索菲可以向你展示世界

2021年1月30日，索菲在一次事故中喪生在34歲時。我們正在以藝術家的榮譽重新發布2017年的個人資料。

Sophie Vapes。也許這似乎並不值得注意 - 畢竟，我們在洛杉磯，vape雲在每個街區彈出的果汁棒和瑜伽館，vape雲從破裂的汽車窗戶傾瀉而出天空與不朽的煙霧混合在一起。兩天前，在聖莫尼卡的一家手工冰淇淋商店裡，我看到兩個大學時代的孩子們在脖子上戴著vape鋼筆，就像隨便又笨拙的脖子上，好像他們是玩具哨子一樣。但是，索菲（Sophie）的形象，vaping的形像有些單擊。她的音樂是為了大多數音樂，即使煙熏起來是用手工滾動的香煙：乾淨，未來派，充滿幽默感和有點超現實。因此，當她從洛斯·費利茲（Los Feliz）的意大利餐廳飛鏢飛鏢時，我們遇到了她在汽車上被遺忘的vape，帶著像USB驅動器的大小和形狀的設備一起返回，但較小，感覺不錯。

她比我見過的任何人都更謹慎地vap，當她在精心計劃的句子之間繪製並呼氣稀薄的捲須時，用手掩蓋了筆。她有一種脫穎而出的習慣，即在我的右肩上看某個地方，而她對我的問題完全沉默地回答，有時在講話之前停止了10或15秒。她曾是一名前吸煙者，她轉到了現在使用的Juul筆，因為她不想在工作室里長時間聞到香煙的味道。

自2013年以來，索菲（Sophie）開始發行她的第一個靜態電動，橡膠合成器流行單曲，包括與Le1f，Mø，Charli XCX，Vince Staples的合作，其中包括Monymonic Pop Auteur Madonna，Mononyn Monymic Pop Auteur Madonna，誰的單身“ bit子是麥當娜”她與Diplo一起共同製作。她的作品以自己的名字和其他藝術家的身份，帶有一個單一的郵票，源自勞動密集型的原始數字合成過程。 Sophie沒有用樣品進行樣品或輕輕調整預設，而是雕刻自己的聲音 - 來自盛行的氣泡“檸檬水”和Liz的“當我統治世界時”到Charli XCX的Go-kart Revs“ vroom vroom”到文斯·斯台普斯（Vince Staples）的金屬刮擦“僅有的”和“是的。”她的聲音世界是內在的，觸覺的 - 您覺得它就像在將視頻遊戲化身巨大跳躍後感覺到膝蓋振動一樣。它是由軟件製成的，但它遍布您的身體。

索菲（Sophie）與流行音樂和嘻哈重量級人物的合作，以及像布朗克斯說唱歌手Quay Dash這樣的崛起藝術家，將她的獨奏音樂推向了新的探索區。工作室會議快速移動，他們常常會佔據她自己不會獨自發現的地方。她說：“對我來說，最令人興奮的事情是進入某人的環境，並在一天結束時提出一些我無法想像的東西。” “這真是一件令人興奮的事情。這給了我很多精力，愉悅和滿足。當您與某人合作時，您必須很快地走得很快。生活中沒有很多其他情況，這是可能的 - 您第一次遇到了某人，而您突然在談論愛情，概念和想法。您必須很快到達那裡。這是一次了不起的經歷。我從中得到了很多。”

我們在洛斯·費利斯（Los Feliz）的意大利餐廳談論索菲（Sophie）的新現場表演，這是一首新歌的新歌曲，作為紅牛音樂學院為期一個月的洛杉磯音樂節的一部分，這是不幸的，因為由於場地允許問題允許問題， ，在她計劃上台僅幾個小時就被取消了。至少可以說，她很失望，而且她寧願不談論演出，或者她在那里首映的音樂，而沒有我看過。她已經將這種表演概念化了近一年。她的朋友和合作者飛往洛杉磯與她一起演出，已經飛回了家。她說：“我現在想做的世界上沒有其他事情。”

她對面的坐在她對面有點奇怪，因為在她的個人職業的前四年，她唯一一張易於訪問的照片被粉絲和記者拍攝的少數場景。她的網站用紐約藝術家埃里克·威倫（Eric Wrenn）設計的捲曲字體裝飾，宣稱：“嗨，我叫索菲（Sophie）。”那就是她公共傳記的程度。當要做鍋爐室套裝時，她要求一位朋友在她的位置上lip-sync她的歌曲，這樣她就不必被錄像了。 2015年SXSW的PC音樂展示禁止了照片，該照片並沒有阻止人們拍攝照片，但是很長一段時間以來，Sophie作為一個真正的人類的生存感到有條件的有條件，僅基於她與您在同一房間的存在。她沒有提供有關自己的具體細節，幾乎沒有採訪，直到最近，她還沒有在她的新聞材料中使用第三人稱代詞，這給大多數音樂媒體留下了足夠的空間，可以假設她是一個男人。

