每部Gus Van Sant的電影，排名

坦率地說，古斯·範·桑特（Gus Van Sant）的三個十年的專題電影職業生涯涵蓋了很多基礎。範桑特（Van Sant藥店牛仔和我自己的私人愛達荷州。最終，他以巨大的商業歡迎搬進了主流票價（善意狩獵）隨後有幾次失望（Psycho，，，，尋找福雷斯特）。他回到了早期的獨立電影院，指揮了一部三部曲，該三部曲在美國獨特的電影中採用了歐洲慢速技術。後來，他隨後進行了YA改編，一部獲得奧斯卡獎的傳記片，三個租用項目，最後是他的最新電影《傳記片》別擔心，他不會步行。

不用說，對范桑特的作品進行排名提出了一些挑戰。一方面，他的大部分作品都無法完全被視為“範·桑特電影”，因為它們經常具有匿名的方向，並且受到了真正不好的腳本的擺佈。同樣，他的許多“失敗”通常比他的中間條目更具吸引力（因此，這份清單獎勵了對平庸的雄心勃勃的失誤）。最後，他的高潮是非常高高，他的低點災難性低，創造了一個不平衡的清單，適合不平坦的工作。儘管如此，範·桑特（Van Sant）還是一位典型的美國導演，與無可辯駁的dreck一起創造了出色的個人工作。我們重新審視了所有這些。

想像一下哈羅德和莫德是由機器人撰寫的，您本質上有不安，這是一部關於一部關於一個無親少年的電影的噩夢，以諾（Enoch）（丹尼斯（Dennis）的兒子亨利·霍珀（Henry Hopper）），他經常崩潰葬禮並愛上了一個絕症的女孩（Mia Wasikowska）。您會發現，以諾的父母在一次車禍中被殺，這使他昏迷了三個月，這使他痴迷於死亡，但這主要是轉化為他穿著tweeford tweextherward goth的哥特衣櫃並採用卑鄙的個性。很難看一部電影，很難對一個經歷過一生的創傷的孩子感到同情，但是編劇傑森·劉（Jason Lew）以某種方式將其拉開了。配樂（Sufjan Stevens，Bon Iver和一個非常怪異的甲殼蟲）拼命試圖填補情感空白，但失敗了。哦，是的，還有一位Kamikaze Pilot（RyôKase）的幽靈，他經常出現戰艦用以諾和幫助他接受父母的死，因為什麼不安真正需要的是一些古怪的第二次世界大戰材料，以給它額外的偽裝情緒。

範·桑特（Van Sant）對湯姆·羅賓斯（Tom Robbins）的邪教小說的改編拼命地渴望荒謬的異想天開，但只能召集拱形的姿態，這是一個幾乎不可避免的混亂。烏瑪·瑟曼（Uma Thurman），一年前紙漿小說成名，沒有能力將這部電影作為大型的娘娘腔漢肖（Sissy Hankshaw），這是一種搭便車的自由精神，在嬉皮士褲子的座位上飛翔。但是，考慮到劇本，方向，尤其是拼湊而使她慘敗的責任，將所有責任歸咎於她的腳感到不公平。 （如果任何人實際上可以全面敘述該情節，他們應該獲得獎牌。）羅賓斯的神秘美洲世界視野在抵達時死了，儘管他作為電影的敘述者做出了努力，主要是因為自由的情節結構拒絕以人類為基礎。 最糟糕的是，範·桑特（Van Sant）浪費了角色演員的驚人合奏- 洛林·布拉科（Lorraine Bracco），安吉·迪金森（Angie Dickinson），帕特·莫里塔（Pat Morita ），約翰·赫特（John Hurt），基努·里夫斯任何。 KD Lang的粉絲將欣賞配樂，但其他女牛仔幾乎沒有人能為不受Peyote的影響提供任何人。

