37 Ripley射擊會震撼卡拉瓦喬的頭腦

擾流板跟隨Netflix的里普利。

根據美國電視台的說法，在意大利，陽光總是金色的，海洋為藍色，植物群是每一個綠色的陰影，散佈在城市廣場上的大理石雕像總是奶油白色。里普利 拒絕所有這些。 Netflix的Patricia Highsmith改編版伴隨著Con Man Tom Ripley（安德魯·斯科特（Andrew Scott））重塑了靴子形狀的國家的寒冷，質感的黑白調色板，在該國家中，湯姆·里普利（Andrew Scott）重塑了自己，成為年度最概念上最概念性的，視覺上不當的電視節目之一。史蒂文·扎利安（Steven Zaillian）Ripley的版本著迷於16世紀的意大利巴洛克式畫家卡瓦喬（Caravaggio），他以使用對比鮮明的黑暗而聞名，以至於他催生了風格的助手，稱為卡拉瓦格斯蒂（Caravaggisti）。一旦該系列建立了湯姆和舊大師之間的比較，就很明顯里普利本身是一種卡拉瓦格斯蒂（Caravaggisti），是黑白黑白實驗，依賴於圖案來反映其中心特徵的不祥疏遠。當然，這種方法在主題上是適當的，但也絕對撕裂。

長期的合作者Zaillian和攝影師Robert Elswit吸引了反射，陰影和圖案，用超級構圖以及對決的前景和背景圖像推動框架的極限，並為負空間的不安強度而進行擊球。每個框架里普利加深了該系列的情感上的不安和視覺輝煌，意大利很少看起來如此美麗或殘酷。在這裡，有37個設置，框架和時刻的列表里普利那會震驚卡拉瓦喬的思想（並且已經做到了）。

湯姆作為抽象，怪物，蠕變？是的！看頻率里普利將他呈現為入侵者的輪廓，解散了別人的寧靜或保密性，然後消失在黑暗中，從那裡像幽靈一樣。當他進入卡洛（Carlo）被盜商品巢穴時，陰影包裹著他是個人的最愛。

“好像我們到處都到處都是樓梯，” Zaillian說位置劃分和射擊里普利。當湯姆（Tom）追逐舒適生活時，這些航班具有特殊的意義。他在阿特拉尼（Atrani）爬上迪基（Dickie）的迷宮洞穴洞穴並不像他後來遇到的公寓樓梯那樣尖銳，但是湯姆（Tom ，他對向上流動性的渴望一遍又一遍地呈現里普利八集。對於那些不是湯姆（Tom），五角形樓梯檢查員拉維尼（Ravini）帶到了太平間（Morgue）進行弗雷迪（Freddie）的屍檢，使他看起來像是在地獄。

MC Escher的影響！里普利重複和折射 - 訓練現實的火車站樓梯和郵局箱，湯姆在迪基（Dickie需要操縱他成為本世紀中葉的水仙的旅程，這不是他說的。該系列的“建立視覺語言”是如此乾淨，僵化，當里普利打破了自己的代碼，就像湯姆（Tom）將圍巾瑪格（Marge）編織迪基（Dickie）扔到高架走道上，上面的石頭圖案不連貫。圍巾是湯姆和里普利本身，不能遵守。

是的，里普利是黑白的。但是它的梯度是如此富裕而深，您可以輕鬆地想像一下石榴石- 摩恩斯- 賽車刺激的陰影，從迪基（Dickie）和弗雷迪（Freddie）的屍體中湧出，被湯姆（ Tom該系列的“最刺耳的鏡頭”是一個罕見的顏色實例 - 貓在他的公寓大樓附近追踪，他知道湯姆在做什麼。該系列也被宗教意象淹沒了，弗雷迪的身體伸出姿勢，彷彿他是在十字架上的基督，湯姆必須做出的犧牲才能成為他所需的自我。

意大利建築，整潔！

在一個系列的系列中，主角在看卡拉瓦吉奧的畫時會經歷一種關於藝術，創造力，美麗和上帝的頓悟，觀眾當然會看著卡拉瓦格吉奧斯（Caravaggios）。里普利描繪作品，包括七項憐憫行為（約1607年），聖馬修的the難（約1599–1600），大衛與歌利亞的負責人（CA.1605–10）和1609年的複製品與聖弗朗西斯和聖勞倫斯的誕生（原著是在1969年被盜的），這種方式加強了湯姆自身對大規模繪畫以及容納它們的古老而聖潔的建築物的狹小。他是一個吸收的小人物，周圍的空間巨大，陰影黑暗而密集。決賽對1606年的羅馬的閃回，警察在那兒發現了拉努奇奧·托馬索尼（Ranuccio Tomassoni）的屍體，並因其謀殺而追捕卡拉瓦吉奧（Caravaggio），這也令人難以置信地鬱鬱蔥蔥，尤其是在燈籠的閃爍之火和托馬索尼（Tomassoni）的傷口中散發出的鮮血。

這是里普利上卡拉瓦喬的課程並將其應用於自己。看看光似乎是如何出現並消失的，在沒有宣布其來源的情況下啟發或變暗。湯姆的手，現在戴著迪基的戒指，似乎漂浮在陰影中，他坐在渡輪上時從內部發光。他想像中的對陣Bokeem Woodbine的偵探溪流從無到有的燈光，後來湯姆掛在迪基（Dickie）偷走的畢加索（Picasso）時，一個角度反映了一個角度。紐約市的一個早期淋浴場景，當湯姆仍住在crummy的寄宿房時，給了我們極端，淋浴噴頭的光在湯姆的頭上形成了一種光暈，從淋浴中湧出的攪動水流了黑暗。這是令人震驚和令人不安的，這基本上是里普利整個事情。

湯姆總是在抓住，看著，到達，他的渴望在最大化三分之一規則的時刻傳達了最好的傳達。里普利最後問我們：“誰是湯姆？”，這些圖像以它們的視覺空虛和充滿渴望是一個令人難忘的答案。