在審美上星際大戰，約翰·威廉姆斯（John Williams）的得分的歌劇掃描與領帶戰鬥機或光劍一樣確定。但是當作曲家尼古拉斯·布里特爾（Nicholas Britell）簽約時安多，2016年電影的24集前傳系列流氓一：星球大戰的故事，他從“總板岩”開始。
“我們希望它與您在結構和音樂上的經歷截然不同。”托尼·吉爾羅伊（Tony Gilroy）決定定位安多在意外的地方，無論是敘事還是聲音。大量使用模擬合成器和電子音樂偏離了主要三部曲的管弦樂，以及邁克爾·吉亞奇諾（Michael Giacchino）的飆升流氓一交響曲。 “每個情節都有不同的音景，因此，每一集，我們都會從一個角度開始我們在這裡做什麼？我們必須創建全新的聲音概念。”
結果是 得分很重要安多作為吉爾羅伊的劇本或迭戈·露娜（Diego Luna）的領先表現：一個細微的細緻，不可預測且令人振奮的音樂成就，其中有300多件單獨的作品。布里特爾（Britell）的第一個電影劇院經歷是絕地歸來3歲時，在倫敦航空公司的傳奇林德赫斯特音樂廳（Lyndhurst Hall）上錄製的樂團會議，而該系列的龐大合奏會在現場表演一些頑固的作品。 Britell和Gilroy在第一個賽季進行了兩年的密切合作（其配樂以兩捲髮行，第三卷定於12月2日發行），並且已經在第二季工作。布里德爾說，前12集的努力取得了“幾乎超人的範圍”，他在這裡解釋了他如何創造了一些最有意義的音樂時刻。
安多具有簡單的開頭序列：主題扮演系列的標題卡和徽標表面。但是Britell為每個情節錄製了一個不同的版本：有時僅使用合成器或大提琴，或在本季大結局上在Maarva（Fiona Shaw）葬禮上演出的整個業餘樂隊。
作品本身就是在問一個問題。它不會立即宣布自己 - 卡西安不知道他是誰- 因此音樂始於潛伏。有這個奇怪的脈搏。是合成器嗎？然後，音樂的元素開始進入，然後是一個大的漸進式，然後立即又出來了。即使是那件作品的形狀也是我們自己在演出中的旅程的隱喻。它不知道它是什麼，您會瞥見，然後它消失了。通過將其定製到每個情節中，您會得到不同的鏡頭：這是我們要去的地方，這是我們去過的地方。
我記得在2021年中期扮演托尼這個想法。有很多可能的排列，我們無法真正決定。然後就像，“好吧，也許我們不必這樣做。”更多是更多。它為我們提供了一種自定義和展示該系列本身呈現的可能性領域的方法。我還不知道在第二季中繼續這樣做。當然有可能。
我真的很喜歡第九集標題序列，總合成器。從我想像的我會為演出做的事情，這是如此。在80年代長大，我肯定會吸引那種較舊的合成器聲音，當我看到托尼引起共鳴時，我就像會有一種與樂團融合這些較舊的合成器聲音的方法嗎？並在第12集，Ferrix Funeral樂隊正在演奏主要標題主題。真正重要的是，它實際上感覺就像當地的城鎮居民在玩它。
這季節首映，“卡薩，透明填補了卡西安的背景故事：他出生於卡納里（Kenari）星球，該地球是由帝國開采的，但在一次事故殺死了大多數成年人，並讓孩子們自己養活自己後陷入了廢墟。這一集的標題是他的姐姐給卡西安的暱稱，他花了多年的時間搜尋他的養父母馬拉瓦（Maarva）和克萊姆（Gary Beadle）（Gary Beadle），將他帶離了地球，以拯救他脫離帝國軍隊。
在前三集中，音樂可以提供一種氣氛。我希望它不是公開宣布自己，而是希望自己慢慢地出現。就像物理照片變化的方式一樣，我們的記憶具有這些色調，這些色調不同。在Kenari上，我想創造一種迷失世界和童年的感覺。在Ferrix上，您從字面上聽到金屬在打擊樂中叮噹聲；在Kenari上，您在森林中，是一個叢林的環境。從字面上看，有一種木塊，打擊樂的感覺。
我希望每個地方擁有自己獨特的指紋。我幾乎每個月都有一年的記錄，早些時候，我在倫敦做了很多打擊樂器。有時，它看起來像是垃圾場的車庫銷售，因為我們將所有可能的東西帶到了工作室。 Kenari的許多Sonic創作。還有一個與合成器混合的字符串圖案。當您第一次看到那艘船吸煙並即將崩潰時，會有這種打擊樂的聲音，幾乎就像一個警報。您會在整個Kenari中聽到這種建立緊張感。每個情節都有自己的緊張概念。
在Kenari上考慮了Cassian，這很有幫助。有一種渴望，一種損失感 - 這是他的另一面。你不能回去，你不能再回家了。其中有些是非常結構的 - 我們聽到了關於Kenari的某些想法，但隨後我們也聽到了有關Ferrix的想法。這是音樂講述一個故事的奇妙方式：我們可以感覺到我們實際創造的過去。