樹的海洋在大部分運行時，大多數情況下仍然保持沉悶，直到最後半小時將這部電影帶入荒謬的莫德林領土，並帶有Shyamalan-Lite的曲折。馬修·麥康納（Matthew McConaughey）飾演亞瑟（Arthur），他是一位沮喪的兼職教授，計劃在阿基加拉（Aokigahara）的森林中自殺，但正當他即將做契據時，他遇到了一個日本人（肯·沃特納貝（Ken Watanabe）），他找不到他的出路。當兩個人在生存和自我反思的旅程中跋涉穿過森林時，樹木閃回亞瑟（Arthur）與他的房地產經紀人妻子（Naomi Watts）的陷入困境的婚姻，以解釋他首先是如何在日本最終出現的。範·桑特（Van Sant）和攝影師卡斯珀（Kasper）燕尾服（Kasper Tuxen）為這部電影提供了一個恰當的令人毛骨悚然的美感，但它們都受到克里斯·斯帕林（Chris Sparling ）的劇本的擺佈，該劇本在多種模式之間移動，直到最終在最愚蠢的一個可以想像的一個模式下。很難解釋樹的海洋'愚蠢而沒有破壞結局，但可以說，這是有原因的，為什麼Boos在其戛納首映式之後響起。

尋找福雷斯特試圖解決精英學術環境中有色人種面臨的私有種族主義的嘗試，但任何洞察力都包含在令人信服的中心關係和人為敘事機制的重量下崩潰的。邁克·里奇（Mike Rich）的劇本跟隨賈馬爾·華萊士（Jamal Wallace）（羅布·布朗（Rob Brown），他是布朗克斯（Bronx）的有天賦的黑人少年，最近被接受了一所奇特的私立學校，後者成為了薩林格風格的作家威廉·福雷斯特（William Forrester）（肖恩·康納里（Sean Connery））的受訓者。福雷斯特像B級一樣玩善意狩獵- 一個明智的，陷入困境的長者和一個聰明，誤解的年輕人互相學習- 只有這裡的情緒才更少。布朗的表現令人低調，尤其是因為他的表演首次亮相，但他與康納利的化學作用很少。令人毛骨悚然的時刻比比皆是：Forrester要求賈馬爾（Jamal）熱情地擊中打字機鑰匙；賈馬爾（Jamal）與他的種族主義英語老師（穆雷·亞伯拉罕（F. Murray Abraham），錘擊）對抗，朗誦了前幾首著名詩歌。整個第三幕。最令人失望的是，影片前提固有的複雜種族動態因便宜的惡棍和簡單的答案而被淘汰。您對一部有康納利（Connery）告訴他16歲的黑人學生的電影“你是現在的男人，道格”（Dawg）有什麼期待？

範·桑特（Van Sant）的不合時宜的翻拍Psycho作為一個有趣的互文實驗，所有這些實驗幾乎都要求觀眾對希區柯克的原作中的電影手工藝有一個工作知識。與大多數翻拍不同，這部電影的目的是與其前身形成鮮明對比，而不是站在自己的優點上。與原始作品相比，表演顯然是蒼白的（文斯·沃恩不是安東尼·珀金斯，而安妮·赫切（Anne Heche）不是珍妮特·利（Janet Leigh）），但是複制的相機動作同樣是空心的。這部電影的節奏肯定會陷入困境，拖累了原始的從未做過的方式，而且大時刻永遠不會引起自己的共鳴。不，Psycho不是一部好電影。是的，這僅在抽像中引人入勝。但這仍然是令人信服的失敗。可惜的是，大型工作室不再花6000萬美元在電影實驗上。

經過十年的中間項目，範桑特（Van Sant）帶著約翰·卡拉漢（John Callahan）（華金·菲尼克斯（Joaquin Phoenix））的傳記返回，他是四肢癱瘓的漫畫家約翰·卡拉漢（ Joaquin Phoenix），試圖在他的AA贊助商（喬納·希爾（Jonah Hill））的幫助下克服他的嚴重酒精中毒。按時間順序分離，但以12步程序啟發的結構為基礎，不用擔心最終，它的拋棄時刻更加閃耀 - 與一個新朋友，卡拉漢（Callahan）的第一次事故後的性經歷，與葡萄酒軟木軟木塞的令人沮喪的鬥爭相比，這是一個快樂的輪椅。菲尼克斯（Phoenix）擅長將自己的性格充滿身體/情緒困擾，但他的表徵仍然頑固地狹窄。雖然酒精中毒是卡拉漢一生中的重要組成部分，而范桑特（Van Sant）則捕捉了他的疾病的令人討厭的現實，並以驚人的細節捕捉了痛苦的過渡到清醒的過渡，但電影的邊緣有很多探索的細節，尤其是他與志願者轉變的關係， -Flight-Attendant Annu（Rooney Mara）和他的日常漫畫家Grind。範·桑特（Van Sant）以來最好的電影偏執公園仍然令人沮喪地“在信息上”，並在此過程中拒絕了其他生活途徑。

