如果流行,說唱,朋克和NU金屬從一開始就可以共存怎麼辦?照片:Gus Stewart/Redferns

trl一直是一場戰爭。粉絲*nsync後街男孩在早年的MTV音樂視頻倒計時表演中,與長期攝影的粉絲一起戰鬥(和誇大了)之間的牛肉布蘭妮·斯皮爾斯克里斯蒂娜·阿奎萊拉(Christina Aguilera)。嘻哈負責人和NU-Metal流浪者拒絕了當天大眾營銷的歌手的整潔。流行朋克的孩子只是為了好的曲調和幽默。trl回想起來是一種有趣的文化衝突。流派的純度正在破裂。流行歌星從說唱製片人那裡拍了節奏。當搖滾明星從嘻哈音樂借來的線索時,說唱歌手涉足搖滾。金屬樂隊的特色是轉盤。布蘭妮·斯皮爾斯(Britney Spears)與海王星。海王星形成了搖滾項目書呆子,並與夏洛特的傢伙們一起創作了一首歌。在我們各自的派系中孤立,我們看到了這種分裂的發生,但是花了幾年的時間才能完全欣賞它。

如果流行,說唱,朋克和NU金屬從一開始就可以共存怎麼辦?少數冒險的流行表演一直在思考這個問題。美國歌手兼作曲家罌粟我不同意當設計師用原色混合時,在其歌曲中採用了大聲的吉他,電子音樂和純流行紋理。日本集團的嬰兒金屬將精美的編舞和充滿活力的J-POP注入極端金屬。結果令人愉悅地令人震驚,就像您可能會聽到的音樂舞蹈革命 地獄中的機器。加拿大歌手Grimes的黑暗,多才多藝的豪華版擬人化小姐 專輯添加了“我們欣賞力量”,這是一種鬆脆的工業曲調,在金屬樂隊狂歡給新訂單的時代可能會受到打擊“藍色星期一”前衛的改頭換面。本月,英國歌手兼作曲家Rina Sawayama發行了她的首張專輯,sawayama,一種使不太受歡迎的2000年代懷舊的練習。

sawayama精煉歌手多年來一直在沮喪的風格。她2017年EP的“ Alterlife”裡娜,以令人髮指的對決吉他線索將一種舉止的舞蹈流行音樂推向邊緣。 “帶我一樣,”增加了Breakbeats和Funk Guitar的麵條,以達到90年代的Max Martin Cut可能通過。裡娜(Rina)的王牌是洛杉磯的表演者和製片人克拉倫斯·克拉爾特(Clarence Clarity)音樂是早期混亂的電腦的堂兄傑米·利德爾(Jamie Lidell)Jai Paul記錄。 Rina Sawayama和Clarence Clarity一起互相平衡。他在裝飾上調低了點綴,然後加強了歌詞和旋律。sawayama由於簡潔的寫作和大膽的安排,因此流行起來。 “ XS”與多餘的吉他搭配彈奏吉他,例如布蘭妮的“ gimme More”的狡猾混搭和賈斯汀·汀布萊克(Justin Timberlake)的“我愛你”。在“ STFU!”上這位歌手在Nu-Metal的即興演奏上飆升。 “ Paradisin”的目標是可以進行無線電的流行朋克; “ Love Me 4 Me”接著是關於自尊心的新傑克搖擺果醬。

sawayama在流行音樂,搖滾和金屬的過去中訪問時刻,但很少能解決簡單的過去。如果某些部分看起來很熟悉,那是因為專輯中的某些構建障礙帶著磨砂的80年代嬰兒所愛的行李,這些嬰兒的酷感被技術和文化的快速進步證明了涼爽的感覺。這個時代流行的想法可以重新使用為其他感覺新鮮而根本不尷尬或舊帽子的想法,但仍在出現阿麗亞娜·格蘭德(Ariana Grande),,,,,泰格黑眼豌豆,建立在20世紀後期的批評家的樣本上,從未眨眼過。 (有關千禧一代對這個時代的看法的更多信息,請檢查最近“我20歲”挑戰以及所有寬鬆的衣服,不對稱的髮型和可疑的染料工作,人們因在十幾歲的時候就穿著自己的照片而佩戴。結果是令人心動的畏縮,如果有可能存在這種事物。)舊的聲音聲音衝突並與現代思想和生產相結合的方式感覺很新。

麗娜(Rina)作為作家的觀點sawayama感到現代。她的歌曲提供了艱難的寵兒談話和觀察到目前構造的世界的不公平性。他們可以像“愛我4我”一樣輕巧,它可以翻轉口號Rupaul的阻力賽幻想自己做正確的事情,並“天堂素”,這是對年輕叛亂的慶祝活動。他們也可以深入奔跑。 “ Akasaka sad”是關於孤獨和瀏覽看起來不像我們小時候計劃的生活的有先見之明的曲調。 “ Comme desGarçons(像男孩一樣)”的性別對比和雙重標準的刷毛,而“選擇家庭”慶祝了團結LGBTQ社區的共同經歷。 “ STFU!”是一個快速的通風會話; “他媽的這個世界”是強制性的氣候啟示錄焦慮。sawayama每種心情都帶有一首歌和聲音。

Rina Sawayama可能會讓您看到2000年代的不同