我們一直在考慮全息圖

他們曾經提供10億美元的團聚，但似乎沒有什麼可以迫使他們與以前的配偶一起經營。 “錢不是一個因素，”烏爾瓦斯曾經說。 “我們再也不會在舞台上出現。”

但是後來，過去的五月，他們做到了。場合是開幕之夜ABBA航行，他們在倫敦的新虛擬 - 洞穴居住地，他們在那裡鞠躬，以表演他們（從技術上講）給予的表演。航行明星的樂隊的計算機生成的克隆旨在看起來和聽起來像他們1979年的自我。真正的成員現在已經70多歲了，花了一個月的運動捕捉西服進行編舞，但現在可以在家中放鬆一下- 而他們的“ Abbatars”扮演“ Dancing Queen”，“ Fernando”和“ Waterloo”七個每週的時間，由十個人的現場樂團提供幫助。

航行發生在一個定制的臨時體育場，ABBA競技場，開發成本為1.75億美元，使其成為有史以來最昂貴的現場表演之一。它需要吸引200萬粉絲北部才能休息，但這似乎可以售出65萬張門票。表演可能至少將持續至2025年。一旦啟動成本已收回，利潤率就可以使典型的團圓之旅相形見war。隨著計劃在尚未確定的城市中推出第二個節目的計劃，情況可能會變得更加有利可圖。

自2012年以來，當一個小故障的圖帕克（Tupac）演奏Coachella時，虛擬Concert Technology主要被用來復活死去的音樂家。粉絲們對惠特尼·休斯頓，艾米·懷恩豪斯和羅尼·詹姆斯·迪奧的數字恢復的反應較差，他們從來沒有想到他們會被轉世為CGI，而批准了他們的認可。每個都在剝削雲下退役。 （如日本軟件Diva Hatsune Miku這樣的完全合成的表演者的表現要好得多。）但是，Abba的成員（從演出中活著，同意和獲利的Abba成員）可能最終使這個概念命令了。他們的成功表明，這項技術的最佳使用可能是對討厭表演或他們的樂隊成員或兩者兼而有之的活著的藝術家。

航行想法的種子是由西蒙·富勒（Simon Fuller）種植的，西蒙·富勒（Simon Fuller美國偶像。2016年，他與Pulse Evolution合作，該公司的創始人將圖帕克（Tupac）和邁克爾·傑克遜（Michael Jackson）數字化，並著手製作一個從未進入舞台的貓王普雷斯利全息圖。富勒說：“粉絲們對偶像的重塑持憤世嫉俗的態度。” “我意識到，如果我想以可以接受的方式將某人帶回，他們就必須還活著。這樣，藝術家就會談論這件事，粉絲不太可能與他們的英雄爭論。和阿巴 - 忘了粉紅色弗洛伊德， 忘記LED齊柏林飛艇- 是我的視野的聖杯。”他宣傳樂隊。 “最初，他們就像，'這是什麼？'他回憶說。 “但這是一個血腥的好主意，他們理解了。” （Fuller最終沒有參與航行的最終版本。）

阿巴還了解，航行會擾亂藝術家和現場觀眾之間通常的契約。由於Fältskog，Ulvaeus，Andersson和Lyngstad在理論上具有表演能力，但根本不喜歡它，因此他們需要吸引粉絲，以其物理上無法提供的東西。因此，他們以數字方式衰老到了70年代的鼎盛時期，這可能會使與會者也能感到年齡。 “這不僅是要年輕又漂亮。這是為了驗證這項練習。”富勒說。 “如果只是，'哦，我們現在正在蓋上自己，'，粉絲可能會說，'你不想和我們一起玩嗎？'但是這些永生化的化身是一個有趣的幻想。”

那個幻想需要一些重大的新技術。即使音樂全息圖已經存在了十多年，但其中大多數似乎仍然是從Nintendo 64的微妙的渲染引擎中出來的。每一條頭髮和麵部抽動。 Abbatars是有史以來最栩栩如生的虛擬流行歌星，這不是一場緊密的比賽。

還有顯示問題。 “我們看到了一些全息圖節目和思考，這不好，“ Pophouse Entertainment的首席執行官Per Sundin說，Pophouse Entertainment是航行的共同開發者兼首席投資者。大多數所謂的全息圖（包括Abbatars）並不是真正的全息圖。許多人只是一種稱為Pepper's Ghost的160年曆史的幻覺的變化，其中將三維人物投射到透明的屏幕上。 “您必須站在它的前面才能看到它，十分鐘後，它很無聊，” Sundin說。 “我們想要的東西會在90分鐘內感到沉浸式。”因此，Voyage使用三台巨大的6500萬像素LED電視來最大程度地提高清晰度和觀看角度。 Abbatars以人的大小出現在主屏幕上，並在兩個側面板上放大了特寫，模仿了正常音樂會的效果。