應許的土地運動很多好的衝動- 紮實的角色工作，迷人的戲ter，一種溫暖的語氣- 但是約翰·克拉辛斯基（John Krasinski）和馬特·達蒙（Matt Damon）的劇本的確定性要素最終將整部電影帶到了哈克尼（Hackney）的領土上。達蒙（Damon）是一名能源顧問，他前往賓夕法尼亞州農業小鎮，說服土地所有者簽署向其雇主鑽探權的權利。他的努力受到環境擁護者（Krasinski）的阻礙，他發起了一項基層運動，將達蒙的公司趕出了城鎮。應許的土地令人欽佩地傳達了壓裂的環境危險，儘管戲劇性的搖搖欲墜，這是一個精通的樹樁演講的戲劇性，但是很快，言語變得霸道，而無情的點得分為戲劇中的邊緣分散。考慮到演員幾乎統一，尤其是Frances McDormand和Rosemarie Dewitt（他們都沒有足夠做），這真是可惜。但是，這部電影的歸功於構建當下真正起作用的轉折，即使在打開包裝時會崩潰。

範·桑特（Van Sant）的Palme d'Orwinning，哥倫拜恩和艾倫·克拉克（Alan Clarke）- 啟發的戲劇在發行時被證明是分裂的。這是對學校槍擊案背後令人沮喪的莫名其妙的動機的周到，間接的檢查，還是對學校槍擊事件的淺薄，剝削性的娛樂？可能更靠近後者。雖然正式完美地完美無缺（沿著走廊沿著走廊漫步的漫長追踪鏡頭確實具有催眠率美麗的感覺），但很難使電影那令人討厭的結構自負：範·桑特（Van Sant到他們毫不客氣地被謀殺之前的那一刻。是的，範桑特有目的地弄平了他們的特徵，以強調他們與文化原型和教育體系的關係。是的，範桑特對大象不僅要審查發生此類悲劇的矛盾原因，而且還要審查我們的集體無法接受這種歧義而在毫無意義的死亡中接受這種歧義。這些是真正有趣的想法。但是當您看青少年時，這種意圖就會失去知道直到被謀殺的那一刻，將被謀殺。它可能會呈現精美，但也很令人噁心。

奧斯卡獎獲得者哈維·米爾（Harvey Milk）的傳記片是第一個公開的同性戀者，當選為公職，是傳統傳記片的紀念日的穩固條件，在熱鬧的肖恩·佩恩（Sean Penn ）表演和一個體面的社區行動主義肖像的幫助下。牛奶跟隨哈維在他生命的最後八年中，他從舊金山商人過渡到頑強的政治家，決心打擊偏執和歧視。編劇達斯汀·蘭斯·布萊克（Dustin Lance Black）刻薄地抓住了他政治生涯的主要節拍，以及他與斯科特·史密斯（Scott Smith）（詹姆斯·佛朗哥（James Franco），少數好）的愛心關係，以及他與他的刺客丹·丹·懷特（Josh Brolin）（喬什·布洛林）的專業合作關係。牛奶擊中了它應該的所有痕跡，並且它做得很好，但是該類型的陷阱最終阻止了它，尤其是在家庭延伸中。然而，單個時刻像最終的燭光守夜一樣，尤其是牛奶與中西部的殘疾酷兒青少年之間的深夜電話，這是一場危機，以勝利結束。

範·桑特（Van Sant）的突破廣告熱門歸功於馬特·達蒙（Matt Damon）和本·阿弗萊克（Ben Affleck）的劇本，而不是他的匿名方向。然而，一個陷入困境的天才波士頓人（達蒙）的故事通過與一位非常規治療師（羅賓·威廉姆斯（Robin Williams）的關係，都開放並發現了自己的潛力在幾個奧斯卡獎上網。儘管這部電影以整個主要演員表的出色表現出色，但其公式化的劇本充滿了亞文本解釋的療法場景和可笑的覆蓋獨白，最終證明了責任。有時合奏會出售；其他時候，表演質量和腳本之間的差異很大。戴蒙（Damon）和他的伙伴之間的聚會場景（本和凱西·阿弗萊克（Casey Affleck），科爾·豪瑟（Cole Hauser））非常出色，這要歸功於電影的其餘部分缺乏的輕鬆精力，而且有幾個資本- E的情感場景（Chuckie的演講！）起作用！儘管有自己。不要忘記：善意狩獵通過其配樂向埃利奧特·史密斯（Elliott Smith）介紹了許多奧斯卡表演迄今為止。

