第一個自拍照? Parmigianino在凸鏡中的自畫像,1523–24。

1。定義新形式。

我們生活在自拍照時代。快速的自畫像是用智能手機的相機製成的,並立即分發並銘刻在網絡中,是對我們所在的位置,我們在做什麼,我們認為自己是誰以及我們認為正在觀看的人的即時視覺交流。自拍照改變了社會互動,肢體語言,自我意識,隱私和幽默的各個方面,改變了時間性,諷刺和公共行為。它已成為一種新的視覺類型 - 一種與歷史上所有其他人的自我陶藝類型。自拍照具有自己的結構自主權。對於藝術來說,這是一件大事。

類型的出現相對較少。肖像畫是一種流派。靜物,景觀,動物繪畫,歷史繪畫也是如此。 (它們也重疊:肖像可能是在海景中。)一種類型具有自己的形式邏輯,具有trop和結構性的智慧,並且持續很長時間,直到已經解決了它發明的所有問題。 (流派與風格不同,這些風格是出現的:有表現主義肖像,立體主義肖像,印象派肖像,諾曼·羅克韋爾肖像。風格是流派中無盡的變化。)

這些不像我們習慣的自畫像。擱置這兩種形式之間的形式差異(技術,技術 - 傳統的攝影自畫像比自拍照的自發性和休閒都要差不多。這種新類型並不由藝術家主導。當業餘愛好者製作時,傳統的攝影自畫像並沒有變成獨特的事情,沒有編纂或轉變為社交對話和對話。這些圖片通常不會傳播給陌生人,也從未被這麼多人以這樣的數字製作。自拍照可能是有史以來最普遍的流行類型。

讓我們規定大多數自拍照是愚蠢的,典型的,無聊的。男孩彎曲肌肉,女孩做毛茸茸的嘴唇(“鴨面”),在酒吧里搶劫或扔幫派標誌或擺姿勢的人或著名的人擺姿勢。儘管如此,新類型仍有其指南。不包括那些在鏡子中佔據的那些宇宙的獨特子集 - 幾乎總是從一個主題的長度內拿走。因此,自拍照的裁剪和組成與所有自畫像之前的所有自拍照都大不相同。攝影師的手臂之一通常是持有相機的一隻攝影師的視覺存在。不良的攝像頭角度占主導地位,因為受試者幾乎總是偏離中心。大多數手機相機上的廣角鏡頭都誇大了鼻子和下巴的深度,握著相機的手臂通常看起來很大。 (隨著時間的流逝,這種失真變得不太明顯。但是,回想一下,早期手機快照的偏斜外觀。)如果您的雙手都在圖片中,並且不是鏡子,從技術上講,這不是自拍照- 它是自拍照肖像。

自拍照通常是隨意的,即興的,快的;他們的主要目的是在社交網絡中的其他人(其中大多數人)在這裡看到。它們從來都不是偶然的:無論是仔細上演還是完全休閒,您認為的任何自拍照都必須由發件人批准,然後才能嵌入到網絡中。這意味著控制,自我批判性和諷刺性的存在。自拍照的分銷商使我們現在正在對其進行研究,當我們查看它時,我們就知道了。 (製造商知道我們知道這一點。)評論家艾麗西亞·埃勒(Alicia Eler使自己成為自己受控的PR機器。”

但是,當它不僅是PR時,它是一種有力的諷刺性互動,具有強度,親密感和陌生。在某種程度上,自拍照回到了希臘的甲殼糖戲劇概念,這是一個分享的群體,在其中,演講者直接向觀眾講話,就像漫畫演員看電視攝像機並製作面孔一樣。最後,有趣的是,這種類型不是由藝術家創造的。自拍照來自我們所有人。它們是一種民間藝術,已經擴大了攝影的語言和詞典。自拍照是現代生活的攝影,而不是學者或策展人對他們的關注。但是,他們將:一百年來,自拍照將是日常生活細節的令人難以置信的記錄。想像一下,如果我們從帝國羅馬的街道上擁有數百萬美元的數百萬美元,我們可以看到什麼。

2。他們說的。

教皇帶他們小本尼·溫菲爾德(Benny Winfield Jr.)宣布自己為“自拍運動之王”。郵政'我把它們帶走了。 (我曾經用老式的攝像機進行自動射擊,然後將膠卷送去開發,然後在郵箱上等待,我父母會打開柯達信封並找到Dicey的攝像機。這些。這些與自拍照不同,不是為了公眾的看法。 )您已經接受了它們。所以幾乎每個人都知道。自拍照是頭版新聞,受到嚴格,廣泛的公開和私人審查,羞辱,啟示的影響。奧巴馬總統因與世界領導人的自拍照而陷入了困境。金·卡戴珊(Kim Kardashian)帶著她的屁股。詹姆斯·佛朗哥(James Franco)被稱為“自拍王”。