在某些方面，航行可能比面對面的聚會更好。由於沒有傳統場所可以容納該節目的硬件，因此樂隊必須在伊麗莎白女王奧林匹克公園裡建造自己的樂隊。它的最大容量僅為3,000，比真正的小組可以玩的任何地方都更加親密。富勒說：“阿巴（Abba）可以參觀小劇院，但有數百萬粉絲無法獲得門票，您會收取這麼多錢，以至於每個人都會恨您。” （航行的門票不等，在一個帶有私人舞池的十人VIP攤位中的一席之地約25美元到200美元不等。）

並非每位藝術家都能在出血邊緣和定制體育場上投入1.75億美元。但是現在ABBA已經做到了，其他人可能不需要。 Sundin說，樂隊及其合作夥伴可以將他們的技術和競技場出租給其他超級巨星。還有MSG Sphere，James Dolan的未來派17,500個座位的音樂會場地，其LED還大於Abba，該場地將於明年在拉斯維加斯開業（在倫敦提議的雙胞胎相同）。對於較小的藝術家來說，有一個快速發展的初創企業，提供全息技術，可以永久安裝在場地中或在路上發送。 （其中一項冒險是Proto，這是一家位於洛杉磯的公司，該公司建立了手機式展示式展示，像凱恩·布朗（Kane Brown）和沃克·海斯（Walker Hayes）這樣的音樂家遠程演唱會。）

富勒說，阿巴“解決了很多問題，現在我們都有更多的選擇。” “自從時間開始以來，想按照自己的方式做事的藝術家可以繼續這樣做。但是，如果其他人想流入虛擬世界，則航行就是概念證明。”

該概念證明可能會及時到達，因為許多表演年份的近期巡迴演出接近。米克·賈格爾（Mick Jagger）曾稱航行為“技術突破”，而在79歲時，最近的心臟手術患者大概知道滾石樂隊不能永遠以肉體形式搖滾。相同卡洛斯·桑塔納（Carlos Santana）（75），他在今年夏天的演出中倒塌；保羅·麥卡特尼（80），聲音終於逐漸減弱；和布魯斯·斯普林斯汀（72），誰開始看起來像伍迪·艾倫。

他們可能已經計劃用虛擬雙打代替自己。 “我不能說是誰，但是我們現在一直在拍攝藝術家，而他們已經足夠了。” “因此，當他們想要或不得不停止現場演奏時，他們將擁有已被他們認可的全息圖，而不僅僅是他們的財產。”

由於賈格爾（Jagger）和麥卡特尼（McCartney）常規地消除了球迷的需求
不過，面對面的巡迴演出“真正的機會是破碎的樂隊，”權利管理公司Iconoclast首席執行官Olivier Chastan說，他擁有Robbie Robertson的音樂目錄和相似之處。 （他的樂隊樂隊從那以後沒有一起演奏最後一個華爾茲1976年。）“您想與Lindsey Buckingham一起看到Fleetwood Mac嗎？還是布萊恩·威爾遜（Brian Wilson）和邁克·洛夫（Mike Love）的海灘男孩？當然。在大多數樂隊中，您最終會有分歧，然後沒人會互相交談。但這可以解決這個問題。”例如，自2009年以來，綠洲就無可救藥地分裂了，但諾埃爾·加拉格爾（Noel Gallagher）說，他會考慮與利亞姆全息圖一起表演。

所有這一切的失敗者可能都是年輕藝術家，他們的音樂已經佔全部聽力的份額減少。 （在2021年和2022年上半年，當前音樂的消費量下降，而目錄音樂的消費量則達到了兩位數的百分比。）當他們不得不與Spotify上的一堆舊歌曲競爭時，會發生什麼事，而是巡迴演出版本有史以來最偉大的行為，實際上是重新組裝並恢復到他們的峰值音樂會賦予力量？查斯坦（Chastan）希望那些年輕的藝術家將以比長輩更具創意的方式使用這項技術。 “像1975年這樣的樂隊可以與陌生人的東西- 風格的特殊效果，”他說。 “或者有人可以使用它出售商品：'單擊此處購買Harry Styles現在在舞台上穿的衣服。”所以這可能很棒。或者可能很煩人。”