“我一直很喜歡在聽眾面前玩耍,以及當您知道必須正確的時會出現的自發性。”照片插圖:禿鷹;照片:Getty

如果你是 每年餅圖確定哪個星期六夜現場演員每個賽季都會收到最多的放映時間,您不妨將Lenny Pickett添加到混音中。他任職近40年,,,,Pickett的聲音已成為Studio 8H的代名詞,就像“週末更新”部分。他在那裡,懸停在主人的肩膀上作為音樂總監和薩克斯演奏家SNL樂隊,耐心地等待獨白包裹,以便他可以再次在蘆葦上瘋狂。他解釋說:“我一直很喜歡在聽眾面前玩耍,並且在您知道必須正確地做到這一點時會出現自發性。” “在錄音室中,您可以進行多個操作。但是在直播電視上,它只是發生了。”

和男孩,皮克特(Pickett)知道他在工作室周圍的路。在被雇用之前SNL1985年,他是一位需求的音樂家,其樂隊Tower of Power是在任何唱片中增加喇叭部分的首選貓。婆羅洲的角落持續了這種時髦的多產,這是他在1982年共同創立的薩克斯三人組,將他們的才華借給了那個時代的一些最後果的藝術家。慶祝SNL皮克特(Pickett)的第50個紀念賽季帶我們度過了他最珍貴,最重要的錄音。

我剛加入樂隊,今年18歲。我從失業變成了充分的僱用。在1960年代後期之前,舊金山的音樂現場不斷發展,我們出來了。許多唱片公司將他們的辦公室停在舊金山,以利用周圍的行為。權力之塔是由種族和背景的真正混合物組成的本地當地群體,主要是工人階級的孩子。

這是我第一次在錄音室錄製一個獨奏《電力之塔》。他們在我需要的世界上一直給我帶來的時間,所以我花了多次會議才能正確,直到我開心為止。這是一個很大的學習曲線。在錄音室中表演與現場表演截然不同。當您現場演奏時,您面前有觀眾,我更喜歡。但是在錄音室中,是您,製作人和工程師 - 與工程師的互動至關重要,因為您的耳機混合必須恰到好處,並且必須能夠捕獲您的聲音。

我在“ bit子回來”上有一個薩克斯管獨奏,這是一次啟示的經歷。會議結束後,Power Tower就回到了路上,所以我們到處旅行,我們都在收音機上聽到這首歌。埃爾頓·約翰(Elton John)錄製時不在那兒,它發生在洛杉磯的Sound City,這是著名的工作室Dave Grohl創作的紀錄片。這座城市是一個錄製的麥加,我們經常在那裡來回旅行,與藝術家進行會議。這很激烈 - 我花了兩三天的時間。這是很短的時間。當然值得。

我在巡迴演出中遇到了小壯舉。華納兄弟(Warner Brothers)將其放在一起,我們有一列火車在整個歐洲旅行。電力塔有我們自己的特殊火車車。我們遇到了滾石樂隊,終於遇到了埃爾頓·約翰。但是遇到小壯舉是偶然的,並刺激了三張專輯。此版本是在倫敦的彩虹劇院現場錄製的。這是我在唱片上演奏的獨奏。包括我在內的人們承認等待哥倫布作為最令人驚嘆的現場專輯之一,因為它確實捕捉了“現場體驗”的感覺,但是錄製非常清晰且非常乾淨。小喬治開始獨奏,我從他離開的地方起飛。

我在加拿大莫林高度的湖湖工作室和大衛·鮑伊(David Bowie)一起錄製。這是我作為編曲的首次亮相。我寫了號角部分,並在“藍色讓”上演奏了短片。它跟隨大衛的嚴肅的月光之旅。我與斯坦·哈里森(Stan Harrison)和史蒂夫·埃爾森(Steve Elson)一起參加了巡迴演出的一群角,我們幻想自己是婆羅洲的角。大衛巡迴演出時我遇到了讓我們跳舞。他被他要求寫圖表並在他的後續記錄中播放今晚。我們在這個工作室的樹林中被隔離了。過去,他們會把工作室置於保護藝術家免於被粉絲圍攻的地方。這是在蒙特利爾郊外的一個農村地區,所以只是婆羅洲號角,大衛和工程師。這是幾天的工作。我們在那裡吃飯,我們彼此之間一直保持聯繫。大衛一直在工作室裡。當我們錄製時,他在控制室裡。他對整個過程都非常了解。