卡西安（Cassian）在費里克斯（Ferrix）長大，並在系列開始時住在那裡。用布里爾的話來說，費里克斯（Ferrix）具有“冶金，砌體，建築商的文化”，並具有叛逆，反授權的條紋。正如銀河安全公司Preox-Morlana所指出的那樣，Ferrix具有“自己的做事方式”，這在Beskar-Steel-Steel-Anvil-Playing Time Grappler中變得很明顯，他為城鎮居民的一天中的時間發出了信號，以及秘密的時間他們用來警告即將發生的危險的音樂語言。
托尼（Tony）住在上西區約11個街區，所以他會過來，我們每週一次，每週幾天，幾個月和幾個月，我們每週坐了五到六個小時。托尼和我實際上是用他地下室中的管道之類的東西創造了抓斗聲音。 Beskar鋼是我們撞上的扭曲管道，我會對此進行所有這些操縱。
在與砧座的抓斗時，我們有一個整個音樂詞典，他演奏的不同音調與Ferrix社區的不同信號相對應。有“我們開始”和“一天的結束”。一個叫做“餵你認識的人”。這是一種音樂具有意義的文化。人們不僅在看手錶；他們正在等待抓斗者告訴他們的時間，我們現在在哪裡？我們該怎麼辦？以及打擊樂警報序列第三集- 那是我寫的每一個元素的音樂套房。這是一種特定的節奏，一種信號語言，我們讓每個人都在現場學習。
這個不斷的問題是，世界上的音樂影響了樂譜中的音樂？分數是我們的世界，然後是邪惡的音樂在世界。當他們互相眨眨眼時，這有一些潛意識 - 當您感覺到時，它將您進一步進入演出。真的在弄清楚聲音在世界首先。從字面上看，這是我的方式安多。
盧森·勞爾（StellanSkarsgård）負責雙重生活；作為帝國城市Coruscant的自由精神古物經銷商，他專門研究罕見的人工製品和無盡的天賦。這種掩護使他與參議員Mon Mothma（Genevieve O'Reilly）等盟友會面。在Coruscant之外，Luthen是一位狡猾的戰略家，願意做任何進一步的反帝國行動 - 只要他仍然受到保護。
托尼（Tony）向我展示了盧森（Luthen）準備自己，戴著臉，戴上頭髮的場景。不僅是我在扮演角色- 有一種感覺，我是誰？我在做什麼？和這是我的生活。他正在為事業獻出生命，因此它具有損失和嚮往的感覺。從我們的樂團中，托尼被吸引的那些琴弦充滿了膨脹的聲音。您會聽到一個宏偉的聲音，但有一個個人的悲傷。
我在Luthen和Kleya方面使用了一種毛氈鋼琴聲音。您還會在他們更加淒美的時刻之間聽到Cinta和Vel之間的聲音。幾乎是潛意識的；它非常緊密地融合，以至於您確實聽到了鋼琴的機制以及錘子上擊中繩子的感覺。我非常喜歡那些對他們有一種不完美的聲音。您會感覺到聲音的身體及其發出方式。
卡西亞人的夢想是將Maarva帶到溫暖和無憂無慮的地方，在他脫下Aldhani搶劫並收到他的付款之後，他試圖吸引她和他一起去尼亞莫斯。地球基本上是星際大戰“佛羅里達州有海灘和精美的飲料，它是通過Britell所說的絕對曲目引入的，它在銀河系周圍都是一個熱門歌曲，包括在Morlana One上啟動該系列的故事。
我喜歡和托尼一起工作。我會建議一些事情，它永遠不會“不”，它總是“讓我們嘗試一下”。一個很好的例子是Niamos作品。當您第一次在Morlana One上看到Cassian時，這開始時是在相機上的音樂，因為他正從堤道上走下樓梯。他經過了所有這些俱樂部，每個俱樂部都有自己的軌道。我不得不寫所有那些持續九秒鐘的鬼聲。我認為他們都很好。然後，當我們到達妓院時，我們需要一條可以持續得多的曲目，這確實會在卡西安問他的妹妹時發揮作用。我們希望它使您有一個感覺，尤其是在第一集中 - 不是星際大戰我們以前見過。這個世界有強度和毅力。我們將看到卡西亞人殺死這些人。我們如何讓您覺得自己在其他地方？即使是他們混合的方式：那首曲目在俱樂部里大聲播放，還有另一首曲目“莫拉納（Morlana Drop）”，它也發揮了作用。
我記得對托尼說：“如果這條曲目是一場播放的曲目，該怎麼辦？”當您在外交場景中時，您會聽到您在Morlana上聽到的這篇文章，但這是休息室版本，有點爵士樂。我們一直在做這些小復活節彩蛋。不是我們需要或希望人們像：“哦，我明白了！”對我們自己來說，更多的是使世界變得更加聯繫。
當我們到達Niamos時，非常非常清楚的是，這是這首歌所屬的地方。我對托尼說：“只有一件事可以去這裡。”我們在這裡，聚會行星！我們稱之為“星系混合”。它實際上是播種版本。
