照片插圖：照片：Hollis King（聖胡安山）； Palo Kudacki/Met Opera（Medea）；戴維·巴茲莫爾（David Bazemore）（一切都在上升）；詹妮弗·泰勒（Maurizio Pollini）
只要我記得，古典音樂世界就一直在為新鮮的觀眾而興奮地融合自己的滅絕。停頓的最後兩年，抗議和頓悟終於使該機構採取了行動。如果是療法患者，我會說它經歷了突破。黑人和女性作曲家正在長期剝奪。音樂家正在通過量身定制的多媒體表演講自己的故事。林肯中心和紐約愛樂樂團正在重新開放大衛·格芬·霍爾自上而下的翻新這旨在使其成為一個全天的吸引力和公民空間。第92街Y發現它具有虛擬事件的全球觀眾，並將自己重新命名為一個強烈的本地組織：92NY。
其中一些重新發明的能量可能會消失在錯誤的政治項目中。它的大部分是基於頑強的創新演講者和音樂家幾十年來一直在做的。對於真誠和足智多謀的，挑戰仍然很高，而且門票價格也是如此（儘管許多組織正在尋找銷售廉價席位的方法）。面具要求或缺乏掩蓋要求可能會疏遠受眾。歌劇仍然令人恐懼，賣得很艱鉅。然而，傳統智慧發生了變化 - 從暫時性轉向劇烈的樂觀情緒，以及對各種令人眼花agn亂的人的擁抱。紐約的歡樂聲音垃圾回來了。
9月12日的代禱教堂
曼哈頓上層的地穴會議開始了新的季節，從鋼琴演奏家inna Faliks進行了地下獨奏會，將Ravel的作品配對gaspard de la nuitPaola Prestini，Billy Childs和Timo Andres的新作品是由Ravel啟發的新作品。
輪盤，9月14日
濕的墨水合奏與Septet Orlando Furioso合作，展示了有天賦的作曲家Kate Soper的最新諷刺舞台作品的首映式，其中一個新的音樂團體類似於濕墨水，像Orpheus一樣，像Orpheus一樣進入黑社會，並試圖表現出來。
百老匯長老會，9月15日至18日
Momenta四重奏的年度室內狂歡從6月開始推遲，始於烏克蘭作曲家Valentin Silvestrov的作品，然後啟動了四天的世界首演。
國家木屑，9月23日
治療師和表演藝術家Jojo Abot和爵士貝斯手Esperanza Spalding合作製作了兩名女歌劇。
大都會歌劇，9月27日至10月28日
大都會大都會（Met）通過225年曆史的作品開始了季節。就像女高音在一場悲慘的結局中一樣，切魯比尼的歌劇死了幾次死亡，從1797年首映後才開始。瑪麗亞·卡拉斯（Maria Callas）是1950年代冠軍角色最著名的復甦者。現在，桑德拉·拉德瓦諾夫斯基（Sondra Radvanovsky）在戴維·麥克維卡（David McVicar）的新作品中扮演了攻擊。
公園大道軍械庫，9月27日至10月8日
羅斯科教堂（Rothko Chapel） - 一個真正的教堂，以馬克·羅斯科（Mark Rothko）的作品裝飾- 於1971年在休斯敦開業。一年後，莫頓·費爾德曼（Morton Feldman）用作品慶祝了它。現在，在那之後的50年，泰森·索里（Tyshawn Sorey）撰寫並進行了一項新作品以紀念這兩者。索里的樂譜以彼得·塞拉斯（Peter Sellars）執導的藝術作品為導演的一場演出，到達紐約朱莉·梅赫魯圖（Julie Mehretu）和Reggie“ Regg Roc” Gray的編舞。
大都會歌劇，9月28日至10月20日
指揮Manfred Honeck與男高音Michael Spyres，Mezzo-Soprano Kate Lindsey以及Soperanos Ying Fang和Federica Lombardi首次亮相。
Kaufman音樂中心Merkin Hall，9月28日