這是由埃迪·肯德里克斯(Eddie Kendricks)和大衛·魯芬(David Ruffin)錄製的在阿波羅現場過夜!我通過與一個混音製作人的聯繫獲得了工作,他在1980年代進行了很多混音,對他人的熱門歌曲進行了很多混音。他是當時正在管理Hall&Oates的Tommy Mottola的朋友。他打電話給我參加這屆會議。這是最後一分鐘,落後於時間表。我還將圖表放在阿波羅後台的更衣室的地板上。我有一個獨奏“您做自己的事情的方式”。但這也許是我職業生涯中最大的一次,因為我遇到了GE Smith,後者成為吉他演奏者和樂隊的負責人星期六夜現場一年後。在此期間,他正在與Hall&Oates合作。這就是我讓試鏡進行演出的方式。 GE記得我在這張唱片上的比賽,給我打了電話,並邀請我來霍華德·肖爾(Howard Shore)效力。

這是因為卡洛斯·阿羅馬爾(Carlos Alomar)的個人建議,他是戴維·鮑伊(David Bowie)的《舞蹈之旅》(Let's Dance Tour)的吉他手。最後,我玩了甲殼蟲!

這是當時我的號角排列的一個很好的例子。我沒有為會說話的人扮演任何獨奏,但我為專輯的兩首歌“盲人”和“大爸爸”寫了安排。這是我最喜歡這兩個。它使用了我以書面形式用於婆羅洲角的許多技術,以及持續部分中的一些深奧的和聲。大衛對此非常開放。他本質上是實驗性的,並且非常接受我所做的寫作。我不得不說,樂隊在最後一張專輯中相處得很好。蒂娜·韋茅斯,傑里·哈里森和克里斯·弗朗茲大部分時間都在錄音室裡。他們都在合作。從該項目中,蒂娜(Tina)和克里斯(Chris)給我打電話,以獲取幾張Ziggy Marley唱片,傑里(Jerry)打電話給我,為一張個人專輯提供幫助。這是我與音樂家建立了很多聯繫的會議。

我自己做了所有的樂器,這是新的。我玩了15個不同的人,並記錄了他們以匹配艾倫的閱讀。他首先閱讀了這首詩,然後我在他的閱讀中精心策劃了這首詩。這與與音樂家的常規工作室會議沒有什麼不同。艾倫讀的方式非常有節奏,就像一首歌一樣。這有點像在錄製歌詞之後為對話打分或寫歌。哈爾·威爾納(Hal Willner)產生了它。他選擇了素描音樂星期六夜現場多年。結合這兩個不同的專業世界真是太好了。

你總是想繼續芝麻街。那是我獨奏,但他們在音樂錄影帶中有一個貓頭鷹在做薩克斯管。小理查德(Richard)很……非常激烈。

因為我很忙於我的職責星期六夜現場,我作為會議音樂家的工作在1990年代下降。它改變了我可以做的錄音數量。我確實做了一些工作室工作,但是有一天我抬起頭來,音樂界的整個想法發生了變化。但是我為泰勒·斯威夫特(Taylor Swift)的外表感到特別自豪SNL。這很有趣,因為這是我第一次與“當代歌手”一起曲目。通常,我以前做過的事情是針對年齡較大或更既定的行為。我的意思是,為了進行比較,我與Aretha Franklin和Mariah Carey一起玩過。我在耳機上聽到的聲音不同。這很現代。有一個點擊軌道,背景零件和其他不在錄音室中的元素。這是一個有趣的觀點。泰勒太棒了。我們有所有需要的排練時間,她非常令人鼓舞。這是一個很好的經歷。

Lenny Pickett是一台薩克斯機器