範·桑特（Van Sant）的《黑白》（Black-White）的首次亮相是坦率的，毫不猶豫的描繪同性戀慾望，遵循沃爾特（蒂姆·斯特雷爾）和兩個墨西哥青年約翰尼（道格·庫伊耶特）和羅伯托（雷·蒙格）之間的關係。沃爾特（Walt）對約翰尼（Johnny）和羅伯托（Roberto）狂奔，公開渴望追隨前者，但也為後者定居，同時樂於接受他們凌亂，定義不明的關係的交易性質。範·桑特（Van Sant）在對話中捕捉了沃爾特（Walt）的慾望（“我的屁股很痛！這是真的。我想他試圖像我一樣使用武器。 ，尤其是一個由陰影和光線條紋構成的關鍵性愛場面。沉浸在80年代美國獨立電影院的地區主義中，糟糕的夜晚是范桑特（Van Sant）在俄勒岡州波特蘭市的家鄉的肖像，但它也可以作為他開花的美學的測試捲軸。此外，他與演員的設施立即遇到了，從而在他唯一的故事片中獲得了Streeter的驚人表演。範·桑特（Van Sant）的首次亮相是新的酷兒電影機芯的重要先驅，即使他後來的作品不一定適合這種黴菌。

一部真正卑鄙的，漆黑的喜劇，為死在範桑特（Van Sant）的電影作品中脫穎而出，這僅僅是因為它引起了很少的打擊和幾乎完全缺乏感性（大部分功勞都給了編劇巴克·亨利（B​​uck Henry））。這部電影的一部分媒體諷刺，部分犯罪驚悚片，跟隨自戀的抱負新聞主播Suzanne Stone（妮可·基德曼（Nicole Kidman），表現最好），因為她與三個陷入困境的青少年合著（華金·菲尼克斯（Joaquin Phoenix），凱西·阿弗萊克（Casey Affleck）馬特·狄龍）。當電影幾乎放棄其在後半部分以進行更傳統的方法時，就會出現問題，但范·桑特（Van Sant）和亨利（Henry）保持了棘手的語氣，這可以被描述為冷酷，但不是很無情。關於電視或塑造公眾輿論的能力，它並沒有說什麼，但是當實際故事全神貫注到最後時，這並不重要。另外，它具有丹·赫達亞（Dan Hedaya），韋恩·奈特（Wayne Knight）和伊利納娜·道格拉斯（Illeana Douglas）的傑出支持轉彎。

在他的“死亡三部曲”的最後一部電影中，範桑特採用了他的實驗風格來應對庫爾特·科本神話。範·桑特（Van Sant）擺脫了敘事慣例的束縛，捕捉了戒斷誘發的布萊克（Michael Pitt）的戒斷，這是一個明顯的柯比恩代理人，完全是通過形式主義的美學。在長時間的，不間斷的手段中，我們看著布雷克偶然發現了一個由其他音樂家和衣架上的巨大豪宅，嬉戲地逃避了對話和聯繫，並用樂器的噪音淹沒了他腦海中的噪音。類似於大象，許多場景都是從不同角度重新訪問的，但它們並沒有使我們更接近傳統理解。 Layabout音樂家的小插曲以及眾多的“公民”中斷（黃色頁面推銷員，兩個摩門教徒，一名唱片執行官）包含傾斜的提及，圍繞他死亡的Cobain故事和無數的陰謀論，但它們大多用於說明生活頻繁地“妨礙”。有時候，電影無法實現大量和凝聚力，尤其是在家庭延伸中。儘管如此，範·桑特（Van Sant）的善解人意之眼最終遠遠超出了缺點。陷入困境的頭腦，甚至虛構的頭腦都需要溫柔，沉思的手。

