
Angel Blue,Walter Russell III,拉托尼亞摩爾和威爾·利弗曼(Will Liverman)火在我的骨頭上閉嘴。 照片:肯·霍華德(Ken Howard)
一個年輕的黑人在路邊狂暴,瞄準手槍,然後戴著黑幫線:“準備死,混蛋。”火在我的骨頭上閉嘴,週一重新啟動了大都會歌劇,開場時,樂團以如此的力量沸騰,以至於它威脅要在故事開始之前壓倒它。立即,我們了解兩件事:(1)我們將花費接下來的幾個小時學習查爾斯為謀殺的嘴唇所吸引的東西,並且(2)他不會承擔威脅。我們之所以知道這一點,是因為查爾斯的姓氏是打擊,而啟發歌劇的回憶錄的作者是紐約的專欄作家時代,不是關於死囚牢房的定罪。值得稱讚的是,庫麗·萊蒙斯(Kasi Lemmons)和作曲家特倫斯·布蘭查德(Terence Blanchard)塑造了這一已定局的旅程,成為了一個充滿智慧,溫柔和情節劇的支出和人道的故事。
就像它的首映式一樣火是節日和緊張的。在開幕之夜,禮服和閃閃發光的面具(加上疫苗和ID檢查)涵蓋瞭如此多的人在如此漫長而陰沉的寂靜之後擠在一起的怪異事實。在舞台上,一個悲傷,脆弱的男孩的故事爆發了狂野的大學階躍舞,一個狂喜的教會洗禮,低落酒吧中的布魯斯數字,以及一個四重奏的哥哥的一些充滿睾丸激素的嘲笑。再次經歷現場歌劇的樂趣與大都會始終依靠排他性傳統的不可錯過的現實混合在一起,而一部新歌劇不會改變這一傳統。
這是黑人作曲家到達大都會的第一部歌劇(喬治·格甚溫(George Gershwin)的Porgy和Bess)以全黑演員為特色。全球在聖路易斯歌劇院首映兩年後,該公司提高了計劃的生產,以便重新開放,它可以證明其社會正義的善意及其對當今問題的機敏性。然而,在激進分子瞄準骨化機構的時候 - 警察,參議院,參議院,時代- 火為老式類型的耐力提供了有說服力的理由。即使是歌劇新手也不會錯過這些聲音,這些聲音在旋律的熱量上,鬱鬱蔥蔥的和弦充斥著七分之一的和九分之,舞台上有舞台的景象,合唱數字- 遇見忠誠主義者知道和渴望的情感操縱的整個工具箱。布蘭查德(Blanchard)和萊蒙斯(Lemmons)沒有吹牛,也沒有將其彎腰新目的,也沒有將任何顛覆性的東西走私到傳統聖殿中。儘管有所有新聞價值,火在我的骨頭上閉嘴是老式的歌劇歌劇。
這個話題是原始的:一個7歲的男孩被一個年長的堂兄強姦,並在接下來的十幾年中與後果搏鬥。這種情況一直賦予歌劇的敘事燃料。性脅迫,亂倫,古老的不滿,復仇,羞恥,自我毀滅的憤怒,令人痛苦的自我懷疑 - 這些都是這種類型的主食。火給我們一個兄弟般的欺騙魔術長笛。Gershwin's的碎屑Porgy和Bess登陸Blanchard的五線員工。激情是老式的Verismo。
布蘭查德(Blanchard)只寫了其他歌劇(冠軍),但作為爵士樂和電影作曲家 - 他是Spike Lee's的常規合作者 - 他花了30年的時間講述音樂中的複雜故事。與幾個世紀以來的許多著名歌劇作曲家不同,布蘭查德(Blanchard)並不要求我們在達到兩分鐘的數字之前涉足沼澤填充物。無論心情或成語如何,他都知道如何引起觀眾的注意。好萊塢以外的作曲家很少能輕鬆地滑動,從不修邊幅的戲ter到悔的悔。在幾分鐘之內,從煙熏的深夜誘惑到婚外情的結束,仍然可以少數幾分鐘,讓我們感到心碎。大都會音樂總監YannickNézet-Séguin將肘部深入到Blanchard的管弦樂寫作的豐富土壤中- jaunty打擊樂,多色琴和弦,爵士樂的黃銅流行音樂,儘管有時候他們的熱情,作曲家和導體似乎已經以其熱情來看被遺忘了歌手,他們努力聽到所有引人入勝的流失。
詹姆斯·羅賓遜(James Robinson)和卡米爾·布朗(Camille A.艾倫·莫耶(Allen Moyer)的套裝由一個旋轉盒子組成,該旋轉盒子從屋頂的小屋轉變為優雅的農舍,一個路邊酒吧和一個大學宿舍。預計的照片充滿了潮濕的路易斯安那葉子,主要用黑白呈現。保存著保羅·塔茲韋爾(Paul Tazewell)的服裝,70年代時尚的騷亂,舊貨店的雜亂無章和鈕扣式預科。
關於歌劇的最新鮮感不是關於種族的說法,而是對現代男性氣質的探索。我們看到查爾斯是一個小男孩,試圖吸收可見的男子氣概。他用一hou頭毆打地球,炫耀自己的微型二頭肌,看著父親Philander和他的兄弟們的騙子。但是他是一個敏感,怪異的孩子 - 我們被告知許多人,許多時代 - 這些模型不會進入他的血液。他忍受了兄弟的欺凌。他渴望媽媽的長期擁抱。
他一生中險惡或不可靠的男人露面。他的一生和歌劇的真實錨是兩個女性。他的母親比利(Billie(Billie)(由拉托尼亞·摩爾(Latonia Moore)演唱了大量的人),代表了他的家和他的歷史。她堅強,精神疲憊,性感,分心並堅定不移,摩爾抓住了每一個差異的機會。在最高演員中,Angel Blue演唱了Destiny的角色,Destiny不是一個真正的女人,而是一個幻影,是白人的惡毒女神,誘使查爾斯帶來了暴力和失敗的命運。後來,她重新出現為Greta,這是一種充滿肉體的戀愛興趣,而Blue的抒情詩則清楚地表明,在Charles的頭上糾結了持續性的性和痛苦。
布蘭查德(Blanchard)最有效的中風之一是讓年輕的查爾斯(Charles)(由13歲的老將沃爾特·羅素三世(Walter Russell III)演唱了他的未來自我。威爾·利夫曼(Will Liverman)唱著年長的查爾斯(Charles),有時與孩子一致,我們從他的馬車和他堅強的男中音中知道,恐怖和震顫將放鬆。利夫曼(Liverman)是一位優雅的歌手,精確地說明了他的措辭,音色和詞典。我們看到他錯開,煙霧,扭動和持久,但是很難相信他確實失去了控制權。他是一顆新星,他的工作從悲劇轉變為可能性,而不是相反。摘要之後出現的槍不會殺死 - 因為如果這樣做,這部歌劇將永遠不會到達大都會。