永無止境的“節日”確實是一場搖搖欲墜的歌手，並在鋼琴上陪同史蒂文·布萊爾（Steven Blier）陪同。這首藝術歌曲的聖騎士通過一場關於英雄的音樂會發起了他們的季節，正如格魯克（Gluck），舒伯特（Schubert），伯恩斯坦（Bernstein），史蒂夫·旺德（ Stevie Wonder），鮑勃·迪倫（Bob Dylan）等人的音樂中所榮耀的那樣。
哥倫比亞大學米勒劇院，9月29日
傑克四重奏表演澳大利亞作曲家的新音樂。
大都會歌劇，9月29日至10月21日
女高音Svetlana Sozdateleva和男高音Brandon Jovanovich在Shostakovich的白熾燈歌劇中。指揮家Keri-Lynn Wilson首次亮相。
卡內基音樂廳，9月29日
費城樂團由YannickNézet-Séguin進行，連續第二年開幕，這次是由鋼琴家Daniil Trifonov加入的。
大衛·格芬·霍爾（David Geffen Hall），10月8日
林肯中心建於一個曾經被稱為聖胡安山的大型，密集的多民族社區的廢墟上。爵士小號手兼作曲家埃蒂安·查爾斯（Etienne Charles）喚起了曼哈頓的消失，在林肯紐約愛樂樂團委託的一項新作品中翻新的大衛·格芬·霍爾。
大衛·格芬·霍爾（David Geffen Hall），10月12日
回到工作場所對於數百萬人來說是一個複雜的事情，但是紐約愛樂樂團的音樂家的流放比大多數人更長。大衛·格芬·霍爾（David Geffen Hall），溝渠和重建在大流行期間，音樂總監Jaap van Zweden指揮的塔尼亞·萊昂（TaniaLeón），馬科斯·巴特（Marcos Balter），約翰·亞當斯（John Adams）和奧托里諾·雷德吉（Ottorino Respighi ）的音樂歡迎他們回到音樂中。
BAM，10月12日至15日
在公共場合表演涉及悔和沈默的奇怪組合；古典音樂家可能會裸露自己的靈魂，但他們傾向於對自己的身份保持沉默。現在，貝斯- 巴里托·戴維恩·蒂斯（DavóneTines）和小提琴家珍妮弗·科（Jennifer Koh）融合了表演，視覺投影和自傳，由肯·烏諾諾（Ken Ueno）創作，由亞歷山大·蓋迪恩（Alexander Gedeon）執導。
卡內基音樂廳，10月13日
室內樂團演奏了Valerie Coleman，Jessie Montgomery和Xavier Foley的新作品，以及Heitor Villa-Lobos，Carlos Simon和Beethoven的音樂。
梅爾金音樂廳，考夫曼音樂中心，10月13日
英國團體以類似於美國大學的無伴奏合奏的格式，進行了一系列折衷而頑強的合唱舞，從威廉·伯德（William Byrd）到範·莫里森（Van Morrison）。
卡內基音樂廳，10月14日
馬林·阿爾索普（Marin Alsop）在巴西作曲家Heitor Villa-Lobos的音樂中，在一項關於音樂的節目中進行了樂團的Carnegie Hall首次亮相。
10月15日，卡內基音樂廳Weill Rudital Hall
吉登斯（Giddens）是2022 - 23季的卡內基音樂廳（Carnegie Hall）的居民藝術家吉登斯（Banjo and the Firddle Player），歌手和作曲家，表演歌曲- 新，傳統，精緻和白話，伴隨著她的鋼琴和打擊。
卡內基音樂廳，10月16日
精確的手指艾布爾（Ablur），花花公子花了數十年的時間以精確和速度的精神崇敬。在他的超簡報手中，您會感到陽光從舒曼身上閃爍，並感覺到齒輪在肖邦中起作用。在80歲時，Pollini在缺席三年以上後返回卡內基音樂廳。
10月16日至11月12日大都會歌劇
