在互聯網視頻的混亂之地，編輯是國王

在過去的幾年中，電影製片人Vern Hass一直在示意溫迪·威廉姆斯秀因此，它們類似於從平行維度上播放的日間電視節目，這是他稱之為溫迪電影宇宙的世界。他剝離了背景噪音，放大了觀眾的聲音咳嗽或舔嘴唇，在脫口秀工作地板上的高跟鞋雜物。他的框架，Zoom，Whoosh和振動，在Williams的睜大眼睛的凝視中徘徊了第二秒鐘，將其延伸到恐怖的表達中。尷尬的沉默插入混亂。他把逼真的槍支放在威廉姆斯的手中，使人們的頭爆炸，或者為工作室客人激光願景。

23歲的哈斯說他曾經看過溫迪·威廉姆斯放學後要減輕壓力，但他開始注意到邊緣周圍的怪異，例如長時間的停頓和死空氣。 “我認識一個參加她演出的人，他們說每次砍伐商業活動時，都關閉了。燈開著，沒有人的家。”哈斯說。 “作為一個實驗，我下載了一系列情節，將剪輯串在一起，並剪掉了談話。我只盯著相機的20分鐘捲軸。”然後他添加了一點“風味”：“手機戒指，打bur，放屁。”他“大便”了第一個視頻，除了Reddit的“下水道系統”之外，它無意去。取而代之的是，一位藤蔓名人在他的Twitter帳戶上分享了它，並且風靡一時。

Hass的Wendycu作品（他在YouTube和Tiktok下在用戶名vernonator6497下發布）是一個最大程度的例子，說明瞭如何定義幽默，美學和在線視頻講故事的幽默，美學和獨創性：不一定是由內容而是通過其傑出的編輯來定義。傳統上，電影或視頻編輯的工作是通過使觀眾無縫地使觀眾投資電影的世界。在YouTube，Vine和Tiktok等平台上開創的視頻中的編輯宣布本身。接縫是全部要點，使您意識到手機相機後面的創建者。這些視頻從扭曲，過濾器和疊加文字中引起了戲劇和喜劇，從而大聲破壞了剪輯。正是搖搖欲墜的特寫鏡頭打斷了愚蠢的時刻。這是相機內的平底鍋或cutaways，或者在正確的時機突然專注於愚蠢的事物。它是Nicki Minaj的“羅馬假期”以5倍速度。而且，當編輯完美無瑕時，喜悅與試圖在魔術中定位欺騙的方式並不不同。您認為，他們是怎麼做到的？

如果我們將電影定義為主要是導演的媒介，而電視則屬於作家，那麼在線視頻是編輯的形式。自互聯網早期以來，這種類型就已經存在，但是過去十年來基於電話的電影製作工具和應用程序的擴散使編輯比以往任何時候都更加容易，並為任何想要學習的人降低了進入障礙。現在，許多業餘愛好者編輯家庭錄像的方式現在已經建立了越來越多的比喻。通常，創作者是青少年和年輕人，他們從音樂視頻，名人訪問剪輯，電影場景和自己中提取想法。它是野蠻的：對我們淹沒我們的所有流行文化的弗蘭肯斯坦，被編輯為創造了侵犯和新事物。他們擁有所有的互聯網縫合在一起，越來越多的迭代性越好。

在智能手機之前，台式計算機提供了主要的拍攝和編輯工具，用於創建在線視頻，從而塑造了它們的外觀和感覺。他們大部分僅限於Lo-fi Web-cam cringe（如果您還記得“ num”孩子，您可能有權獲得退伍軍人的折扣），諸如“花生醬果凍時間，”和MS油漆核”Zee World的盡頭。”粉絲視頻與創作者在YouTube上使用iMovie和Windows Movie Maker創建了他們最喜歡的夫婦的音樂視頻蒙太奇：Bella和Edward，Buffy和Spike，Dr. Who和Manly Mathershophother。

然後，在2007年，創新被稱為唇邊。在這些高度協調的大規模參與性視頻中，穩態跟隨唇部同步者在學校或兄弟會上，退休社區或整個城鎮，他們直接向相機講話，唱歌，唱歌以跳舞。通常發佈到YouTube的唇邊是第一個真人模因之一，具有巧妙的相機特技表和編輯，使整個事情看起來像是一個令人印象深刻的動作。他們具有新型動力學的視覺能量，具有180度的盤子，魔術過渡和完美同步的聲音。廣告牌將Lip-Dub Boom的開始與Vimeo聯合創始人傑克·洛德威克（Jake Lodwick）聯繫在一起，後者於2007年協調他的員工，以單次攻擊式唇部同步為哈維·丹格（Harvey Danger）的“旗桿Sitta”。很快，其他公司，青年團體，學生會和朋友團體也開始製作。