得克薩斯州的客戶服務代表S頭版也許是無意中的,在背景的布魯克林橋上張貼了自己的照片。2:佛朗哥:自拍照是“交流工具”。

許多人擔心這種自拍照的爆炸證明我們的自我是一個異常自戀的時代。討論一個自拍照,

照片: ?科比斯。版權所有。與傳統肖像不同,自拍照不會提出自命不凡的主張。他們朝另一個方向前進,或者根本沒有方向。儘管像蘇珊·桑塔格(Susan Sontag)和羅蘭·巴特斯(Roland Barthes)這樣的理論家在每張照片中看到了憂鬱的跡象,但自拍照並不適合年齡。他們就像卡通狗一樣,當被問及現在幾點時,總是說:“現在!現在!現在!”4:梵高:Proto-Selfie。

我們可能會詢問自拍照的根源和結構是什麼藝術創作和視覺DNA。有舊的照片,人們拿著攝像頭拍照。 (通常,人們這樣做是為了在一卷電影中敲開最後一幀,因此可以撤退並派遣進行處理。)儘管如此,這種類型仍然不清楚,模糊和未經構想。回顧痕量元素,我辨別出強大的自拍迴聲梵高的驚人自畫像- 某些強度,即時性,需要以最生動的方式向外界揭示內心的事物。當然,沃霍爾(Warhol)以他對現在的表演角色和狂野的日常顏色的熱愛而想起。但是他拍攝了自己的其他主題的即時照片,或者讓他的主題在照相亭中射擊 - 兩種設備的客觀鏡頭都比智能手機更具客觀鏡頭,以及不同的格式和野外深度。許多人將指向辛迪·謝爾曼(Cindy Sherman)。但是她的照片都沒有以任何自拍方式拍攝。此外,她的照片向我們展示了她那無限於繪畫想像中存在的角色和自我。她不在那裡。手與反射球

凸鏡中的自畫像,

也許第一個重要的二十世紀先前的先前是M. C. Escher的1935年石版畫

在此故事的標題頁上看到。自拍照的所有屬性都在這裡:受試者的臉從一個奇怪的角度,伸長的手臂,預先縮短,組成失真和近距離親密感。正如詩人約翰·阿什伯利(John Ashbery)寫的這幅畫(似乎都是出色的自拍照):“右手/比頭大,向觀眾推薦,然後輕鬆地轉動,好像是為了保護它的宣傳內容。”每個人都有自己的自拍照的想法。我喜歡那些變態的那些被稱為自拍照加的東西 - 開始意想不到的舌頭,這些刻畫具有意義的盈餘,即製造商在那裡可能不知道。巴特斯寫道,這樣的圖像產生了他所謂的“第三含義”,這些含義從語言到意義。

5:奧斯威辛集中營的Quirke:Barthesian自拍。我不是在談論可愛的矛盾,意外的模仿,nip slips,駝鹿指關節。每個人都受到這些揭曉的影響。不,我說的是脫穎而出的更加不穩定,頑固的含義:小說,偏執狂,幻想,偷窺狂,展覽主義,供認,這將我們帶到了我們成為另一個故事的作者的地方。那真是令人興奮。和藝術之類的東西。以約翰·奎克​​(John Quirke)於去年7月發布的照片​​為例

我們不能僅僅將這些視為違反成聖的空間或判決失誤。 Atget拍攝了犯罪現場。戰爭通訊員捕捉到人們被炸毀的圖像。我們中的許多人都為無家可歸者拍照,達拉斯的Dealey Plaza,一把電椅,世界貿易中心留下的洞。我拍攝了第二個塔樓。自拍照的新轉折是我們。圖片本身一無所有。綁帶的二十多張,從下面拍攝,看起來像地下室。他的嘴是agape,睜大眼睛。他戴耳機。圖片的影響出現在Quirke的標籤中:“自拍照來自奧斯威辛集中營的煤氣室。”圖片超越了自己,在含義之外的拱頂,成為巴特斯所描述的“可定徵性但不可描述”。圖像和文字以增加更多的魅力的方式合併。在切爾諾貝利(Chernobyl)的汽車殘骸前,人們有類似的照片,自殺在一個人的肩膀上發生。另一個自拍照標題為“我在特雷布林卡的照片……”這些圖片。 (我沒有將自己納入那個。)許多人的味道不好,有些人沉迷於震驚價值的緣故,但儘管如此,它們還是對死亡,恐懼,混亂,恐怖,殲滅的反應。6:唐·韋斯特(Don West):冷卻。

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他們有時可以證明我們需要看到事情。在接地網站Grindr上,人們用作柏林大屠殺紀念館中的頭像自拍照。字幕包括“假期上的澳大利亞:-)讓[]玩得開心”和“你抽了多少次。”我們知道我們的性慾始終與我們同在,但是就像古老一樣:禁忌。在法庭上開了一個愚蠢的敲門聲笑話後,

