Ariana Debose西側的故事。照片：20世紀工作室
進入之前，您不需要知道西側的故事史蒂文·斯皮爾伯格（Steven Spielberg）一直在渴望在整個職業生涯中開展音樂劇。您可以在電影的開場順序中感受到它，在他的歡樂合唱團中，他跟隨了白色的飛機團伙，因為它的成員從一堆瓦礫，快照和沿著1950年代繁華的1950年代上西區街道上駛出。斯皮爾伯格（Spielberg）用副手瞥見每天的節奏動物的散步，這是一個封閉的打火機，一個折騰的硬幣，吹來的報紙。當然，這是音樂劇，但也……斯皮爾伯利亞人，讓人聯想到他以前的照片中任何精確，嬉戲地編排的場景。您有一半希望看到印第安納·瓊斯（Indiana Jones）搖擺，並開始在節拍中努力破解他的鬥牛。
西側的故事有時確實感覺像是導演整個職業生涯一直在製作的電影。畢竟，他是我們最重要的封鎖大師，很難想到一個更好的舞台來展示他的力量。不僅是因為上演任何電影音樂劇所需的優雅和嚴謹性，而且還尤其是這部電影，而現代舞蹈則內置在其DNA中。這並不是一個流行的看法，但無論如何我都會分享：在羅伯特·懷斯（Robert Wise）廣受歡迎的，奧斯卡（Oscar）浸透的1961年電影中，相機不得不退後一步，拿起傑羅姆·羅賓斯（Jerome Robbins）編舞的爵士樂，旋轉的宏偉- 結果是積極的，令人沮喪的戲劇性。斯皮爾伯格朝著相反的方向前進：他不懼怕將相機撞到漩渦狀，跳躍，踢屍體（他們的動作是由紐約市芭蕾舞編舞賈斯汀·佩克（Justin Peck）的這個時代的）。換句話說，他不懼怕西側的故事，最重要的是電影。
斯皮爾伯格（Spielberg）和編劇托尼·庫什納（Tony Kushner）也對敘述不懼怕，最初可能看起來很微妙，但事實證明是深刻的。不用擔心（或者，取決於您的觀點 - 擔心），這仍然是西側的故事：《星際越野戀人托尼（Ansel Elgort》）和瑪麗亞（Rachel Zegler）的故事，他曾是噴氣機的故事，她是當地波多黎各Rican Gang的鯊魚領袖Bernardo（David Alvarez）的姐姐。曾經是原始中曾經是一個聰明的環境（羅賓斯，作曲家倫納德·伯恩斯坦和作家亞瑟·勞倫斯最初將該項目設想為東邊的故事，在天主教徒和猶太人之間，因此這個故事的文化環境總是在某種程度上被嫁接），這是一個機會，可以觸及工人階級的種族主義和暴力的社會政治根源。
這部新電影在臭名昭著的羅伯特·摩西（Robert Moses）領導的貧民窟清除率的中間，在一條遭到破壞的，幾乎被炸毀的紐約街上開幕，這有一天成為林肯中心。噴氣機對波多黎各人感到不滿，因為它搬進了一個曾經是“他們的”的社區，但每個人都會被趕出去，所以他們都為殘渣而戰。這與“兩個家庭，都在尊嚴上都相似”也很哭泣：鯊魚似乎是普通的鄰里人。勉強的戰士只是想保護自己的人民，保留了道德高空的某些外表，而噴氣機只是一群年輕，愚蠢，種族主義的朋克朋克，破壞了戰鬥。托尼（Tony）自己猶豫不決地重新加入他的前幫派是由於在早期的草皮戰爭中擊敗埃及孩子而在監獄中度過的一年的結果。
所有新的背景都很重要，但是真正使這部電影的是音樂舞台的旺盛動力學，尤其是大型，擁擠的作品。在健身房的跳舞，在該健身房中，噴氣機和鯊魚及其各自的日期相互對抗，是運動的萬花筒，將鯊魚的感性動作與更具侵略性的運動噴氣機的感官動作進行了對比他們中間與此同時，“美國”始於懸掛洗衣房，穿過公寓大樓的走廊，然後溢出到街道上，進入了旋轉的旋轉連衣裙和明亮的微笑。
