為什麼克里斯托弗·諾蘭（Christopher Nolan）愛上了笨重，昂貴，過道的電影

諾蘭的攝影師霍伊特·範·霍伊特瑪（Hoyte van Hoytema）說：“ IMAX經常被視為一種遠景和風景的格式。” “但是臉是景觀。從本質上講，這是一種具有情感和深度的美麗三維形狀。”照片：Melinda Sue Gordon/Universal Pictures

克里斯托弗·諾蘭（Christopher Nolan）當他第一次愛上IMAX，在芝加哥科學和工業博物館的五層樓環繞圓頂劇院中觀看紀錄片時，他是一個十幾歲的人。像我們許多人一樣，他被大規模的屏幕和投影到它們上的清晰圖像所迷住了。 Imax不僅比普通電影大得多，而且分辨率更高。您可能會在這些圖像中迷失自己，這使得格式是沉浸式紀錄片的理想火環，，，，活海，後來，藍色星球。

那時，在IMAX中拍攝或展示的故事片的想法似乎是一個奇怪的，甚至甚至愚蠢的想法。 IMAX是一種非常昂貴的格式 - 以巨大而笨拙的相機拍攝，需要大量的賽璐oid。投影儀只能處理如此多的IMAX電影，因此IMAX電影往往不到40分鐘。那觀眾呢？參展商擔心觀眾會感到噁心，以查看巨大的IMAX圖像太久了，尤其是如果剪切太快或相機移動得太快時。顯然，這種恐懼被證明是沒有根據的。與諾蘭的三個小時Oppenheimer，完全用IMAX和65毫米。和他的2020年動作驚悚片宗旨 回到IMAX，值得看看我們如何到達這裡。

好萊塢於2000年代初開始在IMAX發布大型功能。迪士尼的Fantasia 2000是一個先驅，還有其他幾個動畫迪士尼的照片隨後。當Imax本身招募更多主流作品時，其他工作室進入了競爭，包括華納兄弟。矩陣重新加載和矩陣革命。這些圖片尚未在IMAX中拍攝；他們被35毫米射擊。電影是數字接管之前的標準電影格式。 但是，由於IMAX映像為70毫米，因此數字重新製作（DRM）的35毫米。要IMAX需要仔細的穀物去除過程；否則，這部大小的電影看起來會分心。在去除穀物時，必須確保該過程也不會從原始圖像中意外刪除實際信息（灰塵，流浪的頭髮）。

IMAX的50年資深人士David Keighley現在是該公司的首席質量官，他記得與Nolan和攝影師Wally Pfister一起參加了這一過程蝙蝠俠開始了（2005）。在DRM轉換期間蝙蝠俠開始了對於IMAX發行，Keighley向Nolan建議，他們在幾分鐘的現有電影中進行了更高分辨率的測試，以了解其外觀。 “還記得電影開頭的藍色花嗎？”凱利（Keighley）問道，他指的是克里斯蒂安·貝爾（Christian Bale）的布魯斯·韋恩（Bruce Wayne）在途中撿起一朵稀有且驚人的藍色花朵，與利亞姆·尼森（Liam Neeson）的RA Al Ghul撿起一朵罕見而鮮豔的藍色。 “我們在6K中大約做了三分鐘” - 與當時4K的標準IMAX UPCONTER相比。 “大多數人無法分辨出區別，但是克里斯和我可以。”

印象深刻的是，諾蘭（Nolan）決定在IMAX中拍攝一個效果序列聲望在克里斯蒂安·貝爾（Christian Bale）扮演同卵雙胞胎的場景中，犧牲了他的一根手指，以確保沒有人能夠告訴他和他的兄弟分開。聲望從來沒有真正在IMAX中放映，但是當Nolan開始在他的蝙蝠俠續集上工作時黑闇騎士，他準備在IMAX中拍攝幾個關鍵序列 - 包括開幕式搶劫案，他認為這也可以為這部電影提供好的預告片。 Keighley說，IMAX進行了四個月的測試，以證明他們可以應付這項任務。諾蘭（Nolan）和普菲斯特（Pfister）本身在諾蘭（Nolan）的後院進行了測試，並用65磅重的IMAX相機進行了考驗。 Pfister知道Nolan想在IMAX中射擊汽車，因此將相機放在皮卡車後部的三腳架上，並降低了日落大道，以查看鏡頭的外觀。

在2008年夏天黑闇騎士成為第一部包括在IMAX中拍攝的多個場景（準確地說是六個）的故事片。雖然觀眾在常規劇院屏幕上看電影可能沒有太大的差異，但是那些在IMAX劇院中觀看的人被視為令人驚訝的事情：在IMAX拍攝的場景中，電影的長寬比會突然改變。 Imax膜具有1.43：1的縱橫比，這意味著圖像更“彎曲”，在框架的頂部和底部具有更多信息。這種效果令人著迷，好像電影正在打開，在我們眼前變得更加沉浸式。在已經龐大的票房大富翁中黑闇騎士在周末開業的94個IMAX場地的開幕週末賺了630萬美元，這是一項振奮人心的成功。