3。他們沒有說的(但確實揭示)。鏡子的怪異一面是7:卡戴珊(Kardashian):揭示卻無所作為。。姿勢完全是平庸的。她就像數以百萬計的其他人欣賞鏡子裡,試圖展示自己的身體的某些部分以獲得最大的優勢。卡戴珊(Kardashian)走得更遠。當她在欣賞手機中欣賞自己的形象的同時,她的一切都可以表現得正確時,第三個含義突然出現在於她的身體。這就是場景的怪異舞台。她的身體公然可見,而她的裝飾被日本屏幕仔細擋住了。她的屁股有意概述,但她不希望我們看到她的沙發。金甚至為完美的自拍照撰寫了四個規則:“拍攝時握住手機;知道你的角度;知道你的照明;而且沒有鴨面!”金·卡戴珊(Kim Kardashian)現在著名的她的屁股和側面的照片杰拉爾多:自我敘述。

宇航員Aki Hoshide的自拍照在太空中徘徊費迪南德·普恩特斯(Ferdinand Puentes)在夏威夷的莫洛凱(Molokai)海岸美麗的藍色海洋中拍攝了自己,幾秒鐘後他的小乘客墜毀並開始下沉

,他的銀色頭盔沒有顯示他的特徵,他身後的太陽,地球在他的遮陽板上反射。在同行,自拍可怕的崇高,我們看到的不是美麗,而是痛苦。 12月11日,同樣愚蠢的風在其他近期的名人自拍照中造成的含義。。他的臉上的表情是光譜,恐懼,狂喜,怪異,垂直的。這是一個人拍攝自己迷路和危害,記錄並寄出他所知道的可能是他的最後時刻。被救出後,Puentes說,當他們聽到警笛和鍾聲在飛機上駛下來時,水很快就會出現時,“每個人都知道發生了什麼。”看著自拍照時,他重複道:“很痛。”我們從他的自拍照中知道這一點。,赤裸裸,但要使用低斜毛巾。與告訴我們新事物的第三種含義不同,這樣的自拍照證實了我們已經知道的。 (在這裡,杰拉爾多是一隻自我涉及的宣傳獵犬。)與那些意外發行的名人色情電影無意識,是為了重塑圖像或簡單的社會病理學。然後是我所說的自拍崇高的子類別:一個非凡的時刻,被拍攝,以融合射手的驚訝。我們看到了照片:未經信用/AP2013

很快,從數字宇宙中的某個地方,與Puentes的相比Gamer Avatars在Grand Theft Auto 5中拍攝的自拍照5這用災難描繪了自己。在這裡,人們創造了模仿我們所做的虛構人物,而且令人驚訝的是,這種類型的專項標記通常存在於他們的化身的自我射擊中:Telltale抬起的肩膀,近距離的視野,不良的相機角度和凝視。10:飛機失事:自我危及。

拉斯·梅尼納斯(Las Meninas)

,我們只看到羅伯托·施密特(Roberto Schmidt)的照片這樣做。這是一種回到地球上,2013年最著名的自拍從未見過。什麼時候自拍照 - 阿肯(Akin)到維拉茲克斯(Velázquez)驚人的王室 - 加上自己的portrait,它在受試者中ricochets,切換了誰在哪裡看到誰。許多人對奧巴馬自拍的膽量和蓬鬆性大聲疾呼。然而,它的第三個含義是行人和人類的含義:這是主題上的無形思想氣球。他們說:“即使是我們,也對我們來說,即使是我們,也是我們的。它描繪了三名著名人物從事黑格爾所說的“圖片思維”。或自拍照。

公驢

有一個男人和他的狗被帶走的自拍照 - 為此而被帶走!惡作劇自拍照比比皆是;大多數是平庸的,有趣的

-type圖片。儘管這裡也有奇怪的事物,就像那個悄悄爬到浴室攤位上的傢伙一樣,並用坐在下面的廁所上的那個人的人拍照。例如,有人用魚缸的頭抬起頭或在水槽上突破跳舞。許多準表演的自拍照比許多所謂的真實藝術要好。人們將計算機定時做某事 - 在空中亮起,炸毀,然後在事件展開時拍攝自己,或者將巨型複制機拿到鏡子裡。當然,也有進行口交的人的自拍照。我的偏愛傾向於巴爾扎克人的自拍照,背景上可見的奇怪東西的照片 - 我們在咖啡桌上看到書籍,貨架上的物品,牆上的海報,廚房裡剩下的。所有這些事情讓我認為我對這個人看不見的生活有所了解。不太宣傳驅動的(非卡戴珊)名人Instagram和Twitter提要對此有好處,因為這些生活通常對我們來說是封閉的,小細節似乎是備用的。當然,他們已經上演了多少。

自拍照“如此普遍,以至於它正在改變攝影本身。”科爾曼又引用了藝術史學家杰弗裡·巴彭(Geoffrey Batchen)的話說,自拍照代表“照片從紀念功能轉移到通信設備”。我喜歡自拍照的是,我們在製作它們之後做了第二件事:我們將它們公開。同樣是藝術。