嘴唇配音是複雜的Rube Goldberg機器，人類作為小玩意，令人滿意地單擊到位。他們變得如此無處不在，就像一種文化現象做了一個辦公室。他們與另一個具有里程碑意義的2007年活動相吻合：iPhone的發行。後來的智能手機型號配備了高級且易於使用的攝像頭和編輯套件，使視頻比以往任何時候都更加自發和易於使用。以前，臥室的YouTuber可能會突然探索更雄心勃勃的拍攝風格，並以敏捷的攝影和位置之間的剪裁探索。很快，開發人員使用內置的編輯工具啟動了社交媒體應用程序，使用戶可以操縱視頻速度，應用過濾器並共享音樂，而無需離開應用程序。正如Alex Zhu所說的那樣，Musical.ly的想法是一個在2014年推出並最終與Tiktok合併的中國社交媒體應用程序 - 他在2010年在加利福尼亞州的一名火車上看著一群青少年。紐約時代2016年，“一半正在聽音樂，另一半正在用手機拍照並添加表情符號，然後他們將它們傳遞給。”結合自拍照，社交媒體和音樂分享的想法，他感到震驚。

音樂。ly流行起來，主要是因為它很容易促進唇部同步。直到現在，使用手機的前置攝像頭，它不再需要在多個人中進行精心的協調。它的應用程序內編輯工具使得在後期製作中繁榮發展變得容易，甚至預期。用戶可以在拍攝過程中放慢一首歌，因此唇部同步更容易，然後加快速度為最終產品，從而產生了一種瘋狂的編輯風格，對15歲以上的任何人都無法穿透。不可思議的，超現實的效果。 （2016年，一個名叫喬納斯·布里奇斯（Jonas Bridges）的Youtuber在他的發布了一個音樂劇在他的祖父面前，他的嘴唇同步與DJ Snake和Justin Bieber的“ Let Me Love You”，他們在他身後的醫院病床上垂死。刺耳的編輯被主題所困擾。）

Musical.ly推出的前一年，美國製造的視頻共享應用程序也稱為Vine，也吸引了青少年。它有一個簡單的概念：用戶可以發布六秒鐘的循環視頻，而唯一的工具之一就是記錄按鈕。因此，人們發揮了創造力，操縱其有限的功能來記錄定格動作或來回“素描”，其中一個人僅通過翻轉相機的角度扮演兩個角色。這使節奏快節奏的，通常是無上下文的幽默感 - 用戶的單人素描傑伊·范思哲（Jay Versace），一個少年的兩字符素描總是以完美的打孔線結束，或者在諸如Krispy Kreme的葡萄藤之類的葡萄藤上，它在動作高峰時普及了黑色。當時有關互聯網視頻的大多數討論都由YouTube的Jenna Marbles和Vine的Cameron Dallas等有影響力的人主導，他們的人格驅動的頻道正在重新定義名人，因為他們製作了根據粉絲的要求量身定制的內容。但是，許多Vine的其他創作者都在發明了整個視頻喜劇，頑強和怪異的新型類型，並在他們的手機上或在家計算機上使用免費工具進行了編輯。

Vine的峰頂的峰值出現在2014年。那一年，Vine Star King Bach為封面擺姿勢紐約雜誌和歌手肖恩·門德斯（Shawn Mendes）根據他在應用程序上的視頻獲得了唱片交易，就像賈斯汀·比伯（Justin Bieber）曾經在YouTube上發現的那樣。但是，一旦它的星星發現了葡萄藤以外的機會，他們就停止使用它。到2016年，青少年正在遷移對於Snapchat和Musical.ly等應用程序，它具有更精緻的過濾器和效果，這是Vine Simplicity的令人興奮的替代品。 Vine於2017年關閉 - 同一年中國公司Bondedance收購了Musical.ly，並在2018年將其重新命名為Tiktok。

