Aretha Franklin於1989年在紐約市的紐約無線電城音樂廳演出。照片：（ Mario Suriani/AP/Shutterstock）
告訴我你想要什麼，讀者。告訴我什麼讓你感動。靈魂音樂被稱為“靈魂”。Aretha Franklin，他們的聲音可以在教堂，酒吧或一個沉默的角落裡抬起屍體，兩個人坐在那裡，落入或脫離愛情。 Aretha可以提供全部，任何時候您都可以做夢，甚至您無法做到。在婚禮上永遠玩她，在葬禮上永遠玩她，或者當燈光熄滅時，您會在黑暗中感到自己想要永遠與之在一起的人的溫暖。
的確，她在60年代的專輯不可能是不可能的。她在大西洋上的專輯 - 從1967年開始我從來沒有像我愛你那樣愛一個男人- 都是著名和著名的，但這是她在60年代初至60年代中期在哥倫比亞唱片公司的工作，即使沒有拋光，也是最令人興奮的。沒有聲音像一位有天賦的年輕歌手的聲音弄清楚聲音可以做什麼的每個角落。我喜歡一位經驗豐富的藝術家的光芒，她學到了自己的範圍，但是在60年代初，阿雷莎（Aretha）令人興奮地傾聽，因為她尚未想到自己能力的想法。在那個時代的視頻中，她得到了整個白人樂隊的支持，他們柔軟地拔下了貝斯弦或懶惰的手指進入鋼琴的象牙，而Aretha則急切地用麥克風在舞台上彈跳，擊中了所有正確的備用樂隊， t。早期有一個自由。她的專輯標題散佈著，並讀成一個熱門新節目來到鎮上的促銷材料，因為那個時代的專輯標題有時確實如此：激動人心的Aretha Franklin或者溫柔，動人，搖擺的aretha富蘭克林。在他們的封面上，她很兇猛，無憂無慮。我用自己的錢購買的第一張Aretha唱片是1965年是的！！，我在孟菲斯的一家潛水店的討價還價板條箱中發現。我記得從堆中慢慢拉起唱片，看到她的眉毛，在邊緣尖銳到一點點，然後她的刺眼的眼睛，太陽鏡掛在鼻子的中間。然後，終於，微微的傻笑沿著臉的左側拉。在這種外觀中，有一份合同。我知道我很好，所以我不需要你告訴我。但這當然不會受到傷害。
她的大西洋唱片更加干淨，更加優美，更充滿活力，因為他們讓她在那裡彈鋼琴。他們把襯託的鋼琴演奏者從板凳上踢了出來，然後將她坐在她喜歡的樂器上。 Aretha是一位巨大的鋼琴演奏家。有一個音樂家學會了用耳朵演奏樂器的東西。在正式約束之外，這種學習類型的方式誕生了異想天開或大膽的方式。 Aretha Franklin的鋼琴演奏是她的歌曲創作的延伸，或者她對歌曲無休止的可能性的願景。這就是為什麼她在60年代和70年代在大西洋上的輸出是她的名字。
我曾經讀過一個很棒的故事，為Aretha製作的傑里·韋克斯勒（Jerry Wexler）談到了她為奧蒂斯·雷丁（Otis Redding）演奏她的“尊重”版本，後者演唱了原著。韋克斯勒說，當錄像帶結束時，雷丁喃喃地說：“她把我的歌拿了我的歌。”他知道，他並沒有將這首歌推到最高的天花板上。奧蒂斯·雷丁（Otis Redding）在唱歌，阿雷莎（Aretha）在唱歌。知道一首歌可以擁有多少可能的生活，或者看到如何在公民權利的運動或反對戰爭的運動中展開它。一個男人在下班回家時堅持尊重並沒有太多有趣的事情 - 這是一個音符，一個很複雜且不會彎曲。 Aretha知道要強調在實際的問題上。要闡明它，請兩次讓每個字母的需求懸掛。這兩個版本的區別在於“給我我想要的東西”和“付給我你欠我的東西”之間的區別。終結線，源於Aretha自己希望改變歌曲的語氣的願望：
