這是一個關於結局的故事首次改革：顯然要遵循的劇透。

結局首次改革，，，， 保羅·施拉德（Paul Schrader）傑出的新電影是一個值得一試的難題。在一個小時45分鐘內，施拉德（Schrader）繪製了牧師托勒（Toller）的下降軌跡，嘲笑爆炸和救贖，只是揭示了 - 到底是什麼？

重要的是，在我們開始對情節進行詳細討論之前，了解施拉德正在引導的主要影響。從廣義上講首次改革就像羅伯特·布雷森（Robert Bresson）的主角鄉村牧師的日記被放入Ingmar Bergman's 冬季光，現在為美國更新。像布雷森的牧師一樣，伊桑·霍克（Ethan Hawke）扮演的托勒（Toller）病很病，酗酒，並保留日記。像伯格曼（Bergman）一樣，當一個公民要求他與丈夫談論可怕的，威脅地球的焦慮時，他正在為自己的信仰而苦苦掙扎。

如果是冬季光，喬納斯（Jonas）對核殲滅感到焦慮，在伯格曼（Bergman）的電影《牧師托馬斯（Tomas）》中，最終否認了上帝的存在，導致喬納斯殺死了自己。即使他保留了自殺，施拉德（Schrader）也偏離了這個情節，讓托勒（Toller）猛烈地捍衛上帝，並竭盡所能幫助絕望的邁克爾（Michael）。通過將環境破壞代替原子彈，施拉德（Schrader）取得了顯著的效果：他使迫在眉睫的災難更加精神，更合理，並且比喬納斯（Jonas）的災難更為個性化。通過用Toller的不可知論代替Tomas對上帝的拒絕，他使他的主角更容易受到敏感。

托馬斯從來沒有遇到過他的公寓氏病，但托勒爾確實會發現。當邁克爾問托勒時，它開始在邁克爾家的談話中，“上帝能原諒我們對這個世界所做的一切嗎？” “誰能知道上帝的思想？” Toller回答，但很明顯，這個問題在他體內深處。邁克爾自殺了自己，邁克爾懷孕的遺ow瑪麗向邁克爾一直在車庫裡保留的自殺炸彈背心透露，這部電影變成了托勒（Toller）的肖像氣候變化並抗議教會虐待的公司的讚助，同時繼續污染並摧毀自己的身體。

當他這樣做時，他與邁克爾的懷孕寡婦瑪麗（Amanda Seyfried）扮演的瑪麗（Mary）接近，經歷了似乎是他的第一個真正的人類關係，除了與合唱團領導人埃絲特（Esther ）失敗的人- 這個角色也基於一個角色。冬季光 - 自從兒子去世以來，他鼓勵他入伍後被殺害。瑪麗的存在至關重要。首先，有她的名字，顯然，這是上帝的母親聖母瑪利亞。此外，她懷孕了，邁克爾痛苦不堪這一事實，絕望地認為世界太破壞了，無法把孩子帶入。就希望首次改革，正是瑪麗的人，當她周圍的男人分解時，他朝著孩子的出生邁進。

當我與施拉德交談之前首次改革他的發行，除了對這部電影的另外兩個主要影響鄉村牧師和冬季光。在電影中，有一個非常強大的場景，後者的Toller和Mary開始浮動。場景是神秘且無法解釋的，其大部分效力與迄今為止從電影中流失的程度有關。施拉德射擊首次改革在他所謂的先驗風格的版本中，他創造了一個術語，旨在將布雷森（Bresson），Yasujiro Ozu的電影製作分類。德雷爾（Dreyer）和其他人，導演保留了我們傾向於期望的許多電影要素 - 非現場音樂，又名強調；相機運動；頻繁而突然的削減 - 為了實質上留出空間的精神。

但是，像他的前任一樣，施拉德知道，這些規則在破碎時最有效，從這個意義上講，懸浮場景可以預見結局。施拉德告訴我：“我知道最後我想跳出世界，我認為我應該以某種方式預先想像，然後我一直在思考，'[安德烈]塔科夫斯基會做什麼？'好吧，他會浮動！當人們水平時，那是他的首選。”

施拉德（Schrader）懸浮了他的兩個主要角色，對我們說，我們可能會認為我們知道他的電影中會發生什麼，但我們不知道。從這個意義上講，它創造了與靈性相似的動態，這不斷地表明，我們周圍的世界，即所謂的現實世界，可以隨時通過與神的接觸或乾預來超越。

在高潮首次改革，托勒（Toller）穿著邁克爾（Michael）的自殺背心，以及他的卡索克（Cassock）in悔的鐵絲網，併計劃在他的教堂週年紀念儀式上引爆它，在那裡將出現一個主要的環境污染者的首席執行官- 還有很多別人。但是，正如他對監督他的“有人必須做某事！”的大型教堂的負責人說的那樣，這種絕望以邁克爾的形式以邁克爾的形式，他們的腳步越來越多地走路。直到他看到瑪麗在長椅上，警告她不要來後，Toller有了第二個想法。

