菲利普·塔夫（Philip Taaffe），雕素田，2014年照片： ？菲利普·塔夫（Philip Taaffe）；由藝術家和紐約的奧古斯丁（Luhring Augustine）提供。
菲利普·塔夫（Philip Taaffe）
Luhring Augustine，25 Knickerbocker Avenue，直到4月26日
像許多年齡段的許多藝術世界一樣，我在1980年代中期被菲利普·塔夫（Philip Taaffe）閃爍的生物發光模式和重製的著名現代主義傑作的翻拍，所有這些都以污漬，洗滌，幻覺，幻覺般的色彩來完成- 他創造了一種獨特的形式，他創造了一些拼貼畫我在當代藝術中見過的最感性的表面。但是，在與Gagosian一起去並展示了十年左右的畫作之後，這位令人驚嘆的藝術家從人們的腦海中淡出了。塔夫（Taaffe）在這個畫廊中的第二場演出發現他重新確定了自己的規模能力，複雜的米羅（Miró）和舊石器時代的象形結構符合伊斯蘭設計和浮動形狀的外星世界，但與我一樣，我喜歡其中一些新作品（尤其是唱詩班和字形領域），我本人錯過了很久以前的作品的最後一層像紙一樣的光環和可顯而易見的作品。
“回顧：第九白色的一年一度”，克婁巴特拉的選定
西13街320號，截至2月21日
向所有永遠擔心藝術將要到地獄的人的快速信息，藝術世界是腐敗的，金錢在呼吸道上占主導地位，或者無休止地指責他人的價值不好：這場擠滿了節目的wunderkammer告訴我們，藝術在接受藝術。很好地照顧自己，並不是不良的狀態，如果一個人花時間四處走動，睜開眼睛，不受議程的指導，可以選擇鑽石散佈在據說是在據說是在據說是合理的美術館的粗糙中。至少這是本年度調查第九期的信息，外部策展人選擇了上一年在紐約看到的藝術品。今年，出色的集體埃及豔后的策展人為我們提供了喬什·金（Josh Kine）的嵌入式牆冰箱，其中包括紅牛和Dayquil的瓶子；莉莉·範·德·斯托克（Lily van der Stokker）的粉紅色塗漆大喊女人蓋伊·古德溫（Guy Goodwin）的巨大五顏六色的紙板牆；還有許多掩蓋了道德化和雞肉小的倒注定的東西。
和沃爾什
Paula Cooper Gallery，西21街534號，至2月14日
丹·沃爾什（Dan Walsh）的深蹲lo腳和乾燥外觀的半透明顏色的藥丸形狀搖擺不定，最初是無聊的 - 另一個漂亮的幾何抽象。但是這些作品迅速轉變為令人著迷的過程的曼陀羅，這使人們可以迷失所有東西，直到每一個中風。片刻你甚至都不知道你看著這些形式在您重新組裝這些多汁形狀的確切順序和分層時，這些形狀都形成了鍊或積聚，就像魔法地毯，計算機網格，通過照亮的密宗手稿。
“再婚，” Ann Toebbe
莫妮·羅（Monya Rowe）畫廊，烏節街34號，到2月22日
在2011年，我在45分鐘的工作室訪問中發生了一些事情，這並不經常發生：他們夢幻般的透視曲折，同時從上方，左上和右邊看到房間，所有這些都加起來了幾何視野，僅通過- 耶魯大學畫家安·托布貝（Ann Toebbe）炸毀了我的襪子。她在這個畫廊的第二場演出以通常的挑剔 - 公共形式找到了托布貝（有些人可能會發現她的表面管理幽閉恐懼症和令人反感），表面完全由繪製的拼貼式鑽頭組成，幾乎是普魯斯特人的注意力。
*本文已糾正，以表明Ann Toebbe於2011年從耶魯大學畢業，而不是2004年。
