這些歌曲與阿黛爾（Adele）作為音樂家，母親和女人的改善有關。她正在銳化自己的寫作並推動聲音。照片：Cliff Lipson/CBS

阿黛爾（Adele）是一座火山，秘密燉了多年，直到她切開並融化了自己的道路上的一切。她的錄音室專輯 - 19，，，，21，，，，25和新的30- 是她個人生活中獨特關頭的快照。像英國導演邁克爾·阿普特（Michael Apted）向上自1960年代以來，紀錄片系列已經簽署了一系列主題的生活，這位出生於倫敦的歌手每隔幾年就讓我們分享她對愛，損失，創造力和藝術的了解的知識。在19，阿黛爾（Adele）在英國靈魂復興主義者的新浪潮中到達，達菲（Duffy）和艾米·懷恩豪斯（Amy Winehouse）等成功的藝術家，他們當時被吹捧為一種新的英國入侵。阿黛爾（Adele）充滿靈魂的電影《追逐人行道》在大西洋的兩邊都受到了打擊，這是在莫德林民謠“家鄉榮耀”在歐洲排行榜上表現出色之後。

但是我們失去了艾米的悲劇和達菲（他的2008年首次亮相羅克弗里 擊敗Coldplay活著的生活和Radiohead的在彩虹中對於2009年英國獎項的最高榮譽，阿黛爾獲得了三次提名，但拒之門外，這是她上一次空手而歸的表演時，他於2011年開始了無限期的中斷，她沒有回來。阿黛爾（Adele）與“ Thamesbeat”像Jamie T一樣傑克·佩納特而且他的首張專輯帶來了泰晤士河場景樂隊有益健康的風格彎曲的味道，尤其是在諸如“右雨”和“冷肩充滿了空隙。她的下一張專輯，2011年21傾向於指導上一張專輯的單曲獲得好評的品質。21為流行手勢提供了更多的空間，例如“將雨水放火”，“深處滾動”和“謠言有”，呼喚成功的流行搖滾工程師，例如Rick Rubin，Ryan Tedder和Paul Epworth，在哪裡生產19去了搖滾工程師吉姆·阿比斯（Jim Abbiss）（北極猴子，卡薩比安，佩納特）和馬克·羅森（Mark Ronson）的想法。

來自19到25這是一系列突破性的，阿黛爾（Adele）釋放了將她提升到新的尊敬水平的歌曲，然後在下一張唱片中佔上風。19“家鄉榮耀”表現不錯。21中心風暴的鋼琴流行音樂。推銷的推動21的“雨天射”電報25，這首歌太充滿了。25是一位劍聖的人，他是一位成人臨時的大片，開始通過打磨所有粗糙的邊緣來吸引群眾，除了歌手和任何光滑和糖精的聲音以外，幾乎沒有其他東西。這是一個深厚的記錄，是一條間歇性的中間路線，直線驅動著它所能達到的數百萬美元的共同品味。主打單曲“ Hello”流向大聲的大聲表面，大壩破裂後造成了嚴重破壞。阿黛爾（Adele25勇敢的民謠“補救”忍受。但是，不讓音樂推遲並挑戰她很多，這是一個錯誤。當安排像在“橋下的水”和“將我的愛”（給您的新戀人）中的速度和吸引力時，她善良地回答，愉快地跳過了賽道。留下諸如“右雨”和“我將等待”之類的樂觀音樂，而偏愛諸如“ hello”和“ hello”和“當我們年輕”之類的火炬歌曲，縮小了阿黛爾專輯的創意廣度，這一流線型超出了任何人最瘋狂的夢想之外的成功。25一周內全球售出了數百萬美元，但現在的名聲是一個籠子。歌手召回最近對“ Hello”的回應時尚個人資料：“我不想再這樣的歌。那首歌使我躍升了……我不想再次發生的另一個層次。”

這次，“發送我的愛”是頓悟照明進入新時代的道路。那個單人的有條理的構建和緩慢發展的凹槽在亮點中反映了30，期待已久的後續行動25以及恆星婚姻結束後動蕩的紀錄。 2019年，歌手離開西蒙·科內基（Simon Konecki），她在2011年與2018年結婚的企業家。現已離婚，兩人住在同一條街的對面，以平滑他們9歲兒子安吉洛（Angelo）的共同育兒。30在袖子上戴上這種佈置的恩典。前任沒有抓到十分之一的地獄21做到了，雖然什麼時候30確實切開了，幾乎可以燒焦地球。取而代之的是，這些歌曲與阿黛爾（Adele）作為音樂家，母親和女人的改善有關。她正在銳化自己的寫作並推動聲音。她正在與更具挑戰性的作品合作。30從某種意義上說，阿黛爾（Adele）在20多歲時發行的唱片的平靜雅緻。新歌從熟悉的場景開始，像“保持”一樣靜靜地偷偷摸摸地偷偷摸摸地偷偷摸摸地偷偷摸摸地偷偷摸摸地旋轉，並為有力的福音合唱，或者雜亂無章的Motown Soul和Reggae，例如“ Cry Your Heart”史蒂夫·旺德（Stevie Wonder）的“大師爆破器（Jammin'）。

