大廳裡的孩子（從左到右：戴夫·弗利，凱文·麥克唐納，馬克·麥金尼，布魯斯·麥卡洛克和斯科特·湯普森）。照片：Maury Phillips/TBS/Getty Images
從那以後已經30年了大廳裡的孩子匯聚在一起，自從加拿大喜劇團的崇拜素描節目《最後播出》以來，有20集。但是重新觀看了五重奏的舊草圖 - 在他們的第一個之前北美之旅在七年內，這令人驚訝的是，材料的感覺如何。頭碎器，他通過視覺透視的魔法在Yuppies上放鬆恐怖，或者好友科爾僅舉兩個例子，即使在蒂姆和埃里克時代，皇后之王也會感到冒險。孩子們是稀有的素描小組之一，他們通常以更有利潤的末端（情景喜劇，電影交易）的方式被認為是一種可支配的手段，並成為了持久天才的平台。
在聚會日期之前，我與馬克·麥金尼（Mark McKinney）和布魯斯·麥卡洛克（Bruce McCulloch）進行了交談，他們是該小組的前兩個成員互相見面的成員。在80年代初期，他們組建了一個素描小組，觀眾，在搬到多倫多之前，他們成為了微型卡爾加里喜劇界的固定裝置，他們與戴夫·弗利（Dave Foley）和凱文·麥克唐納（Kevin McDonald）交往，最後，1985年，在1985年，Harangue hangangue卻陷入了困境。斯科特·湯普森（Scott Thompson）加入。
儘管喜劇演員的結果表明相反，但麥金尼和麥卡洛克都不願意說，孩子們的喜劇方法就像是Auteur的方法。 （將他們的解僱歸為北部的禮貌。）實際上，在80年代和90年代，當孩子們全職關注時，他們努力地抵制解釋自己的作品或將任何亞文本旋轉分配到作品中。麥金尼說：“理論討論總是有一個小熊維尼。”麥卡洛克（McCulloch）記得：“每當我們就喜劇進行理論對話時，我們都會停下來，因為我們知道如果我們堅持下去，我們會分手。”五個人一起做了一個奇怪的混合物 - 過多的審查的熱量可能會破壞它。
儘管如此，很明顯，他們的工作不僅僅是笑話。孩子們擁有那種必不可少的藝術核心：實際的觀點。從來沒有明確，但最清楚地表現出各種角色，從西蒙不幸的撒旦主義者到加文，一個好奇的男孩，他從來不知道他何時享受歡迎。通常，角色越奇怪，表演越承諾和生活。相反，在現實世界中可能真正遇到的角色越類似於一個類型的角色，就越拱形並將其風格化。以麥金尼最臭名昭著的創作，雞女士，一個瘋狂的馬戲團怪胎：在他的手中，很難說出她對自己的半餐外觀還是狂野的若蟲。麥金尼（McKinney）確實居住在她身上，並給了她一個深層的背景故事 - 可以寬恕一個重複的觀眾，以為某個地方的雞肉女士真的在那裡，拼命地試圖被解僱。然而，與杰拉爾德人的場景相比，兩個商人超越了與商業談判術語的每一次互動（“也許我們可以適應您的客戶的明顯利益：這是六個日期的日期，並可能在六個日期進行性交”） - 越難理解真正出去並獲得MBA的人的真實存在。他們的怪胎是真實的，正常人成為最終的阻力。
麥金尼堅持說：“沒有教條宣言，並將草圖中包含的任何更大的藝術觀點都歸功於他們在多倫多俱樂部表演的早期，而不是明確的喜劇議程。孩子們開始了一場裸露的表演，每週在多倫多岩石場地Rivoli上寫一個全新的素描表演。他們沒有套裝，幾乎沒有任何服裝，但是他們從一開始就決定將他們最多的想法栩栩如生。麥金尼反映說：“致力於那些更困難的角色是我們有當我們所擁有的假髮浸在flop汗中時，要帶上觀眾。”他們也只有自己可以填補每週的表演 - “每週，如果有人有有效的素描，那就像是，就像哦，感謝上帝麥卡洛克（McCulloch）記得 - 因此，他們最奇怪的概念有足夠的舞台時間。
