這位著名的作曲家創作了獨立生活的配樂音樂。每個作品都是表現力的宇宙。照片：Tiziana Fabi/AFP通過Getty Images
我的父母告訴我，當我還是個孩子的時候，可能會讓我停止哭泣的幾件事之一是Ennio Morricone的得分拳頭。當然是有道理的。我不知道何時第一次聽到“莫里科內”這個名字。它在那個遙遠的童年地區失去了，這是無法記憶的。我確實記得配樂唱片 - 還包括分數再花幾美元，並在其橙棕色的封面上以克林特·伊斯特伍德（Clint Eastwood）的咆哮特寫（Clint Eastwood）的特點為特色- 在我們家中一直存在，我把它弄清楚了，以至於最終必須用膠帶加固並放在保護性塑料蓋中。不久之後，配樂專輯加入了天堂的日子，還有一些晚的大師的收藏。當我還是個孩子的時候，如果您問我最喜歡的音樂家或樂隊是誰，我經常說Ennio Morricone。
多年來，我一直認為這是我是一個成年和早熟的孩子的標誌。但是近年來，隨著我試圖弄清莫里科酮的作品對我的影響（當我最終發現的那樣，對許多其他人也發現他的音樂時也發現了他的音樂），我意識到音樂的吸引力幾乎與我無關，與他有關。
經典的摩洛酮構圖是圍繞著一種非常基本，甜美，幾乎幼稚的旋律而建立的- 輕輕吹口哨，柔軟地張開或在簡單的樂器上演奏，孤獨的長笛或叮叮噹當的鋼琴甚至是荒涼的豎琴；有時，這是一款音樂口袋手錶。聽聽中心主題一筆錢，或者再花幾美元或者鴨子！你吸盤， 或者1900， 或者像Maddalena， 或者任務， 或者塔爾塔爾的沙漠， 或者帶有水晶羽毛的鳥。他們很容易成為催眠曲。當然，一個孩子會回應他們。
那是莫里康的天才。或者至少是一部分。因為他喜歡如此溫柔的旋律，並在它們周圍建造了黑暗，複雜的聲音世界，將這些搖籃曲與岩石，爵士樂甚至前衛混合在一起。甜美的，淡淡的曲調是拳頭很快，進入了混亂的電吉他，鞭子，鐘聲，卡斯塔內特和合唱樹皮的混亂宇宙“我們可以戰鬥！” （而且，在電影的實際開場榮譽中，我們還聽到音樂上的節奏槍聲，感覺就像他們很容易成為分數的一部分。您很高興地吹口哨，接下來，您知道有吉他，槍聲，鈴鐺和男人向您大喊。音樂失去了純真，但從來沒有靈魂。該圖案被圍困，但它持久並聚集了力量，所有這些不同的元素都達到了一種光榮的，奔騰的和諧。
在Morricone的作品中，我們聽到這種結構一遍又一遍地重複。一個無辜的表現力的旋律，被鼓和遠處的小號和不太可能的聲音效果伏擊- 動物尖叫，不祥的轟隆聲，類似鬣狗的哀號，神秘的夜間狂歡- 朝著新發現，可怕的美感滾動。它非常適合意大利麵條西方人，因為它講述了整個子流派的故事，其中一群意大利馬克思主義者採用了這種最美國人的形式，並將其用作自己的目的，創造了既顛覆性又放縱的電影。 （是的，他們重新發明並呼吸到了西方的新生活，但實際上，他們也啟用了該類型的解散。）
許多人寫作並為莫里科內的音樂工作。我當然做到了，而且做到了。 （我在聽他們都很好當我寫這篇文章時。）我的朋友們做到了。我現在知道喬治·佩萊卡諾斯（George Pelecanos）做到了。約翰·辛格爾頓（John Singleton）寫道Boyz n引擎蓋由Morricone的音樂推動。不必查找它，我敢打賭，昆汀·塔倫蒂諾（Quentin Tarantino）所做的幾個身體部位。所有這些也是有道理的。他的作品的簡單性 - 戲劇性，令人回味，永遠不會太忙 - 將您與元素聯繫起來，然後允許您圍繞音樂構建自己的創作。隨著音樂從不武裝的基礎發展到綜合體的發展，您會說一個單詞，然後是另一個單詞，然後是一個句子，然後您從簡單而又充滿希望的是複雜而深刻的，而不會失去您的遍歷''試圖做 - 儘管我們大多數人都不結束1900另一端。
然後是偶爾會逆轉莫里科內的基本方法，這本身就是宏偉的。從曾經在西方。它的開口只是溫柔的：刺耳的電吉他崩潰了開頭的音符，而一個無原來的口琴在背景中旋轉，好像在風中吹來。但是看看電影本身的作品。一個男孩剛剛看到他的整個家庭被屠殺。音樂不必為失去純真而建立。它已經發生了，第一吉他在孩子突然的特寫中尖叫。然後，隨著音樂收集到一種廣闊的宏偉，人物從磨砂膏中出現了 - 長期穿著的男人，就像西方夢中的東西一樣（畢竟這是什麼，畢竟是什麼曾經在西方是）。然後，攝像機在他們的領導者周圍露出他的臉，我們看到這是亨利·芬達（Henry Fonda），那個美國電影院永恆的好人終於刻畫了一個無情的小人。但是，在這一點上，我們可能會意識到，那些激進的電吉他一直在彈奏的曲調，內心仍然是一種悠揚的和搖籃曲的東西- 對於一個短暫的瞬間，音樂很安靜，我們聽到了聽到的聲音當電影在Fonda和孩子的特寫鏡頭之間剪裁時，中央圖案演奏了。這是一個簡短的假裝，這是一種瞬間的感覺，也許一切都會好起來的。畢竟，這是亨利·方達（Henry Fonda）。
然後，音樂消失了……Fonda射擊了男孩。鑑於莫里科內音樂的神話般的生存力量，這是一個可怕的時刻。此時，現場已有50多年的歷史了。我可能已經看過很多次了，而且我當然聽到了這首歌本身（莫里科內最著名的作品之一），這是很多次。但是，這都沒有失去其力量，因為音樂不僅僅是在屏幕上發生的事情。在西方的一次這部電影是一部傑作，但即使如此，它的得分也可以獨自一人，而且確實如此。您根本不需要這部電影。我認為，這就是莫里科尼給我們的。每個作品都是表現力的宇宙。它是配樂音樂，但它自己生活。他是他自己的音樂類型。