施拉德（Schrader）在Toller's Glass All Film中扮演了威士忌的外觀，在某一時刻將其與Pepto-Bismol混合​​在一起，產生了垂直的，奇怪的美麗的花朵，最後，那個玻璃杯充滿了Drano，看起來令人不安的粘性和令人不安的粘性和在一個用於飲用的容器中不自然。 Toller的自我毀滅的本質似乎再次發生了變化，原因是他無法傷害瑪麗。但是，電影早期的懸浮場景以及音樂的異常聲音 - 在這種情況下，讚美詩“您在鮮血中洗了” - 警告觀眾，另一種力量可以乾預。發生的事情不是施拉德最初想到的。

施拉德告訴我：“劇本中最大的變化是- 我認識[評論家和電影製片人]肯特·瓊斯（Kent Jones）很長時間，當我第一次寫它時，我給了他劇本。” “他對我說，'我以為你要去單詞結束，但是你和鄉村牧師結束時，“因為在我給他的劇本中，那個傢伙喝了drano，掉下了框架，當他死後，你留下了耶穌受難像。肯特一言不發，我說你絕對正確 - 這種狂熱的表面上的肉體爆發。”

啊，是的，單詞結局：有史以來製作的任何電影中最具爭議和狂喜的結論之一。這是詹姆斯·舍姆斯的方式描述了Dreyer's單詞符合標準集合：“電影的前兩個小時主要包括丹麥農民和手工藝人，以真正的慢動作來爭論基督教神學；最後六分鐘，除非您是外星人復制者，否則將使您跪下，眼睛抬起屏幕。”單詞特色是她的brother子是女人死者的真實復活，她聲稱自己是耶穌基督，直到那個時候被帶走了。結束於復活的女人擁抱和親吻她的丈夫開口。這是奇蹟，感性的，並且完全粉碎了圍繞它的電影甲殼。

在1972年的書中電影中的先驗風格，有剛剛重新發行隨著新的介紹，施拉德詳細寫了單詞和德雷爾的複活方法。這是一篇文章，對他如何在更大的先驗風格中看到結局的功能有一種一般的感覺：

決定性的動作打破了日常風格化；在平庸的現實中，這是一個令人難以置信的事件，必須大致遵守信仰。以最激烈的形式，如德雷爾（Dreyer）單詞，這種決定性的行動是一個真正的奇蹟，是死者的撫養。以較少的形式，它仍然有些奇蹟：在事實無情感的環境中的一個非客觀性，情感上的事件。每天使用的技術停靠點在不同程度上被拉出來 - 音樂so sip，角色表現出來……突然而莫名其妙地要求觀眾的全部情感輸出。

決定性的行動首次改革，然後，當瑪麗衝進托勒的房間時，他把德拉諾丟在地板上，他們狂熱地擁抱和親吻，音樂到達了漸進式，相機，所以持續了很長時間，盤旋了他們，好像是狂喜釋放。這是一種破裂，使電影從審美，敘事和情感曲目中脫穎而出。喜歡單詞，它倆都重新調整了之前的一切，並且似乎仍然是創建的世界。

當我第一次看到它時，我以為結局表明，由於兒子的去世而破壞了孤獨和絕望基督教的傳統，瑪麗也在施拉德的電影中攜帶了救贖的種子。但是瑪麗的到來立刻是啟示性，令人陶醉，陶醉的：我的“全部情感輸出”當然是要求的，但是我不確定什麼設計。那是故意的。

施拉德說：“經過不同的方式，它的校準是經過不同的校準，因為當您仔細觀察它時，她突然出現了，房間很輕得多，腳步消失了- 所以[我]試圖在之間找到正確的平衡我想這是一種恩典的干預，一種奇蹟或狂喜的視野，這也是一種奇蹟。”

首次改革是希望的寓言。它採用了耶穌基督的核心宣言之一 - “我的上帝，我的上帝，你為什麼要拋棄我？” - 並試圖提供（即使不是答案）至少一個回應，而是為可能成為我們這個時代的巨大困境而量身定制的。而且，如果電影的結尾開放了解釋，那麼如果不關心發生或沒有發生的事情，瑪麗確實進行了乾預； Toller確實發瘋了 - 更多的是遇到恩典的無法言喻的觀念，這很合適。很少有現代電影像認真或周到的首次改革確實，甚至更少努力實現藝術的重要目的之一：表達無法表達的藝術品，以發光否則它會變得黑暗。

讓我們談談結局首次改革