同樣重要的是，這個團體不能指望觀眾坐在“裸露耶穌”之類的短劇中（一個被拍攝的獨白，裸體麥卡洛克認真宣布他不只是赤裸裸，他為耶穌赤裸了！）以狂熱的承諾，表演的是，所有五名成員都與他們來的蒼白中產階級分享了深遠的疏遠。戴夫·弗利（Dave Foley）是一名高中輟學生，麥金尼（McKinney）脫穎而出，斯科特·湯普森（Scott Thompson）被踢出多倫多的約克大學。麥卡洛克（McCulloch）調查了他們集體青春期和年輕成年的殘骸，“我們所有人都成長為不幸的年輕人，或者沒有找到自己的地位的年輕人。我們是郊區。我們是父母總是喝醉和/或心髒病發作。我們長大了，不必這樣。”素描是否則就沒有位置的衝動的出口 - 麥卡洛克（McCulloch）記得，當他偶然發現一個卡爾加里少年的喜劇俱樂部時，感覺像朋克搖滾一樣原始，直接且釋放。
孩子們的敏感性這兩個支柱 - 概念性的冒險和社會疏遠 - 在遠離洛杉磯 - 新約克喜劇綜合體的加拿大形成。儘管有SCTV和Dan Aykroyd，但多倫多喜劇團體的明星被人才童子軍偷獵幾乎是聞所未聞的，這意味著孩子們在賺錢之前就呆了好幾年了。這使他們能夠作為一個小組，因為用麥金尼的話來說，“我們經歷了這個時期，當時我們沒有生命和糟糕的工作，在我們做了五年的素描中。這是早上起床的原因。”
最終，他們的加拿大喜劇店洛恩·邁克爾斯（Lorne Michaels）將兒童電視節目帶到電視上。但是沒有什麼比邁克爾斯的孩子更遠星期六夜現場，美國素描的標準師，其新鮮的harvard諷刺作家，對流行文化和政治印象的依賴以及演員的旋轉門。 “這SNL人們覺得自己想進入的豪華轎車。我們不是。”麥卡洛克說。 “我們我們在家裡閒逛，說怪異的狗屎。”
所有這一切都引起了一個對粉絲的疑問，他看到麥卡洛克，麥金尼，麥克唐納，弗利和湯普森再次巡迴演出，距離該團在拍攝過程中的激烈分手近20年之後大腦糖果，他們臭名昭著的故事片中的失敗：如果讓孩子們偉大的是他們熱情的怪異，年輕的疏遠和與喜劇主流的距離，那麼這些果汁將會持續到什麼樣的果汁，因為該樂隊已經牢固地進入了遺產領土？
他們在90年代不太可能崛起的勢頭，但隨後的幾年可能使他們團結在一起。他們的職業發展是獨奏的，這也是他們經歷各種定期專業和個人潮起潮落的方式。正如麥卡洛克（McCulloch）所說，“因為我們都成功了和如果我們的驢子踢了，我們意識到[大廳裡的孩子]在我們的生活中是一件重要的事情。該節目是家。”馬克發現，即使他繼續從事諸如心愛的CBC電視劇院喜劇之類的項目吊索和箭頭，“我確實只有一種真正的喜劇體驗，這是關於分享和戰鬥的。”
聽到這次巡迴演唱會從喜劇中發展出來令人鼓舞Miller-urey實驗試圖重新創建原始滲出，生命最初在地球上出現，而不是更嘶啞或更舒適的東西。完成後死亡來到小鎮，，，，孩子們為加拿大電視台進行了一次性迷你劇，孩子們決定嘗試複製他們過去的里沃利時代的創造性限制：他們在多倫多的500個座位劇院預訂了五個晚上，並給了自己一個星期的一周來寫作和演出每場演出。從這種反應性氛圍中散發出來的最佳草圖使它成為當前的巡迴演出，以及一些舊的最愛。麥卡洛克（McCulloch）對孩子們的回歸說：“這只是經常聚集，就像地平線上的一場可怕的風暴一樣。”