這裡發生了一種狡猾的平衡行為：阿黛爾和解了她的浪漫過去和現在，並在她的音樂中打開了新的聲音途徑，而沒有放棄最後兩張專輯“利潤豐厚的尊重經典”70年代歌手兼作詞人流行音樂。30的“哦，我的上帝”手勢在面向岩石的詩句和舞蹈合唱團之間。馬克斯·馬丁（Max Martin）和殼牌貝克（Shellback）合作“我能得到它可以”是刺痛的想法的雜物，或者交替地召喚了Oasis的“ Wonderwall”，George Michael的“ Faith”和Aloe Blacc的“我需要一美元”。就是在這裡30開始感覺就像是在嘗試過多的嘗試，就像它在製作中觸及的基礎上有一個經過市場測試的智能，但值得稱讚的是，這種護理的一個有用的副作用是，這張專輯更像是某人讓我們將他們廣泛的唱片收藏，而不是像被迷戀的文化聲音一樣。30在“我的小愛”和“像我一樣的女人”中踩踏R＆B，但“抓住”和“我喝酒”將聽眾帶到其他地方，進入了rootsy的流行搖滾。 “天生陌生人”的琴弦和艷麗的顫音散發出敏銳的朱迪·加蘭（Judy Garland）感到。 （在某些剪輯中 - 例如“通行停車場”，阿黛爾（Adele30感覺就像是對艾米·懷恩豪斯（Amy Winehouse）的濕滑，代際靈魂的敬意回到黑色。是我們更接近的“愛是一場遊戲”後退的“愛是一場失敗的遊戲”？ “停車”中的煙熏色和爵士樂交付嗎？還是他們倆都斯坦黛娜·華盛頓？）

作為馬丁（Martin），格雷格·庫爾斯汀（Greg Kurstin）（貝克（Beck），西亞（Sia），富富（Foo）戰鬥機）和Inflo（Sault，Little Simz）等製片人，將Adele敲打出來，Adele升起了這項任務，揭示了她的樂器令人印象深刻，淡淡的叮噹聲（“哭泣的心”）；用她的音量（“被愛”），顫音（“ hold on”）和falsetto扮演誘人的技巧（“對我輕鬆”）；分享對待私人語音筆記（“我的小愛”）；並在人聲操縱中享受了愉快的涉嫌（“哦，我的上帝”）。她在每個發行版中都學到了一些東西。30有時，當阿黛爾（Adele）和倫敦泰晤士河（London）泰晤士河（Thamesbeat19時代。它通過進行靈魂搜索和枯萎的情感直接性而受到傷害，如21做到了，並依靠歌手樂器的蠻力來以歌詞中的消息出售我們25做過。現在的新功能是，她在問不同的問題，而不是為了閱讀一個壞男朋友而定下來，或者走過似乎持久建立的關係的複雜解散。在“像我這樣的女人”的憤怒之外 - “我認為您不太了解 /您手上有誰 /您如何看不到 /對我有多好” - 30想要自給自足。 “我為什麼要痴迷我無法控制的事情？”阿黛爾在“我喝酒”中問。 “為什麼我要尋求我什至不認識的人的批准？”

到專輯的結尾，《愛是一個遊戲》，是費城 - 蘇爾和女孩群的聲音和聲的混合，阿黛爾完全宣誓就職：“愛是傻瓜玩的遊戲 / T欺騙/對那種痛苦的自我傷害是多麼殘酷的事情。”失望很累。當令人嘆為觀止的後期Album Scorcher的合唱“被愛”時，“被愛和愛的人都被最高的人被愛和愛。”這是您只有在繞太陽旅行幾次之後才能到達的一種情緒，失敗了，失敗了足以知道您的極限，並為保留您的時間，榮譽和能量而變得武裝。關於我們20至30年代之間的交叉點的歌曲，例如丹尼·布朗（Danny Brown）“ 30”或Bo Burnham的“ 30”，經常涉及到我們默認地期望自己弄清楚自己的恐懼，在29歲的中級恐慌中寫下。阿黛爾的30對這種恐懼的興趣不如我們減輕它所採取的步驟。歌詞看到阿黛爾（Adele）追踪了通往情感健康的道路。音樂正在尋求她的手藝的新方法。她的歌曲變得越來越寬鬆，在全球趨勢上更加熟悉。30她意識到自己不必總是慢慢地投入我們的曲調來留在遊戲中。這仍然是舊唱片的人口宣傳的精明行為。更好。30是最好的阿黛爾專輯。如果賣出的銷量少於25， 所以呢。這是她應該一直創作的音樂。

30阿黛爾是她有史以來最好的