在第四節到第六集中，阿爾達尼（Aldhani）搶劫弧線之後，帝國製定了一系列法律，以加強對公民的限制並擴大監獄刑罰。卡西安（Cassian）因在尼亞莫斯（Niamos）看上去可疑而被捕，並在納爾基納（Narkina）5被判處六年徒刑，他和其他受虐待的囚犯正在從事。死亡之星的碎片。卡西安（Cassian）和囚犯基諾·洛伊（Kino Loy）（安迪·塞爾基斯（Andy Serkis））進行了一次起義，這導致幾乎所有囚犯從海人射擊監獄逃脫，除了基諾（Kino）以外，他在這集的最後時刻透露了他不能游泳。
當我們到達Narkina 5時，我不得不想出一個全新的音景。這是一種非常明顯的令人震驚的類型。有這種幽閉恐懼症的感覺，並且有很多合成器設計感到大膽，扭曲和憤怒。當您看到Cassian在八點開始時被帶到船時，就會有這些奇怪的，脈動的合成器聲音。馬上，您知道：這不是一個好地方。當您終於在大海中間看到這個奇怪的監獄時，我真的很傾斜。這可能是該節目在任何時候都以合成器為導向的。
旅程的真正興奮是開始這些黑暗，幾乎地下的合成器，並隨著演出的發展而發展。奇諾（Kino）的講話逃脫了監獄，最終的作品幾乎完全是管弦樂隊。有了合成器，這是一個陌生的。一旦您接近完整的樂團，這就是直接，真誠，真實的聲音。當他們逃脫時，有一些美麗的場景 - 您會看到它們穿過那些天空橋。我在那裡有一些合成器，托尼說：“我們必須將其拉出。”我們要去皇室角和完整的樂團，勝利：他們做到了。您在第八集中聽到的這些失調的合成器聽到的是，您實際上是在第十集中聽到的關於Chrenforn Horns和Celli的聲音。最初是可怕的東西，他們變成了集會的“一條出路”。本賽季最大的聲音毫無疑問是第十集的結束 - 聲音牆。
在倒數第二集中，”費里克斯的女兒，” Cassian和他的Narkina 5 Escapee Melshi（Duncan Pow）藏在Niamos上。卡西亞人打電話給費里克斯（Ferrix），得知馬瓦（Maarva）死了。海灘上一個孤獨的憂鬱時刻點頭，對他的死亡現場點頭流氓一。
在特許經營層面上，卡西亞人在海灘上有一個元層。這是Maarva主題的大提琴。最初，他發現他的母親去世了，您立即開始聽到這件作品。但是托尼和我有同樣的本能：當他發現時，他需要保持沉默。您會聽到風的聲音，並放大了你真的在世界上一個人。然後第一個大提琴音符進入。如果音樂立即開始，它確實可以工作，但是如果您一開始讓他一個人呆著，那就更加淒美了。
在 ”里克斯路，”季節結局，費里克斯的公民聚集在一起為馬瓦（Maarva）舉行葬禮。儀式包括城鎮居民公開表演緩慢，悲慘的迪爾格，該競賽變成了令人振奮，挑釁的歌曲，以補充他們與占領的帝國力量的起義。
我們開始努力的第一件事是第12集的葬禮。您知道所有這些人都在現場演奏會有一個巨大的序列。我想創造一種對費里克斯的傳統的感覺，這是一代人參與的一代。有一種世界的歷史。我們必須設計工具。它有很多層。
當我扮演托尼（Tony）選秀時，他馬上就喜歡它，然後是編排它的問題：有些調整。有它的形成。有第一個遊行。然後是他們演奏的作品，這是一個非常角質的旋律。整個節目中最難的事情是弄清楚所有這些事情將如何排隊：分數在哪裡，以及如何匹配素材？這不是一個明顯的答案。
我們有一位出色的音樂導演，我多次與現場的馬特·鄧克利（Matt Dunkley）一起工作。他實際上是在第八集中扮演穆爾莫伊博士的演奏，而他在樂隊中。 Matt有時會協調和進行進行協調和進行，並與這些作品進行了協調。托尼給了我禮物那很友善，我們創建的角之一。我以馬特·鄧克利（Matt Dunkley）的名字命名。它坐在我的客廳裡。
您最終聽到了一種騎自行車的長笛旋律，這實際上是Maarva的主題。您最清楚地聽到了第三集的結尾，即“過去/現在的套房”。通過得分，有一種累積的建築過程。您可能會很早就下意識地聽到事情的聲音，也許會在發展。希望這些事情會隨著時間的流逝而加起來，因此您已經創造了聲音的回憶。它有效力。
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吉爾羅伊（Gilroy）也保留了其中一種費里克斯（Ferrix）樂器，並將其稱為他最喜歡的道具之一。他告訴禿鷹，“我想要的一件事是Ferrix的一種樂器。我們需要構建這些樂器，以便它們可以真正彈奏，但是我們想擁有星際大戰樂器，他們進行了幾次設計迭代。他們是超級科幻小說，或者是超級陸地。最終，他們降落在正確的設計上。我家裡有一種山鞋。它真的玩了。”