在某些方面，Tiktok與之前的應用程序相似。已經開始在Musical.ly和Vine上開始形成的編輯樣式將繼續影響人們使用其工具製作的視頻。但是這使事情更進一步。 Tiktok的許多內置生產工具都產生了效果，曾經需要外部技術，而且精明的速度更快，更簡單，並比其他較舊的平台優勢。例如，基於綠屏的視頻趨勢在YouTube上很受歡迎多年。當Tiktok使在應用程序中的前置攝像頭視頻中應用綠色屏幕背景是可能的，更多的創作者開始使用它們，更頻繁地啟動更多趨勢（請參閱Draco Malfoy自插入視頻幻想小說）。該應用程序將視頻分解為超鏈接的主題標籤，音樂效果和縫線視頻的方式比之前的任何其他應用都多。它是數字共生：如果Tiktok為創作者提供閃亮的新鐵鍬，則用戶將在沙箱中花費更多的時間。

新藝術的形狀形式始終是由技術範圍決定的。早期攝影只能捕獲完美靜止的主題。無聲電影偏愛身體表演，精心編排的套件。作為科技作家尤金·韋（Eugene Wei）寫了關於tiktok的文章今年早些時候，“平台的力量的一種衡量標準是人們從未做過的事情的數量。” Wei將Tiktok的二重奏作為該應用程序最大的價值主張之一。它允許創作者通過與另一個創作者的視頻進行編輯。一個流行的例子是2021年初的病毒海峽趨勢，始於蒂克托克（Tiktokers唱詩班。

Tiktok提供的任何工具中都可以創新。 Creator @drive45Music使用所有Tiktok視頻的主要，非選項 - 循環 - 創建精心製作的，永無止境的視頻末端椒鹽脆餅回到了起點，並以一種全新的方式重新定位了笑話的下一個循環。@pakeyusa他的不和諧視頻（他扮演多個角色並談論自己）催生了許多模仿者，發明了一種新喜劇的美學，就像鮑勃·紐哈特（Bob Newhart單面電話超過50年前。許多定義Tiktok的有趣，實驗性美學的視頻仍在應用程序外部的程序上進行編輯： @Iheot的奇怪，動畫的粉絲編輯，例如“Scooby Doo，但每個角色都是James Charles。”該系列的“與lynja一起烹飪”的特色是一個迷人的祖母，在屏幕上看起來像是一個剪裁，並在視覺上超現實的烹飪教程中與自己交談，看起來更像蒂姆和埃里克（Tim＆Eric）她的兒子蒂姆）。屏幕上的文字，媒體從其他來源，荒謬的幽默和綠色屏幕上混音 - 即使這些視頻是在應用程序之外構建的，它們也可以在Tiktok的家中。

如果沒有個體創作者的作品，那麼在線視頻的編輯中，就永遠不會存在。 YouTuber艾瑪·張伯倫（Emma Chamberlain）著名的是，在遊戲論壇和4chan等地點，將shitposts的元素帶到了自己的目標上：在她的額頭上擴大了丘疹，將混響放在打bur上，放慢腳步，並在她說些特別愚蠢的時候重播。張伯倫的視頻不僅是與觀眾的對話。他們是張伯倫在屏幕上的對話和後期製作中的張伯倫之間的對話，他們推廣了自我指出的視頻編輯風格。

但是，在線視頻不僅僅是任何影響力，是一種公共藝術形式。粉絲尤其是由數百萬人的集體工作定義的空間尤其推動了在線視頻的敏感性，即使他們的圖像是由真誠和熱情的狂熱驅動的，而不是渴望展示技術聰明或幽默的願望。現代的粉絲 - 將音樂會和新聞活動的名人粉碎物體的鏡頭縫在一起 - 可以在營地接壤。編輯中有一個毫不掩飾的反抗，以及創作者如何在瑕疵中享受愉悅：分離的相機內變焦，以強調畏縮，華而不實的過渡或吹出的鱸魚，強調尖叫。這些視頻的美學通過普遍存在的無處不在，Stan Armies將其張貼在任何和所有無關的病毒推文中，從而導致荒謬的分支機構，例如船舶編輯了慶祝湯姆·霍蘭德（Tom Holland）和尼基·米納吉（Nicki Minaj）的虛構耦合當Tiktok注意到創建者使用Prequel等獨立應用程序來編譯和增強鏡頭時，它添加了自己的#Amesthetic濾鏡來競爭。

儘管在線視頻是創建者和應用程序開發人員之間的反饋循環，但它也是創建者本身之間的反饋循環。作品彼此直接對話存在。模因不能獨自模因，並且如果沒有引起參考的網絡，開玩笑的網絡和導致該趨勢的趨勢，則無法考慮在線視頻。應用程序可以提供工具，但它無法提供觀看用戶超越其限制的樂趣。