斯皮爾伯格（Spielberg）和庫什納（Kushner）還以精明的，有時是強大的方式重新分發了歌曲。在與較早的電影的背離中，他們恢復了瑪麗亞的歌聲“我感到很漂亮”之後，在高潮的隆隆聲和托尼殺死了她的兄弟（就像在舞台上一樣），這使這一數字多彩，糖果- 盒子浮力；效果正在粉碎。悲哀的“某處”現在不是年輕的戀人，而是由麗塔·莫雷諾（Rita Moreno）傷心欲絕的瓦倫蒂娜（Valentina）（一個新角色，取代Doc，原始的白人藥店老闆和托尼的老闆），她基本上是他的遺ow，現在負責商店），從而將一首情歌變成了徹頭徹尾的文明。在這個角色的嘴唇上，由女演員扮演著名的贏得了她的奧斯卡，這件作品變得越來越少了兩個注定的年輕戀人，他們夢想著一個可以在一起的世界，而更多的是為這些海岸尋找更好生活的數百萬的哀嘆，只是找到仇恨，屈辱和謀殺。這種變化可能比1957年或1961年的樂觀情緒更好地反映了2021年2021年的社會政治格局。這裡沒有這樣的希望。但是這些變化不是機會主義或憤世嫉俗。他們是有機的。這個故事更有意義。
由於另一個原因，這種變化也認為必要。因為正如我們一直懷疑斯皮爾伯格（Spielberg）會在他的元素中帶來一部適當的音樂劇一樣，多年來，他也很清楚，在浪漫史上，他都是大拇指。因此，他和庫什納（Kushner）明智地將重點從年輕的戀人轉移到了他們的愛中的廢墟中。但是，要說他們甚至不嘗試浪漫是不公平的。畢竟，這仍然是即興演奏羅密歐與朱麗葉。可悲的是，Elgort和Zegler的化學反應為零，他們在上述舞蹈中的第一次見識仍然令人信服。莎士比亞用不朽的話語賣出了它。 Wise用他的一個電影想法給了它，這是將除了Tony和Maria以外的屏幕上的所有內容變成模糊。斯皮爾伯格（Spielberg）的票價更好，與攝影師賈努斯·卡明斯基（Janusz Kaminski）的超凡脫俗鏡頭的盲目手套隔離了戀人。人們感謝努力，即使不是效果。
但是演員本身就是遊戲，每個人都以自己的方式。 Zegler是真實的發現，是一位出色的歌手和一個輻射的角色，Spielberg和Kaminski在暮光之海中像明亮的耀斑一樣拍攝她。她在瑪麗亞（Maria）特徵的一些更為便利的方面發表了她的純粹存在論文。相比之下，Elgort像瓷貴族一樣在電影中移動。他的表演“瑪麗亞”（Maria）是在廢棄的遊樂場和後衛和一個光榮的閃閃發光的水坑中的表演，感覺比衷心更脆弱，就像一場演練，演員仍在通過他的舉動進行。但是有時候他的保留工作。實際上，他確實看起來像是一個有暴力過去的年輕人，試圖保持自己的涼爽。當他在盡頭的重要時刻，那些短暫扭曲成怪異的糊狀的那些淡淡的特徵時，它令人驚訝地嫩。
我從來都不是西側的故事，部分原因是我不僅欣賞伯恩斯坦聲音的簡潔，黃銅般的彩繪勝利，以及現代舞蹈與幫派戰爭歇斯底里的結合一直感覺像是一個戲劇性的戲劇觀念，在電影屏幕上似乎從來都不是正確的。那是一個我問題，可以肯定。 （當然，當然還有原始的種族刻板印象的放縱，更不用說所有的棕面了- 但至少其中一些缺點可以追溯到它的時代。）當然，他的電影肯定是他的電影，即使是這部電影的curmudgeon也是如此（簡短地）忘記了（大部分）我的問題西側的故事。我懷疑甚至1961年的電影的奉獻者可能同意，這種迭代超過了懷斯的舊戰馬。無論這張新圖片是傑作，還是對麻煩原件的精巧重新構想，都必須留在情人眼中。