本傑明·布里頓（Benjamin Britten）關於正義和排斥的歌劇在一個漁村中，男高音艾倫·克萊頓（Allan Clayton）擔任了主角。
卡內基音樂廳，10月18日
不斷自我挑戰的鋼琴家表演了Shostakovich的全部24台前奏和散文。
Zankel Hall，10月20日
由自然主題的計劃 美國作曲家樂團包括馬克·阿達莫（Mark Adamo's）去年，對維瓦爾第四個季節的氣候變化時代的闡述。由Mei-Ann Chen進行的Attacca四重奏，沙盒打擊樂器和大提琴家Jeffrey Zeigler。
大衛·格芬·霍爾（David Geffen Hall），10月20日至23日
紐約州菲爾繼續通過Debussy，Caroline Shaw和Florence Price的音樂來通過其聲學節奏，使其新老房子通過其聲學節奏。
卡內基音樂廳，10月22日
CBSO是來自英國的區域樂團，擁有精選的音樂導演的出色記錄，後來成為明星- 西蒙·瑞特（Simon Rattle），薩卡里·奧拉莫（Sakari Oramo）和安德里斯·尼爾森（Andris Nelsons）都擔任了這份工作。他們的繼任者是MirgaGražinytė-Tyla，由獨奏家Sheku Kanneh-Mason加入Elgar大提琴協奏曲。
華盛頓歐文高中，10月22日
這位超級巨星大提琴家Isserlis從世界上的偉大階段降下來，與鋼琴家Shih一起為尊貴的低成本室內音樂系列Peoples的交響樂團演奏。
10月22日，聖瑪麗教堂
哥倫比亞大學的米勒劇院（Miller Theatre）展示了比利時的早期音樂合奏，在中城教堂裡表演了蒙特維爾迪（Monteverdi）的神聖音樂。
10月25日，林肯中心的愛麗絲·塔利·霍爾（Alice Tully Hall）
我們已經看到跳舞機器人，自動駕駛汽車和客戶服務聊天機器人，但是AI可以為歌劇做什麼？作曲家德里克·斯凱（Derrick Skye），音樂家和技術人員K Allado-McDowell，數字藝術家Refik Anadol在此階段工作，仍在開發中，將一個人的大腦活動轉化為實時預測。
卡內基音樂廳，10月25日至26日
古斯塔沃·杜達梅爾（Gustavo Dudamel）由他最喜歡的兩位墨西哥作曲家加布里埃拉·奧爾蒂斯（Gabriela Ortiz）和阿圖羅·馬克斯（ArturoMárquez）進行了新的小提琴協奏曲。 （獨奏者是第一個的瑪麗亞·迪克尼亞斯（MaríaDueñas），第二個是安妮·阿基科·邁耶斯（Anne Akiko Meyers）。）哦，是的，還有幾個肉類的交響曲：馬勒（Mahler）的第一和科普蘭（Copland）的第三名。
大衛·格芬·霍爾（David Geffen Hall），10月26日至28日
經過三個星期的緊張選拔，調音和闖入，紐約愛樂樂團不需要一個，而是兩個花哨的節日場合 - 當然要達到貝多芬的第九交響曲。
卡內基音樂廳，11月1日
每次賴希（Reich）到達另一個里程碑生日時，都會觸發一輪致敬音樂會。現在，85歲，他創作了一部名為的新作品旅行者的祈禱，將與他的地標作品一起在這次致敬中表演18位音樂家的音樂和文字。
卡內基音樂廳，11月3日
指揮人萊昂·博特斯坦（Leon Botstein）通過納粹削減的作曲家的一代作曲家來參加他的定期探索之一：Walter Braunfels，Adolph Busch，Adolph Busch，Hans Apostel和Hugo Kauder。
卡內基音樂廳，11月10日至12日
樂團（嗯，其中一個）的樂團返回，現在由新的首席主管Kirill Petrenko領導，參加了一個三連冠系列，其中包括Mahler的巨大交響曲《 7號》的兩次展示表演，以及一位虛假的彩色表演。解開，由Kity-Sorta-Mahlerian美國作曲家安德魯·諾曼（Andrew Norman）。