從那以後，越來越多的諾蘭的照片以這種格式拍攝，包括他的2017年傑作敦刻爾克，其中約70％是在IMAX上拍攝的。去年我採訪他時，導演告訴我，當他與攝影師Hoyte van Hoytema討論一個新項目時星際效應），對IMAX拍攝的決定不是自動的。諾蘭說：“到目前為止，我們所做的電影都是從同樣的對話開始的：'好吧，也許我們應該做這16毫米，粒狀或其他任何事情。”然後，他的眼睛變亮。 “'或者我們應該在IMAX中做到這一點。'最後，我們只是無法抗拒IMAX，因為它會給您故事中最好的沉浸。”

和敦刻爾克，，，，星際效應， 這黑闇騎士電影，和宗旨，諾蘭（Nolan）掌握了IMAX的射擊動作和戰時奇觀，但Oppenheimer除了幾次公認的大爆炸之外，還有另一種類型的電影 - 一部歷史戲劇，充滿了科學家和政客爭論。範·霍伊特瑪（Van Hoytema）說：“ IMAX經常被視為遠景和風景的一種格式。” “但是臉是景觀。從本質上講，這是一個具有情感和深度的美麗三維形狀。因此，對於這部電影，我們希望人類的臉具有與通常會射擊風景的寬度，史詩般和寬容的完全相同的寬度，史詩般的和寬敞的。”

攝影師承認Oppenheimer是他職業生涯中最大的挑戰。從技術上講，大型膠卷攝像機的設計並非用於在親密設置中拍攝。為了在IMAX中拍攝特寫鏡頭，您需要站在離演員遠處並使用更長的鏡頭，這具有使受試者變平的作用。範·霍伊特瑪（Van Hoytema）說：“您永遠都不會像您想要的那樣接近您的相機。”因此，他和其他人努力創建新的鏡頭，使他們能夠在場景中增強親密感。 “我們製造的鏡頭可能更明亮，為了做同樣的事情，需要少得多的人造光。”

因為Oppenheimer在顏色和黑白之間的切換，電影製片人還需要找到一種以前從未做過的IMAX射擊黑白的方法。 Keighley說，用於黑白IMAX的乳液實際上是自1950年代以來一直存在的5222黑白乳液（也稱為“ Double X”），並且已用於這樣的電影憤怒的公牛，，，，辛德勒的名單， 和燈塔。它與眾不同的是它適應IMAX攝像機。凱利（Keighley65毫米。。這是他們第一次為IMAX相機縫製黑白。”

這也需要對Van Hoytema的重新設計。黑白賽璐oid膜的乳液較厚，通過IMAX相機運行它可能會刮擦鏡頭。必須為IMAX攝像機製作新的大門和壓力板。同時，Fotokem Labs（處理IMAX膜）必須重新配置其顏色開發人員，以便他們可以處理黑白負面。

如果您有機會看到Oppenheimer再次在IMAX的劇院中，密切關注小羅伯特·唐尼（Robert Downey Jr. 。圖像的清晰度是完全自然的。黑白看起來總是比彩色膠片更清晰，但是在IMAX中，效果倍增 - 您可以閱讀Strauss表達的每個細節。這就像再次回到科學博物館的圓頂劇院，觀看了關於羅伯特·唐尼（Robert Downey）臉的大自然紀錄片。

除了龐大而笨拙的攝像機外，IMAX攝像機還在現場提出了另一個問題：它們太大了。 “震耳欲聾”是電影中扮演小貓·奧本海默的艾米麗·布朗特（Emily Blunt）的說法。這使得IMAX幾乎不可能拍攝聲音。密切注意在IMAX電影拍攝的動作電影中的場景；他們經常以巧妙的方式隱藏了口語對話 - 黑闇騎士開放銀行搶劫，在此期間，大多數角色都戴著口罩。稍後將添加幾乎所有這些場景中的聲音。

本尼·薩菲（Benny Safdie），扮演愛德華·泰勒（Edward Teller）Oppenheimer，回憶說，在用IMAX相機拍攝的第一天，機器很大，以至於他認為某些事情發生故障。 “我就像，'哦，天哪，這裡出現了問題！'”薩夫迪說。 “所以我轉過身，我與克里斯的眼神交流，就像'你要切割嗎？'他只是給了我最溫柔的表情。他的手就像是：“前進，向前走。”因此，我意識到我必須表現得不在。”

