肯德里克·拉馬爾（Kendrick Lamar）。照片：克里斯托弗·波爾克（Christopher Polk）/蓋蒂（Coachella）

假設事情會像大多數奧斯卡觀察家所期望的那樣，“淺”，Lady Gaga-Bradley Cooper脫穎而出的二重奏。星星誕生，將贏得今年的奧斯卡最佳原創歌曲獎。如果發生這種情況時，它將僅標誌著這個年輕世紀的第四次，真正的熱門歌曲收到了那個金子雕像。

實際上，如果被提名人被廣泛認為是最激烈的競爭“淺”面孔，“所有星星”，由肯德里克·拉馬爾（Kendrick Lamar）共同編寫並共同編寫黑豹配樂，贏了，它將實現相同的區別。 “所有星星”在Billboard Hot 100和黑豹配樂在美國呆了三個不連續的一周作為第一張專輯，而“淺水”達到了第5位，而星星誕生去年秋天連續三週登上第一張專輯插槽。這兩首歌曲都符合主流熱門歌曲。上一次最好的歌曲符合類似標準是在2014年，當時粉碎的“ Let It Go”冷凍冰（對不起）所有其他原創歌曲競爭者。自從不存在的Y2K危機以來，只有兩次的場合有一首流行歌曲的前十首流行歌曲與原始歌曲《奧斯卡：2013年》（2013年），當時阿黛爾的詹姆斯·邦德（James Bond）主題“ Skyfall”做到了這一點，並且一直在2003年，當時Eminem的“ Loss''Loss“ Loss”您自己”做到了。

並非總是這樣。在1980年代和1990年代，原始歌曲類別與不可避免的無線電和MTV主食一樣。即使您還沒有看過這二十年來給定年份提名的所有電影，您也很有可能意識到至少有幾首歌曲的競爭者，有時甚至更多。但是從2000年代初開始，情況開始發生變化。這是一個觀看如何以及為什麼發生的原因，以及為什麼2018 - 2019年可能標誌著一個轉折點。

在1970年代，一些榜首的人肯定是最佳歌曲類別的勝利，包括軸和“常綠，，，，，透明 1976年版本的（ahem）愛情主題星星誕生。但是，堆疊了十年中最重要的配樂的曲目 - 週六夜狂熱，這仍然是有史以來最暢銷的配樂- 在原始歌曲比賽中被完全忽略了。很容易說，學院的成員只是對迪斯科的勢利勢利感謝上帝，這是星期五，一部關於……迪斯科的電影。

即使蜜蜂蓋斯沒有在陽光下獲得奧斯卡的時刻，但週六夜發燒配樂，緊隨其後的是Juggernaut潤滑脂，大聲談到了流行音樂的配樂可以為銷售電影以及它可以為音樂行業帶來多少現金，這在很大程度上要歸功於那些想一遍又一遍地聽到這些熟悉的音樂的年輕人。這就是為什麼在1980年代，流行音樂的電影配樂真正開始蓬勃發展，這是獲獎者和許多最佳原創歌曲提名人的事實的原因。

從1981年到1987年，從“亞瑟（Arthur）的主題（您能做到的最好的主題）開始，也是括號中的標題為“（我有過）我一生的時光”，每一個最佳的原創歌曲獲勝者都是第一名在獲得奧斯卡之前，已經升至流行圖表的頂部。 （艾琳·卡拉（Irene Cara）的1980年維克多（Victor）的“名望”，從來沒有達到第一名；它在第4號的廣告牌單曲排行榜上達到了頂峰。無盡的愛情，“老虎之眼”和“愛的力量”等在廣播和空中同樣無處不在。

80年代的選擇當然也沒有反映十年最前沿的溫和一側。但是提名的歌曲至少在某種程度上暗示了主流流行音樂在當時的聲音。

當然，您可以聽到，1985年，奧斯卡歌曲中的美國前40名時代的最高點以及上一年的每一首提名歌曲- “違反同名電影中的所有矛盾”，“ footloose”和“ footloose”和“讓我們聽到男孩的聲音”腳步，“我只是打電話說我愛你”紅色的女人，以及那部關於破壞鬼魂的電影的“捉鬼敢死隊”，在圖表的頂部花了數週。您可以對這些歌曲的質量進行質疑。我當然對這樣的事實質疑紫雨這是從那以後的最佳原創歌曲得分類別中獲勝。但是您不能否認這些曲調在文化上有多無所不知。您不必去尋找這些歌曲即可弄清楚它們是什麼。這些歌曲找到了您，無論您是否喜歡它們。

在1990年代奧斯卡頒獎典禮上，這種趨勢持續較小，這個時代以心愛的迪斯尼流行主題為主導。十年中的全部獲獎者的整個雨傘都落在了那個雨傘之下。但是，著名人才的一些非常著名的歌曲也贏了，包括麥當娜（Madonna）表演的“你必須愛我”埃維塔，布魯斯·斯普林斯汀（Bruce Springsteen）的“費城街道”和一個真正的怪物，“我的心會繼續下去”，《愛民謠》泰坦尼克號由席琳·迪翁（Celine Dion）帶出。許多其他知名的版本 - “我所做的一切（我為您做）”和“您真的愛一個女人嗎？”布萊恩·亞當斯（Bryan Adams彩色，Aerosmith的“我不想錯過一件事情” - 在那幾年中也被提名。雖然它沒有資格獲得奧斯卡獎，因為它不是最初是為電影而寫的，“我將永遠愛你”，也許是有史以來最成功的電影歌曲，當然也是最暢銷的最大粉絲有史以來的配樂，保鏢- 在此期間也出來了。