卡內基音樂廳，11月14日
樂團的新音樂總監拉哈夫·沙尼（Lahav Shani）和它的老朋友小提琴家吉爾·沙哈姆（Gil Shaham）演出了柴可夫斯基小提琴協奏曲和普羅科菲耶夫（Prokofiev）的第5交響曲。
大衛·格芬·霍爾（David Geffen Hall），11月16日至199日
鋼琴家Daniil Trifonov和他的導師Sergei Babayan表演Bartók的兩把鋼琴和打擊樂協奏曲在紐約菲爾（NY Phil）計劃中，其中還包括讓·西貝里烏斯（Jean Sibelius）和凱賈·薩里亞（Kaija Saariaho）的音樂。
卡內基音樂廳Zankel Hall，11月17日
大提琴家瑪雅·貝耶斯（Maya Beiser）和無畏的聲樂合奏團體交叉表演了邁克爾·戈登（Michael Gordon）的半自傳式工作，旨在在中美洲東歐猶太難民家庭中長大。
蒂斯曼禮堂，新學校，11月18日至19日
埃靈頓杜克（Duke Ellington）從1960年代中期開始寫他的大神聖展示，一些聽眾將他們視為他才華的神化：偉大的藝人和爵士樂人已經成為一個精神上的人物。現在，這是35年來的第一次，這三項合唱 - 官方作品都返回紐約合唱學會的紐約音樂會舞台。
第92街Y，11月19日
大提琴家塞思·帕克·伍茲（Seth Parker Woods）的錨點（並敘述）羅德里克·喬治（Roderick George）對大型遷移的多媒體探索。
大都會歌劇，11月22日至12月15日
邁克爾·坎寧安（Michael Cunningham）的小說 - 弗吉尼亞·伍爾夫（Virginia Woolf）的日常生活，20世紀中期的洛杉磯家庭主婦和1990年代的女同性戀者已經屈服了電影，現在它得到了作曲家凱文（Kevin）的作曲。 Mezzo-Soprano Joyce Didonato和SopranosRenéeFleming和Kelli O'Hara扮演三個主要角色。
大衛·格芬·霍爾（David Geffen Hall），12月1-3日
在拉斐爾·佩拉雷（Rafael Payare）進行的一項計劃中，愛國主義和麵紗的批評組合和包括威廉·格蘭特·史蒂爾（William Grant Still）黑暗的美國Shostakovich的第12交響曲。伊曼紐爾·阿克斯（Emanuel Ax）用貝多芬的鋼琴協奏曲2號注入了一些輕鬆的態度。
華盛頓歐文高中，12月3日
精英和精英人士不必一樣。由鋼琴家和作曲家康拉德·陶（Conrad Tao），小提琴家史蒂芬·傑基（Stefan Jackiw）和大提琴家傑伊·坎貝爾（Jay Campbell）組成的三人組成的人才是一群超級悠久的才能，但是通過與人民的交響樂團演出，他們加入了將古典音樂民主化的悠久傳統。門票價格讓人聯想到Horn＆Hardart Days。
愛麗絲·塔利·霍爾（Alice Tully Hall），12月9日
發光的大都會歌劇《 Mezzo-Soprano Leonard》與西班牙古典吉他手Sáinz-Villegas進行了更加親密的舞台，演奏了來自世界各地的歌曲節目。
大都會歌劇，12月31日開幕
Umberto Giordano的Potboiler，位於19世紀的聖彼得堡，巴黎的聖彼得堡和瑞士 需要正確的聲音和強烈的信念的正確結合。大都會大都會（Met）在最後一個複興之後的25年，將其帶回了戴維·麥克維卡（David McVicar）的新年前夜，女高音索尼婭·揚切瓦（Sonya Yoncheva）和男高音PiotrBeczała 。