索菲（Sophie）表現出來，十月，即她的RBMA演出預定舉行的一周。她與一首新歌“可以哭泣可以哭泣”一起發行了她的第一部音樂視頻，這是第一對於索菲（Sophie）創作的歌曲（她暗示她以前是在其他項目上演唱的，但沒有指定哪個）。拍攝了她的第一張媒體照片的視頻，看到她的唇部同步在裸露的迅速變化的暴風雨的天空，亮紅色的唇膏上，裸露的曲目。 “第一個視頻還要做什麼？”她說，微笑。

那麼，這是超現實的，不僅要面對她的面對面，還要了解她喜歡的披薩，這是芝麻菜和熏火腿。 “你是素食主義者嗎？”她問無提案，我是，但是我告訴她她應該去。她反駁說：“不，我不會去做。”她堅持認為我們將分享披薩，即使我訂購了自己的主菜，她還是撤銷了Prosciutto。

她說：“我一直想製作音樂視頻。” “流行音樂視頻是我們擁有的最強大的交流工具之一。大多數人都可以訪問電話，您可以單擊視頻並在三分鐘內吸收它。如果足夠有效，您可以接收消息或在多個維度上具有某種經驗，即帶有圖像的音樂。我一直以這種方式查看我想做的事情，但是以前，我從來沒有資源。”

“可以哭泣，”一首夢幻的民謠在高潮時充滿了磨損的打擊樂崩潰，也許是蘇菲發行的最傳統的流行歌曲，將是她在Teragram舞廳重新安排在她的節目中演出的最後一首歌。週一。她將獨自站在舞台上，唱歌或唇部同步（她稍後告訴我，該節目都使用了預先記錄的和現場的人聲，但是目前很難說出哪個），在她身後的投影屏幕上打著彩虹。這與她介紹了“酷兒”或“跨性別”之類的概念一樣接近，這些詞在過去幾年中在新聞節目和bios中變得嗡嗡作響，但她從未用來描述自己的作品。但是，如果您聽的話，這些想法就在那裡 - 關於女性的聲音，有些不可思議“難的，”她的綜合本身屬於一個曲折的傳統，部分原因是電子作曲家溫迪·卡洛斯（Wendy Carlos）在70年代後期以Trans的身份出現。性別界限的鬆動對索菲的音樂感到核心，而不是附帶的，這也許就是為什麼她不需要談論它的原因。她可以說她已經錄製的一切。

索菲大約兩年前從倫敦搬到洛杉磯。環境的變化使她充滿活力。無論是在社會上還是在實際的流動性方面，她都會自由地在這里四處走動。她現在開車而不是進行公共交通，她喜歡它。在城市中放大時，她會在汽車的立體聲中演示新歌。 “有點像……那是什麼電視連續劇？西部世界？玩具界。我想到了這樣的[la]，因為它太完美了，無法實現。”她說。 “我認為您在國外感到更加解放。你更開放。您對某個地方存在的社會結構的了解較少，因此您將人們帶來更多的面值，而您的面值也更多，這使您更有能力成為自己。”

對於那些chipmunk-pitch的聲音療法和可笑的定時打擊樂的人，她在某些聽眾和批評家中贏得了一些懷疑，他們認為她必須開玩笑，或者至少是諷刺當代流行音樂，索菲特別投資於自己的想法- 是您自己的想法- 真實性。她拒絕這樣的觀念，即歌曲必須充滿字面上的自傳才能真實，並斷言她的音樂與她自己在世界上生活的經歷一樣真實。

她說：“很多人對重新創造了過去的想法，例如後朋克時代之類的東西，並將這種事情視為不那麼真實的事物。” “我認為您住在您住的時間完全真實，這是我將其視為職業生涯的目標 - 找出這一刻真實的目標。”

對索菲（Sophie）而言，避開避風港很容易假裝後期資本主義的深遠影響不存在比實現晚期資本主義的深遠影響的興趣。在早期採訪，當被問及音樂類型時，她提供了“廣告”，2015年，她的答案實際上是正確的：麥當勞的網站用她的歌曲“ Lemonade”剪輯出售檸檬水。她說：“人們很生氣。” “但是我認為這不會損害音樂中的任何事情。如果在這種情況下使用它，它不會改變我製作它的意圖。如果您可以用它做兩件事，請根據要分享的觀點並在大眾市場上發揮作用，從而將其賦予自己的意義，從而使您的信息在不太精英的環境下向更多的人傳播給更多的人，那麼這就是一個理想的地方。一個實驗思想不必與主流環境分開。真正令人興奮的是，這兩件事在一起。那就是您可以真正改變的地方。”

她說：“當我做第一種索菲音樂時，我想我想將其放在這種情況下，因為我想生活在現實世界中。” “我不希望它是這位精英主義者，學術上的事情，只有來自某個教派的人聽它。那不是我的意圖。我希望它互動並在現實世界中擁有生活，並在這種情況下進行交流。”