“我和克里斯一起的第一部電影是宗旨，我就像，“哦，我的上帝，我們將如何做？”Oppenheimer。諾蘭（Nolan）和他的團隊設法以幾種不同的方式解決了這個問題。對於初學者來說，他們有時會以65毫米的方式拍攝關鍵對話鏡頭，該對話使用更安靜。他和他的聲音工作人員還將在IMAX拍攝後錄製狂野的曲目 - 也就是說，只有在沒有膠卷攝像機的情況下，他們將讓演員像在拍攝過程中一樣重複一個場景。 “一旦完成IMAX，我們就會立即做到這一點，我們擁有它，我們很高興去。 “好吧，讓我們馬上發出聲音。”演員在那裡，他們在區域中。”伯頓說。

諾蘭（Nolan）更喜歡這樣做更常見的ADR（自動對話替換）方法，該方法要求演員在幾個月後回來，坐在一個空的錄音室中，然後重新計算他​​們的行。 （的確，有時候，我們認為在給定電影中的表現不佳的表現太過了。他的兄弟喬納森（Jonathan）甚至在今年早些時候向克里斯托弗（Christopher）頒發了紐約電影評論家圈子的最佳導演獎時，甚至對此表示反對。但是，監督聲音編輯理查德·金（Richard King）（贏得了四個奧斯卡獎，三個因與諾蘭（Nolan）的合作而贏得了三項），並指出，諾蘭（Nolan）的電影具有很大的聲音，可以符合觀眾所遇到的圖像的大小。這可能會導致對話吞沒，儘管金堅持認為我們聽到諾蘭希望我們聽到的聲音。金說：“克里斯的許多電影，這是他想要的全部經歷。” “您不僅會跟隨單詞，就像您正在閱讀某物一樣。這是一次全身體驗。”

在Oppenheimer金承認，有瞭如此多的科學，歷史和角色以跟踪，必須確保對話場景更加明確，這一點很重要。對話編輯加里·里佐（Gary Rizzo）在帖子中也清理了這些場景，他努力從鏡頭中散發出任何背景攝像頭的聲音，無論是IMAX還是65毫米。在過去的十年中，有助於清潔音軌的軟件已經發展了很多，但這仍然是一個非常微妙的操作。金說：“這有點像寬帶噪音，因此您確實有可能改變對話的頻率和音調。” “加里（Gary）是一位大師，發現那個剃刀的清晰度。”

然後，在保持清晰度的同時將對話與音樂和聲音效果混合在一起還有其他挑戰。在Oppenheimer，這項任務屬於後期製作的攪拌機凱文·奧康奈爾（Kevin O'Connell）。金說：“他尤其能夠與音樂一起編織一些鮑勃。” “他只會在音樂中採取微不足道的動作，以保持一個單詞可聽見，甚至是音節。這是一場真正的舞蹈，可以使這項工作。”

即使是現在，諾蘭（Nolan）為什麼要這樣做。金認為，諾蘭現在對所有這些有形的事物的著名愛好- 拍攝賽璐oid，在電影上拍攝，在電影上放映，創造實用的視覺效果和現實世界的聲音效果- 源於確保觀眾與他的作品聯繫的願望在直觀的水平上。金說：“他覺得與實際照片的圖像有自然的人類聯繫。”金認為這也延伸到了自然的聲音。 “作為動物，我認為我們下意識地認識到很多。”

這聽起來幾乎是神秘的，但是諾蘭進一步採取了哲學。他和他的編輯每個星期五都會看一部電影。在此過程的幾週後，一旦他們對結果有些舒適，他們將邀請一個或兩個人進行篩選。諾蘭發現，當房間裡有新人時，他看著他的電影完全不同。他認為，敘事信息的必要交流正在發生 - 不是在口頭上，而是通過聽到並感受到別人對他的工作的反應。

“當您看電影時，您會非常了解觀眾，並且您知道他們看到了所見的東西。並且知道其他人同時觀看同一事物對您觀看的方式有很大不同的影響。” Nolan說。 “在放映結束時，您會問他們他們的想法，他們會說出您在觀看時在想的話，十分之九。這就是觀眾同理心的過程。那是電影的基礎。這就是區別於流媒體或其他任何東西的原因。”

動畫電影往往較短，這使得它們可能更友好，更便宜 - imax轉換。 術語65毫米。和70毫米。有時會互換使用：65毫米。是射擊格式，而70毫米。是投影格式，為5 mm。音頻需要框架的框架。但是IMAX攝像機也使用70毫米。賽璐oid膜通過相機水平運行，從而進一步增加了框架的潛在尺寸，這就是為什麼賽璐oid Imax有時被稱為IMAX 70毫米。將其與數字IMAX區分開。 （是的，今天有數字IMAX投影儀。還有數字IMAX攝像機，但這是另一篇文章。看起來不錯，但它們看起來仍然不如Imax電影好。）