Vivien Leigh和Hattie McDaniel隨風走了。 照片：銀幕收集/蓋蒂圖像

當我在2017年寫這篇文章時，世界上與白人至上的概念和反黑人種族主義的恐怖的關係方面存在著明顯不同的地方。現在，我們正處於火熱的估計，其中個人和團體正在研究他們在維持恐怖不平等的結構中的同謀。這導致像HBO Max這樣的公司進入暫時服用狂風消失了脫離平台，宣布最終通過“討論其歷史背景和譴責其種族主義描述的譴責”計劃。狂風消失了通常被認為是將好萊塢推動的有害種族主義的一個傑出例子。這篇文章雖然三年前寫，但仍然努力闡明我們應該如何調和行業的種族主義過去 - 不是通過埋葬，而是面對它，刺刺的動態和精心製作的白人至上主義者的論點等。

狂風消失了是電影院最誘人的糖果之一。這是一個動人的故事，講述了一個女人決心控制自己的命運，以應對周圍崩潰的世界的機率，不可磨滅的愛情故事，這是好萊塢有史以來最華麗的電影之一，這要歸功於佈景設計師William Cameron Menzies的作品和攝影師歐內斯特·哈勒（Ernest Haller）。在1939年史詩前造物期間的備忘錄中， 製片人戴維·O·塞爾茲尼克（David O. Selznick）通過導演的變化和其他災難來宣告該項目，他稱該小說為“美國聖經”。塞爾茲尼克（Selznick）是一個製作措施，繞過電影審查員的任何反對意見，以便在電影結束時在現已臭名昭著的對話中獲得“該死”。但是塞爾茲尼克（Selznick）的一些推銷技巧今天具有雙重含義，成為了電影的先見之明。坐落在視覺上的輝煌是一種濕滑的種族主義，這對它所說的話來說是令人驚訝的，即元文本，這是美國尚未對其第二個原始罪惡構想的方式。比任何關於內戰的美國電影都要多狂風消失了揭示了白人至上創造自己的神話的狡猾技巧。

在多大程度上狂風消失了滲入美國文化是巨大的。它被無休止地模仿，託有托運，複製和拔出清潔，以獲得靈感。它巧妙的顛覆和對某些原型的更新使任何涉及類似主題的電影都在其陰影中。它的對話（“坦率地說，親愛的，我不該死”）和視覺景觀（塔拉（Tara）種植園；斯嘉麗（Scarlett）穿著華麗的禮服在框架周圍搖擺；其主要演員的概況在他們親吻之前的時刻）使自己陷入了文化的想像中。它 一直以來，一直受到譴責和批評的摯愛，在夏洛茨維爾的暴動和比賽中進行更大的對話之後，它再次發現自己處於爭議的中心。最近，孟菲斯，田納西州，劇院，奧法，拉篩選在電影中，引用社區的意見和“不敏感”。這很快就推出了多次對話 關於這電影的地方在好萊塢歷史上，挖出了較舊的考慮因素種族不敏感。儘管發燒了這場辯論，，，，狂風消失了沒有像1946年的電影那樣被禁止南方之歌在美國任何地方都無法流式傳輸或購買。 （雖然這部電影在1946年首映後幾次在劇院重新發行，並且可以在外國市場上購買從來沒有在美國上市， 和迪士尼首席執行​​官羅伯特·伊格（Robert Iger）認為它是“令人反感的”。）

考慮到它在任何可能觀看電影的平台上的可用性及其高聳的身份，狂風消失了是 在沒有實際審查制度的威脅下，也沒有被完全忘記的威脅。但是，關於電影的當前對話有些不誠實，這在同一電影中提到了氣息作為同盟紀念碑正確地被拆除，在某些情況下被公民摧毀。有些有爭論 狂風消失了被視為同盟紀念碑，其他人反對。我的立場更偏向後一個營地：雖然這些古蹟有一個信息 - 慶祝和維護美國歷史上的痛苦時光，他的疤痕一直持續到今天 - 一部電影，尤其是一部受到如此多影響的電影狂風消失了，很少有一條消息。

治療狂風消失了作為一家遺物，應該在博物館中圍困，作為前紐約郵政評論家Lou Lumenick在2015年的作品中建議，在奧斯卡獎獲得獎項，驚人的財務成功以及數十年的崇拜之後，似乎是必要的糾正措施。在這個幌子下，品牌會更簡單狂風消失了作為一座同盟紀念碑，儘管它的結構華麗，但由於種族主義而無法享受，因此應該辭職。但這是一半的措施。它使現代好萊塢能夠展現出類似的，隨意的種族主義，儘管以不同的形式出現，而現代白人也無法理解電影所擁有的棘手的真理。狂風消失了不僅是關於奴隸制最成功的電影，而且是最具啟發性的電影。不是因為它忠實地重現了實際歷史 - 實際上遠非如此。比任何電影都更好狂風消失了是關於奴隸制的美國神話的灼熱，意外的肖像。神話狂風消失了對宜人的奴隸感到敬意，他們對施虐者和失落的南方的美麗無所不在，並沒有被困在另一個時期的琥珀中。它今天存在於美國生活核心的令人討厭，有毒的心臟。如果狂風消失了被委託給過去，這將使許多人更容易忘記我們現在的指示性。