我累了 /繼續嘗試 /你是從傻瓜中奔跑的 /我不撒謊'
奧蒂斯（Otis）對那首歌從他身上滑落直到他去世為止一直生氣，而上帝知道我愛奧蒂斯（Otis），但他應該生氣，如果有一個不那麼可憐的世界以外的人，我希望兩者都能笑關於它。我希望Aretha能夠降低一些太陽鏡，看著他的眼睛，告訴他：“你知道我做對了。”
當她這個時代的許多直接同齡人都在努力尋找80年代不斷變化的聲音時，Aretha創作了她職業生涯中最具創造力和最激動人心的音樂。專輯並不總是賣出，但它們很強壯。他們表明，即使時代似乎不再為您創造，第三幕也是可能的。她的七張80年代專輯中有五張創作了一張排行榜，其中有兩張產生了兩張。除此之外，這是她最後一個非常嚴格的輸出，這是她的最後一個。她在90年代只發行了兩張專輯，從2000年到她去世。但是她的聲音忍受了，我們渴望聽到它的願望。 Aretha Franklin之所以很棒，是因為在她漫長而悠久的高峰期，她將是她所獲得的任何時代最好的歌手。她本來可以進入任何時間段，幾乎仍然會把其他所有歌手趕出房間。 “ Diva”一詞 有許多定義，我沒有能力穿越他們所有的定義來找到典型的定義，但是我認為其中的一部分與一個可以同等程度地激發敬畏和恐懼的女人有關。
2014年，Aretha發行Aretha Franklin演唱了偉大的Diva經典，這是她歌曲唱片的專輯，幾乎所有歌曲最初都是由她的同時代人演唱的：“去佐治亞州的午夜火車”或者“終於”……通常。一個封面很突出。 Aretha Sang“在黑暗中翻滾，”四年前，阿黛爾最初是由阿黛爾演唱的。音頻是不完美的，並且設計不太好。錄音時的Aretha是72歲，在2000年代與幾個健康問題作鬥爭之後，她的聲音不是曾經的。這首歌開始有點乏味，Aretha tip腳在原始材料周圍tip腳，而不是像她年輕時那樣攻擊它。但是隨後，在2:30大關附近，事情發生了變化。也許“把你的靈魂扔在每個敞開的門上”的台詞喚醒了衰老的傳奇人物內部的一些休眠福音精神，或者也許是拍手的手拍打感覺就像是一個呼喚回家，或者也許是Aretha選擇插入sperse a的方式合唱團在歌曲的後端演唱了“沒有足夠高的山峰”，但她的聲音散發出來，因為它可能有四十年。她的聲音在合唱團和拍手上s上so著so翔，在兩分鐘的時間裡，您可能會忘記這首歌一直是Aretha的整個時間。這也是她最偉大，最不可能的禮物。她一次又一次地向我們展示的那個。她可能會拿你的歌。她可能會通過自己製作自己的東西向您致敬。用一隻手尊敬您，同時與另一隻手重塑您的遺產。
有偉大的競爭，我希望我們當中關於今天關於Aretha的人也不要忘記那部分。她之所以很棒，是因為她至少在某種程度上感覺到她可以比別人的狗屎更新鮮。即使她的聲音不是那樣，甚至當人們問她是否仍然可以擊中筆記時，她也要承擔自己的意義。即使製片人試圖淹沒她。她至少仍在為圍欄搖擺。這需要一種特殊類型的聽力，源於一種特殊的感情。要知道自己喜歡的東西，然後堅持改善自己的愛。她是時刻的策展人 - 存在的策展人，但有可能變得更好。 Aretha知道如何從我們始終刺激的情緒的沉悶的平衡中做出有用的東西。如何雕刻她需要進入地球的每個字母。似乎最重要的是，即使人們知道即將到來的令人心碎的人，也沒有安慰。她一直試圖告訴我們。