然後，在2000年代，事情發生了變化。雖然著名藝術家錄製或撰寫的歌曲仍然獲得了一些提名，但看到最好的原創歌曲競爭者越來越難以挖掘到集體的美國耳孔中，就像“我的心會繼續下去”或“ flashdance”相同的方式……一種感覺”做到了。通常，即使是電影迷也很難記住最佳原創歌曲類別中欣賞的旋律的聲音。認真：如果您甚至可以點擊電影中的“ Lein de Paname”巴黎36，在第82屆奧斯卡金像獎的提名人中，我將跳出深處，您可以在我潛水時觀看。

像生活中的大多數事情一樣，這種趨勢可以歸咎於一個因素：互聯網。好吧，有點。在21世紀的前十年中，隨著音樂愛好者轉向數字服務，以挑選他們想听的櫻桃挑選歌曲，而不是用硬拷貝形式購買它們，CD銷售暴跌整體上。這意味著像以前一樣，更少的人狂熱地消耗了配樂。

配樂沒有消失。他們仍在被釋放，藝術家仍在寫和表演專門為電影的歌曲。但是紐約什麼時代在1995年提到的配樂繁榮不再發出太多的噪音。掃描流行單曲和專輯排行榜的時間表反映了這一點。在1997年達到高峰之後，11個電影配樂將其列入了本年度前100張最高專輯的列表，2000年代前20名的配樂數量下降到了低單位數字。在廣告牌單曲榜上發揮了同樣的現象。經過二十年，每年至少有一兩個電影的選擇在前20首歌曲中出現，2000年代很少在其年底倒計時中最高的電影中與電影有關的熱門土地。根據我的研究，在大多數年份，前20名中的電影單曲為零。

在2011年和2012年，情況達到了最低點。年度前50張專輯中沒有配樂，在年度前20首歌曲中沒有與電影有關的單曲，也沒有在2012年獲得第84屆奧斯卡金像獎獎項，以紀念2011年的電影成就- 奧斯卡選民只能帶來。自己提名兩首原創歌曲：電影中的“ Real In Rio”里約，即使我看到的里約兩次，從木偶。儀式上都沒有演唱過。沒錯：奧斯卡製片人面臨的機會與實際的木偶一起上演了現場音樂劇的Wowzer，他說：“不。我們會通過。”製片人沒有直接說出這句話，明確表明他們認為觀看觀眾對原始歌曲不夠感興趣，無法在直播電視上聆聽它們。

本質上，發生了兩件事：如前所述，配樂和電影歌曲有些過時。而且，要回到互聯網上歸咎於這一點，由於數字革命提出的選擇，我們消耗流行文化的方式變得越來越破碎。我們停止認識到許多最好的原創歌曲提名人的部分原因是因為它們在傳統意義上並不受歡迎。但是，從傳統意義上講，它們並不受歡迎，因為它是而且很少有任何事物像以前一樣流行。每個人共享同一文化試金石的想法在2000年代開始消失。現在這是一個公認的生活事實。這是奧斯卡頒獎典禮上觀看儀式的原因之一，以及為什麼許多普通美國人每年不熟悉許多最好的圖片提名人：我們都在完全不同的時間表上攝入不同的娛樂源。我認為最好的原始歌曲類別反映了這種更廣泛的社會趨勢。

這就是為什麼如此引人注目的是，2018年對配樂來說是如此令人難以置信的一年福布斯說。到年底，三個配樂 - 最偉大的表演者，，，，，黑豹， 和星星誕生也做到了。同年，上次在專輯排行榜上花了幾個星期的最後三個配樂是在1998年泰坦尼克號，，，，，天使之城，和世界末日：專輯，拉開了帽子戲法。甚至沒有考慮到波西米亞狂想曲，其配樂也賣得很好，並使“波西米亞狂想曲”第三次流行。 （第一個是在1970年代，第二個是在90年代韋恩的世界復活了。）

除非有瘋狂，驚喜的沮喪，否則最好的原創歌曲的贏家很可能會與這部電影音樂復活。問題是，這次勝利是否會標誌著原本平整類別的另一個Blip，幾年前的“放手”的方式，還是趨勢的開始，使奧斯卡的這一要素看起來更像是這樣。在80年代和90年代。

坦白說，這可能是一個碎片。推桿最偉大的表演者除了它在2017年從技術上推出並去年爭奪奧斯卡獎以來，其他配樂的音樂與眾不同，有充滿活力，成熟的藝術家 - Lady Gaga，Kendrick Lamar，Freddie Mercury？是的，這是一個超級群體的地獄 - 為電影表演穩固的歌曲，這些歌曲顯然引起了廣泛的觀眾的共鳴。這些都是轟動一時的歌曲，非常適合他們代表的大片電影。每年脫掉這種煉金術並不容易。

另一方面，展望2019年上映的一些電影 - 包括翻拍阿拉丁和獅子王;有關朱迪·加蘭（Judy Garland）和埃爾頓·約翰（Elton John）的電影；和冷凍2- 似乎很有可能明年的提名人將再次對大多數人熟悉。而且，如果今年配樂的勝利導致其他電影試圖複製這些成功，那麼複製是好萊塢最好的東西，誰知道？也許原始的歌曲類別可以使其變得很棒，或者至少可以再次識別。

奧斯卡贏得“淺”的勝利將是重要的。這就是原因。