DW Griffith的無聲史詩一個國家的誕生經常 說 旁邊 狂風消失了，，，， 鑑於他們的共同品質：創新，爭議以及美國奴隸制的巨大不誠實肖像。一個國家的誕生是一件無與倫比的宣傳，它使用黑臉的白人演員將黑人作為野蠻人和丑角。它不僅是邪惡的，還歸功於1915年Ku Klux Klan的重生。一個民族的誕生激發暴力和持續性種族主義的持續性，狂風消失了靈感自滿 - 它的神話如今以更隨意的偏執形式呼應，偏見，忽略了黑人的人性，同時擦洗白人沒有任何不法行為。

儘管如此，狂風消失了多年來，我心中有一個好奇的地方。這是一部電影，鑑於電影史上的美麗，工藝和高聳的位置，我給我帶來了歡樂。它具有無數的美德，從愛情故事到其宏偉的範圍，它仍然在理解演員的情感現實方面仍然具體，克拉克·蓋布爾（Clark Gable）和維維恩·利（Vivien Leigh）在他們的才能之巔。它既悲慘又可愛，在浪漫主義中充滿活力，幽默令人愉悅。每當我看到特定的紅色陰影或站在路易斯安那州鄉村的土地上時，有時我的想法不禁會徘徊狂風消失了。它施加了一個很難不被欺騙的咒語。正是這種引人入勝的天性使它的種族主義如此棘手。奴隸笑了，愚蠢的傻瓜，忠於因其服從的原因而忠於事業。這部電影忽略了奴隸制和內戰的殘酷現實，目的是通過一個南方的貝爾（Southern Belle）成為一個關於南方毅力的童話故事。

像我這樣的黑人南方女人對一部忽略我祖先忍受的恐怖的電影是為了創造有史以來最具標誌性的南部美女而感到奇怪的，這似乎很好奇，這毫不掩飾地慶祝了南方最大的罪惡。經典和現代的愛情電影都需要分叉的方法（尤其是作為黑人婦女），承認藝術的奇蹟及其在經常支持壓迫中的作用。對我來說，這部電影的種族層面不僅僅是我在新聞中經歷過的知識練習，還是我經歷過的事物，而是一個現實的現實。隨風走了，從這個角度來看，我成為我研究和理解白人從過去和現在的幻想中旋轉寓言的一種方式。

這也是一部充滿矛盾的電影。狂風消失了從白色的角度來看，Elides的歷史真理並有利於情感上的真理，但是很難忽略Mammy（Hattie McDaniel扮演的Hattie McDaniel飾演，她成為第一位因表演而獲得奧斯卡金像獎的黑人演員）是這部電影的靈魂和指導力量。不可能看到她使她栩栩如生的事實是，自從奴隸制以來，他們已經困擾著黑人婦女。但是麥克丹尼爾的職業和地位狂風消失了實際上被證明是理解電影的有用方法。麥克丹尼爾（McDaniel）在支持演員蝴蝶麥昆（扮演躁狂的傻瓜，普里西（Prissy））對好萊塢的電影和業務感到不滿時，麥克丹尼爾（McDaniel）選擇仍然是非政治性的，以促進她的職業生涯。麥克丹尼爾啟發了像莫尼克（Mo'nique），她幾十年後贏得了奧斯卡金像獎獎時向她致敬為了寶貴的。麥克丹尼爾（McDaniel）被視為該行業黑人演員的重要一步，她們將職業生涯成功超過了社區的需求。據說，當時的NAACP負責人沃爾特·懷特（Walter White）批評她時，她曾聞名：“我寧願每週賺700美元扮演女僕，而不是7美元。”她的支持狂風消失了面對黑人社區的強烈詢問，存在問題的聯繫。也可以這樣說狂風消失了本身， 兩者都沒有承認奴隸的現實現實，這些現實使女性像斯嘉麗的生活一樣成為可能，同時也成為麥克丹尼爾成功的工具。

所以，我們要做什麼狂風消失了它對歷史的眨眼？如果美國尚未對使這種電影成為可能的有毒根源做同樣的事情，我們該如何將其作為歷史文件的失敗算作呢？有些人建議狂風消失了篩選伴隨著更公正的講座，這些講座將其問題承擔到任務，這是一個有用的手勢。但是這些對話自1939年上映以來一直在發生。狂風消失了是一個更加種族主義者的好萊塢過去的異常值。