實際上，與消費主義互動實際上對世界更為真實，更真實，而不是讓您的音樂處於相對純正的位置，使Sophie在Teragram宴會廳表演的表演填充了，我確實可以看到。在她以前的音樂會上，單獨或與Charli XCX這樣的歌手，她主要站在電子桌後面的黑暗中，將她的腳趾，彎曲和curlicues，curlicues和嚴厲的綜合打擊樂扭曲在一起，並以岩石固體的濃度旋轉。現在，她有更廣泛的野心。揚聲器在黑暗中的靜態隆隆聲；然後，有一陣光線，舞台上有兩個數字。燈光再次，舞者處於不同的位置。閃光燈加快。 “全新世界”一詞在投影屏幕上閃爍，而經過數字化處理的聲音則及時說明它們。越來越多的舞者進入，節拍開始了，然后索菲進入大腿最高的漆皮靴子，與她的朋友跳舞，並用那個三字短語來跳舞。

當然，“全新世界”一詞似乎是索菲時代的論文陳述，與迪斯尼的阿拉丁，在魔術地毯輔助的第一次約會上，它們在地球上高高地上。但是茉莉和阿拉丁根本不是一個全新的世界。他們在僅有的世界，只是從不同的有利位置看到它。

在整個演出過程中，對兒童媒體的其他寓意，例如索菲（Sophie）和她的舞者在第一次換服裝之後出現在所有四個演出中時，長長的柔和的馬尾辮夾在頭髮中，因為我的小馬駒系列的圖像在他們身後閃爍。聲音仍然是惡魔。節拍是堅硬而無情的。編舞精確而優雅。有一次，兩名舞者像三人迷你棒衝浪一樣將索菲帶到舞台上。他們彼此靠近，形成親密的形狀，然後推開，將高跟鞋踢在空中並翻轉毛髮。

索菲（Sophie）與表演二人組合在現場處女作中合作，他們的成員莫妮卡·米里卡（Monica Mirabile）和西格里德·勞倫（Sigrid Lauren）出現在舞台上（在這首歌的視頻中“馬男孩，”改編自演出）。節目後幾天，索菲（Sophie）在電話上告訴我：“他們有很多年的練習，這些習慣已經發展了很多年。”隨著時間的流逝，藝術家沒有一個人編舞他們的日常工作，而是會協同發展。 Sophie過去曾與Folluct合作，為紐約裝置的音樂創作，稱為“權威人物”，並選擇繼續他們的演出工作。她說：“這是關於讓他們的藝術與我正在考慮的內容互動。” “他們的意思是如此緊密而堅強。”

通過索菲（Sophie）製作的最具侵略性的樂器所提供的那個內容，曲折的文化參考文獻是她音樂中的一個新元素，其歌詞歷來往往含糊不清。麥當娜（Madonna）參考了一首歌，這是一首叫做“非物質女孩”的歌曲，它吸引了她對超人類主義的興趣，她在晚餐時熱切地談論了這一主題。她引用了馬丁·羅斯布拉特（Martine Rothblatt）的書，從變性者到跨人：形式自由的宣言和實際上是人：數字永生的諾言和危險。羅斯布拉特（Rothblatt）從性別麻煩到人工智能，假設那個思維克隆（人類大腦的數字副本）可能會像人類的下一個迭代一樣蓬勃發展。這是一個令人愉悅的概念，而且意識到它還不到的技術是有道理的，但這是一個提出這樣一種理論的跨性別女人。如果您可以找到一個系統（性別），那麼您可以更好地準備擺脫其餘的出路。

索菲說：“這是這種音樂中的一個主題 - 質疑關於什麼是真實和真實的先入為主的。” “什麼是自然，什麼是不自然的，什麼是人造的，就性別而言，就性別而言，就現實而言。”

在散文從今年年初開始，人工智慧設計師杰奎琳·費爾德曼（Jacqueline Feldman）寫道：“拒絕對世界的簡單描述 - 堅持世界而不是微世界 - 構成了政治抵抗。”她談論的是AI（或不）感到痛苦的能力（或者，實際上，人類對AI的痛苦表達方式），但她的句子讀起來像是索菲（Sophie）試圖做的事情的論文陳述。她假設了類型，性別和人類古典概念等微觀世界。他們沒有描述現在，也不會闡明未來。但是，可能是後來資本主義現實的整體表達，堅持反映每個人與更大的權力結構的糾纏。我不會將索菲的音樂描述為烏托邦，而是未來性和前瞻性元素居住在她的作品中。現在，在生物機構或數字化體中，人類生存的概念也許是烏托邦式的。這裡很糟糕。但是要離開監獄，您必須了解監獄 - 其結構，危險，最重要的是它的弱點。

晚餐後，我和索菲（Sophie）站在洛斯·費利斯（Los Feliz）的意大利餐廳外面。她已經準備好了汽車鑰匙，但是我們又一個半小時了，餐廳清空並關閉。有一次，我提到了一個我從Tumblr博客中收集的想法他媽的理論革命如果發生的話將是多語言 - 為了擺脫這一混亂，人們將需要跨語言進行交流，以學習只能在英語邊界牆外表達的概念。索菲認為。 “也許，”她說，“這將是音樂。”