇》（Post-Punk Legends Killing Joken）1980年的自稱專輯，他的力量和控制權。覆蓋“貝克街，”前播種者輪子歌手兼作曲家格里·拉弗蒂（Gerry Rafferty）1978年的《獨奏粉碎》（Solo Smash），鼓手滑入了嘻哈和搖滾偶發之間的空間，模仿了有助於推動的品質沒關係超越了十年早些時候的傳統搖滾觀眾。如果那幾年的Foo戰鬥機在引擎蓋下發生了巨大變化，那麼鼓手William Goldsmith離開了，吉他手Pat Smear踩了出去，不久後霍金斯踏入霍金斯就播下了他的音樂燕麥，那是不可能通過聽唱片來告訴他的。 Grohl和Hawkins分配鼓職責沒有什麼可以失去的，以及鼓手演奏的主題繼續在其中繼續故弄玄虛樂隊的粉絲。絕對是霍金斯的表演，在“突破”中閃電般的熱門歌曲； “ Aurora”，這是一首緩慢燃燒的民謠，充滿了有益的高潮，不僅是早期的霍金斯表演，而且是他的表現聲稱作為他最喜歡的Foo Fighters歌曲。

我發現了霍金斯的死亡在參加扮演很多女王的酒吧的70年代主題聚會時。我想到看到麥迪遜廣場花園的Foo戰鬥機，在2018年，我們在鼓聲和霍金斯（Grohl）的“壓力下”的封面上被掩蓋了。這是Foo Fighters傳統為了以女王的致敬來打破場景，霍金斯帶領人群參與的部分讓人聯想到弗雷迪·水星（Freddie Mercury）現場援助聲音熱身在唱著忠實的封面之前。該節目的這一部分與表演者霍金斯（Hawkins）進行了交談。他對水星的轟炸的看法是，可以通過傻笑傳達戲劇性和才華。您沒想到，董事會短褲中的金發鼓手能夠繞開刺痛的煩惱，這使得弗雷迪水星的覆蓋範圍需要，但他每天晚上都以相同的自我效果幽默和可靠的音樂才能銷售它Foo戰士和霍金斯（Hawkins）的大部分作品都是樂隊的歌手兼作曲家The Coattail Riders。當視頻撓痒癢時，“ Everlong”和“學會飛”拖拉您的心弦，就像像這樣的歌曲“下降”，”《霍金斯》的2010年專輯《紅色的烈熱，，，， 或者“我真的吹了它。”從2019年後續行動開始得到錢，，，， 知道70年代的派對搖滾樂的知識，抵消了真誠的情緒困擾。霍金斯有層次。他是一位出色的球員，並不總是最自信的。在紅色錄音燈播放時有時會出現的工作室音樂家的焦慮詞“ Red-Light Fever”以“ Red-Light Fever”的名字命名，這是一個線索。值得注意的是，Grohl和Hawkins的原因是沒有什麼可以失去的是為了使鼓手放鬆他的信心，使他放鬆了創作唱片的過程。你以為他不會溫柔。在加入FOO戰士之前，他在Alanis Morissette的樂隊中度過了兩年的巡迴演出。 （如果您抓到有爭議的HBO Max鋸齒狀去年的Doc，您還看到他承認，巡迴演出中的後台滑稽動作與專輯的訊息相反，這是一個關於搖滾魯ck的Ultrarare Mea Culpa。正如他在2019年的Kerrang中所解釋的那樣，他很感興趣！收音機面試，因為這聽起來像是“史蒂夫·米勒（Steve Miller）的大腦是他的後備樂隊。”他不是來自朋克背景，但他可以欣賞格羅爾（Grohl）的音樂穿越的電線。加入樂隊意味著從售罄的體育場表演跳到較小的岩石俱樂部，但苦苦掙扎失去贏得了Foos的第一個格萊美獎和“熱100英寸。