好萊塢一直喜歡將自己作為自由主義麥加。 （拿喬治·克魯尼（George Clooney）的2006年奧斯卡演講：“您知道好萊塢有些不及格，每隔一段時間。這可能是一件好事，”他說。 “我們是那些在被低語時談論艾滋病的人。當它並不真正受歡迎時，我們談到了公民權利。”）但狂風消失了存在於好萊塢種族主義的連續體中，包括最近電影中的粉飾殼中的幽靈和奇異博士；仍然被寵愛的作品Dumbo和在蒂法尼的早餐;困擾著有色女性的不平等薪水；有色人種的問題只是製作電影，並在電影院的佳能中找到一席之地。

儘管如此，人們經常認為好萊塢存在著永久進步的道路 - 今天的好萊塢比其前輩更加體貼和政治意識。 例子：坐在這場關於狂風消失了也很好奇 名稱檢查史蒂夫·麥昆（Steve McQueen）的2013年電影12年的奴隸。這個例程，使用12年的奴隸作為突出顯示的Cudgel 道德和 歷史失敗 的狂風消失了，，，， 並不新。正如弗蘭克·里奇（Frank Rich）紐約2013年的雜誌功能：

“……電影評論家與時代，紐約郵政，和好萊塢生活覺得他們必須解決持續的搖擺狂風消失了在他們的狂歡中12年的奴隸。所有這些都對這部電影的論文有所不同，即電影終於是一種解毒劑Manohla Dargis說）近75歲的前身的“所有小提琴貓”根超過一代人。也許，但是明天總是在塔拉（Tara）的另一天，這可能是一廂情願的想法12年的奴隸將把米切爾（Mitchell）的木蘭散發出南方的視圖託付給遺忘的遺忘，而不是廣泛傳播根做過。”

一個2014年的視頻論文，這使再次回合在GWTW爭議，跨分場場景狂風消失了和12年的奴隸爭論前者的不誠實和後者的進口。

一個新奧爾良的專欄 時代 - 皮卡尤恩上週使用該視頻來爭論：“在最善良的閱讀中，'與風一起消失'是浪漫的小說。在更現實的評估中，它不過是“失落的事業”同盟宣傳。如果您要尋找的歷史，我建議'12年的奴隸，這是1853年的Solomon Northup回憶錄，Solomon Northup是紐約州立於1841年在華盛頓特區被綁架的紐約州的自由黑人，並賣給了奴隸制。 […]那是歷史。那是真理。”

但是誰在看敘事電影時正在尋找歷史呢？沒有電影應該是歷史記錄的代理。此外，在敘事上敘事更真實地表示電影的拍攝或評分方式沒有說明，這很容易以任何使藝術家所認為的合適的方式扭曲事實。電影做作為行業悠久，觀眾慾望和社會限制的歷史。吹捧12年的奴隸作為比較重要的歷史文檔和電影狂風消失了提出了幾個問題。也就是說，從有關美國歷史上這段時間的電影中，我們期望和需要什麼？如果我們忽略了電影的背景，我們該如何真正理解電影？

我相信，儘管對奴隸制的條件產生了流血的作用，但我相信12年的奴隸鑑於它顯示的暴力的疏遠效果，對自由派的白人來說是一個更容易的觀察。很容易看一下所羅門·諾斯普和其他角色的鞭打背，然後思考，好吧，我還不錯。我不強制執行這種暴力。這種情感距離使現代的白人受眾可以起訴他們自己的偏執，而是他們覺得過去或完全在社交圈外面完全或完全遠方的那些形式。看著隨風走了，當今願意檢查種族主義失敗的白人觀眾還必須研究他們如何專門傳播維持白人至上的神話，即使他們沒有南方白人民族主義者和南方人之間存在的特殊妄想，恐怖地哭泣同盟紀念碑被拆除。是什麼隨風走了種族主義如此重要且難以分類，這是其特徵的撓度。電影中的白人角色，包括次要的球員，在許多時期史詩都無法概念化。他們是英雄，很難不紮根。由於她的殘酷和自私，斯嘉麗的刺刺的大自然使她成為了迷人的反英雄。然而，每個人（包括電影中有史以來最無私，最天真的天使女性之一）在內的每個人都仍然是同謀，也直接受益於對黑人的奴役。作為觀眾，您被他們迷住了，甚至為他們的勝利而紮根，同時仍然無法忘記在華麗的戰前社會表面下方的黑暗中狂風消失了栩栩如生。他們的種族主義能力與自己令人欽佩的品質同時存在，使他們令人沮喪地妖魔化，比其他奴隸制史詩中更一維的邪惡的白人角色更加妖魔化。當今的白人也可以這樣說，無論他們像盟友一樣強大，或者像電影一樣感動12年的奴隸，，，， 從該國開始以來對黑人的恐怖受益。

在美國，在美國的黑人存在。這是我所知道的唯一家，但我敏銳地意識到，美國明顯的勝利狂風消失了堅持不包括像我這樣的美國人 - 它是根據我們的征服而存在的。作為電影過去的遺物和同盟紀念碑，將這部電影傳下來忽略了今天的戰術如何存在 - 不僅僅是狂風消失了這需要一個估算，但是好萊塢和美國本身。

我們如何處理邦聯的電影古蹟？