範·桑特（Van Sant）的《公路浪漫戲劇》是他最好的電影之一，也是第一個展示成熟的半實驗風格的電影之一（注意啟發性的性愛場面）。如果有任何問題愛達荷州，這是明確的亨利四世由Falstaff人物（Bob Pigeon）領導的波特蘭騙子的場景將注意力轉移到了害羞，麻醉劑Mike（River Phoenix）和自信的，即將來臨的Scott（Keanu Reeves）之間的關係。莎士比亞的材料很好，但實際上，邁克和斯科特（Mike）和斯科特（Scott）的其他場景完美地捕捉了新發現的愛的曝光，不適和興奮。鳳凰城的啟示性能引起了蠕動的巨大脆弱性，而里夫斯仍然是一個鋼籠，只是在短暫的閃光中揭示了他的情緒。這是一個年齡段的配對。

導演的大二特徵敏銳地了解，癮君子的生活主要是重複的。您得分，高高，在兩者之間進行交談，採取措施，以確保您可以繼續得分並獲得高位，談論更多，然後沖洗和重複。這聽起來可能不是紙上最引人注目的電影前提，而是藥店牛仔擁抱平凡的人，範桑特（Van Sant）對“過程”特別感興趣 - 而不是為什麼。馬特·狄龍（Matt Dillon）作為專家康曼（Conman）進行了巡迴演出，他與他的船員（凱利·林奇（Kelly Lynch），詹姆斯·萊格羅斯（James Legros），希瑟·格雷厄姆（Heather Graham）搶劫了太平洋西北地區的藥房，都是完美的。儘管明顯的生命或死亡賭注，但他們與法律的奔跑（由詹姆斯·雷瑪（James Remar）領導）像校園競爭對手一樣好戰。巧合，運氣不好和宇宙諷刺的化合物使狄龍的角色保持直率，但范·桑特（Van Sant）和合著者丹尼爾·約斯特（Daniel Yost）是由詹姆斯·福格爾（James Fogle）當時未發表的自傳工作的工作，從不強迫判斷。情況發生了變化，人們成長，牛仔生命失去了光澤，但平凡的生活仍然是永遠的。

範·桑特（Van Sant）的表現主義成年電影敏銳地理解了成年的特定，痛苦的元素：有時我們必須僅承擔最大的情感負擔。當16歲的滑板運動員亞歷克斯（新人加布·內文斯）不小心殺死了保安人員時，他不知道該怎麼辦，但他知道他不能告訴任何人。他破壞了證據並保持安靜。亞歷克斯（Alex）沒有任何來源的態度，將他的恥辱轉移到了對他的愛好的消極和冷漠中。它掃描為典型的喜怒無常的青少年行為，但在內部，這是一場艱苦的噩夢。範·桑特（Van Sant）與一個從myspace鑄造的電話中脫穎而出的年輕未知者合作，對內gui的冥想進行了破碎的冥想，利用他的傳統和實驗性傾向造成了毀滅性的效果。很少有一部青少年電影能找到一種新的話，但是偏執公園側向的近距離接近，捕捉了一個沒有準備好的孩子跌跌撞撞地進入成人世界的那一刻。

在四個錄音室功能之後，範·桑特（Van Sant）以驚人的美學出發返回獨立電影院，這是一條陣容的聲明，表明了導演的優先事項從根本上發生了變化。受BélaTarr和Chantal Akerman的作品的啟發，Van Sant圍繞著幾個任性的懶散者（Matt Damon和Casey Affleck）製作了一個全美存在的兩人式兩者，他們踏上了徒步旅行，只是在沙漠中危險地迷失了危險。電影中的大部分都在觀看兩個傢伙（都被稱為“格里”，在電影中也是“ fuck Up”的s語），無處不在地穿過沙漠，因為他們的理智迅速繞開了流失。對話很稀疏，當特色時，它要么是實用的（例如，在沒有嚴重傷害的情況下爬出岩石的策略）或inanane（例如命運之輪軼事）。最終，準貝克特節奏的逐漸消退和疲勞取代了它。範·桑特（Van Sant）完全避開了敘事，並特權移動身體與他們所居住的物理空間之間的關係。

“但是這是什麼意思？”你問。這 電影開放足以支持許多閱讀，但考慮到最明顯的字面意思：兩個人傲慢自大，以為他們可以掌握敵對的，冷漠的景觀使他們的汽車安全，然後“ gerry”他們的生活。有時，宇宙在那些最不期望的人身上玩最噁心的笑話。