當我輻去年秋天，在Foo Fighters入選搖滾名人堂之前，我說樂隊似乎是一名出色的球員的來世克里斯·希夫特特（Chris Shiflett）沒有用來與他們應得的國際關注聯繫起來的名稱。格羅爾解釋說：“ Foo戰鬥機的整個想法就是成為生活的延續。”它回應了他十年前在2011年職業生涯紀錄片中闡明的觀點Foo Fighters：來回：“我們都參加了這個新樂隊，就像它幫助我們度過了以前的樂隊。” Foos的陣容源於巨大的替代搖滾機構，例如涅rv和陽光明天的房地產。在許多方面，這是繼續進行的紀念碑。持久的Foo Fighters單打 - “像這樣的時代”，“學會飛翔”，“最好的人”，“ Everlong” - 都談論召喚天氣艱難時期所需的內在力量。但這是樂隊的故事有點過分簡化，說這是每個人的最後一場鬥爭。畢業到更大的場所，並獲得搖滾傳奇和美國總統的尊重意味著要解決金錢麻煩，但多年來，霍金斯承認鬥爭以平衡工作與夜生活滑稽動作的品味。在英格蘭舉行的夏季音樂節演出後，2001年過量服用過量，使他陷入昏迷。樂隊幾乎在那裡結束了，就像格羅爾後來告訴這監護人：“當泰勒（Taylor）在醫院中摔倒時，我準備退出音樂。”霍金斯幸運地康復了。 （他的第一句話是“他媽的”。）我們也會學到來回那“在修補上，”在2005年雙專輯的聲學一半中，關於休息的溫柔歌曲，以您的榮譽，是為了回應恐慌而寫的。 “我想這很甜，”霍金斯在2011年的一個問雜誌 樂隊的採訪：“但是我一生都在不知道的情況下消失了。”他不想以最糟糕的時刻所做的事情而聞名，這是關於私人黑暗和悲劇的頭條新聞。他幾乎肯定會討厭成為他使用哪種物質的謠言的主題。

死亡剝奪了我們控制人們對我們接受的敘述的能力，因為他們去尋找迫在眉睫的跡象，當時像這樣可怕的震驚的根源是無法知道這將會發生的。 Foo戰鬥機正在放鬆。去年，樂隊發行了第十張專輯午夜的藥這是十年來最好的全長，並且其成員中的經典搖滾痴迷開始傾向於Foos的影響力。揭幕戰“開火”似乎想到了70年代的Soundgarden聽起來像什麼。 （我很高興學習Grohl和Hawkins隨著樂隊成員的一部分而在Soundgarden Riffs上擠在一起。）克里斯·康奈爾（Chris Cornell）過去大聲說出來關於看到搖滾先驅的作品是舞台岩石，華麗的岩石和金屬之間的聯繫。和藥物，似乎Foos有興趣自己嘗試這種混合。您認為“沒有我的兒子”將成為調來自創世紀的我們不能跳舞，但這更像是Motörhead致敬。鉛單“羞恥，”一個出色的展示櫃，可以為動力鼓手的觸摸而更精緻的一面，這讓我感激不已“未來”，來自誰湯米。今年，FOO戰士發布了工作室666，以經典精神的精神，像搗蛋和黑玫瑰，其中前殺手吉他手凱里·金幾乎立即被燒成脆皮，萊昂內爾·里奇·庫斯斯·格羅爾（Lionel Richie Cusses Grohl）在“你好”的封面中間出來。上個月的夢想寡婦 EP看到樂隊扮演電影中不富裕的金屬服裝的角色，這是Foos進入厄運，死亡和黑色金屬的藉口，在去年的一批之後，它們像吸盤一樣降落了蜜蜂蓋斯蓋。該目錄開始像最近的節目一樣寬鬆而自由。

對於FOO戰士來說，這本來應該是樂觀的一年。我的心為樂隊，家庭以及每個人通過工作或個人相識而感動的每個人都為之震驚。正如您在Kerrang中看到的那樣，他對整個搖滾歷史的興奮令人感染力！廣播演講，他在他的家庭工作室裡展示了搖滾紀念品，並概述了英國和美國搖滾之間的相互關係。泰勒·霍金斯（Taylor Hawkins）理解了這種類型的機制和歷史及其在其中的位置，但這一點至關重要 - 如何永遠不要讓它浮現在他的腦海中。來自每個人的致敬機槍凱利到保羅·麥卡特尼畫同一張照片：霍金斯是一百萬人才的人才你感覺像一百萬美元。